淺析張見作品中的浪漫主義

【摘要】中國的工筆畫在發(fā)展的過程中經(jīng)歷了許多的變化，在信息化爆炸的現(xiàn)代社會(huì)中，工筆畫的走向具有了多樣性與復(fù)雜性，出現(xiàn)了許多不同于以往的新的工筆形式。其中，以張見為代表的具有浪漫韻味的工筆畫進(jìn)入了人們的視野。在工筆畫地表現(xiàn)上，不同的畫家有著不同的理解，尋求一種新的畫面處理方式。在這其中，筆者把關(guān)注點(diǎn)放在張見的作品上，張見作品中對(duì)女性形象獨(dú)特的處理方式和具有浪漫主義韻味的畫面風(fēng)格深深地吸引了筆者。

【關(guān)鍵詞】張見；浪漫主義；工筆

【中圖分類號(hào)】J633.3 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1007-4198（2021）03-151-03

【本文著錄格式】王蔓蕾.淺析張見作品中的浪漫主義[J].中國民族博覽，2021，02（03）：151-153.

一、浪漫主義概念的界定

“浪漫”這個(gè)詞，它不是中文里本身就存在的詞，它是單詞“romance”的音譯，事實(shí)上，中國古代也并沒有浪漫。西方的思想，從文藝復(fù)興到啟蒙運(yùn)動(dòng)到法國大革命，一直都是理性思維占據(jù)主導(dǎo)地位，這種思想表現(xiàn)在藝術(shù)上，比如我們所熟知的，文藝復(fù)興時(shí)期的文藝復(fù)興三杰之一的達(dá)芬奇，為了準(zhǔn)確掌握人體結(jié)構(gòu)，從學(xué)習(xí)解剖入手。達(dá)·芬奇的解剖素描，非常的準(zhǔn)確真實(shí)。而這種理性的思維在西方主導(dǎo)了許久一段時(shí)間，啟蒙運(yùn)動(dòng)失敗結(jié)束后，社會(huì)主流思想過于強(qiáng)調(diào)理性，重塑夸大了人的價(jià)值，西方當(dāng)時(shí)的人們苦于個(gè)人噴薄的感情無處宣泄，開始強(qiáng)調(diào)抒發(fā)個(gè)人的情感，開始崇尚自由理想，浪漫主義便在這里孕育而生。

這里筆者并沒有把浪漫主義當(dāng)做歷題材上的浪漫主義時(shí)期進(jìn)行展開，社會(huì)發(fā)展到現(xiàn)代，浪漫這個(gè)詞意被逐漸模糊與寬泛，沒有辦法具體地解釋成一個(gè)詞或者一句話，但是，是否有浪漫的感覺，相信大多數(shù)人都有自己的主觀判斷。比如像羅中立的那幅著名的作品《父親》，即使是不懂畫的人也能理解這幅畫不屬于浪漫的范疇。而我覺得浪漫這一詞在現(xiàn)代作品里和幻想也有一定聯(lián)系?；孟胍膊皇强障?，也有不少畫家在自己的作品里加入一些幻想出來的元素，這些元素可能在現(xiàn)實(shí)世界里并不能成立，但可以在畫作里發(fā)光發(fā)熱，來增加畫面的神秘感和浪漫的韻味。

二、張見的作品分析

（一）畫面表現(xiàn)方式分析

張見是新工筆浪漫主義工筆畫的代表人物，他師承何家英，卻又與何家英的畫風(fēng)截然不同，他學(xué)習(xí)到了何家英在畫面處理上的嚴(yán)謹(jǐn)與細(xì)膩，卻在畫面風(fēng)格的處理上有自己獨(dú)特的方式。何家英的作品偏寫實(shí)，畫風(fēng)唯美，而張見的畫面，不依賴于寫實(shí)，在人物的處理和技法的使用上，張見更依賴自己的內(nèi)心想法，并進(jìn)行主觀上的處理。這種不同，表現(xiàn)在畫面的方方面面。

