柯達伊音樂教育理論的中國本土化探索

林 琳

(集美大學(xué) 誠毅學(xué)院，福建 廈門 361000)

我國音樂教育近60多年的歷史與國家的歷史同步，其充分發(fā)揮了音樂教育最大的價值，為國家培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的藝術(shù)人才。但隨著素質(zhì)教育改革，傳統(tǒng)的音樂教學(xué)模式已經(jīng)跟不上時代的發(fā)展，這就加速了我國音樂教育事業(yè)進行改革的進程?？逻_伊音樂教育理論是世界上公認的且被很多國家采用的國際音樂教學(xué)體系。其實，柯達伊音樂教學(xué)方法走入我國的音樂教育事業(yè)已經(jīng)有了二十多年的歷史，我國一些思想開放的音樂教育家也汲取了很多柯達伊音樂優(yōu)秀的教學(xué)方法并運用到音樂教育中去。但由于我國音樂教學(xué)自身的發(fā)展情況相對滯后，所以，一直沒有得到推廣。

一、四位結(jié)合并用理論

“聽、唱、寫、創(chuàng)”四位結(jié)合并用理論是柯達伊音樂教育理論中國本土化的探索成果。這一探索成果是我國優(yōu)秀的音樂教育家楊立梅教授多年在一線參與音樂教學(xué)總結(jié)出的智慧結(jié)晶。所謂的“聽、唱、寫、創(chuàng)”四位結(jié)合并用理論是指在實際的音樂教學(xué)過程中注重培養(yǎng)學(xué)生的“聽、唱、寫、創(chuàng)”能力，使學(xué)生成為音樂上全面發(fā)展的全能型人才，這套理論也是音樂教學(xué)的主要環(huán)節(jié)，在這個理論中，聽在四個環(huán)節(jié)中是居于第一步，首先是傾聽別人唱歌，對別人所唱的歌曲進行品味學(xué)習(xí)，聽完之后是自己進行唱作練習(xí)，這樣就可以將別人唱歌時表現(xiàn)的缺點進行糾正，并結(jié)合自己的優(yōu)點，唱完之后再將自己的所唱具體寫下來，最后再結(jié)合自己的所長進行創(chuàng)作?！奥?、唱、寫、創(chuàng)”四位結(jié)合并用理論雖然得到很多音樂教育家的認可，但這是一定的音樂基礎(chǔ)能力之上的實踐[1]。因為楊立梅教授是北京地區(qū)的優(yōu)秀音樂教育者，而北京地區(qū)的音樂教育比我國的其他地區(qū)優(yōu)越，同樣的方法在其他地方能否得到同樣的反響，尚不可知。

在“聽、唱、寫、創(chuàng)”四位結(jié)合并用理論中，“聽、唱、寫、創(chuàng)”是相互聯(lián)系的四個環(huán)節(jié)，而不是相互獨立的個體。雖然是四個環(huán)節(jié)，但每個環(huán)節(jié)中又都考驗學(xué)生的音樂基礎(chǔ)知識。在第一個環(huán)節(jié)中，聽更注重培養(yǎng)的是學(xué)生的內(nèi)心聽覺能力；第二個環(huán)節(jié)的唱則注重學(xué)生本身對于聲部的靈活掌握，包括單聲部以及多聲部；第三個環(huán)節(jié)的寫是在第一和第二環(huán)節(jié)基礎(chǔ)上的運用，是將學(xué)生自己聽到和所唱的寫到紙上，進一步鞏固自己的音樂能力；創(chuàng)作是四個環(huán)節(jié)里的最終環(huán)節(jié)也是最困難的環(huán)節(jié)，需要學(xué)生在掌握以上每個環(huán)節(jié)的技巧后進行創(chuàng)作，是音樂知識的質(zhì)的提高。其實，在柯達伊音樂教學(xué)方法中有一個非常突出的特點就是音樂樂器在課堂上的教學(xué)，但結(jié)合中國的實際情況，我國高校音樂教育尚沒有規(guī)定哪些定性的音樂樂器。目前，我國現(xiàn)階段的音樂教育改革主要面對的是高校教育階段的音樂改革，怎樣結(jié)合柯達伊音樂教育理論引入到我國高校音樂的教育中去，也是我國現(xiàn)在音樂教育改革者一直在思考的問題。所以，在柯達伊音樂教育理論中國本土化的結(jié)果中并沒有音樂樂器在課堂上教學(xué)環(huán)節(jié)。

