曾子成 延安大學(xué)魯迅藝術(shù)學(xué)院
木刻版畫(huà)源自我國(guó),距今已有上千年的歷史,是我國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)的重要形式之一。因其具有可復(fù)制性,早期在唐朝作為佛教傳播的印刷工具被人們廣泛使用;在宋元時(shí)期,由于手工業(yè)的發(fā)展,木刻版畫(huà)的技術(shù)更加完善,形式也更加多樣;至明清時(shí),文化的發(fā)展繁榮使版畫(huà)的需求量增大,尤其插圖類的版畫(huà)增多,使得木刻版畫(huà)的內(nèi)容和技藝得到了進(jìn)一步的發(fā)展;抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期,我國(guó)大量的文化藝術(shù)工作者奔赴延安,但當(dāng)時(shí)條件十分艱苦,不能滿足這些藝術(shù)工作者創(chuàng)作國(guó)畫(huà)、油畫(huà)的要求,而創(chuàng)作黑白木刻版畫(huà)的工具容易獲取,所以黑白木刻版畫(huà)成了這些延安文藝工作者的第一選擇。黑白木刻版畫(huà)能大量復(fù)制的特點(diǎn)正好符合當(dāng)時(shí)抗戰(zhàn)進(jìn)行大量宣傳的需求,所以黑白木刻版畫(huà)在延安非常迅速地傳播開(kāi),但延安時(shí)期的黑白木刻版畫(huà)仍在探索的過(guò)程中;中華人民共和國(guó)成立之后,黑白木刻版畫(huà)風(fēng)格趨于成熟,誕生了大量的政治主題鮮明的作品,為人民革命提供了充足的精神食糧。
黑白木刻版畫(huà)中運(yùn)用黑與白這種簡(jiǎn)化的色彩表達(dá)形式。簡(jiǎn)化也意味著純粹,通過(guò)刀法的運(yùn)用讓黑色與白色分離、交織、融合,剔除了多色對(duì)觀者的視覺(jué)干擾,讓觀者面對(duì)黑白木刻作品時(shí),能夠直接地尋找到畫(huà)面中的線索。正如在攝影技術(shù)迅速發(fā)展的今天,人們?cè)谧非笙袼睾蜕蔬€原度的同時(shí),黑白新聞紀(jì)實(shí)類攝影依舊占據(jù)主流地位。去掉彩色能讓人們的注意力更加集中于造型本身,同理,黑白木刻版畫(huà)只強(qiáng)調(diào)黑白對(duì)比,觀者在欣賞時(shí)會(huì)更加專注,視覺(jué)效果也更加具有沖擊力。從造型技術(shù)上來(lái)講,黑白木刻版畫(huà)中最難處理的就是黑白過(guò)渡,其次是對(duì)比。作者需要對(duì)形象的形體結(jié)構(gòu)、畫(huà)面的光影、畫(huà)面的空間有足夠的認(rèn)識(shí)。特別是在刻畫(huà)人物造型時(shí),對(duì)身體部位轉(zhuǎn)折處明暗交界線的把握以及暗面向亮面過(guò)渡的刀法處理,是影響畫(huà)面效果的重要因素。從色彩心理學(xué)上來(lái)講,黑色是“萬(wàn)色之王”,它是所有色彩的集合,代表無(wú)盡,代表包容。而白色沒(méi)有顏色,代表虛無(wú)。二者處在色譜的兩個(gè)極端,為觀者提供了廣闊的色彩心理空間。這兩種極端的顏色,配合黑白木刻版畫(huà)畫(huà)家獨(dú)特的構(gòu)思和技藝,產(chǎn)生了無(wú)限的創(chuàng)作可能。
在創(chuàng)作黑白木刻版畫(huà)時(shí),除了黑與白之外,還存在兩者相互交織所產(chǎn)生的灰色?;疑{(diào)并沒(méi)有自己獨(dú)特的造型特點(diǎn),它的存在是黑與白兩種不同顏色相互作用后產(chǎn)生的,幫助協(xié)調(diào)兩種顏色的關(guān)系,能為畫(huà)面增添獨(dú)特的層次和趣味性。
灰色的情感象征同樣是黑白木刻版畫(huà)作品的重要表現(xiàn)形式之一?;疑那楦休^為豐富,它通過(guò)強(qiáng)烈或者微弱的明度變化帶給觀者不同的視覺(jué)心理效應(yīng)。例如,淺色的灰在情感上好像更加貼近陽(yáng)光、活潑,深色的灰更加傾向于陰暗、憤怒等。在作品《六月的中午》中,為了展現(xiàn)半裸的女性在陽(yáng)光下起舞的活潑姿態(tài),就使用了較多白色與灰色的結(jié)合,讓畫(huà)面顯得透亮,營(yíng)造歡快的氛圍,正是這種方式的運(yùn)用凸顯了午間陽(yáng)光的質(zhì)感。而作品《驚弓之鳥(niǎo)》就運(yùn)用了黑色與較深的灰色,表現(xiàn)出了鳥(niǎo)受到驚嚇時(shí)的狀態(tài)。因此,如何利用黑白交織出的灰色,成為決定畫(huà)面效果和表達(dá)內(nèi)心感受的重要方式。
剔除色彩并不意味著畫(huà)面形式的簡(jiǎn)單,用最簡(jiǎn)化的顏色去表現(xiàn)豐富的內(nèi)容,這就需要藝術(shù)家們從其他的角度去下功夫。黑白木刻版畫(huà)中用刻刀代替筆,用木頭代替紙來(lái)構(gòu)建畫(huà)面,因此相對(duì)于繪畫(huà)而言,工具和材料的使用難度較大,重點(diǎn)在于如何熟練地使用刀具,如何將點(diǎn)、線等各種元素進(jìn)行不同畫(huà)面、層次的不同組合。作品中的形象須簡(jiǎn)潔明了,用刀應(yīng)像準(zhǔn)確的數(shù)學(xué)公式,須嚴(yán)謹(jǐn)、精確、干凈,它不同于其他畫(huà)種可以反復(fù)修正。倘若創(chuàng)作者的造型能力相對(duì)較弱,創(chuàng)作時(shí)出現(xiàn)了些許偏差,那么想要進(jìn)行深入刻畫(huà)是很難的。在這方面,木刻版畫(huà)有自身的局限性,但也正是如此,木刻版畫(huà)的直接性和偶然性是其魅力所在。