1.線條地表現(xiàn)方式

我們所熟知的工筆畫中，線條是工筆畫中最重要的一環(huán)，在我國古代，發(fā)明了至今都非常著名的“十八描”，到現(xiàn)在，許多工筆畫家都依然在學(xué)習(xí)著“十八描”。在工筆畫中，線一直以來都是整幅畫面的基礎(chǔ)，在描繪人物的時(shí)候，線的抑揚(yáng)頓挫，濃墨粗細(xì)，用豐富的線條來表現(xiàn)人物關(guān)系，一直以來都是傳統(tǒng)工筆人物畫的基礎(chǔ)。這其中比較有代表性的現(xiàn)代工筆人物畫家就有羅寒蕾，她所常用的線就是“十八描”中的“釘頭蛇尾”，利用線的濃淡虛實(shí)描繪人物，使人物具有立體感，線的成功與否基本上就可以決定一幅畫的成敗。然而張見在線的使用上，卻和此截然不同。

現(xiàn)代工筆繪畫的發(fā)展和人們接受能力的提高，“線”在畫面中的重要性被逐漸弱化，對(duì)于畫面地表達(dá)不僅僅依賴于線地表現(xiàn)力，而是方方面面，構(gòu)圖、設(shè)色、畫面構(gòu)成每一個(gè)環(huán)節(jié)，共同努力，線僅僅作為完成基礎(chǔ)畫面的手段和目的。同時(shí)，張見的作品裝飾性較強(qiáng)這一特點(diǎn)，本身也需要弱化線的存在感。張見的線更接近于“十八描”里的“高古游絲描”，線條比較平比較細(xì)，主要的作用只是用來勾勒畫中內(nèi)容，不會(huì)特別搶眼。還有值得一提的是，張見還有些作品，幾乎做到了“滅線”。在《失焦》這幅作品中，所呈現(xiàn)的畫面效果就如同畫名一樣，像視線模糊時(shí)看到的世界，為了達(dá)到這種失焦的畫面效果，張見選擇弱化線的存在，營(yíng)造出朦朧、氤氳的畫面美感?！八桃庀饬司€條的孤立和秩序感，線條如有似無地游走在形態(tài)與色澤之間，暗示了形體，同時(shí)又不干擾畫面的朦朧與寧靜，畫面語言混融為一種彌漫著慵懶、柔媚、曖昧和神秘的旋律。”所以，線在張見的作品里，是他用來達(dá)到某種需要的畫面效果的工具，是為了達(dá)到畫面的和諧，并不會(huì)因線是傳統(tǒng)工筆的基礎(chǔ)而被其束縛。

2.設(shè)色地表現(xiàn)方式

張見的畫面，用色上非常大膽，不是拘泥于常規(guī)的傳統(tǒng)工筆人物的用色。像作品《桃色》中，運(yùn)用了大面積的桃紅色，這個(gè)顏色是在之前傳統(tǒng)工筆畫中幾乎看不到顏色。而《藍(lán)色假期》這組作品，由大面積使用了粉藍(lán)色，這種在我們最開始學(xué)習(xí)色彩中老師們一般都會(huì)強(qiáng)調(diào)盡量少用的色彩，在張見的畫中運(yùn)用的游刃有余，給觀者帶來了不一樣視覺體驗(yàn)，這種新鮮感與獨(dú)特感，給了工筆人物畫帶來了更多的可能性。

