論高師《自彈自唱》課程分級(jí)化教學(xué)的模塊建設(shè)

袁文杰 （阿壩師范學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院 623000）

一、自彈自唱分級(jí)化教學(xué)模式的依據(jù)

筆者提出自彈自唱分級(jí)化教學(xué)模式的思路，主要來源于藝術(shù)學(xué)習(xí)過程中遵循的藝術(shù)感受和循序漸進(jìn)原則這兩個(gè)方面的綜合考慮。簡單來說，就是以階段性的彈唱作品為支撐，在作品中講知識(shí)、練技術(shù)，在階段中分內(nèi)容、提層次。化難為易、化繁為簡。通過教師透徹的講解、學(xué)生扎實(shí)的訓(xùn)練，再將各階段的歌曲作品以彈唱的方式表現(xiàn)出來，起到逐步提高彈唱技能的學(xué)習(xí)效果。

1.掌握歌唱作品濃縮學(xué)習(xí)目標(biāo)。在自彈自唱的分級(jí)化教學(xué)中，首先需熟悉每個(gè)階段的作品。再根據(jù)作品來分別講解演唱、彈奏、調(diào)式調(diào)性、和聲、伴奏等各個(gè)模塊的基本知識(shí)和技能。再將這些知識(shí)分項(xiàng)講解、專項(xiàng)訓(xùn)練。再回到作品中，呈現(xiàn)完整的音樂作品。

2.循序漸進(jìn)。任何學(xué)科的學(xué)習(xí)都必須循序漸進(jìn)。自彈自唱也更是如此，我們?cè)趯W(xué)習(xí)的每個(gè)階段中，都安排有完整的歌曲作品為依托，在作品中探討彈與唱的關(guān)系，再從作品中分解各音樂元素，使每個(gè)知識(shí)和技能都有作品的來源，也有彈唱的呈現(xiàn)。從教學(xué)途徑來看，也符合人們習(xí)慣性的先感知音樂，再理性分析音樂的學(xué)習(xí)邏輯。

3.階段性評(píng)定。在自彈自唱的學(xué)習(xí)過程中，必需扎實(shí)的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，做到階段性提高。筆者將以學(xué)生完成作品的難度、完整性、穩(wěn)定性、表現(xiàn)力等方面做綜合性的階段性效果評(píng)價(jià)。

二、前期學(xué)習(xí)——合理架構(gòu)理論知識(shí)和專業(yè)技能

概括性的來說，自彈自唱的學(xué)習(xí)內(nèi)容，就是我們要具備“能彈會(huì)唱”的音樂專業(yè)技能。“彈”基本包括鋼琴演奏能力、伴奏能力、和聲銜接能力、情感表達(dá)。“唱”包含音準(zhǔn)節(jié)奏、歌詞句法、演唱控制、情感表現(xiàn)。當(dāng)然還有對(duì)歌曲的和聲編配能力、歌曲理解能力、伴奏控制能力等。初學(xué)者來說這些內(nèi)容看似復(fù)雜繁多，關(guān)系著的多方面的音樂理論知識(shí)和專業(yè)技術(shù)能力。

其實(shí)根據(jù)我們的課程設(shè)置，學(xué)生在學(xué)習(xí)自彈自唱之前，已經(jīng)在音樂專業(yè)中進(jìn)行了多方面的專業(yè)課程學(xué)習(xí)。以筆者所在的高校——阿壩師范學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院的音樂學(xué)專業(yè)為例。我們將《自彈自唱》課程設(shè)置在大三全年，共開設(shè)兩個(gè)學(xué)期。在第一、二學(xué)年中，學(xué)生已經(jīng)學(xué)習(xí)了《樂理》《視唱練耳》《和聲基礎(chǔ)》《鍵盤和聲》《聲樂》《鋼琴》等音樂課程?；炯軜?gòu)起了學(xué)習(xí)自彈自唱課程的前期專業(yè)條件；我們需要在自彈自唱的學(xué)習(xí)中，對(duì)這些理論知識(shí)和專業(yè)技能進(jìn)行有效整合，再通過學(xué)生有條理的認(rèn)真訓(xùn)練，方能掌握自彈自唱的基本技能，達(dá)到學(xué)習(xí)目的。

