從西方芭蕾舞和中國(guó)古典舞看中西方舞蹈藝術(shù)

中國(guó)舞蹈的發(fā)展源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，中國(guó)古典舞是新中國(guó)成立以后，在老一輩舞蹈藝術(shù)工作者的辛勤努力下逐漸發(fā)展起來(lái)的。西方芭蕾舞起源于路易十四時(shí)期，距今已有400多年的歷史。作為具有較強(qiáng)貴族氣息的舞蹈，西方芭蕾舞重視對(duì)高雅氣質(zhì)和人體造型美感的追求。中國(guó)古典舞則將“身法”和“神韻”有機(jī)地結(jié)合在一起。中國(guó)古典舞與西方芭蕾舞有較多的不同之處，本文將主要探究、分析中國(guó)古典舞和西方芭蕾舞訓(xùn)練特征以及異同之處。

一、中國(guó)古典舞與西方芭蕾舞的訓(xùn)練特征

（一）中國(guó)古典舞的訓(xùn)練特征

中國(guó)古典舞以傳統(tǒng)戲曲為基礎(chǔ)，借鑒、融合了武術(shù)、雜技以及芭蕾的造型和動(dòng)作，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的實(shí)踐、研究以及創(chuàng)新發(fā)展而來(lái)。中國(guó)古典舞的身體形態(tài)講究“曲、圓、擰、傾”，動(dòng)作模式為“欲左先右、欲前先后、欲上先下”，動(dòng)作要起于心、發(fā)于腰、行于體，由心意帶動(dòng)呼吸，運(yùn)用呼吸對(duì)腰部進(jìn)行支配。

（二）芭蕾舞訓(xùn)練特征

芭蕾舞的審美標(biāo)準(zhǔn)是“開(kāi)、繃、輕、準(zhǔn)、直、立、穩(wěn)、美”八個(gè)字。芭蕾舞是運(yùn)用脊椎的屈伸，以直立為主，并以直立形成固定軸，在此基礎(chǔ)之上進(jìn)行舞姿的變化。學(xué)生在練習(xí)芭蕾舞時(shí)，要突出后背直立能力以及旋轉(zhuǎn)的垂直感，提升肢體的靈活性以及協(xié)調(diào)性。

二、中國(guó)古典舞和西方芭蕾舞的相同點(diǎn)

中國(guó)古典舞和西方芭蕾舞都經(jīng)歷了加工、整理、提煉、融合、創(chuàng)造等過(guò)程，具有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。與此同時(shí)，中國(guó)古典舞和西方芭蕾舞都是藝術(shù)瑰寶。

（一）節(jié)奏訓(xùn)練

舞蹈的動(dòng)作與節(jié)奏是結(jié)伴而行的。節(jié)奏訓(xùn)練體系主要是將舞蹈動(dòng)作的快慢、強(qiáng)弱、長(zhǎng)短有機(jī)結(jié)合，是由單一的動(dòng)作組合而成，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行舞蹈動(dòng)作的變化或延伸。

（二）意念訓(xùn)練

意念是一種意識(shí)行為，指人們的心理可以對(duì)動(dòng)作起到支配作用。“意隨氣行，形隨意動(dòng)”，其中的“意”是指意念以及內(nèi)在精神，“氣”主要是指氣息，“形”主要是指人體形態(tài)動(dòng)作?！耙狻薄皻狻薄靶巍比呤仟?dú)立存在的，但是在舞蹈表演過(guò)程中，“意”“氣”“形”需要互相依托，其中，“氣”與“意”結(jié)合可以引導(dǎo)“形”，促使舞蹈表演更加奪目。

三、中國(guó)古典舞與西方芭蕾舞的不同處

（一）背景和發(fā)展間區(qū)別

中國(guó)古典舞的歷史悠久，可以追溯到古代的宮廷舞蹈或更為遙遠(yuǎn)的民間舞。中國(guó)古典舞于20世紀(jì)50年代正式定名，曾被人們稱為“戲曲舞蹈”。中國(guó)古典舞在傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上，以歌舞形式逐步代替了戲曲形式。

芭蕾舞孕育于意大利文藝復(fù)興時(shí)期。傳統(tǒng)的芭蕾舞是王宮貴族的一種舞蹈表演形式。17世紀(jì)20年代之后，芭蕾舞在歐洲民間流傳，最后傳播到世界各地。芭蕾舞的舞蹈姿態(tài)較為優(yōu)美，受到人們的喜愛(ài)。

（二）舞蹈與側(cè)重不同

中國(guó)古典舞重視精氣神，芭蕾舞重視人物氣質(zhì)。中國(guó)古典舞與西方芭蕾舞較為相似，都是將肢體延伸作為基礎(chǔ)，其不同之處在于：芭蕾舞有較多的生硬之處，而古典舞比較柔軟。

