鋼琴表演藝術(shù)初探

姜鑫

【摘要】：鋼琴表演藝術(shù)作為一門綜合性的表演藝術(shù)，不僅要求表演者具有深厚的鋼琴演奏功底，同時(shí)還要求演奏者對(duì)于所演奏的作品有著豐富的理論知識(shí)。鋼琴表演本質(zhì)意義是演奏者將所演奏作品進(jìn)行再創(chuàng)作的過(guò)程，在這一過(guò)程中要求演奏者既要服從與作品本身演奏又要融入個(gè)人對(duì)作品的理解。本文通過(guò)對(duì)鋼琴音樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展和其創(chuàng)作本質(zhì)的認(rèn)識(shí)和在鋼琴表演藝術(shù)中所存在的心理因素的表現(xiàn)和作用等方面進(jìn)行分析與探討，旨在演奏者在演奏過(guò)程中發(fā)揮個(gè)人演奏水平同時(shí)詮釋作品的情感與內(nèi)涵。

【關(guān)鍵詞】：鋼琴表演藝術(shù)；表演美學(xué)；心理因素；應(yīng)對(duì)機(jī)制；表演主體

一、鋼琴表演藝術(shù)創(chuàng)作的任務(wù)和原則

鋼琴表演藝術(shù)從作品本身出發(fā)，其主要任務(wù)是實(shí)現(xiàn)對(duì)作品本身及其創(chuàng)作的精準(zhǔn)詮釋與演繹，其基本原則是旨在演奏者能將作品中傳達(dá)出的情感和音樂(lè)內(nèi)涵等方面正確的表現(xiàn)出來(lái)，為聽(tīng)眾所欣賞。鋼琴表演藝術(shù)的意義在于演奏者首先是創(chuàng)作的主體同時(shí)演奏者又是將作曲家創(chuàng)作的作品呈現(xiàn)出來(lái)的媒介。因此，演奏者就必須要從作品本身出發(fā)，對(duì)作品進(jìn)行深刻的分析。只有這樣才能實(shí)現(xiàn)對(duì)所創(chuàng)作出來(lái)的作品的完美演繹。

一方面，演奏者出色完成一首作品的前提是作品本身，及作曲家及其創(chuàng)作出來(lái)的作品，作曲家將自身情感或者創(chuàng)作作品時(shí)自身所處的時(shí)代背景等方方面面融入到作品之中。當(dāng)演奏者演奏這首作品時(shí)對(duì)作品本身是無(wú)法真正見(jiàn)到的，因此對(duì)于鋼琴表演藝術(shù)來(lái)說(shuō)，演奏者對(duì)于作品本身的理解存在著可能性而不是確定性。但是由于前人通過(guò)對(duì)作曲家及其作品的研究與分析，發(fā)現(xiàn)作曲家也確實(shí)將自己所擅長(zhǎng)的創(chuàng)作方式和情感感悟注入在作品之中。那么就要求演奏者必須以作品本身為主，盡力詮釋作曲家及其所創(chuàng)作的作品中所表達(dá)的內(nèi)涵和情感，這不僅僅是對(duì)鋼琴演奏者演奏的基本要求，同時(shí)也是能夠正確詮釋作品的基本任務(wù)。另一方面，鋼琴演奏者由于所演奏的作品是由作曲家創(chuàng)作而成，因此演奏者必須正確的詮釋出作曲家所創(chuàng)作出來(lái)的作品和其所在的情感內(nèi)涵。然而鋼琴表演藝術(shù)是一個(gè)二度創(chuàng)作的藝術(shù)，那么演奏者不僅僅要對(duì)創(chuàng)作者的思想內(nèi)涵及創(chuàng)作結(jié)構(gòu)、風(fēng)格等做出正確的理解和分析，同時(shí)又要對(duì)所演奏的作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作特點(diǎn)進(jìn)行深入的研究。從而才能在演奏者心中形成一定的對(duì)作品的理解，只有在這一基礎(chǔ)上結(jié)合自身的演奏能力與水平才能完美演奏出作品，從而使得聽(tīng)眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的精神共鳴與情感沖動(dòng)。

二、鋼琴表演藝術(shù)中的美學(xué)創(chuàng)造

由于鋼琴藝術(shù)是基于原作品本身進(jìn)行的一門表演藝術(shù)，這就要求演奏者把原作作為其表演的起點(diǎn)與終點(diǎn)。這就說(shuō)明，鋼琴演奏者必須對(duì)作品進(jìn)行認(rèn)真的研究和理解，并將其作為二度創(chuàng)作即表演的依據(jù)。這是鋼琴表演藝術(shù)的基本美學(xué)要求，演奏者在演奏過(guò)程中對(duì)于這一觀點(diǎn)不應(yīng)該有任何的忽視和懷疑，如果隨意篡改原作，那么就從某種程度上違背了作曲家的創(chuàng)作初衷和作品的本意。

鋼琴演奏是一個(gè)將作品再度創(chuàng)作的過(guò)程，因此演奏者要在演奏過(guò)程中既要還原作品又要對(duì)作品進(jìn)行再創(chuàng)造。鋼琴表演的真實(shí)性，是要求演奏者要忠于音樂(lè)作品本身。作曲家所創(chuàng)作的每一首作品都是在其所特定的時(shí)代背景和所處的音樂(lè)時(shí)期下完成的，因此無(wú)論在音樂(lè)體裁還是創(chuàng)作手法上，都保持了那個(gè)時(shí)期所特有的音樂(lè)創(chuàng)作特點(diǎn)。演奏者應(yīng)該在充分了解作品的情況下對(duì)作品進(jìn)行再度創(chuàng)作，才能使得其表演不違背作品的內(nèi)涵。

