淺析舞臺燈光對戲劇舞臺空間的塑造

□ 郝其杰

在戲劇舞臺表演中，燈光的作用對觀眾的視覺功能的發(fā)揮極為重要，因?yàn)闆]有光就沒有明暗和色彩的感覺。在最初，燈光的作用也就是單純的照明功能。但隨著科技的不斷發(fā)展，出現(xiàn)了不同類型的燈具，顏色也開始更加豐富。如今的舞臺燈光已經(jīng)不僅是基本的照明功能，還可以用來烘托人物形象和渲染氣氛，進(jìn)而使觀眾的心理和視覺上受到強(qiáng)烈的藝術(shù)沖擊，因此便具有了審美的功能。燈光在其發(fā)展歷史中，也衍生出多種風(fēng)格流派，每個(gè)風(fēng)格流派都有各自的藝術(shù)特征。

舞臺劇照

一、多種主義燈光的表現(xiàn)風(fēng)格

（一）古典主義燈光

古典主義學(xué)者們認(rèn)為眼中的色彩只起一種附屬的、裝飾的作用，他們追求的是那種繪畫上的素描效果。這個(gè)時(shí)期古典主義風(fēng)格的燈光特點(diǎn)是強(qiáng)調(diào)大面積均勻照明，使得舞臺上各個(gè)部分明暗光線柔和，色彩和諧統(tǒng)一，燈光配置左右對稱，整體風(fēng)格柔和協(xié)調(diào)，不會出現(xiàn)特別強(qiáng)烈的對比，背景和其他的陪襯不用受光源直接照射，用這樣的手法來突出主要的表現(xiàn)對象。他們特別強(qiáng)調(diào)藝術(shù)一定要從理性出發(fā)，要去除藝術(shù)家自身的主觀感受，他們塑造的藝術(shù)形象、創(chuàng)作風(fēng)格崇尚古希臘、古羅馬時(shí)期的理想美；注重古典藝術(shù)形式的完整，追求典雅、莊重、和諧，舞臺燈光比較柔和、端莊，具有強(qiáng)烈的儀式感。

（二）現(xiàn)實(shí)主義燈光

現(xiàn)實(shí)主義的基本特點(diǎn)是要求在舞臺上真實(shí)地反映生活，而且特別注重作品反映生活中的客觀性，要求做到真實(shí)地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物。用燈光制造生活的場景，使演員在再現(xiàn)的生活場景中演戲，演員就是角色本身，想角色本身所想的，做角色本身要做的。運(yùn)用燈光把劇情涉及的環(huán)境合理、真實(shí)地體現(xiàn)出來，對塑造劇中典型環(huán)境中的典型人物有著絕佳的作用。

（三）表現(xiàn)主義燈光

表現(xiàn)主義特別注重?zé)艄怃秩練夥盏淖饔?，為特定的舞臺氣氛、特定的情緒服務(wù)，是表現(xiàn)主義燈光的一個(gè)較為突出的特點(diǎn)。在燈光的實(shí)際運(yùn)用上，表現(xiàn)主義燈光風(fēng)格的藝術(shù)家特別強(qiáng)調(diào)光影明暗、不同色彩之間的強(qiáng)烈對比，角度變化多端，“流動性”比較強(qiáng)，有時(shí)明亮有時(shí)昏暗，而且特別喜歡在黑色的背景上投光制作出“特寫”的效果，或者投射出巨大的影子來創(chuàng)造出特定的環(huán)境氣氛等。有時(shí)候還會利用燈光照明的變化來表現(xiàn)人物的內(nèi)心活動。表現(xiàn)主義的舞臺燈光會大膽地運(yùn)用燈光快速變換造成光怪陸離的舞臺效果，喜好各種歪曲變形、抽象化的舞臺形象來表現(xiàn)人物復(fù)雜的內(nèi)心世界。

各種時(shí)期的表現(xiàn)風(fēng)格都有其獨(dú)特的歷史內(nèi)涵和特別之處，無論是古典主義悲劇作品的柔和、端莊，還是現(xiàn)實(shí)主義典型人物典型環(huán)境以及人物內(nèi)心情感的直接表現(xiàn)，抑或是表現(xiàn)主義運(yùn)用多角度的補(bǔ)光和單一光束照射的表現(xiàn)手法，或者利用燈光的快速變化和怪誕扭曲的形象來創(chuàng)造效果，都是為了能更好地表現(xiàn)人物角色的內(nèi)心世界的情緒變化。這些都足以體現(xiàn)燈光這一因素在戲劇表演時(shí)是不可或缺的一部分。