二、歌唱的教學(xué)方法

世界音樂教育大會是世界范圍內(nèi)音樂教學(xué)研討的盛會，對于音樂教育界來說是非常重要的會議。2010年世界音樂大會在我國首都北京如期舉行，各個國家的音樂教育者都參與此次音樂界的盛會。在此次世界音樂大會中最引人注目的要數(shù)來自匈牙利的音樂教育家塞西利亞教授關(guān)于柯達伊音樂教學(xué)方法與中國傳統(tǒng)民歌的完美結(jié)合，在這次音樂教學(xué)研討會中，塞西利亞教授組織了匈牙利的11名高校生用柯達伊音樂教育理論完美展示了我國高校音樂教材中的云南民歌《猜調(diào)》，并贏取了所有與會人員的掌聲，塞西利亞教授再一次用實踐證明了柯達伊音樂教育理論可以運用到中國的音樂實踐教學(xué)中。

柯達伊音樂教學(xué)方法起源于匈牙利，興起于匈牙利，之后傳播到世界各個國家，并得到大部分國家的廣泛認可。在柯達伊音樂教學(xué)方法中是以匈牙利的民歌作為主要的音樂教材，還有一個最值得一說的就是柯達伊音樂教育理論的中心教育觀，就是全民的音樂教育觀，讓每個人都能在音樂的海洋中找到自己，這是柯達伊音樂教學(xué)方法最值得稱頌的地方，我國的音樂教育者也正在積極探索我國音樂教育的未來發(fā)展之路。吸收引進國外先進的音樂體系教學(xué)方法是目前受到最多支持的改革思路。在實際的教學(xué)過程中，柯達伊音樂教學(xué)方法尋求每一位個體學(xué)生的特點，結(jié)合學(xué)生的身心發(fā)展特點進行教學(xué)，而不是中國式的平等對待每一位受教育者。教學(xué)過程中靈活運用歌唱的技巧，歌唱教學(xué)是課堂教學(xué)運用最為廣泛的方式。毫不夸張地說，在匈牙利每一位柯達伊音樂教育者都是一位歌唱家。

本次柯達伊音樂教育理論的展示在各個方面都進行了精心布置，盡量使整個教學(xué)過程和真實的教學(xué)過程相像，教學(xué)時間嚴格限定為標(biāo)準(zhǔn)課堂時間，教學(xué)現(xiàn)場的布置也和真實課堂一樣，教具齊全，唯一不同的是課堂周圍有不少參加會議的人員在對教學(xué)過程進行研究與探討。一共45分鐘的課堂按照設(shè)定環(huán)節(jié)輪流進行，教學(xué)環(huán)節(jié)相互之間聯(lián)系緊密，互為鋪墊。整體來看，課堂內(nèi)容多姿多彩，結(jié)構(gòu)設(shè)計合理，環(huán)環(huán)相扣，與傳統(tǒng)課程的呆板乏味有很大差別。課堂教學(xué)以一首云南知名的民歌作為教學(xué)重點，教師首先在課堂開始前，帶領(lǐng)學(xué)生進行了一些音樂基礎(chǔ)方面的練習(xí)，練習(xí)的這些主要內(nèi)容比較有針對性，由構(gòu)成民歌的基礎(chǔ)元素相互組合而成，彼此相互聯(lián)系，涵蓋了民歌演唱的關(guān)鍵因素，為學(xué)生接下來的演唱做熱身，進行鋪墊。學(xué)生在演唱前的練習(xí)中對于基礎(chǔ)音樂元素的把握對學(xué)習(xí)民歌有很大影響。學(xué)生在對演唱民歌的基礎(chǔ)元素進行練習(xí)之后，對民歌演唱有了大概的把握，為下面的學(xué)習(xí)奠定了基礎(chǔ)，在下一步的歌曲學(xué)習(xí)中，又進而對以上所做的練習(xí)有了更深層的掌握，兩者互相配合，缺一不可，給學(xué)生提供了既歡快又有效率的學(xué)習(xí)途徑。

