【摘要】藝術(shù)作品是具有精神傾向之物,這種精神之物表達(dá)人的創(chuàng)作理念、思想情感、物的精神內(nèi)涵等。我國(guó)山水畫特有的藝術(shù)語(yǔ)言、章法范式、筆墨程式,薪火相傳又具時(shí)代性,其本質(zhì)是中華民族藝術(shù)意志和審美感悟的體現(xiàn)。藝術(shù)作品往往受到歷史的,與之相應(yīng)的社會(huì)影響,時(shí)代性是其顯著標(biāo)志之一。新時(shí)代,除注重繼承、發(fā)展傳統(tǒng)繪畫理念和藝術(shù)積淀外,山水畫創(chuàng)作更重視精神感情、筆墨表現(xiàn),心物熔冶的創(chuàng)新。本文將以青年學(xué)者、畫家姚瑞江筆下的系列山水畫為探究對(duì)象,揭示其獨(dú)特的,具有精神內(nèi)涵的時(shí)代性筆墨成因。
【關(guān)鍵詞】理法和章法;時(shí)代性筆墨;成因與探究
【中圖分類號(hào)】J211.26 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1007-4198(2021)24-170-03
【本文著錄格式】路遙.姚瑞江山水畫的時(shí)代性筆墨成因探究[J].中國(guó)民族博覽,2021,12(24):170-172.
一、姚瑞江系列山水畫的筆墨義理分析
姚瑞江,1976年出生,哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授,碩士研究生導(dǎo)師,藝術(shù)學(xué)博士,中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,黑龍江省畫院特聘研究員,黑龍江省美術(shù)家協(xié)會(huì)中國(guó)畫藝委會(huì)副主任,哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)館館長(zhǎng),2014年中央美術(shù)學(xué)院李洋工作室高級(jí)訪問學(xué)者。我國(guó)古代記有與描繪山川、湖泊、植被等地理風(fēng)貌相關(guān)的圖作最早可追溯至公元前22世紀(jì),其內(nèi)容為禹率部族測(cè)量山川、治水利的歷史事件。禹經(jīng)三年方治水成,鑄九鼎,銘九州圖像以紀(jì)之,這便是最早鐫刻于青銅器的《九鼎圖》。作為人物繪畫背景出現(xiàn)的山水畫則要比上述記載晚很多,其功能是附以人或事做襯景之用。以東晉顧愷之作《女史箴圖》所繪山水為例,其形主要出自作者的主觀想象。山水畫藝術(shù)自誕生之日起,就不以純粹描寫自然為目的,而是寄托著畫家性靈的意愿,表達(dá)一種人與自然間的主觀精神。即便在寫真技法高度發(fā)達(dá)的兩宋時(shí)期,山水畫的各類理法也是更多地關(guān)注人的內(nèi)心活動(dòng)。這種程式化的、符號(hào)性的山水理法使畫家擺脫了自然形態(tài)的束縛,從而表達(dá)自己內(nèi)心的感受并傳達(dá)攜帶的意義,使得中國(guó)山水畫更多地彰顯畫家心中的一片天地。
