顧愷之“形神”思想對繪畫作品的影響

劉姝言　王雪麗

摘 要：中國畫重視傳神，反對單純的形式模仿，更注重對神韻的把握。東晉畫家顧愷之注重“形”與“神”的對立與統(tǒng)一，體現(xiàn)在思想理論、繪畫作品及鑒賞標(biāo)準(zhǔn)等許多方面，在中國畫史上產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響?！靶紊瘛彼枷胧穷檺鹬畯膶嵺`、創(chuàng)作、品評等角度分析提煉形成的?！靶巍迸c“神”作為中國畫中兩個基本要素，在中國畫論中占有著重要的位置。文章對“形”與“神”進(jìn)行了論述，通過列舉相應(yīng)的作品，解釋說明了“形”與“神”的重要性，從而更好地幫助人們對中國畫進(jìn)行藝術(shù)實踐。

關(guān)鍵詞：中國畫;顧愷之;“形”與“神”

顧愷之所提出的“以形寫神”“遷想妙得”等，對后世產(chǎn)生了不同程度的影響，對中國畫史的發(fā)展有著重大的貢獻(xiàn)意義，對后世的繪畫和文學(xué)也有著重要的啟迪作用。

一、顧愷之畫論及作品的重要意義

顧愷之是東晉著名畫家，對中國繪畫有著重大的貢獻(xiàn)，是中國繪畫理論的奠基人。顧愷之善于總結(jié)經(jīng)驗，在他之前還未有完整的或正式的畫論，其所提出的畫論對后世產(chǎn)生著跨時代的影響。顧愷之提出了一系列的主張，他提出的“以形寫神”的理論也是從藝術(shù)實踐所得，在要求準(zhǔn)確地描繪出對象的特征的同時，也要深入表現(xiàn)其內(nèi)在的精髓。這一理論在中國畫論中有著不可動搖的地位。他所提出的“以形寫神”“遷想妙得”等，對中國畫史的發(fā)展有著深遠(yuǎn)及意義深刻的影響。欣賞顧愷之創(chuàng)作的作品，能夠感受到一種悠緩自然、有節(jié)奏感的韻律變換，并讓我們從各具神態(tài)的人物作品當(dāng)中，感受到他傳神的筆法。

顧愷之的畫論及其作品具有跨時代意義，對后世產(chǎn)生了巨大的影響。人物畫不再是單純地由畫形來表現(xiàn)，而是通過“形神”結(jié)合來體現(xiàn)其藝術(shù)價值。歷代評論家都對此給予了高度的評價，具有跨時代的影響，此后許多的藝術(shù)家及理論學(xué)家都將其理論進(jìn)行傳承和延伸。后世畫家也大都摹寫過他的作品。中國畫在藝術(shù)上的徹底覺醒及發(fā)展，顧愷之功不可沒，其繪畫理論在中國畫的創(chuàng)作和欣賞中起著重要作用。

二、顧愷之畫論中的 “形”與“神”

（一）如何理解顧愷之畫論中的 “形”與“神”

針對顧愷之畫論中的“形”與“神”，后人對其的看法大致可分為兩種：第一種是“未有形不似者而神似者”，強(qiáng)調(diào)對物體的描繪在寫實的基礎(chǔ)上達(dá)到神似即可;第二種看法是“作畫妙在似與不似之間”，強(qiáng)調(diào)像與不像在于對神態(tài)的把握。

“形”主要是指所觀察對象及描繪事物的形體，也就是外形及造型特征。從繪畫的角度來解釋分析就是指造型藝術(shù)。

“神”是指人所擁有的個性特征與獨特的精神境界，即來表現(xiàn)出一個人風(fēng)韻神貌，其美學(xué)特征是自然傳神，“神”對“形”的處理要通過“寫”的方式來表現(xiàn)，最終是為了達(dá)到“傳神”的目的。

顧愷之認(rèn)為要了解“形神”的觀念，要通過描繪對象的外在形象來表現(xiàn)事物內(nèi)在的精神性。顧愷之通過藝術(shù)實踐，營造出某種特征來表現(xiàn)人物的性格特點及精神境界，通過“形”來表現(xiàn)對象的內(nèi)在本質(zhì)，而“傳神”是他的藝術(shù)追求表達(dá)?！靶巍本褪菫榱诉_(dá)到傳神的目的，來反映出人的精神狀態(tài)。