三、節(jié)奏練習(xí)法

在柯達伊音樂教學(xué)法中，有一套根據(jù)現(xiàn)實中的節(jié)奏教授過程而研究出的節(jié)奏記憶法。與中國歷來沿用的教授節(jié)奏的方法不同，柯達伊節(jié)奏練習(xí)法把各個節(jié)奏都賦予了獨特的讀法和記憶法，而且為了學(xué)生記憶起來更加方便，將節(jié)奏練習(xí)和其他有趣的方式將結(jié)合，例如，在節(jié)奏練習(xí)的初級階段，讓學(xué)生配合身體的運動與練習(xí)同時進行，節(jié)奏和身體運動的結(jié)合，讓學(xué)生對節(jié)奏有了更加深刻的內(nèi)心感知，對節(jié)奏的記憶也更加深刻。學(xué)生在這樣的練習(xí)方法中，將每個節(jié)奏與其特殊的讀音及身體運動時的感知相關(guān)聯(lián)，使其對節(jié)奏的掌握更加準(zhǔn)確，且記憶與運動相互聯(lián)系，不容易遺忘。

做游戲在柯達伊教學(xué)法中，也可以是促進學(xué)生節(jié)奏掌握的一個方法。通過做游戲，既為學(xué)生枯燥的學(xué)習(xí)過程增添了歡樂趣味，同時可以讓學(xué)生在游戲過程中進行節(jié)奏練習(xí)，鞏固對節(jié)奏的掌握[2]。例如，可以將大家都熟悉的搶椅子游戲加入節(jié)奏練習(xí)的環(huán)節(jié)，具體的游戲方法為：找八個椅子擺成一個圓圈，分別代表八個節(jié)拍，把學(xué)生每十人分成一組，按組輪流做游戲，首先邀請其中一組同學(xué)上場，圍著圓圈排好，第一個環(huán)節(jié)開始，要求學(xué)生根據(jù)鼓聲發(fā)出的節(jié)奏，圍著圓圈順時針慢走或者小跑，當(dāng)鼓聲停下時，要求每個人坐一把椅子，沒有搶到椅子的同學(xué)則被淘汰；第二個環(huán)節(jié)，第一輪余下的八位同學(xué)，則要求根據(jù)聽到鼓聲的節(jié)奏，選擇如何去坐椅子，比如，聽到四分音符時，每把椅子上要坐一個人，聽到八分音符時，一把椅子上面要做兩個人，到四分休止符時，椅子上都不坐人，以此類推。其他幾組同學(xué)在旁邊可以為游戲中的同學(xué)根據(jù)節(jié)奏打拍子。學(xué)生在參加這個游戲的過程中，參與了節(jié)奏練習(xí)和節(jié)拍練習(xí)，全面地對基礎(chǔ)音樂元素進行了練習(xí)和鞏固，讓學(xué)生在玩樂的同時加深了對節(jié)奏的記憶。對于游戲的模式，可以靈活變通，增加學(xué)生的興趣，或者可以適當(dāng)增加其他環(huán)節(jié)，激發(fā)學(xué)生積極性。

兒歌也是進行節(jié)奏練習(xí)的另一個有趣途徑，在我國著名教育科學(xué)研究學(xué)者編制的童謠集《100首中國童謠歌》中，每一首童謠都按照漢語發(fā)音的停頓節(jié)奏進行了劃分，讓學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)的初級階段就開始對音樂中的停頓習(xí)慣和重音節(jié)拍有了初步的感知，在聽童謠、唱童謠的同時慢慢掌握語言中的發(fā)音節(jié)奏和歌曲中的音樂節(jié)奏。學(xué)生在用兒歌進行節(jié)奏練習(xí)的同時，還可以從兒歌中掌握一定的生活常識，學(xué)習(xí)到音樂之外的東西，同時傳統(tǒng)兒歌的形成、編著過程中，融入了我國的傳統(tǒng)文化，以及民族認同感，學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中逐漸接受到熏陶，為傳統(tǒng)文化的弘揚奠定了基礎(chǔ)。具體例子有湖北的著名童謠《什么花》，這首童謠將歌詞發(fā)音的重音節(jié)奏與曲子本身的節(jié)奏進行了融合，練習(xí)的重點主要側(cè)重于十六分音符，童謠中的語言節(jié)奏和曲子節(jié)奏緊緊結(jié)合，使學(xué)生在歌唱時，同時進行節(jié)奏練習(xí)，逐漸加深對十六分音符的掌握。

