《懸崖之上》：諜戰(zhàn)片的美學傾向與新主流敘事的有機融合

劉楊 內蒙古大學

在建黨一百周年之際，張藝謀導演的新作《懸崖之上》以其獨特的視覺效果歌頌了中國共產(chǎn)黨人的熱血與奉獻。這部影片是張藝謀導演的首部諜戰(zhàn)片，在這部影片中，張藝謀導演在延續(xù)自身創(chuàng)作風格的同時，也打破了傳統(tǒng)諜戰(zhàn)片的視覺風格。影片講述了四名共產(chǎn)黨特工為救“背蔭河越獄事件”的唯一幸存者，組成了名為“烏特拉’行動小組秘密回國，但不幸被叛徒出賣，開始了與敵人的生死之戰(zhàn)。電影無論是敘事還是情節(jié)、人物還是臺詞都體現(xiàn)出張藝謀導演的用心之處。

一、《懸崖之上》諜戰(zhàn)片美學傾向的表現(xiàn)

《懸崖之上》是張藝謀導演的第一部諜戰(zhàn)片，他從影片的敘事開端就被賦予了亮點，影片在敘事展開后就很快亮明了主人公的身份，幾乎是在全知的視角之下展開敘事節(jié)奏，打破了傳統(tǒng)諜戰(zhàn)片通俗的“包袱”，更加注重人物、細節(jié)、生死和愛恨，讓觀眾與影片中的故事共情，以情節(jié)取勝。張藝謀曾表示自己是第一次以“群像塑造”方法進行創(chuàng)作。反觀影片中的人物，他們有血有肉，懷揣夢想，為了黎明而戰(zhàn)，不怕在黎明中倒下，也會為了兒女情長所動容，影片中小蘭和楚良在火車上的那一眼對視不幸暴露，張憲臣在打斗中看到自己的孩子不幸被抓，他們都是有情有理的人。正是在電影中通過這些小愛與大愛，家與國的矛盾與糾纏，才成功塑造了一批有信仰、有理想、不懼生死的共產(chǎn)黨員。一反過去影片中“主角活到底”的傾向，讓觀眾出乎意料。與此同時，影片中的11 個角色，無論是作為臥底的周也，還是飾演叛徒的雷佳音，每一個人物都是有他們自身的記憶點，從這一點來說，人物的塑造無疑都是成功的。

張藝謀導演的作品中，敘事狀態(tài)常常由絢麗、濃郁、凝重走向平淡、細致、柔和，作品含有較多的象征與隱喻，調動觀眾的想象與聯(lián)想，《懸崖之上》這部作品也不例外。有以“烏特拉”為代號的這一明顯象征貫穿整部影片，含義為“黎明”，象征著戰(zhàn)爭終將結束，黎明將至是每位平凡英雄的深切期盼。與此同時，“雪一直下”是貫穿整部影片的視覺隱喻，“是在潔白的雪國上演的一場紅與黑的較量[1]”。在這場較量中，有黑色的皮衣、白皚皚的大雪、節(jié)奏玄妙的音樂、清晰的槍聲、構成了整部影片的視聽符號與類型化譜系。在影片中，多次響起快節(jié)奏的音樂，渲染環(huán)境的氣氛，凸顯主體，演繹了作品的風格加以局部的特寫，例如在影片的后半部分，周也在影院門口做記號，小蘭隨后只身來到影院，整個過程多次加以音樂的襯托，體現(xiàn)小蘭的心理活動，使情節(jié)更加牽動人心也更加緊湊，整部影片的音樂以其特有的深度和強度補充畫面難以表達的情感，增加了《懸崖之上》作為諜戰(zhàn)片的畫面藝術效果及其感染力。除此之外，影片的色彩也突出其類型特色，與張藝謀導演以往色彩運用不同，整部影片多用冷色調，影片開頭的白雪皚皚，周圍環(huán)境的黑墻黑瓦，人身上的黑衣黑帽，通過視覺色彩的呈現(xiàn)，將觀眾拉入那個神秘的懸崖之中，使觀眾的情緒跟著熒幕上的色彩跳動，同時也整體搭建了諜戰(zhàn)片跌宕起伏、劇情緊湊、緊抓脈搏的敘事主線，這樣的黑白基調具有強烈的表意性，也進一步表現(xiàn)了影片主題。張藝謀導演的巧妙之處還在于暖色調的恰當串聯(lián)，在黑白冷色調中夾雜著暖色調的襯托，影片夜色的燈光作為暖色調，體現(xiàn)主人公們的內心色彩，進一步塑造了那些有血有肉的英雄，在這個黑暗時代中他們的內心有愛、有家、有國。冷暖色調的并行使整部影片有情有理且更為立體。

無論是人物的塑造還是情節(jié)的展開，無論是聲音的體現(xiàn)還是色彩的運用，《懸崖之上》這部影片都具有其獨特之處，在黑白的較量中展開視覺的傳達，也在黑白較量中塑造人物的形象，在動靜轉變中展開人物的塑造，也于動靜轉變中推動情節(jié)的發(fā)展，張藝謀導演的雙重隱喻讓整部影片尤為精彩。

二、新主流大片敘事風格的體現(xiàn)