二、燈光處理舞臺空間的方式

如今，燈光的地位在戲劇表演中愈加重要。優(yōu)秀的燈光設(shè)計(jì)可以使情與景統(tǒng)一，景中生情，情中含景。正確的燈光處理則可以更好地引導(dǎo)觀眾，讓觀眾更容易看懂故事情節(jié)。

（一）節(jié)奏變化

大眾對于節(jié)奏變化的認(rèn)知大多局限于音樂層面，但是在舞臺美術(shù)中的燈光因素中也同樣講究節(jié)奏?！拔枧_燈光要根據(jù)故事情節(jié)的發(fā)展推進(jìn)、設(shè)計(jì)和組織燈光的各種變化，配合戲劇沖突達(dá)到更為豐富的效果?！保ㄐ烀鳌段枧_燈光設(shè)計(jì)》）在戲劇活動中，通過燈光的節(jié)奏變化，和演員的表演相互交融，從而暗示交代了戲劇中人物的心理活動。例如在豫劇《西廂記》中，當(dāng)張生遇見崔鶯鶯一見鐘情時(shí)，通過追光的轉(zhuǎn)換、燈光的忽暗忽亮，來表現(xiàn)張生內(nèi)心的激動與忐忑，想去搭訕卻又膽怯的內(nèi)心。再如《拷紅》一折中，張生聽聞夫人要召見自己，他認(rèn)為是夫人知道了他追求崔鶯鶯的事情，害怕得想要逃走，但得知其實(shí)是夫人要把崔鶯鶯許配于自己后便又回去了。在這短短的數(shù)十秒里，可以利用燈光的節(jié)奏變化揭示人物內(nèi)心的變化，在此基礎(chǔ)上再加入演員的表演活動，使整部戲更加豐富，也使觀眾可以更為直觀清晰的理解把握這部戲想要傳達(dá)的主題思想。

（二）明暗處理

在戲劇活動中，舞臺空間通過燈光的明暗處理，可以塑造出廣闊無限的空間效果。例如，在空間主義的舞臺上，一般都不設(shè)或者設(shè)置少量的道具，整個(gè)舞臺都浸沒在黑暗之中，只有演員在舞臺活動和動作時(shí)，才用燈光來刻畫演員。這種風(fēng)格以燈光的明暗對比來造成廣闊無限的空間效果，讓觀眾看不清舞臺的盡頭到底在哪兒。

除此之外，在戲劇活動中有一個(gè)專業(yè)術(shù)語叫做“穿幫”，可以理解為舞臺上讓觀眾看到了本不該看到的舞臺結(jié)構(gòu)。而燈光可以引導(dǎo)觀眾的視線，起到吸引觀眾主視覺的作用，讓不想讓觀眾看到的舞臺結(jié)構(gòu)處于黑暗之中，把燈光投射到指定的道具、背景、或是人物身上，避免穿幫。也正因?yàn)槊靼档膶Ρ?，使得觀眾從視覺上有了強(qiáng)烈和微弱的對比，由此也創(chuàng)造出了一種主次分明、和諧的舞臺空間效果。在此基礎(chǔ)上，通過燈光更具體的處理，對舞臺上的人物進(jìn)行更細(xì)膩的刻畫和烘托，創(chuàng)造出更具審美效果的意境。

同時(shí)，燈光的明暗處理有時(shí)還可以暗示劇中人物的階級地位、人物身份等。在《西廂記》的《拷紅》一折中，夫人質(zhì)問紅娘時(shí)，夫人坐在椅子上，整個(gè)演區(qū)周圍是暖黃色的暗光，一束頂光打在夫人身上，并且加上面光，以此來刻畫夫人高傲的人物性格，而旁邊跪地的紅娘則是一束較暗的頂光。這里雖然兩個(gè)人都有頂光的渲染，但是通過明暗的比較，暗示了兩人在家中的地位。

《西廂記》劇照

（三）色彩選擇

經(jīng)過科學(xué)研究證實(shí)，當(dāng)眼睛接收到某種顏色的視覺信號時(shí)，人們的大腦會對其產(chǎn)生原本的記憶，并對其進(jìn)行聯(lián)想、想象。因此在每一出戲的每個(gè)場次變化中，每一種顏色也可以代表著不同的意境。例如人們在看到藍(lán)色的時(shí)候，可以感受到安定、憂郁或者沉默。再如紅色給人的第一感覺可以是血腥的，也可以是狂放的，還可以是憤怒的。在舞臺燈光的常用顏色中如白色、黃色、橙色、黑色等等，都能使人們產(chǎn)生不同的聯(lián)想。