三、分級(jí)教學(xué)的學(xué)習(xí)內(nèi)容

在前面提到的所有內(nèi)容中，都體現(xiàn)了自彈自唱是一項(xiàng)音樂藝術(shù)的綜合技能。筆者從音樂藝術(shù)的本質(zhì)出發(fā)，按知識(shí)與技能的不同，規(guī)范設(shè)置學(xué)習(xí)模塊；按難易程度的差別，詳細(xì)劃分學(xué)習(xí)內(nèi)容和目標(biāo)。將彈唱教學(xué)過程分成了四個(gè)階段。1.啟蒙基礎(chǔ)型。2.完整規(guī)范型。3.變化提高型。4.藝術(shù)表現(xiàn)型。接下來筆者在分級(jí)教學(xué)的思路下，具體介紹彈唱學(xué)習(xí)各個(gè)模塊的相關(guān)內(nèi)容。

1.啟蒙基礎(chǔ)型

（1）彈唱曲目：該階段的曲目主要來源于中小學(xué)音樂教材，幾乎都是初學(xué)者從小就熟悉的歡快或抒情型兒歌，音樂結(jié)構(gòu)為一段式的方整作品。對(duì)于初學(xué)者來說，這樣的音樂朗朗上口，也只需要采用單一的伴奏方式就能表現(xiàn)作品，在唱與彈的結(jié)合訓(xùn)練中也沒有太高的技術(shù)要求。如《小星星》《粉刷匠》《勞動(dòng)最光榮》《踏雪尋梅》《雪絨花》等歌曲。

（2）鋼琴基礎(chǔ)：《車爾尼599》水平。該階段的鋼琴演奏難度我們控制在車爾尼599水平的基礎(chǔ)上。作品彈奏的音區(qū)比較固定，演奏方式比較單一，基本不涉及綜合性的演奏技術(shù)。

（3）聲樂基礎(chǔ)：兒歌演唱水平。要求節(jié)奏節(jié)拍穩(wěn)定，音高準(zhǔn)確，能背唱歌曲。能夠演唱短小的兒歌即可以，最好能理解作品，把握作品情緒，最長見為歡快或抒情的兩種情緒等。

（4）調(diào)式調(diào)性：C、F、G大調(diào)。能夠認(rèn)識(shí)和演奏C、F、G三個(gè)大調(diào)音階，指法正確，和聲連接正確。

（5）和聲基礎(chǔ)：Ⅰ-Ⅳ-Ⅴ（V7），三個(gè)正三和弦的和聲連接。學(xué)生能夠?qū)φ{(diào)式中骨架性的Ⅰ-Ⅳ-Ⅴ三個(gè)正三和弦以同音保持的方式，給予理論認(rèn)識(shí)，進(jìn)行鍵盤和聲連接。

（6）伴奏織體：難度在阿爾貝蒂低音型范圍。以四二拍歌曲的節(jié)奏為基礎(chǔ)，采用位置不變或是變化較少的阿爾貝蒂低音型伴奏織體。（阿爾貝蒂低音：是意大利人阿爾貝蒂（Alberti Domenico 1710-1740年）在創(chuàng)作和演奏鍵盤奏鳴曲時(shí)，慣用的一種左手分解和弦固定音型的伴奏方式）。這樣能使學(xué)生掌握固定的音型節(jié)奏，能有一定的和聲色彩推動(dòng)性變化。這種 織體根據(jù)音樂時(shí)值的不同，低音出現(xiàn)的頻率不都，也能做出豐富的變化，以豐富伴奏織體的變化效果。