新主流大片是新時代的主旋律電影，毋庸置疑，新主流電影在敘事主題的表達上既有主旋律電影所要宣傳主流價值的政治使命又兼具多元化主題思想。近年來，新主流電影在熒幕上屢見不鮮，《紅海行動》《我和我的祖國》《我和我的家鄉(xiāng)》等影片都是以其獨特的敘事手法突破以往的主旋律電影。今年是中國共產(chǎn)黨成立100 周年，《懸崖之上》在這一時期走上熒幕，無疑是符合當下意識形態(tài)，展現(xiàn)時代精神的?！啊稇已轮稀肥菍χ袊轮髁鞔笃呢S富和拓展，也使新主流大片真正進入了全類型的成熟創(chuàng)作時期。一方面，提升了主旋律電影的觀賞價值；另一方面，也打破了 原來僵化、保守、刻板的模式。[2]”

《懸崖之上》是新主流大片為數(shù)不多的以諜戰(zhàn)片這一類型展開敘事，體現(xiàn)了近年來新主流電影題材的豐富性，也正是因為新主流電影的題材不斷的豐富，進而擴大了受眾的范圍及其接受度[3]?！稇已轮稀分源蚱屏嗽瓉斫┗?、保守、刻板的模式，一定程度上是因其敘事故事的選擇，早期的主旋律電影大多采用重大歷史事件和歷史人物為創(chuàng)作元素，而《懸崖之上》卻沒有大篇幅展開歷史背景的鋪述，通過簡要介紹，突出敘事情節(jié)及人物的塑造。在人物塑造上也沒有選擇歷史上重要人物，而是選擇了群像塑造，將時代精神與民族精神通過特定背景的普通人物來展現(xiàn)，打破了以往主旋律電影平面化、高大全的人物形象的設置，轉而把英雄人物刻畫真實、飽滿極具真實性與豐富性。在《懸崖之上》這部影片中，看到了新主流電影的多層次、多方面敘事的美感。正是一個個無名英雄的刻畫，對每一個個體展開敘事，從個體到群體，讓個體訴求到宏大目標完美的結合在一起，完成了電影中人性與革命大業(yè)的結合[4-5]。

新主流大片在其敘事過程中不僅展現(xiàn)政治色彩，也是政治與其藝術特色相結合的結果。在敘事的節(jié)奏處理、人物形象的塑造、題旨表達等方面都做了精細化的藝術處理。在影片《懸崖之上》中，無論是視覺空間的布局還是演員造型的設計無一不為敘事增加藝術性，將大環(huán)境置于雪一直下的情景中，將敘事情節(jié)的推動放在老哈爾濱這一空間內，交代了敘事歷史語境的同時也使新主流敘事更加富有藝術的美感。

三、諜戰(zhàn)片的美學傾向與新主流敘事的融合

諜戰(zhàn)片是很多人愛看的影視題材，我國影視長河中也涌現(xiàn)過許多優(yōu)秀的諜戰(zhàn)片，例如《潛伏》《風箏》都是十分叫好的影視作品。諜戰(zhàn)片是以間諜活動為主題的一類影視劇，通常有臥底、特務、情報交換、懸疑、愛情、暴力刑訊等元素，由此可知諜戰(zhàn)片離不開斗智斗勇，離不開劇情反轉。在《懸崖之上》這部影片劇情節(jié)奏緊湊，他的謎題、反轉的設置較以往的諜戰(zhàn)片有很大的突破，他沒有設置在常規(guī)處，而是隱于細節(jié)。影片的這種琢磨不透也正是吸引觀眾眼球的制勝法寶，從另一方面來說觀眾喜歡的影片其商業(yè)價值也不容小覷?！稇已轮稀飞嫌澈笃狈客黄凭艃|，可見其叫座率十分可觀。而《懸崖之上》的另一個身份——新主流大片，體現(xiàn)了其政治傾向，表現(xiàn)了時代精神。影片將諜戰(zhàn)的元素融入新主流大片的創(chuàng)作中，這無疑是獨特且成功的，避免了枯燥直白的說教，真正達到了電影寓教于樂的功能[6-8]。

顯而易見，《懸崖之上》在其商業(yè)性的成功之余，也展現(xiàn)了新主流大片的藝術化趨向，在光影色彩、形象刻畫、象征隱喻等方面做出了創(chuàng)新性的藝術化處理，使新主流的敘事更加豐富、立體多元。將藝術的審美特點自然而然的流露到宣教敘事中，達到其宣傳教育作用的同時也增強了影片自身的藝術價值。這一點也正是許多主旋律影片需要借鑒的，不少新主流大片在敘事方面藝術性不足，總是在體現(xiàn)大環(huán)境的背景之下，真實的去模仿歷史上的場景，其細節(jié)填充單薄，鏡頭表達也較為單一，人物的塑造也不夠立體，缺乏藝術化的體現(xiàn)。與此同時，在鏡頭處理過程中，更多地去展示那些所謂與影片主旨有關的鏡頭，從而導致電影的畫面感較弱，敘事情感沒達到觀眾想要的效果。反觀《懸崖之上》，其商業(yè)性、藝術性、思想性各個領域都做出了獨特的呈現(xiàn)，將諜戰(zhàn)片的美學傾向與新主流敘事的有機融合，無疑是在新主流電影這一領域樹立了一個標桿，可以想到以后必然會催生出更多此類電影。

《懸崖之上》的成功，是新主流大片進入成熟創(chuàng)作期的醒目標志，這就給廣大電影創(chuàng)作者提出更加嚴格的要求：深入挖掘歷史語境，將創(chuàng)作目光投向大眾生活，講好中國故事，不斷挖掘具有中國特色和民族特色的影像語言，在視聽語言與敘事風格上不斷創(chuàng)新，挖掘其思想內涵及藝術特色，創(chuàng)作具有思想性、藝術性、商業(yè)性三性融合的優(yōu)秀作品。