山水畫當(dāng)有理法。正如北宋韓拙言:“天地之間,雖事之多,有條不紊。物之眾,有緒則不雜。蓋各有理之所寓耳?!盵1]理是本體,為義理?!爱嫹ㄐ柁q得高下,高下之際,得失在焉。甜熟不是自然,佻巧不是生動(dòng),浮弱不是工致,魯莽不是蒼老,拙劣不是高古,丑怪不是神奇?!盵2]法是認(rèn)知為章法。理法是相輔相成、循環(huán)往復(fù)、是不變與變的相統(tǒng)一。中國(guó)山水畫由古至今,由傳統(tǒng)至當(dāng)代都是理法合一的,理始于宋,法集大成于明清。傳統(tǒng)的理法是當(dāng)代山水畫理論與技法層面的支撐,耳熟能詳?shù)挠校褐x赫“六法”、荊浩然“六要”、劉道醇“六要、六長(zhǎng)”、李長(zhǎng)蘅之畫詩(shī)同法、董華亭之二宗論、釋道濟(jì)之語(yǔ)錄等,上述雖有理有品然同現(xiàn)于傳統(tǒng)。在傳統(tǒng)技法與程式上則有:靜存處士“樹四等、葉二十七式”、王概之畫傳、九思齋之畫寶、費(fèi)漢源之山水畫式、沈熙遠(yuǎn)之畫編、鄭紀(jì)常“十六家皴法”等。
姚瑞江系列山水畫《白山黑水》在繼承傳統(tǒng)理法的同時(shí)又是一種隨時(shí)代的創(chuàng)新。此系列作品第7號(hào)(圖1)的理法之美由傳統(tǒng)而來,勾、擦、皴、點(diǎn)等傳統(tǒng)程式的用筆以圓渾雄壯、順快流暢之感注于紙上,墨色之濃淡干濕亦是得當(dāng),老墨用筆浮于墨上,嫩墨用筆浮于筆上;山之骨氣以書法游絲與飛白的虛筆寫成,婉如懸柴般蒼勁雋秀,營(yíng)造出白山黑水的沉寂雄壯與蒼茫之致的韻景;近、中、遠(yuǎn)三景的樹木多假以傳統(tǒng)苔點(diǎn)概括寫出,別具“極目萬里,心游大荒。魄力破地,天為之昂”[3],全幅筆勢(shì)蒼勁冷峻,無妄生之圭角,筆墨聯(lián)動(dòng)之氣賦予白山黑水以流動(dòng)美感;筆筆寫到墨盡方顯變化,間或數(shù)筆拖行游動(dòng),轉(zhuǎn)而數(shù)筆漸衰而止于靜;近、中、遠(yuǎn)三景動(dòng)靜相輔相成,以局部留白放出筆行之氣眼;熟思自然之景色,存于心抒于紙,使縑素得真山水之骨形又能顯其韻。此系列山水畫重傳統(tǒng)山水畫理法,又重北方特有之自然巒嶂,以古開進(jìn)又能師心自運(yùn),以古取師又能符合時(shí)潮。尺幅寸縑的白山黑水以古之法度運(yùn)自己之心思,給觀者一種胸中之丘壑非己固有,而前人未有所涉之蒼潤(rùn)沉雄之感,正可謂“妙化即臻,菁華日振。氣厚則蒼,神和乃潤(rùn)”[4];同時(shí),此系列山水畫的筆墨運(yùn)用純熟,筆墨間的繁簡(jiǎn)又能重氣貫,整體與局部間的繁簡(jiǎn)對(duì)比有快慢、動(dòng)靜、收放、纖強(qiáng)之分。正如,《易傳·系辭上》所載——乾以易知,坤以簡(jiǎn)能;易則易知,簡(jiǎn)則易從;客觀規(guī)律的變與不變,易與不易,更是體現(xiàn)姚瑞江的心源與智慧。
二、姚瑞江系列山水畫的章法分析
從自然之山水,到眼中之山水,再到心中之山水是繪畫上的一種外化,其質(zhì)是章法的經(jīng)營(yíng)。章法經(jīng)營(yíng)貴在奇辟,奇貴于布局、辟貴于心裁。章法奇辟是了然于心的一種取舍,即:舍繁就簡(jiǎn),舍諸家法而成的我之法。姚瑞江系列山水畫《金山》的章法超凡幻化,凸顯“取天下之至幻,以貌天下之至幻,而自成一幻,斯亦奇矣。蓋天下非靈不幻,造化靈物故幻”[5]。此系列作品第33號(hào)(圖2)可謂章法幻化自成一家——自然即我,我即自然的恣意與縱橫。此幅作品的近、中、遠(yuǎn)三景以平面化籠罩全局,近、中兩景間的石與樹所用的古之法度得益于他的己之心思,平貼之中見幻化;近景溪水潺潺,石之橫臥與中景的列樹形成縱橫對(duì)比;一樹簡(jiǎn)括為若干枝丫,多樹偃仰交錯(cuò),枝繁桿疊,縱橫歷亂間以干濕濃淡之墨理順出天然井井的秩序感;肆意之筆書寫的繁林逸趣,在視覺上給予觀者一種堆枝成林,積林為山的震撼與魄力;遠(yuǎn)景以平刷暖色的方式與中景山林的色彩形成冷暖對(duì)比,點(diǎn)綴金箔貼成的峰巒一座用以造題,凸顯尚巧之氣。