演奏者要想達(dá)到演出作品的真實(shí)性，那么就必須將樂(lè)譜也就是作品本事作為基本的出發(fā)點(diǎn)，并且在這一基礎(chǔ)上對(duì)其所具有的創(chuàng)作風(fēng)格及其創(chuàng)作背景進(jìn)行深入的分析。這是由于作曲家在創(chuàng)作作品時(shí)將自己對(duì)于作品的理解和想要傳達(dá)的思想情感直接在樂(lè)譜中加以注釋與標(biāo)記。因此對(duì)演奏者來(lái)說(shuō)，演奏者對(duì)作曲家創(chuàng)作的作品進(jìn)行分析與揣摩是必須的。當(dāng)然僅僅將作品當(dāng)作演奏的唯一根據(jù)是不夠的，演奏者應(yīng)當(dāng)在練習(xí)作品時(shí)加注自己對(duì)于作品的理解，同時(shí)又能融入個(gè)人的演奏風(fēng)格。只有這樣才能達(dá)到演奏的真實(shí)性與創(chuàng)作型的完美結(jié)合，使得聽(tīng)眾獲得不同的審美體驗(yàn)。

三、鋼琴音樂(lè)表演心理的表現(xiàn)與作用

演奏者如何在演奏過(guò)程中將自己的感情投入到作品之中，如何更好的將自己的情感與作品所想表達(dá)出的內(nèi)涵完美契合，一直是所有表演者想解決的問(wèn)題。

鋼琴表演藝術(shù)是一種傳達(dá)感情的藝術(shù)。這是由于創(chuàng)作者在創(chuàng)作時(shí)往往將自己的情感賦予到作品之中。鋼琴表演的首要任務(wù)是完美的詮釋和再現(xiàn)作曲家想在作品之中的表達(dá)的情感內(nèi)涵，其次，從音樂(lè)表演心理來(lái)說(shuō)，為了完成一首鋼琴作品，僅僅依靠樂(lè)譜進(jìn)行演奏是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。只有將自己的情感投入到作品之中，才可能將作曲家所想要傳達(dá)的情感內(nèi)涵表現(xiàn)出來(lái)，進(jìn)而使得欣賞著能夠產(chǎn)生共鳴。為了將演奏者更好的將自己的情感投入到作品之中，演奏者首先要做到能夠正確的理解作品中蘊(yùn)含的深刻內(nèi)涵。這就要從整個(gè)作品的風(fēng)格、音樂(lè)的色彩變化、和作品的整體發(fā)展邏輯全方面的把握?？偟膩?lái)說(shuō)，鋼琴表演藝術(shù)中的投情，就是要求演奏者將自身的情感融入到作品之中，同時(shí)還要要求演奏者具有比平時(shí)更為深刻的情感體驗(yàn)。

四、鋼琴演奏者的臨場(chǎng)心理調(diào)控

由于鋼琴演奏者在鋼琴表演過(guò)程中不能重復(fù)，也無(wú)法改正臨時(shí)出現(xiàn)的錯(cuò)誤，因此臨場(chǎng)心理的調(diào)整與控制就顯得尤為重要。演奏者如果想在在演奏作品時(shí)能發(fā)揮出自己的最好水平，首先就應(yīng)該保持注意力的集中，這是能夠保證演奏者完成作品演奏的最基本要求。其次則需要注意演奏者感情的自然流露，只有演奏者從內(nèi)心出發(fā)，將自我情感和作品本身完美結(jié)合，才能使得聽(tīng)眾從中獲得共鳴。最后則是要求演奏者能夠克服演出時(shí)的緊張心理。在演出前，大部分演奏者都會(huì)出現(xiàn)緊張的心理狀態(tài)，在面對(duì)這種心理狀態(tài)時(shí)我們除了要在演奏中做到高度集中以外，還要在演出前做好充分的心理準(zhǔn)備，因?yàn)樵谘莩鲞^(guò)程中出現(xiàn)短暫的意識(shí)空白或者錯(cuò)音也是在所難免的。此外，演奏者必須要在演出前充分熟悉曲目和進(jìn)行大量的練習(xí)。只有這樣才能建立其自信，從而達(dá)到最好的演出效果。

小結(jié)

本文通過(guò)對(duì)鋼琴表演藝術(shù)創(chuàng)作的任務(wù)和原則、鋼琴表演藝術(shù)中的創(chuàng)造、鋼琴表演過(guò)程中的心理表現(xiàn)和作用和鋼琴演奏者的心理調(diào)控幾個(gè)方面進(jìn)行了研究與論述。使得筆者更加深入的了解了鋼琴表演藝術(shù)不僅僅只是一個(gè)簡(jiǎn)單的表演還具有科學(xué)性和創(chuàng)造性。這不單單是從理論層面上的理解，還有助于幫助演奏者更好的應(yīng)用到實(shí)踐中去。通過(guò)本文使得筆者在演奏過(guò)程中也更加的明確表演的意圖和方法，也對(duì)處理表演所出現(xiàn)的狀況更加從容。