袁赟
實(shí)物展示一直是展示陳列中的主要表現(xiàn)形式之一,在一個(gè)特定的空間場(chǎng)景,用掛、展、陳、擺放等方式將陳列品進(jìn)行呈現(xiàn)。計(jì)算機(jī)圖形技術(shù)、人工智能、人機(jī)交互等新媒體技術(shù)為藝術(shù)設(shè)計(jì)提供了更多“無(wú)材料”(immaterial通常被翻譯成“非物質(zhì)”)的可能性,在數(shù)字信息化的語(yǔ)境下,單一且傳統(tǒng)的實(shí)物展示方式已經(jīng)不能滿(mǎn)足民眾的審美和觀賞需求。交互式虛擬技術(shù)為展示設(shè)計(jì)提供了一個(gè)新的平臺(tái),也被國(guó)內(nèi)外展示設(shè)計(jì)師應(yīng)用。
交互式虛擬技術(shù)(Virtual Reality),集Immersion(沉浸性),Imagination(想象性),Interactive(交互性)為一身,為觀者創(chuàng)造了一個(gè)交互式虛擬空間環(huán)境,將展示的語(yǔ)境從三維拓展到了更多維度,在更多維度的空間里,將展品的材質(zhì)、形式、功能在非物質(zhì)層面更深地被觀者感知。在展示設(shè)計(jì)的語(yǔ)境中,設(shè)計(jì)師是信息的傳遞者,觀者是信息的接受者,而融入了互動(dòng)性的展示設(shè)計(jì),將設(shè)計(jì)師和觀者聯(lián)系了起來(lái),讓作品展示擁有了互動(dòng)性、沉浸性和交互性(見(jiàn)圖1)。
圖1 交互展示設(shè)計(jì)
沉浸是指觀者“身臨其境”地置身在藝術(shù)家創(chuàng)作出的虛擬的“場(chǎng)景”和“情境”中,在感官層面(視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、觸覺(jué)、嗅覺(jué)等)經(jīng)歷其中。日本著名的交互藝術(shù)創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)teamLab,將計(jì)算機(jī)語(yǔ)言、多媒體技術(shù)運(yùn)用到藝術(shù)創(chuàng)作中,為藝術(shù)創(chuàng)作提供了新的條件,豐富了藝術(shù)創(chuàng)作的手段和途徑。teamLab團(tuán)隊(duì)借助多媒體技術(shù),在上海無(wú)界美術(shù)館打造出一個(gè)“無(wú)材料”的夢(mèng)幻世界,觀者在花、水、光影不斷變化的虛擬世界里,手的輕扶、撩動(dòng)可以改變水、光的流向,花朵綻放(見(jiàn)圖2)。這是一個(gè)“3D沉浸式交互世界”。
圖2 teamLab,《無(wú)界的世界》,2019年,上海無(wú)界美術(shù)館
虛擬技術(shù)拓展了設(shè)計(jì)師的創(chuàng)作手法,為設(shè)計(jì)師的創(chuàng)作提供了無(wú)限的空間和可能,往往在現(xiàn)實(shí)生活中難以實(shí)現(xiàn)的創(chuàng)意思維可以借助虛擬技術(shù)進(jìn)行實(shí)現(xiàn)。虛擬技術(shù)的想象性也體現(xiàn)在,激發(fā)觀者發(fā)揮自身的主觀能動(dòng)性,在藝術(shù)場(chǎng)景中獲得獨(dú)特的感知。奧拉維爾·埃利亞松善于用燈光來(lái)創(chuàng)造空間,在他的藝術(shù)創(chuàng)作中,燈光成了一種特殊的媒介,成為奧拉維爾解讀世界的載體。2010年,奧拉維爾·埃利亞松在北京798藝術(shù)中心創(chuàng)作了一個(gè)虛實(shí)的夢(mèng)境,《感覺(jué)即真實(shí)》(見(jiàn)圖3)。藝術(shù)家用大量的人造彩色熒光燈和霧氣填充空間,構(gòu)建出一個(gè)迷幻又極具視覺(jué)沖擊力的空間。從紅色的空間到藍(lán)色的空間,觀者穿梭在“顏色”中間,由于每個(gè)人對(duì)顏色的感知又帶有極強(qiáng)的個(gè)體性,這種獨(dú)特的體驗(yàn)豐富了藝術(shù)作品的想象性和創(chuàng)造性。
圖3 《感覺(jué)即真實(shí)》,奧拉維爾·埃利亞松,裝置,2010年2010年于北京798藝術(shù)區(qū)尤倫斯藝術(shù)中心