姚瑞江此系列山水畫的章法布局貴在生機(jī),放眼全局以“幻”字貫穿終始。他以筆墨營(yíng)造的章法之幻化能極盡新穎,給予觀者以視覺上的平而不平、寂而有生、輕重多寡、密塞疏仃之感,平貼之間見臻妙,去繁就簡(jiǎn)顯幻境;以性情融于筆墨見于章法,不局限于平常筆墨的濃淡干濕、粗細(xì)隱現(xiàn),將其所悟之清宕簡(jiǎn)逸和縹緲靈變?nèi)谟谡路ㄟM(jìn)而統(tǒng)領(lǐng)全幅。
姚瑞江筆下的《白山黑水》系列山水畫重義理能盡展其妙,《金山》系列山水畫重章法能盡展其幻。一妙一幻間傳遞出他對(duì)真山真水的深刻感悟和對(duì)傳統(tǒng)山水畫義理與章法的繼承、發(fā)展、突破。他的系列山水畫能采用不同的繪畫語(yǔ)言與方式來表達(dá)內(nèi)在的情思與審美態(tài)度,呈現(xiàn)出不同的韻律、審美特質(zhì)和獨(dú)到的形式美感。在傳統(tǒng)與當(dāng)代間相互轉(zhuǎn)化,在不變之中求變化,在章法和筆墨的節(jié)奏中求韻律,在靜態(tài)中求生機(jī),在對(duì)比中求和諧,這便是他追求的極致的和諧之美。同時(shí),他的系列山水畫能跳出前人之窠臼矩矱盡顯真性情,又能在筆墨中求變化。如:禿拙皴擦,謂簡(jiǎn)古;率形散意,縱橫疏密,謂幻妙;筆長(zhǎng)尖細(xì),游絲飛白,謂筋韌;腕力行澀,謂生辣;爽流利,謂氣連;氣圓層足,疊皴起伏,謂雄渾壯意;簡(jiǎn)輕明潔,交搭有法,謂灑脫意淡。他的筆墨變化能突破時(shí)間和空間的界限,省略非質(zhì)的浮物,以求傳達(dá)心之所向、所感。
三、姚瑞江系列山水畫的時(shí)代性分析
中國(guó)傳統(tǒng)文化在哲學(xué)層面折射的是一種收斂、積極、含蓄的樸素唯物主義哲學(xué)精神,尤以黃老、儒家哲學(xué)觀反映的藝術(shù)表現(xiàn)形式最為常見。在我國(guó)文人山水畫發(fā)展的歷史進(jìn)程中,南朝宗炳是最早把老莊思想和山水畫聯(lián)系起來謂之“道”,正因如此,山水畫中注重傳統(tǒng)人文思想的表達(dá)。當(dāng)山水畫納入文人意義的范疇后,以抒情寫意為主旨的“道”得到升華。山水畫的發(fā)展逐漸由筆墨之道,朝向?qū)ψ陨硇造`追求的時(shí)代。自然不再是創(chuàng)作的唯一準(zhǔn)則和依據(jù),而是傳達(dá)畫家心中意象的媒介。反觀畫家內(nèi)心世界,不僅表露出筆下山川與自然山川之間的契合感,又潛移默化地傳達(dá)出對(duì)生命的感悟與禮贊。中國(guó)山水畫的時(shí)代感應(yīng)該是由追求傳統(tǒng)筆墨規(guī)律到擺脫筆墨規(guī)律的制約和束縛,由對(duì)自然的取舍再現(xiàn)轉(zhuǎn)移到發(fā)掘個(gè)人心性這一進(jìn)程的質(zhì)的飛躍。“法自然”“大美中和”“抱樸恬淡”的象外之象等傳統(tǒng)審美特征在當(dāng)代山水畫中仍然需要繼承,這是由我國(guó)山水畫的民族精神和審美情趣決定的。但是,一味追求傳統(tǒng)文人畫的意境淡泊,曲高和寡并不符合時(shí)代發(fā)展。