（7）綜合評(píng)價(jià)：在啟蒙基礎(chǔ)型階段的以上六個(gè)方面的要求來看，要求點(diǎn)是全面的，難度是學(xué)生能力范圍內(nèi)能夠完成的。要求學(xué)生要以這些作品為依托，能夠開口唱，動(dòng)手彈，做到手口規(guī)范協(xié)調(diào)配合就達(dá)到教學(xué)目標(biāo)。計(jì)劃4次共8個(gè)課時(shí)完成以上內(nèi)容。

2.完整規(guī)范型

（1）彈唱曲目：以主副歌結(jié)構(gòu)的二段式歌曲為主。作品也基本來源于中小學(xué)音樂教材，也選用相同結(jié)構(gòu)的其他優(yōu)秀作品，長度適中，結(jié)構(gòu)有對(duì)比和變化。這樣的彈奏就能有兩種伴奏型，演唱也可以有對(duì)比。如：《雪絨花》《小小少年》《讀書郎》《小草》《歌唱祖國》《讓我們蕩起雙槳》等。

（2）鋼琴基礎(chǔ)：《車爾尼849》水平。這個(gè)階段學(xué)生需要有規(guī)范穩(wěn)定的音階、和弦、琶音等鋼琴技術(shù)。演奏顆粒性清晰，能夠獨(dú)立、完整演奏849水平的鋼琴曲目。如：《蝴蝶》.默克爾曲，《進(jìn)行曲》.普羅科菲耶夫曲、《水草舞》.杜鳴心曲、《在田野》.格里埃爾曲等。我們也能在這些鋼琴曲目中，提煉到一些合適的伴奏織體。

（3）聲樂基礎(chǔ)：能夠完整演唱作品，呼吸流暢，斷句清楚，音準(zhǔn)節(jié)奏把握準(zhǔn)確，對(duì)作品有一定理解，在作品的主歌和副歌部分，把握兩個(gè)段落的對(duì)比和關(guān)系，能夠有感情的演唱作品。

（4）調(diào)式調(diào)性：熟悉三升三降的大調(diào)、小調(diào)，從各調(diào)的音階、和弦和琶音三個(gè)方面加以練習(xí)，熟悉其鍵盤位置，與相互關(guān)系。

（5）和聲基礎(chǔ)：Ⅰ--Ⅵ--Ⅳ--‖--Ⅴ--Ⅰ，對(duì)調(diào)式內(nèi)的正三和弦，副三和弦要求有所認(rèn)識(shí)，從理論上了解它們的概念關(guān)系，并且能夠在鍵盤上練習(xí)它們的正確連接。在各個(gè)不同的作品中，和聲的連接既有統(tǒng)一，又會(huì)有區(qū)別，教師應(yīng)給于充分的介紹，學(xué)生需依據(jù)作品進(jìn)行反復(fù)的訓(xùn)練，總結(jié)基本規(guī)律。

（6）伴奏織體：分解和弦式、柱式和弦式、琶音跑動(dòng)式，這三種方式需控制在基礎(chǔ)和規(guī)范的范圍內(nèi)加以訓(xùn)練，無需過多的轉(zhuǎn)位、無需過快連續(xù)的跑動(dòng)。

（7）綜合評(píng)價(jià)：我們?cè)僭撾A段以上六個(gè)方面的內(nèi)容，能看到彈唱難度要求的相對(duì)提高。學(xué)生需扎實(shí)學(xué)習(xí)，即能較規(guī)范的呈現(xiàn)音樂作品，也是學(xué)生掌握彈唱基礎(chǔ)技能的關(guān)鍵階段。所以該階段課時(shí)安排為，12次共24課時(shí)完成。其中既要有課程的講解，也要涵蓋學(xué)生訓(xùn)練效果的檢查與評(píng)價(jià)。