張見的色彩運(yùn)用，最大的特點(diǎn)就是，畫面上出現(xiàn)的所有色彩他們都會(huì)統(tǒng)一在一個(gè)色調(diào)里面，整體的色彩不突兀，達(dá)到一種和諧統(tǒng)一的效果。雖說是朦朧美，在黑白灰的關(guān)系節(jié)奏的處理上，也沒有怠慢，黑白灰的變化非常微妙，所以在觀看作品的時(shí)候在即使是朦朧的處理，也依然可以看清主次關(guān)系。在作品《圖像的陰謀之二》中，整個(gè)畫面是統(tǒng)一在一個(gè)藍(lán)色的大色調(diào)中，頭頂?shù)哪徊?，浴缸，地面和椅子上的布都選擇了不同的藍(lán)色，但在設(shè)色上，頭頂?shù)哪徊妓{(lán)色整體比地上的布顏色要淺，所以即使畫面的上方是滿涂的處理，也沒有頭重腳輕的感覺。而人物后的墻，是一個(gè)灰白的藍(lán)色，拉開了畫面空間上的前后關(guān)系。整幅畫中最深的顏色是浴缸中黑色頭發(fā)的女子，黑白兩個(gè)不同顏色處理的女子給了畫面戲劇性的沖突感，人物肌膚的處理上也是用了偏白的冷褐色，所以即使皮膚是整幅畫中最暖的顏色，它依舊還是融在整個(gè)藍(lán)色的色調(diào)里。這種畫面的處理方式，有著非常細(xì)致又微妙的節(jié)奏感，每一處都使用了不同的顏色，但是每一處的過渡都自然有序，彼此呼應(yīng)，整個(gè)畫面和諧而統(tǒng)一。

張見的作品比較偏裝飾，上色方式受西畫影響，大多用平涂的方式處理，并不太注重人物或者物體的立體凹凸感。比如人物膚質(zhì)與面部的處理，較少有暈染結(jié)構(gòu)，而是保留整片完整的白皙皮膚。這種方式處理出來的女性，給人非常柔軟干凈的感覺。比起暈染結(jié)構(gòu)，張見更注重的是畫面中色塊與色塊之間的關(guān)系與碰撞，在選擇使用的顏色上，比起直接使用物體的固有色，更多的是主觀選擇顏色，能使其達(dá)到完善整幅畫氛圍的作用，更注重主觀感受。

3.畫面構(gòu)圖分析

我國古代著名的畫論“六法論”中提到的“經(jīng)營(yíng)位置”，便是我們俗稱的構(gòu)圖。我國古代的工筆人物畫比較經(jīng)典的構(gòu)圖方式是“長(zhǎng)卷式”。國畫無論是人物畫，還是山水畫，最常用的是“散點(diǎn)式”構(gòu)圖，這與西方近大遠(yuǎn)小的構(gòu)圖方式有著本質(zhì)的區(qū)別，而長(zhǎng)卷的繪畫方式是對(duì)散點(diǎn)構(gòu)圖的最好體現(xiàn)。像我們比較熟知的《韓熙載夜宴圖》《洛神賦圖》，都是比較經(jīng)典的長(zhǎng)卷式散點(diǎn)構(gòu)圖，這類作品如同在講一篇故事，有開頭結(jié)尾，一幕一幕的慢慢呈現(xiàn)在觀者面前，而畫面中的所有人物根據(jù)情節(jié)被全部安放在畫面中。

古代在描繪人物肖像的作品中，最常用的是“中堂式”構(gòu)圖。用這種構(gòu)圖描繪的人物，多古代帝王，這種描繪人物的方式，最大的目的多是為了供人瞻仰或者紀(jì)念，所以畫面多是人物處在中心位置，人物頂天立地，給人莊嚴(yán)肅穆的視覺感受。除此之外，古代還有一種常用來裝飾屏風(fēng)的條狀構(gòu)圖。一般條狀構(gòu)圖多四幅，六幅為一組，講述同一個(gè)故事，人物的一般設(shè)計(jì)在畫面的中下方，畫面一般上疏下密。