例如在《西廂記》中多次利用色彩的搭配來烘托人物內(nèi)心：在夫人出爾反爾讓崔鶯鶯拜張生為哥哥時(shí)，采用由綠色轉(zhuǎn)為藍(lán)色的側(cè)光和頂光打在張生身上，以此來表現(xiàn)張生內(nèi)心由暗自竊喜轉(zhuǎn)為不滿和失落，用紅色的面光來襯托出夫人內(nèi)心的貪婪。在《鬧簡》一折中，當(dāng)崔鶯鶯知道張生心意時(shí)，暖黃色的側(cè)光，加上一束紫色的面光，暗示出崔鶯鶯內(nèi)心的幻想和興奮。再如《寄方》一折中，因?yàn)樽约旱木壒识審埳≈?，所以崔鶯鶯內(nèi)心愧疚，但另一方面又因?yàn)閺埳鷽]有讀懂她的心意而內(nèi)心失落，這種變化則用了黃色的面光轉(zhuǎn)為藍(lán)色的面光來烘托。

像這種利用色彩的象征意義，使觀眾內(nèi)心情緒得以發(fā)生變化的手法，在許多經(jīng)典劇目中都有所體現(xiàn)。例如在梅蘭芳先生的第一部古裝歌舞劇《嫦娥奔月》中，金龍刺死牛牯后，自己坐上王座時(shí)，燈光從黃色轉(zhuǎn)變?yōu)榧t色，既喻示著金龍勝利后的喜慶，又暗示了殺死牛牯的殘忍場面。觀眾的內(nèi)心會因?yàn)闊艄獾霓D(zhuǎn)變而受到震撼。再如舞劇《紅梅贊》中，監(jiān)獄的墻面以藍(lán)色光構(gòu)出一部分，給人一種壓抑的感覺，牢房里則用白色燈光為主，給人冰冷的感覺。這些都讓觀眾能更好地融入到劇情中。而當(dāng)江姐回憶時(shí)，則用紅色來體現(xiàn)人物內(nèi)心世界中對未來的希望和對過去美好的回憶，以及江姐堅(jiān)韌不屈的精神。

在戲劇活動中，舞臺空間通過不同顏色的選擇搭配，不僅有象征性，烘托人物的心理活動，還可以再現(xiàn)戲劇情節(jié)發(fā)生的故事背景和環(huán)境。在舞臺上選取合適的角度布置光源，通過照射，使得舞臺整體轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N空間效果。例如在一場戲中為了表現(xiàn)出白天、傍晚、夜晚的場景，既可以利用高角度的燈光投射到物體上，拉短投影的長度，也可以用冷色的自然光暗示白天；利用低角度的燈光投射到物體上，拉長投影，偏暖的橙色燈光則渲染暗示是傍晚；而夜晚可以用藍(lán)色的燈光進(jìn)行渲染刻畫。

《紅梅贊》劇照

用燈光色彩的象征性作用來表達(dá)劇中環(huán)境氣氛的手法也是很常見的。豫劇《西廂記》中在張生想故意“偶遇崔鶯鶯”、張生“月下彈琴”和張生“跳墻”三折中，利用藍(lán)色燈光象征著夜晚的環(huán)境氣氛。還有在最后《長亭送別》一折中，利用白色和橙黃色結(jié)合照亮演區(qū)，高角度的燈光投射拉長演員的投影，代表著此時(shí)已是黃昏。在中戲版的《窩頭會館》中，也巧妙運(yùn)用了這一方法。第一幕，發(fā)生在北京南城大雜院夏天中午的場景就用了白色為主光源；第二幕，秋天的黃昏場景以白色和橙黃色光源相結(jié)合；第三幕，發(fā)生在冬天某個(gè)大雪的晚上，用藍(lán)色頂光和耳光籠罩整個(gè)舞臺。綜上所述，為了使觀眾產(chǎn)生身臨其境的真實(shí)體驗(yàn)，通常可以利用燈光的不同顏色來表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中特定的環(huán)境氛圍。