（二）“以形寫神”的審美特征

顧愷之認(rèn)為在繪畫的過程當(dāng)中創(chuàng)作就是要把現(xiàn)實中對象的精神氣質(zhì)通過藝術(shù)的創(chuàng)作表現(xiàn)出來，并善于抓住現(xiàn)實中所具有特點的部分形體。在顧愷之的作品《女史箴圖》中，通過女性面部細(xì)膩柔軟的線條的不同刻畫，來描繪出人物獨有的形態(tài)及情態(tài)特征，用粗線條表現(xiàn)衣服，表現(xiàn)皮膚時再轉(zhuǎn)用具有彈性、細(xì)膩順滑的線條，這種根據(jù)不同部位不同力度的線條轉(zhuǎn)換表現(xiàn)了畫面應(yīng)有的活力。

顧愷之的作品重“傳神”韻味，以人物畫為主，對所描繪的對象個人的性情與生活的環(huán)境巧妙把握。顧愷之認(rèn)為人不同于其他，更主要的是要表現(xiàn)出其內(nèi)在的精神狀態(tài)而不僅僅只有外在的形體。

三、“形神”理論的影響及應(yīng)用

（一）以“形”寫“神”

顧愷之《女史箴圖》采用了鐵線描法，舒展自然，細(xì)致，仍然不乏遒勁之感，人物躍然于畫面之上，生動自然。他認(rèn)為細(xì)節(jié)描寫可以烘托人物的內(nèi)在精神，細(xì)節(jié)特征過分刻畫會失去原貌，但細(xì)節(jié)刻畫得不到位、不準(zhǔn)確同樣不會達(dá)到傳神的效果，因此要想使繪畫對象生動，就要做到細(xì)節(jié)的真實與準(zhǔn)確，通過細(xì)節(jié)描寫來烘托人物的精神氣質(zhì)。顧愷之的理論對一代又一代的藝術(shù)家創(chuàng)作起著指導(dǎo)的意義。

對閻立本所作的《歷代帝王圖》（圖1）進(jìn)行分析，作者并不是進(jìn)行單純形式的模板似的描繪，而是通過對各個帝王五官、體態(tài)等特征的細(xì)節(jié)進(jìn)行刻畫，從而展示出他們各自不同的性格特征及各位帝王的政治作為。例如：具有較大政治成就的皇帝，畫家將他們處理得氣宇軒昂與威武英明，并富有英雄的氣概，他們的形象多半是目光有神，透露出威嚴(yán)之勢;而對那些無大功績的皇帝，作者著力表現(xiàn)了他們眼神迷離頹廢之態(tài)。與此同時，每一個帝王旁邊的侍從的形象描繪也是有其獨特的表達(dá)語言，如低眉順眼尤為恭順者為低微的侍從，神態(tài)自若者應(yīng)為帝王身邊的紅人，通過不同形象的描繪也突出了每個人不同的性格特征。作者通過一些繪畫手段表現(xiàn)出這種主從的關(guān)系，突出主體人物，反映尊卑等級和嚴(yán)格的階級秩序，通過對其外形的描繪來表現(xiàn)出每個人不同的性格特征從而探尋他們的內(nèi)心世界。壁畫《鐘離權(quán)度呂洞賓圖》中一位主人公單腳屈膝而坐，皮膚黝黑赤紅，發(fā)須雜亂;而另一位呂洞賓的形象則是面白有須，目光專注，動作恭順，在一旁恭敬地傾聽。這些細(xì)節(jié)的處理可以突出兩位主人公一個是豪爽熱情的形象，另一個則是儒生的形象。這些都是通過目光、動作、形象來反映出人物的性格特征，通過對其外形特征的描繪來表達(dá)其神韻。

（二）以“神”寫“形”