現(xiàn)代工筆人物畫在接受西方繪畫思想的沖擊后，有了新的面貌，這種面貌首先便體現(xiàn)在構(gòu)圖上。張見的作品在構(gòu)圖上所給人的感覺就是一種非傳統(tǒng)的構(gòu)圖形式，他的構(gòu)圖非常有現(xiàn)代感，其中借鑒了許多西方的構(gòu)圖模式。像《晚禮服》這幅作品，構(gòu)圖上借鑒了西式拱門的造型，這種拱門形的構(gòu)圖方式是中國古代繪畫中所沒有的。在西方，拱門形的構(gòu)圖多出現(xiàn)在圣像畫中，表達(dá)神圣、肅穆，畫面豐富而宏大。張見運(yùn)用這一構(gòu)圖形式，使單個(gè)人物的全身像作品畫面豐富，并用拱門里拱門外給畫面帶來縱深感與空間感。張見作品中還有一種常見的構(gòu)圖方式就是局部截取式的特寫。我國古代繪畫中，花鳥山水畫中有出現(xiàn)過截取式邊角構(gòu)圖，比較出名的南宋的馬遠(yuǎn)與夏圭畫的邊角小景，被后人稱作“馬一角，夏半邊”。然而在傳統(tǒng)工筆人物畫中，特別是描繪女性的繪畫中，幾乎沒有出現(xiàn)過這種截取式構(gòu)圖。古代畫人物最重傳神，人物的臉，眼睛，神態(tài)的刻畫尤為重要，而這些的前提就是畫面中必須有完整的人物面部特寫。而張見獨(dú)特的構(gòu)圖方式，反其道而行之，在他的作品《桃色》中，他截取女性身體中曲線線條最優(yōu)美的部分地進(jìn)行刻畫。畫面中，女人的身體被桃紅色的布匹所包圍，加上漏出一半的太湖石，一小支探出的桃花，欲露還遮的畫面給人充分的想象空間和神秘感，雖然沒有面部的描繪，但女性那種慵懶、動(dòng)情的美感卻已經(jīng)在畫面中呼之欲出。

（二）造型與道具的別具一格

1.造型的設(shè)計(jì)

中國古代的工筆人物畫中的女性形象大多是仕女畫中的形象，仕女畫中的女性大多臉型圓潤(rùn)豐滿，細(xì)長(zhǎng)的眉眼、櫻桃小嘴，是當(dāng)時(shí)時(shí)代對(duì)女性審美的總結(jié)，那時(shí)描繪女性的畫作雖不同人不同時(shí)，但在形象處理上多相似，有著時(shí)代的烙印，人物形象也缺乏個(gè)性。但仕女畫是中國古代女性題材工筆畫的經(jīng)典，即使到現(xiàn)代，也依舊是我們學(xué)習(xí)女性題材工筆人物的范本。到現(xiàn)代，因受西方寫實(shí)繪畫地影響，工筆畫中也出現(xiàn)了許多寫實(shí)型的作品，注重描繪對(duì)象本身的相貌特征。而張見的女性的造型是在正確比例造型的基礎(chǔ)上經(jīng)過自己主觀處理了，并不是完全寫實(shí)的形象，也不是對(duì)傳統(tǒng)的模仿，他在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上加入自己的主觀理解，形成一種帶有個(gè)人標(biāo)記的女性形象。

像《襲人的秘密》這幅作品中的襲人的形象，就非常具有傳統(tǒng)的韻味，面部的處理上，人物的眉眼，他吸收借鑒了敦煌壁畫中的人物眉眼的處理方式，細(xì)長(zhǎng)的彎眉，空靈的眼神。人物的鼻子主觀的被拉長(zhǎng)，借鑒了浮世繪中的女性形象，人物手部的刻畫也是借鑒了浮世繪中女性手部刻畫的方式，柔軟圓潤(rùn)，沒有太多關(guān)節(jié)的處理。這種中外結(jié)合的人物形象的處理方式是張見作品中的常用方式，不僅給人以東方風(fēng)的美感，還順應(yīng)了時(shí)代的潮流。

2.道具的妙用

在張見的作品里，還有一些吸引人的有意思的元素就是畫面中小道具的使用。張見在創(chuàng)作的時(shí)候，會(huì)根據(jù)畫面需求，情感需求或者故事需求，主觀地加入一些物件做裝飾。而這些道具的使用，是有著張見想表達(dá)的深層的含義。比如在《晚禮服之二》和《Medusa的預(yù)言》中，在女性的脖子處都繪制了一條蛇。張見曾在《新工筆文獻(xiàn)叢書——張見·卷》中提到其緣由：“在古希臘神話當(dāng)中，蛇是兼具危險(xiǎn)、邪惡、美麗以及性的引誘于一體的物件……蛇讓一切元素變得更有意味，更具備明滅的隱喻性?！彼\(yùn)用蛇的靈感來源于古希臘神話中的蛇妖美杜莎，美杜莎滿頭蛇發(fā)，凡是看到她眼睛的人都會(huì)變成石頭。美杜莎美艷而又危險(xiǎn)，把蛇的元素加入到畫面中，給畫面中的女性角色增加了神秘感，也給了觀者豐富的想象空間。