《西廂記》劇照

三、燈光對舞臺空間的意義

燈光是有情感的，對劇中人物的造型以及劇中人物內(nèi)心世界的描寫都可以利用燈光的可控性、可變性、可塑性來表現(xiàn)。

（一）喚起觀眾的精神共鳴

燈光處理舞臺空間的方式節(jié)奏變化

燈光處理舞臺空間的方式明暗處理

燈光處理舞臺空間的方式色彩選擇

燈光處理舞臺空間的方式色彩選擇

英國的舞臺美術(shù)家、導(dǎo)演戈登·克雷曾說過：“半寸的光或陰影，就足以表現(xiàn)一個(gè)人的不同心情?！庇纱丝梢钥闯觯枧_燈光對于戲劇的影響不僅僅是舞臺照明，更重要的是營造戲劇氣氛，突出導(dǎo)演的意圖，使人物形象更加立體化，從而達(dá)到完美的演出效果。在戲劇舞臺上，燈光的寫意性和象征性可以刺激觀眾的內(nèi)心感受。燈光設(shè)計(jì)師通過燈光的明暗、顏色、投射角度等技術(shù)手段表現(xiàn)劇中人物的所思所想，也讓觀眾更準(zhǔn)確地理解戲劇的主題思想。表達(dá)情緒最顯著的辦法就是利用人們對色彩的感知共鳴：綠色會讓觀眾體會到一種生機(jī)盎然的感覺；紅色會讓人們感受到流血與犧牲；白色可以代表純潔也可以代表光明；紫色代表著憂郁或者高貴。在戲劇活動中，舞臺上展現(xiàn)的是與劇本相應(yīng)的場景，而燈光設(shè)計(jì)師則需要在這每一場不斷變換著的場景中，根據(jù)劇情的需要，設(shè)計(jì)出符合劇情環(huán)境和氣氛的方案。在劇中人物有著不同的心理活動，燈光設(shè)計(jì)師需要通過燈光配合演員的表演，將無形的情感變化清晰可見地展現(xiàn)給觀眾。如此，觀眾們的思緒也會隨著劇情的推進(jìn)而一直向前走，會隨之興奮、緊張、嘆息、傷感，甚至?xí)此?、自省。舞臺上每一場燈光的變化、渲染、造型都會強(qiáng)烈刺激觀眾的觀感，引發(fā)其產(chǎn)生深刻情感體驗(yàn)。

（二）美化觀眾的視覺空間

舞臺燈光在戲劇演出中不僅可以讓觀眾產(chǎn)生一定的共鳴，還可以使觀眾在視覺方面得到享受。不同的光色給觀眾帶來不同的藝術(shù)感受的同時(shí)，也會給演員營造出不同的表演氛圍。例如《最后一夜》發(fā)生在監(jiān)獄的一幕中，舞臺的整體燈光都是灰暗的，當(dāng)主人公的前妻小珍上場時(shí)，一束強(qiáng)烈的追光從頂部投射到她的身上，令觀眾肅然起敬。在后來的酒吧一幕，利用燈光的節(jié)奏變化和五顏六色的圖案將主人公那種奢靡的生活生動地展示給觀眾。

燈光是依附在各個(gè)物體上才能產(chǎn)生效果的，物體的材料質(zhì)地、結(jié)構(gòu)對各光色的滲透、反光的程度、物體色與光色復(fù)加后產(chǎn)生的效果等，燈光設(shè)計(jì)是復(fù)雜的、微妙的，一部優(yōu)秀的舞臺作品離不開優(yōu)秀的燈光設(shè)計(jì)。

結(jié)語

舞臺上的燈光是富有內(nèi)涵的，每一場次的燈光變化都可以給觀眾帶來不一樣的觸動。舞臺燈光不僅僅是戲劇演出的元素，更是戲劇表達(dá)的重要方式之一。舞臺空間是演員、布景等各要素之間相互襯托、影響的綜合體，而不是單一的。優(yōu)秀的燈光設(shè)計(jì)不僅可以融合各要素塑造一個(gè)完整的空間，使得舞臺的風(fēng)格更加突出，還可以讓觀眾在觀看時(shí)感受到氣氛的微妙變化，更容易理解劇目。燈光不僅可以表現(xiàn)舞臺的時(shí)空轉(zhuǎn)換、烘托舞臺氛圍，使得整個(gè)舞臺的藝術(shù)效果更加完美，也可以將演員的外形塑造得更有立體感，并為整個(gè)演出營造良好的舞臺氣氛，通過各種手段使觀眾對舞臺空間、舞臺氣氛和戲劇情境感同身受。因此，利用好燈光的不同使用方式，可以更加準(zhǔn)確把握和塑造戲劇舞臺空間。