版畫(huà)刻刀的種類有很多,如三角刀、平口刀、方口刀等。想要實(shí)現(xiàn)不同的畫(huà)面效果就需要使用相對(duì)應(yīng)的刀具。刀法的種類也有很多,像挑刀、壓刀、正切刀等,當(dāng)刻板的力道和角度不同時(shí),同樣會(huì)帶來(lái)不一樣的畫(huà)面效果。刀法沒(méi)有規(guī)律可循,只要能夠恰當(dāng)表達(dá)出情感思想的就是好的刀法。在選用刀法時(shí),賦予情感也是黑白木刻版畫(huà)的重要元素,用刀的輕重緩急、或疏或密,這些都與作者的內(nèi)心感受相關(guān)。刀法沒(méi)有情感的加持就失去了創(chuàng)造的根本動(dòng)力,也使得創(chuàng)作失去價(jià)值。例如,在表現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)題材時(shí),刀法應(yīng)當(dāng)果斷堅(jiān)硬,給人以剛毅的感覺(jué)。在表現(xiàn)女性題材時(shí),刀法應(yīng)偏圓潤(rùn),給人以溫柔、細(xì)膩的感受。所以在創(chuàng)作的過(guò)程中,應(yīng)該讓創(chuàng)作擁有思想,讓作品擁有感情,不斷地展示出它自身的價(jià)值。用不斷創(chuàng)新的手法融入情感是一名版畫(huà)制作者的必修課。
在黑白木刻版畫(huà)中,印痕肌理所體現(xiàn)出的語(yǔ)言極為豐富獨(dú)特,并且印痕肌理有著很高的審美價(jià)值,它蘊(yùn)含著木刻的趣味性。印痕肌理是在版畫(huà)印制中形成的,通過(guò)將木板粗糙、深淺起伏、龜裂等自然狀態(tài)下形成的紋路轉(zhuǎn)印在紙上,使得創(chuàng)作出的每一幅作品都有不同的印痕肌理,這些天然痕跡既增加了木刻語(yǔ)言獨(dú)特的味道,又展示了黑白木刻版畫(huà)的獨(dú)特性。印痕肌理在視覺(jué)設(shè)計(jì)中是表達(dá)物體紋理、形狀外觀和渲染畫(huà)面氛圍的重要因素。生活中處處蘊(yùn)藏了取之不盡、用之不竭的印痕肌理,這些肌理傳達(dá)出了極其豐富的信息。例如,每個(gè)人臉上的皮膚是有不同紋理的,即使差別很小,也能通過(guò)這些紋理反映出人物的所處環(huán)境、成長(zhǎng)經(jīng)歷、性格特點(diǎn)等。肌理效果本身帶有的抽象變化與作品中的具象元素結(jié)合形成了視覺(jué)差距,又通過(guò)黑白對(duì)比的進(jìn)一步強(qiáng)調(diào),讓紋理和刀痕帶有強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力。
印痕肌理的實(shí)現(xiàn)是由制版、磨壓、印制三個(gè)工序完成的,每道工序和材料的變化會(huì)形成不同的效果,制作中的刀刻、木痕等效果,是木刻版畫(huà)作品的藝術(shù)魅力所在。其中,刀刻效果是刀具在木板上的運(yùn)動(dòng)痕跡,不同刻刀的刀型會(huì)產(chǎn)生不同的軌跡與效果,而刀型的具體選擇是由創(chuàng)作者自身的構(gòu)思以及所擅長(zhǎng)的表現(xiàn)方式?jīng)Q定的??痰兜谋憩F(xiàn)方式與不同刀型的具體運(yùn)用,以及刀法的技巧,使得木刻版畫(huà)的創(chuàng)作形成豐富多變的層次感,并且能夠提升畫(huà)面中創(chuàng)作形象的質(zhì)感。木痕體現(xiàn)的是刻刀在木板上的雕痕效果,加上木板材質(zhì)自身的肌理,反映到畫(huà)面上會(huì)有一種獨(dú)特的效果。刀刻與木痕效果是相輔相成的,刻刀與木板的契合度越高,所表現(xiàn)出的效果就越具藝術(shù)韻味。
黑白木刻版畫(huà)和其他藝術(shù)形式的區(qū)別在于刀法、黑白灰與肌理印痕等獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言。生活為藝術(shù)創(chuàng)作提供素材,激發(fā)了創(chuàng)作者的靈感,通過(guò)抽象思維的加工、提煉和重新組合,從而產(chǎn)生具有美學(xué)價(jià)值的藝術(shù)作品。我國(guó)的黑白木刻版畫(huà)是歷代藝術(shù)家結(jié)合自身經(jīng)歷、時(shí)代背景、技巧經(jīng)驗(yàn)等因素,不斷地改進(jìn)和創(chuàng)新,使其帶有中國(guó)特色。隨著時(shí)代的發(fā)展,創(chuàng)作者要不停地對(duì)生活進(jìn)行反思,積極地觀察社會(huì),參與社會(huì)發(fā)展,從中汲取營(yíng)養(yǎng),而不能閉門(mén)造車,無(wú)休止地憑空想象。