用以“神”寫“形”來表達(dá)出其傳神的性格、特征、感情等，突出其“神”和“形”的特征，對人物的外形、外貌、體態(tài)等進(jìn)行夸張和變形。通過“形”來表現(xiàn)對象的內(nèi)在本質(zhì)，而“傳神”是顧愷之的藝術(shù)追求表達(dá)。顧愷之在《論畫》中提到“傳神論”，認(rèn)為作畫就要以“神”為中心，“形”就是為了達(dá)到傳神的目的，來反映出人的精神狀態(tài)。

梁楷的作品《太白行吟圖》中，作者沒有利用過多的筆墨去刻畫人物，但是從畫面所傳達(dá)出的神韻可以了解到其所表達(dá)的人物的特點，作者用筆灑脫，從線條虛實、著筆輕重、用筆轉(zhuǎn)折頓挫及寥寥數(shù)筆所呈現(xiàn)出的豐富效果中，讓我們欣賞到了一位雙目微睜仰天吟誦的詩人形象，其他部分則是進(jìn)行簡約空白的處理，讓欣賞者體會到詩人沉浸在冥想之中的心境。

漢代《說唱俑》（圖2），神態(tài)動作夸張，引人入勝，把人物手舞足蹈的造型表達(dá)得十分夸張，頭的比例偏大。欣賞者會第一時間被其神態(tài)和動態(tài)吸引，感到很有趣，因此也會忽略他的外形比例是否準(zhǔn)確，更多的是關(guān)注其外形動態(tài)。這就是傳神性的獨特魅力。

三彩《女立俑》作品中人物動作很小，頭部微傾，表達(dá)出了一種含蓄、矜持的形象，全身輪廓線圓潤流暢，相互有著微妙的差異，表達(dá)出少女文靜的性格特征。

四、顧愷之“形神”思想的價值與啟示

藝術(shù)是歷史文化的延續(xù)，是傳統(tǒng)理論的再次更新，這對傳統(tǒng)的“形神”觀念的繼承和發(fā)展都是很有必要的，我們要在傳統(tǒng)的“形神”觀念的基礎(chǔ)上創(chuàng)造新時代“形神兼?zhèn)洹钡睦L畫作品。同時，必須要認(rèn)識到“形”是基礎(chǔ)的，“神”是本質(zhì)的，二者既相互對立又相互統(tǒng)一、相互補(bǔ)充。顧愷之對“形神”關(guān)系的認(rèn)識是要求“神”的同時又不舍棄“形”。顧愷之認(rèn)為在繪畫的過程當(dāng)中創(chuàng)作就是要通過把現(xiàn)實中對象的精神氣質(zhì)通過藝術(shù)的創(chuàng)作表現(xiàn)出來，并善于抓住現(xiàn)實中具有特點的部分形體，表現(xiàn)出一種審美的特征。從歷史發(fā)展軌跡來看，有重“形”者，亦有重“神”者，但是他們的觀點都無法經(jīng)過歷史的考驗，只有將“形”與“神”統(tǒng)一起來，才能表現(xiàn)出中國傳統(tǒng)繪畫的精髓所在。

顧愷之“形神”思想具有獨特的藝術(shù)風(fēng)格，后世的許多繪畫都受到了他這一理論的影響，對后代的山水畫和花鳥畫也有深遠(yuǎn)的影響。

五、結(jié)語

顧愷之的繪畫思想理論在中國古代是具有開拓性意義的，他所提出的“傳神寫照”“以形寫神”等觀點對我國古代“形神論”的發(fā)展有重要的影響，不僅影響著魏晉南北朝時期的“形神”思想，對后世的繪畫和文學(xué)也有著重要的啟迪作用。我國的繪畫理論不斷發(fā)展，基本上沒有脫離顧愷之的“形神”理論，可以說，中國畫大體上都是在顧愷之“以形寫神”思想的推動下逐漸發(fā)展起來的。他的思想在中國“形神”論的發(fā)展過程中起著重要的作用。“形神”思想應(yīng)該具有時代性特征，我們應(yīng)該從新的藝術(shù)視角審視“形神”思想，不斷地進(jìn)行補(bǔ)充與完善，為中國藝術(shù)創(chuàng)造出更多、更好的作品。

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作者單位：

安徽大學(xué)