除了這種使用暗喻的道具元素，還有根據(jù)故事情節(jié)的道具選擇。在作品《襲人的秘密》中，畫中女子襲人手托著一條紅色汗巾，讀過《紅樓夢(mèng)》的一眼就能理解出這條紅色汗巾是襲人命運(yùn)的縮影。襲人自己的紅色汗巾，本是贈(zèng)予賈寶玉，結(jié)果被賈寶玉轉(zhuǎn)贈(zèng)給蔣玉菡。結(jié)果在賈府衰敗之后，襲人被嫁出，所嫁之人正是蔣玉菡，而蔣玉菡又將這紅色汗巾還贈(zèng)回襲人。兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，命運(yùn)的安排，正是襲人的秘密。這幅畫，簡(jiǎn)單的道具便暗藏了襲人波折的一生，使畫面具有文本閱讀的視覺效果，達(dá)到了一幅畫總結(jié)情節(jié)的藝術(shù)效果。

三、張見作品中的浪漫主義

張見的作品能帶給人有浪漫地感受，首先就是關(guān)于浪漫主義的概念，“忠于自己地感受”。張見的作品不依賴寫生，人物的造型、形象、背景都是自己腦海中意象的組合，所有畫面中出現(xiàn)的物品、顏色，有時(shí)候并不是對(duì)現(xiàn)實(shí)世界與事物的寫實(shí)，這種充滿幻想的畫面給人浪漫的感覺。其次，畫面的可讀性。張見的畫作畫面中常用到一些耐人尋味的道具，藏了許多隱喻的物品，在他畫面中比較常出現(xiàn)的電線桿、棕櫚樹、仙人掌、蛇等物品，看似的不和諧卻又被他安排在一起，想要理解畫面，就需要多在畫面停留，甚至需要挖掘一些背后的故事，給人無盡的遐想空間。我們常看到一些影視劇的套路，男主人公和女主人公多年以后再次偶遇，兩人互相看向?qū)Ψ饺缓蠊适陆Y(jié)束，給觀者想象的空間而又浪漫地感受。張見的作品給人也有著未完待續(xù)的可讀性。

除意象之外，張見的繪畫技法也是使畫面有浪漫感的關(guān)鍵。細(xì)密的“高古游絲描”，線的技巧性不是很強(qiáng)，更強(qiáng)調(diào)線的裝飾性和形式感。用這種方式處理的線，更能幫助畫面在后期設(shè)色的時(shí)候不會(huì)太搶色彩的風(fēng)頭。使線能與畫面更好的融為一體，加上其上色偏灰色調(diào)的朦朧風(fēng)格，畫面給人神秘、微妙、浪漫地感受。

而在設(shè)色上也是愛用朦朧細(xì)膩的色彩處理方式，所以對(duì)浪漫地表達(dá)，不能僅僅是其中某一方面的關(guān)注，它更是各個(gè)方面的結(jié)合所給畫面帶來的整體感受。

參考文獻(xiàn)：

[1]任燕.探析女性題材在當(dāng)代工筆人物畫中的新面貌[D].吉林：吉林大學(xué)，2018.

[2]張見.新工筆文獻(xiàn)系列叢書 張見卷[M].安徽美術(shù)出版社，2010（9）.

[3]唐勇力.中國人物畫創(chuàng)作之思考[M].新美術(shù)，1994（1）.

[4]趙濤.當(dāng)代女性題材工筆畫的時(shí)代精神體現(xiàn)和審美追求[J].美術(shù)大觀，2012.

[5]顧建軍.多元的統(tǒng)一——張見工筆畫簡(jiǎn)析[J].藝術(shù)當(dāng)代，2007.

作者簡(jiǎn)介：王蔓蕾（1995-），女，漢族，河南漯河，美術(shù)碩士，研究方向?yàn)閲嫛?/p>