3.變化提高型

（1）彈唱曲目：作品結(jié)構(gòu)為二段式或三段式歌曲。作品來源于中小學(xué)音樂教材，以及其它優(yōu)秀動(dòng)聽的歌曲。作品整體的篇幅更飽滿，情緒更具藝術(shù)表現(xiàn)力，一般以藝術(shù)作品為主，難度也可有所增加。如《我像雪花天上來》《梧桐樹》《我和我的祖國》《母親》等。

（2）鋼琴基礎(chǔ)：鋼琴技術(shù)需要在車爾尼299水平，對(duì)一般的音階、琶音、和弦都能穩(wěn)定自如彈奏，基本解決譜面上出現(xiàn)的彈奏技術(shù)問題，速度有明顯提高，作品表現(xiàn)完整。

（3）聲樂演唱：能在控制音準(zhǔn)節(jié)奏、呼吸共鳴等基本狀態(tài)中，穩(wěn)定完成該難度的作品，并較好的理解作品含義，合理的表達(dá)思想情感，演唱自如，有演唱技術(shù)的控制。特別對(duì)于彈唱要求的坐式演唱能力需加以訓(xùn)練。

（4）調(diào)式調(diào)性：所有七個(gè)升降記號(hào)的大調(diào)、小調(diào)，對(duì)其音階、琶音、和弦都能正確的彈奏。這些能力既要有演奏技能在操作性上的提高，也需要從理論概念加以認(rèn)識(shí)，如每個(gè)調(diào)的升降號(hào)、關(guān)系大小調(diào)、同主音大小調(diào)等等多方面內(nèi)容。

（5）和聲基礎(chǔ)：在掌握正、副三和弦的基礎(chǔ)上，還需要學(xué)習(xí)離調(diào)和弦、副調(diào)和弦、調(diào)內(nèi)變和弦、同主音大小調(diào)混合變和弦等常見的色彩性和弦。在一個(gè)聲樂作品中，這些色彩性和弦雖然不可能全部出現(xiàn)，也不會(huì)頻繁出現(xiàn)。但在作品的恰當(dāng)位置這些色彩性和弦絕對(duì)能起到畫龍點(diǎn)睛的作用。如作品轉(zhuǎn)調(diào)處、主副歌銜接處，延遲結(jié)束處等等，恰當(dāng)使用這些和弦，總能給作品一些新鮮的元素和氣氛。

（6）伴奏織體：該階段的伴奏織體，從訓(xùn)練的角度講需要把握既統(tǒng)一，又變化的原則。比如簡單的Ⅰ-Ⅳ-Ⅴ-Ⅰ和聲連接，在該階段就需要訓(xùn)練出豐富的織體變化，使學(xué)生能夠彈出有變化的柱式和弦（如原位與轉(zhuǎn)位的連接等）、變化的分解和弦（如雙手交替式分解和弦等）、變化的琶音銜接（如雙手銜接琶音、和弦變換琶音等）。并做到幾種方式的合理交替變換。

（7）綜合評(píng)價(jià)：該階段是學(xué)生彈唱能力的提高階段，從作品的難度要求就能看出必須具備提高性的綜合能力。學(xué)生按要求完成該階段的學(xué)習(xí)，提高訓(xùn)練效果，方能達(dá)到教學(xué)要求，計(jì)劃8次16課時(shí)完成該階段內(nèi)容。

4.藝術(shù)表現(xiàn)型

在前三個(gè)階段的彈唱學(xué)習(xí)，我們已經(jīng)基本完成了彈唱知識(shí)和技術(shù)的基礎(chǔ)性教學(xué)與訓(xùn)練。第四階段內(nèi)容需要更加豐富、更加細(xì)致、更加充實(shí)。在教學(xué)內(nèi)容和思路上都有更高要求。