信息的終端由設(shè)計(jì)師和觀者雙方組成,觀者既是信息的接受者也是信息的創(chuàng)造者,觀者的參與在不斷改變著作品的形態(tài),并成為了作品中必不可少的一部分。法國(guó)著名的當(dāng)代藝術(shù)家克里斯蒂安·博爾坦斯基在2011年威尼斯雙年展上展出互動(dòng)影像裝置作品《運(yùn)氣》chance,其中“新生”be new環(huán)節(jié),藝術(shù)家把他拍攝的600張嬰兒和50多張老人的照片剪裁成三部分—額頭、鼻子和嘴,將照片存放在只限在雙年展期間可以登錄的網(wǎng)站www.boltanski-chance.com。觀者可以在雙年展現(xiàn)場(chǎng)按動(dòng)開(kāi)關(guān),或者在雙年展外的任何地方登錄這個(gè)網(wǎng)站,通過(guò)鼠標(biāo)的點(diǎn)擊,電腦隨機(jī)將三個(gè)部分的照片進(jìn)行拼合,如果恰好一個(gè)人的額頭、鼻子、嘴被拼合在一起,就能贏得這個(gè)作品。Chance在法語(yǔ)中是“運(yùn)氣和可能性”,網(wǎng)站每天只能登錄一次,每個(gè)人的運(yùn)氣不同,不同的運(yùn)氣又能創(chuàng)作出不同的作品。借助計(jì)算機(jī)網(wǎng)絡(luò)技術(shù),藝術(shù)作品是動(dòng)態(tài)的、可以參與的、可以被改變的,觀者成為藝術(shù)創(chuàng)作的一部分,也改變著藝術(shù)創(chuàng)作,將這個(gè)作品中有時(shí)間的流逝、觀者的參與、多元化的藝術(shù)元素相互交融。虛擬技術(shù)的交互性給藝術(shù)作品展示帶來(lái)了更多的變化和樂(lè)趣,增加了作品的趣味。
交互式虛擬技術(shù)廣泛地應(yīng)用在現(xiàn)代展示設(shè)計(jì)中,讓展示設(shè)計(jì)突破了媒介、時(shí)間、空間的約束。從展示設(shè)計(jì)師的角度,設(shè)計(jì)師的藝術(shù)創(chuàng)意以計(jì)算機(jī)或者網(wǎng)絡(luò)作為載體能更有效地、多樣地呈現(xiàn)出來(lái),傳統(tǒng)展示空間中的實(shí)體展示道具、展示陳列墻等變得不再必不可少。從觀者的角度,交互式虛擬技術(shù)的融入,改變了設(shè)計(jì)者和觀者的傳統(tǒng)地位關(guān)系,觀者可以參與進(jìn)來(lái),共同作用于展示結(jié)果。借助計(jì)算機(jī)網(wǎng)絡(luò)技術(shù),信息可以及時(shí)反饋呈現(xiàn),信息的“交互”、設(shè)計(jì)師與觀者之間的“互動(dòng)”也讓設(shè)計(jì)師跳出自己藝術(shù)創(chuàng)作靈感的舒適圈,可以抱著包容的態(tài)度去了解和接受更多層面的信息,“創(chuàng)新”自己的設(shè)計(jì)。
交互式虛擬技術(shù)是科技發(fā)展與藝術(shù)性表達(dá)相結(jié)合的產(chǎn)物,具有沉浸性、想象性、交互性,其展示方式營(yíng)造出的近似真實(shí)世界的場(chǎng)景空間,給觀者帶來(lái)無(wú)與倫比的視覺(jué)、觸覺(jué)、感官上的沉浸式體驗(yàn)形式。同時(shí),在當(dāng)今計(jì)算機(jī)網(wǎng)絡(luò)、多媒體技術(shù)迅速發(fā)展,觀者對(duì)展示設(shè)計(jì)的視覺(jué)效果、形式、內(nèi)容要求越來(lái)越高的當(dāng)下,交互式虛擬技術(shù)能讓展示設(shè)計(jì)突破傳統(tǒng)地點(diǎn)、時(shí)間、空間的限制,把“觀者”作為設(shè)計(jì)中主要考慮的方面,不僅從設(shè)計(jì)師的角度,更是站在參觀者參與的角度,讓展示設(shè)計(jì)變得更加人性化。
交互式虛擬技術(shù)被越來(lái)越廣泛地運(yùn)用展示設(shè)計(jì)中,也將成為商業(yè)空間展示設(shè)計(jì)、藝術(shù)展覽的趨勢(shì)。設(shè)計(jì)師要把它作為一種挑戰(zhàn)和機(jī)遇,加以運(yùn)用,來(lái)豐富自己藝術(shù)創(chuàng)作、思維創(chuàng)意。