聲樂(lè)表演技巧的培養(yǎng)策略探究

（廣西師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院,廣西桂林 541004）

歌唱始終是聲樂(lè)藝術(shù)中最為核心的表現(xiàn)形式。在這一過(guò)程中，表演者作為作品情感表達(dá)的載體，需要通過(guò)自身的表演來(lái)將作品中所包含的情感、思想傳遞給觀眾。從這一角度來(lái)說(shuō)，聲樂(lè)藝術(shù)中的表演者占有絕對(duì)重要的地位，堪稱是聲樂(lè)藝術(shù)中的靈魂。因此，只有表演者熟練地掌握聲樂(lè)表演技巧，才能夠更好地在舞臺(tái)上將作品的魅力展現(xiàn)出來(lái)，加強(qiáng)作品的生命力和感染力，為觀眾帶來(lái)美的享受。事實(shí)上，表演者通過(guò)各種技巧以展現(xiàn)作品的內(nèi)涵和外延，正是聲樂(lè)作品能夠成為藝術(shù)的關(guān)鍵所在，如果僅僅是將樂(lè)譜符號(hào)簡(jiǎn)單地展現(xiàn)出來(lái)，那么聲樂(lè)作品將失去其藝術(shù)價(jià)值，甚至不能被稱之為藝術(shù)。從這一角度來(lái)說(shuō)，聲樂(lè)表演技巧尤為重要，加強(qiáng)對(duì)表演者聲樂(lè)技巧的培養(yǎng)和強(qiáng)化，有著重要的現(xiàn)實(shí)意義。

一、聲樂(lè)藝術(shù)實(shí)踐中表演技巧的運(yùn)用原則

在聲樂(lè)藝術(shù)實(shí)踐中，運(yùn)用表演技巧，需要遵循真實(shí)性原則、時(shí)代性原則。

1.遵循真實(shí)性原則

這里我們所重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)的真實(shí)性原則，主要是指對(duì)于聲樂(lè)作品的把握和理解。也就是說(shuō)，無(wú)論采用何種技巧，都必須保證表演藝術(shù)遵從于原作品的思想情感，所以表演者必須具備良好的藝術(shù)修養(yǎng)，即較好地理解作品的內(nèi)涵和外延，具有良好的作品感悟能力。也就是說(shuō)，表演者必須深入了解和掌握作品的曲子、歌詞，并以此為基礎(chǔ)去正確揣摩創(chuàng)作者的思想意圖，然后憑借成熟的技巧將其思想意圖真實(shí)地再現(xiàn)出來(lái)。事實(shí)上，將原作品思想情感真實(shí)地表達(dá)出來(lái)，不僅要求表演者要善于利用旋律、語(yǔ)氣、結(jié)構(gòu)高潮等技巧凸顯作品的情思，同時(shí)還要配合眼神、肢體語(yǔ)言、表情等，強(qiáng)化表達(dá)效果，讓觀眾更好地接收到作品所要傳達(dá)的情感。

2.遵循時(shí)代性原則

雖然無(wú)論是在哪個(gè)時(shí)代，優(yōu)秀的音樂(lè)作品都能觸動(dòng)人心，但是在音樂(lè)作品的表演過(guò)程中，卻不能不考慮時(shí)代性的原則。藝術(shù)來(lái)源于生活又高于生活。作為一種藝術(shù)作品，聲樂(lè)作品在創(chuàng)作風(fēng)格、作曲特點(diǎn)等方面，都有著所在歷史時(shí)代的鮮明特點(diǎn)。第一，不同作品均有著自身的創(chuàng)作背景，不僅深受創(chuàng)作者個(gè)人情感的影響，同時(shí)也直接受到當(dāng)時(shí)所處社會(huì)背景的影響，因此作品具有典型的歷史性特征；第二，時(shí)代的發(fā)展過(guò)程中，不同時(shí)代的表演者都會(huì)從所在時(shí)代的特點(diǎn)出發(fā)，以音樂(lè)作品辦本身為出發(fā)點(diǎn)，重新表達(dá)自己的情感，因此音樂(lè)作品也同樣會(huì)帶有表演者本身的時(shí)代特征；第三，音樂(lè)作品的表演形式也同樣是隨時(shí)發(fā)展、進(jìn)步的，不同時(shí)代的表演形式、表演技巧，甚至觀眾的喜好都是不同的，所以必須尊重歷史的基礎(chǔ)上，在表演的過(guò)程中緊密結(jié)合當(dāng)下的時(shí)代特征，并將其作為表演和再創(chuàng)作的基礎(chǔ)，為作品內(nèi)涵的表達(dá)提供更為強(qiáng)大的支持。

二、聲樂(lè)演唱者如何培養(yǎng)聲樂(lè)表演技巧

良好的聲樂(lè)表演技巧的培養(yǎng)，需要從了解音樂(lè)作品的內(nèi)涵與背景、訓(xùn)練眼神與面部表情、訓(xùn)練心理素質(zhì)、培養(yǎng)情感、訓(xùn)練形體動(dòng)作等多個(gè)方面加以努力。