當(dāng)代的山水畫創(chuàng)作中應(yīng)更多地探索符合時(shí)代寓意的獨(dú)特的意韻和意象,這種探索不應(yīng)是食古不化,這才符合當(dāng)代山水畫豐富多彩的心境與精神。縱觀姚瑞江系列山水畫的精神氣質(zhì)是跳出古人窠臼,進(jìn)而成就自身藝術(shù)氣質(zhì)變革和發(fā)展的直接動(dòng)力;也是他個(gè)人青年學(xué)者氣質(zhì)的一種體現(xiàn)。如果對(duì)作品沒有變革意識(shí)的畫家只能陳陳相因古代傳統(tǒng)程式,這只是一種單純的自我趣味。所以,繼承傳統(tǒng)、符合時(shí)代感、個(gè)性氣質(zhì)與精神,共同構(gòu)成了姚瑞江系列山水畫獨(dú)當(dāng)一面的藝術(shù)風(fēng)格;他的個(gè)性氣質(zhì)和創(chuàng)新精神相輔相成,催發(fā)了理法妙幻的時(shí)代筆墨;也成就了他獨(dú)特的、富于創(chuàng)新的、意味深遠(yuǎn)的新時(shí)代筆墨氣質(zhì)。在探究了姚瑞江系列山水畫內(nèi)在精神氣質(zhì)和對(duì)傳統(tǒng)筆墨不斷發(fā)展與創(chuàng)新的多元化之路后。筆者認(rèn)為——當(dāng)代中國(guó)山水畫時(shí)代精神的核心是既不能背離傳統(tǒng)筆墨,又要有新時(shí)代氣息和與之匹配的內(nèi)在精神,這體現(xiàn)的是學(xué)者與畫家們兢兢業(yè)業(yè)地對(duì)傳統(tǒng)進(jìn)行深入研究的同時(shí),有選擇性的繼承和有思想的革新,更要處理好認(rèn)知、景意、心意,三者間的和諧統(tǒng)一的辯證關(guān)系。
四、結(jié)論
姚瑞江系列山水畫對(duì)傳統(tǒng)的推陳出新,是基于對(duì)傳統(tǒng)的繼承發(fā)展和對(duì)時(shí)代精神的不懈理解,他的系列山水畫不是簡(jiǎn)單地對(duì)傳統(tǒng)山水筆墨語(yǔ)言和符號(hào)關(guān)系的組合,而是借傳統(tǒng)的筆墨語(yǔ)言和程式技法建構(gòu)出體現(xiàn)時(shí)代風(fēng)貌的作品。品讀他的系列山水畫能充分感受到時(shí)代氣息,這種具有時(shí)代感召的山水畫有別于對(duì)傳統(tǒng)文人畫的消極頹廢、蓬頭亂服,是能夠反映出當(dāng)代人對(duì)山水畫的一種所感所悟,是新時(shí)代中國(guó)特有的民族審美心理和美學(xué)趣賞的體現(xiàn)。正如清代華琳所言:“讀古人書,而不信古人,是欲誣古人也。盡信古人,則又為古人所誣。茍我之理勝,雖六經(jīng)有可刪可革之文。豈可拘拘于古人之言,而不反求其理哉!”[6]
參考文獻(xiàn):
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[6]路遙.“十八描”類畫譜源流的考據(jù)與研究[D].哈爾濱:哈爾濱師范大學(xué),2019.
作者簡(jiǎn)介:路遙(1981-),男,漢族,黑龍江哈爾濱,藝術(shù)學(xué)博士,哈爾濱學(xué)院藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院講師,研究方向?yàn)橹袊?guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作與理論研究。
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