四、音樂欣賞教學(xué)的應(yīng)用

在音樂教育過程中，音樂欣賞能夠有效地提升學(xué)生的審美能力，同時也能夠培養(yǎng)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣與積極性。教師可以借助音樂欣賞課，引導(dǎo)學(xué)生對音樂作品進行分析與評價，有助于學(xué)生對音樂作品更深入地理解與體驗。在進行音樂欣賞教學(xué)過程中，教師會通過具體的音樂作品引導(dǎo)學(xué)生進行仔細地聆聽。隨著教學(xué)方式的多元化，也有一部分教師會借助一些輔助性的教學(xué)方式進行音樂欣賞教學(xué)。比如，律動、歌唱、樂器演奏、詩歌朗誦等綜合手段。這些教學(xué)方法能夠讓學(xué)生通過音樂欣賞深入理解音樂的真諦，從而從優(yōu)秀的音樂作品中得到精神層面上的滿足。如果把柯達伊教學(xué)法有效地與音樂欣賞教學(xué)進行有機的結(jié)合，能夠更好地引導(dǎo)學(xué)生更加迅速直觀地融入到音樂當(dāng)中。比如，在進行《撥弦》音樂欣賞教學(xué)過程中，教師要分析學(xué)生對于調(diào)性聽辨能力的掌握程度。再結(jié)合柯達伊教學(xué)法較為嚴謹?shù)慕虒W(xué)體系，通過節(jié)奏節(jié)拍——樂句練習(xí)——樂段——曲式——調(diào)式調(diào)性等練習(xí)進行分層引導(dǎo)教學(xué)[3]。首先，教師應(yīng)該對《撥弦》這個音樂作品進行簡單的介紹，讓學(xué)生了解到這部作品中是法國著名作曲家德布利創(chuàng)作，是《希爾維婭》管弦樂組曲。而且這個組曲是根據(jù)其音樂改編而成。然后教師介紹《撥弦》這部音樂作品的曲式結(jié)構(gòu)分為ABA結(jié)構(gòu)。這部樂曲在開頭部分的節(jié)奏是6/8 拍。從整個曲子進行分析后，其A部分為大調(diào)性，所采用是演奏方式是通過小提琴以撥弦方式進演奏[4]。這個部分的旋律給人們所呈現(xiàn)出的感覺是較為歡快的節(jié)奏，讓整個音樂作品具有一定的特色。正是因為這A部分的演奏方式所采用的是撥弦的演奏形式，這部作品也因此而得名。教師在進行了一些初步的介紹之后，學(xué)生開始對整個音樂作品的興趣得到了較大的提升。教師就可以繼續(xù)深入地講解其B部分的調(diào)性、演奏方式、節(jié)奏等。并再與A部分進行一定的對比，總結(jié)出AB兩個部分的相同之處與區(qū)別。

在進行藝術(shù)教育過程中，需要給予學(xué)生提供一定的引導(dǎo)。引導(dǎo)的作用可以讓學(xué)生與音樂之間建立起溝通與理解。不僅可以讓學(xué)生在進行音樂欣賞過程中，清楚地認識到自己應(yīng)該去聽什么類型的音樂作品，并且讓學(xué)生知道應(yīng)該如何正確地去聽。此外，教師在進行音樂欣賞教學(xué)過程中，可以通過學(xué)生身體的不同反應(yīng)來檢驗學(xué)生進行音樂欣賞的效果。在進行教學(xué)初始階段，教師還需要特別注意在進行音樂欣賞前，給予一定的提示，尤其是音樂作品中出現(xiàn)旋律重復(fù)時，需要給予學(xué)生進行適當(dāng)?shù)刂v解與強調(diào)，讓學(xué)生能更好地對整首音樂作用的結(jié)構(gòu)進行熟悉與理解。

五、結(jié)語

綜上所述，柯達伊音樂教育理論是經(jīng)過漫長且輝煌的發(fā)展歷程，并被全世界范圍內(nèi)的教學(xué)實踐充分論證，成為一套成熟有效的教學(xué)模式，頗見成效。因此，我國對柯達伊音樂教育理論的引入，拓寬了我國音樂的教育改革之路。但在施行柯達伊方法的同時，應(yīng)站在發(fā)展的角度上重新審視我國傳統(tǒng)音樂教育，將繼承與改革并舉，吸收與創(chuàng)新同行，只有這樣，才能從根本上提升我國音樂教育的教學(xué)水平，為社會輸送更多與時代并軌的優(yōu)秀人才。