1.在聲樂(lè)演唱之前了解音樂(lè)作品的內(nèi)涵及其創(chuàng)作背景

自身的濃厚情感以及所處時(shí)代的特定背景，始終是創(chuàng)作者在開展藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中的重要出發(fā)點(diǎn)和落腳點(diǎn)。用音符記錄自己的人生，承載藝術(shù)。對(duì)藝術(shù)作品加以深入地鑒賞，始終是強(qiáng)化受眾藝術(shù)感受、激發(fā)更為強(qiáng)烈的共鳴的重要基礎(chǔ)和前提，以此為基礎(chǔ)而融入創(chuàng)作背景中來(lái)，仔細(xì)揣摩作者的情感和心境，從中領(lǐng)悟他們藝術(shù)作品的多元特征。情感共鳴的有效激發(fā)，是保證表演成功的核心所在，而只有正確而深刻地賞析、解讀藝術(shù)作品，才能夠有效地將聽眾帶入到情感演繹中來(lái)。

2.注意眼神、面部表情的訓(xùn)練

神似始終是聲樂(lè)表演過(guò)程中，表演者所追求的一種狀態(tài)。在某種意義上來(lái)說(shuō)，聲樂(lè)表演離不開表演者眼神、面部表情的支持，是賦予作品立體感、真實(shí)感的重要方面，同時(shí)也是全面突出作品內(nèi)涵的關(guān)鍵所在。因此，深入鉆研和掌握眼神技巧、掌控面部表情，是全面強(qiáng)化表演效果的重要方面，值得我們給予應(yīng)有的關(guān)注和重視。此外，角色的轉(zhuǎn)變和兼容過(guò)程中，也同樣對(duì)表演者的眼神表達(dá)、面部表情有一定的要求，觀眾可以通過(guò)觀察表演者的眼睛來(lái)探索其內(nèi)心世界。同樣的，表演者也同樣可以通過(guò)自己的眼睛，和觀眾之間形成更為深刻的溝通和交流。所以，加強(qiáng)眼睛、眼神的鍛煉尤為重要，是舞臺(tái)上表達(dá)人物情感的重要途徑。

3.強(qiáng)化心理素質(zhì)訓(xùn)練

聲樂(lè)表演者需要面對(duì)眾多觀眾，如何輕松自如地駕馭舞臺(tái)非常關(guān)鍵。與此同時(shí)，聲樂(lè)表演者在舞臺(tái)上可能會(huì)面臨一些突發(fā)狀況，處理不當(dāng)就會(huì)造成負(fù)面影響。因此需要有足夠強(qiáng)大的心理素質(zhì)。具體來(lái)說(shuō)，強(qiáng)化心理素質(zhì)訓(xùn)練，可以從以下幾點(diǎn)入手。

（1）強(qiáng)化自身的記憶、認(rèn)知、推理能力

聲樂(lè)表演者需要具備一定的記憶、認(rèn)知、推理能力，這有利于表演者自信心的建立。如，基于演唱記憶為例。這是聲樂(lè)演唱者必須掌握的技能，對(duì)旋律、歌詞、呼吸、情感的細(xì)致處理，需要良好的記憶力作為根基。如果歌者記憶力欠佳的話，演唱時(shí)就很容易怯場(chǎng)，缺乏自信，所呈現(xiàn)的作品很難進(jìn)行完美的二次創(chuàng)作，也難以將創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖展現(xiàn)出來(lái)。

（2）強(qiáng)化自身的意志力

聲樂(lè)是一個(gè)非常復(fù)雜、艱辛的學(xué)習(xí)過(guò)程，需要演唱者不斷地練習(xí)，因此意志力對(duì)于聲樂(lè)表演者非常重要，其決定了聲樂(lè)表演者能否堅(jiān)持不懈地練習(xí)與提升專業(yè)素質(zhì)。

（3）強(qiáng)化自身遇事冷靜的能力

演唱實(shí)踐過(guò)程中，可能會(huì)突發(fā)各種各樣的事件，聲樂(lè)表演者只有具備冷靜的頭腦和良好的心理素質(zhì)，才能提高自己的表演技巧，克服演唱實(shí)踐中出現(xiàn)的諸多狀況。

4.注重聲樂(lè)表演的情感培養(yǎng)