1.中國(guó)古典舞重視精氣神

“神、勁、形、律”是身韻基本動(dòng)作要領(lǐng)，體現(xiàn)了身韻的內(nèi)涵?！靶巍笔峭庠诘膭?dòng)作，包含姿態(tài)動(dòng)作以及動(dòng)作軌跡?！吧瘛敝饕干耥?，包含意念、內(nèi)涵以及神采，具有主導(dǎo)作用?！皠拧本褪橇Γ饕肝璧竸?dòng)作的內(nèi)在節(jié)奏，包含長(zhǎng)短、強(qiáng)弱、緩急以及輕重等?！奥伞笔侵竸?dòng)作本身的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，分為“正律”和“反律”。動(dòng)作變換要順，這就是“正律”。但是，中國(guó)古典舞一般看重“不順則順”類“反律”，可以產(chǎn)生較好的效果。

中國(guó)古典舞中，“勁”“神”是藝術(shù)心理的具體體現(xiàn)，若是沒(méi)有它們的支撐，對(duì)肢體運(yùn)動(dòng)進(jìn)行支配，那么，“形”將會(huì)失去生命力，舞蹈就會(huì)失去韻味。

2.芭蕾舞重視人物氣質(zhì)

芭蕾舞會(huì)給觀眾帶來(lái)獨(dú)特的感受，它是內(nèi)涵的外露，可以表現(xiàn)較好的氣質(zhì)，彰顯個(gè)人魅力。芭蕾舞要求演員重心上提，人體重心必須嚴(yán)格保持垂直，彰顯挺拔感，在舉手投足之間流露出自信、優(yōu)雅，展現(xiàn)精神和氣質(zhì)的美。

（三）技巧區(qū)別

1.中國(guó)古典舞重視跳、轉(zhuǎn)、翻

中國(guó)古典舞的技巧為翻、跳以及轉(zhuǎn)。舞蹈是一種講究形式美的技巧性表演藝術(shù)，舞者不能沒(méi)有精美絕倫、爐火純青的技巧。中國(guó)古典舞蹈中，舞者跳起時(shí)用力要輕，雙腳腳尖繃緊，落地要輕，富有彈性。古典舞的旋轉(zhuǎn)大多是以擰、傾為形態(tài)的舞姿。中國(guó)古典舞蹈中，翻身是一種獨(dú)特的技術(shù)形式，主要是以腰為軸展開(kāi)表演。

2.芭蕾舞重視跳轉(zhuǎn)與足尖

芭蕾舞的關(guān)鍵特征是舞者需要穿上特制的舞鞋，表演時(shí)以腳尖點(diǎn)地。所以，芭蕾舞又被稱作“足尖上的藝術(shù)”。運(yùn)用足尖技巧以及旋轉(zhuǎn)、跳躍等動(dòng)作可以呈現(xiàn)出芭蕾舞整體的連貫性。

四、結(jié)語(yǔ)

由于中西方文化以及審美觀念不同，中國(guó)古典舞與西方芭蕾舞有各自的訓(xùn)練要求和舞蹈技巧。中國(guó)古典舞講究眼、身、手、法、步的協(xié)調(diào)，重視軟開(kāi)度訓(xùn)練，以及轉(zhuǎn)、跳、翻技術(shù)的訓(xùn)練。西方芭蕾舞具有較強(qiáng)的貴族氣息，其直立挺拔的上身、繃直的腿部和足尖、伸展的四肢都展現(xiàn)了對(duì)高雅氣質(zhì)和人體造型美感的追求。中國(guó)古典舞將“形、勁、律、神”作為動(dòng)作的關(guān)鍵元素，將“身法”與“神韻”有機(jī)地結(jié)合在一起。西方的芭蕾舞蹈將“開(kāi)、直、繃、立、高、快、輕、穩(wěn)”視作審美標(biāo)準(zhǔn)。這兩種舞蹈的要求不同，所以在進(jìn)行訓(xùn)練的時(shí)候，需要對(duì)這兩種舞蹈進(jìn)行充分了解，舞者要靈活掌握各種動(dòng)作軌跡、訓(xùn)練模式以及動(dòng)作要領(lǐng)，提升舞蹈表演的動(dòng)作表現(xiàn)層次，感悟舞蹈的內(nèi)在美。

（徐州工程學(xué)院教育科學(xué)學(xué)院）

作者簡(jiǎn)介：董雯（1985-），女，江蘇徐州人，碩士研究生，講師，研究方向：舞蹈編導(dǎo)。