（1）彈唱曲目：在曲目上我們更多的選擇優(yōu)秀藝術(shù)歌曲為主，采用正譜伴奏進(jìn)行教學(xué)，也會(huì)提高式回顧中小學(xué)音樂教材的部分歌曲。學(xué)生要在正譜伴奏中獲得更多的信息，教師引導(dǎo)學(xué)生讀懂正譜中的綜合知識(shí)，并能較好的呈現(xiàn)作品，反應(yīng)出對(duì)知識(shí)的掌握情況。

（2）鋼琴基礎(chǔ)：我們定位于299及以上技術(shù)水平，該層次的鋼琴水平，學(xué)生已經(jīng)能較好的解決伴奏中遇到的鋼琴技術(shù)難點(diǎn)。但這并不是單純的鋼琴技術(shù)要求，還需要在伴奏作品中看待鋼琴技術(shù)，兩者即有關(guān)系也有很多區(qū)別。

（3）聲樂演唱：學(xué)生已能自己解決音準(zhǔn)節(jié)奏、呼吸共鳴、咬字吐字等方面的歌唱技術(shù)問題，更多的是關(guān)注作品情感表達(dá)，協(xié)調(diào)彈唱配合的問題。

（4）調(diào)式調(diào)性：學(xué)生更加熟悉各大小調(diào)和民族調(diào)式音階琶音，需要加強(qiáng)訓(xùn)練在作品中常見的轉(zhuǎn)調(diào)概念和彈奏技術(shù)。

（5）和聲基礎(chǔ)：正譜伴奏中的和聲知識(shí)需要更加明確，需要多加強(qiáng)彈奏訓(xùn)練，注重分析正譜中伴奏編配的和聲理念問題。

（6）伴奏織體：在正譜伴奏中，伴奏織體在樂曲上已經(jīng)一目了然，更多是訓(xùn)練常用的伴奏織體，并關(guān)注同一織體的多種變體，以及不同織體間的合理銜接。

（7）綜合評(píng)價(jià)：該階段更多是綜合性能力的展現(xiàn)和提高，在做到作品彈唱完整的同時(shí)，做彈唱呼吸的協(xié)調(diào)，彈唱內(nèi)容的互補(bǔ)，理論知識(shí)的清楚，和聲編配的邏輯、伴奏織體的關(guān)系，細(xì)節(jié)處理的關(guān)系，以及提高藝術(shù)表現(xiàn)力，嫻熟并完美的彈唱作品。該階段也規(guī)劃8次16課時(shí)完成教學(xué)內(nèi)容。

自彈自唱在上述的分級(jí)教學(xué)思路中，較詳細(xì)的介紹了各個(gè)模塊、各個(gè)階段的具體內(nèi)容和基本要求，它們每個(gè)內(nèi)容缺一不可、關(guān)系緊密。還需要在具體教學(xué)過程中，嚴(yán)格按照這套階梯式的模式內(nèi)容來開展教學(xué)工作，才能達(dá)到分級(jí)教學(xué)的目的，取得較好學(xué)習(xí)效果。

四、小結(jié)

中小學(xué)音樂教師自彈自唱能力的重要性，已經(jīng)不言而喻。在高校就培養(yǎng)出具備良好彈唱能力的畢業(yè)生，是高校音樂專業(yè)人才培養(yǎng)的重要方向之一。

筆者以分級(jí)教學(xué)的思路出發(fā)，從綜合素養(yǎng)、前期條件、分級(jí)細(xì)則、模塊設(shè)置等多方面，有層次的闡述了高校自彈自唱教學(xué)的一種新思路，并呈現(xiàn)了它們之間相互聯(lián)系、相互影響的邏輯關(guān)系。但要系統(tǒng)的完善這套教學(xué)模式，還有許多具體的工作要做，有很多的路要走，懇請(qǐng)各位專家學(xué)者給予寶貴的意見和批評(píng)。筆者也將繼續(xù)在該領(lǐng)域加強(qiáng)學(xué)習(xí)和總結(jié)，為高校音樂人才的自彈自唱學(xué)習(xí)，貢獻(xiàn)自己的綿薄之力。