本文中所重點(diǎn)研究的聲樂(lè)表演，主要是指表演者按照對(duì)音樂(lè)作品的個(gè)人理解，重新詮釋并演繹，呈現(xiàn)給廣大觀眾的系統(tǒng)化過(guò)程。情感投入無(wú)疑是舞臺(tái)表演過(guò)程中，影響整體藝術(shù)感染力的重要因素，只有表演者全身心地投入情感，才能夠使得觀眾產(chǎn)生共鳴，從而體會(huì)到作品獨(dú)特的魅力。不過(guò)我們也必須清醒地認(rèn)識(shí)到，情感的表達(dá)是需要有一定的技巧的，不僅要深入揣摩作品創(chuàng)作者所要表達(dá)的情感，同時(shí)還需要在表演之前進(jìn)行充分的醞釀。顯然，情感的體現(xiàn)離不開歌唱技巧的支持。不同作品在聲樂(lè)技巧方面的要求各不相同，只有深入而熟練地掌握表演技巧，才能夠?yàn)槁晿?lè)作品內(nèi)涵的展現(xiàn)提供足夠的支持，例如，高音把控能力是保證舞臺(tái)表演過(guò)程中，高音不破的基礎(chǔ)所在。同時(shí)，表演者自身深入地了解作品的內(nèi)涵、思想以及情感，才能夠在舞臺(tái)上將他們呈現(xiàn)給觀眾。

5.訓(xùn)練形體動(dòng)作的協(xié)調(diào)性

聲樂(lè)演唱者應(yīng)該不斷強(qiáng)化站姿訓(xùn)練和手勢(shì)動(dòng)作訓(xùn)練，這對(duì)于形體動(dòng)作的協(xié)調(diào)性有益。

（1）強(qiáng)化站姿訓(xùn)練

歌唱姿勢(shì)也同樣是聲樂(lè)表演過(guò)程中必須重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)的問(wèn)題。一般情況下，我們可以從一位表演者的站姿上判斷出其日常訓(xùn)練的強(qiáng)度以及所具有的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，這是因?yàn)橹挥薪?jīng)過(guò)專門培訓(xùn)的專業(yè)表演者，才會(huì)無(wú)時(shí)無(wú)刻不注重自己在舞臺(tái)上的站姿。按照現(xiàn)有的研究成果和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)來(lái)看，表演者在舞臺(tái)上的發(fā)聲效果，通常和其站姿的標(biāo)準(zhǔn)程度呈現(xiàn)出正相關(guān)關(guān)系。也就是說(shuō)，保證站姿的標(biāo)準(zhǔn)，是保證發(fā)聲效果的重要基礎(chǔ)。表演過(guò)程中，如果表演者昂首挺胸，那么胸口顯然會(huì)更為開闊，有利于發(fā)出更為流暢的氣息；反之，則會(huì)出現(xiàn)胸口沉悶、氣息不暢的問(wèn)題，不僅會(huì)導(dǎo)致發(fā)生準(zhǔn)確性受到極大的影響，甚至還會(huì)出現(xiàn)破音。顯然，發(fā)聲技巧、站姿始終是影響表演者舞臺(tái)表演效果的關(guān)鍵因素，值得我們給予應(yīng)有的重視和關(guān)注。

（2）強(qiáng)化手勢(shì)動(dòng)作訓(xùn)練

肢體語(yǔ)言也同樣是舞臺(tái)表演過(guò)程中，向觀眾深度傳達(dá)作品情感的重要方面。所以，表演者一般將肢體語(yǔ)言稱之為外部語(yǔ)言。在舞臺(tái)上，表演者的手勢(shì)因?yàn)榫酃鉄舻恼丈涠兊美w毫畢現(xiàn)，任何一個(gè)微小的動(dòng)作都會(huì)對(duì)舞臺(tái)效果帶來(lái)直接或者間接的影響。所以，聲樂(lè)藝術(shù)的表演者，必須保證肢體動(dòng)作的連貫性、協(xié)調(diào)性，并且保證動(dòng)作和表演的內(nèi)容的一致性，才能夠有效提升舞臺(tái)的整體表演效果。一般情況下，聲樂(lè)表演的手勢(shì)主要有：首先是指示性手勢(shì)，即傳遞指令、指明方向?yàn)橹饕猛镜氖謩?shì)；其次，具有情緒特征的手勢(shì)，即通過(guò)手勢(shì)來(lái)展現(xiàn)舞臺(tái)人物的情感變化；第三，象征性的手勢(shì)，即通過(guò)手勢(shì)以象征強(qiáng)烈的情感；最后，模仿性的手勢(shì)，即以聲樂(lè)作品中某些事物所具有的基本特征為出發(fā)點(diǎn)，結(jié)合情感而做出的虛擬呈現(xiàn)類型的手勢(shì)。

三、結(jié)語(yǔ)

以上，筆者對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)實(shí)踐中表演技巧的運(yùn)用原則以及聲樂(lè)演唱者如何培養(yǎng)聲樂(lè)表演技巧這兩個(gè)方面進(jìn)行了探究。聲樂(lè)表演是需要一定技巧的，在聲樂(lè)訓(xùn)練的過(guò)程中，演唱者應(yīng)該不斷強(qiáng)化自身對(duì)于聲樂(lè)表演技巧的掌握，不斷提升自身心理素質(zhì)，融入情感，使受眾真正地對(duì)音樂(lè)有著強(qiáng)烈的認(rèn)同感，進(jìn)而達(dá)到演唱的過(guò)程中，把精神和靈魂進(jìn)行交融的目的。