劉 歡
(福州工商學(xué)院 福州 350715)
“稚”為幼小孩童、幼苗之意,是事物的幼小生命狀態(tài),“拙”是相對于嫻熟靈巧而言的動作生拙,也是相對聰明伶俐的性情笨拙、質(zhì)樸無華?!独献印费裕骸按蟮廊羟笄扇糇?,大辯若訥”,便是對巧而自持、虛懷若谷,返璞歸真品性的肯定。
稚拙之意,即為幼稚笨拙,質(zhì)樸不成熟,是未經(jīng)雕飾的自然天成的事物,也是兒童的心理特征,一種自然無拘束、毫無雜念的純粹心理狀態(tài)[1]。
稚拙之美來源于原始繪畫,兒童繪畫和民間繪畫。原始繪畫最早可以追溯到遠(yuǎn)古的石壁巖畫,尚未開化的思想,稚拙的手法,猶如未諳世事的兒童隨意涂鴉。童年是人的稚拙階段,人的本性自然展現(xiàn)的時(shí)期,無禮法、條框的約束,體現(xiàn)出淳樸,自由不造作的情感。而稚拙感的民間繪畫,多出自沒有經(jīng)過藝術(shù)教育的素人創(chuàng)作者之手,此三者有著共通點(diǎn),心靈的即興表達(dá),不受藝術(shù)思維和技巧的框架制限,在造型、色彩、構(gòu)圖方面等都突顯出夸張的張力和個(gè)性。
推及至雕塑、陶制品等的創(chuàng)作上,不成熟的工藝,粗笨的造型,絢麗奔放或樸實(shí)粗獷的色彩,流淌著尚未完全開化的原始性,又帶有質(zhì)樸灑脫的美感。又或是藝術(shù)家在童真美學(xué)基礎(chǔ)上,不斷豐富創(chuàng)作思維和靈感。拋棄精致的藝術(shù)表達(dá)技巧,而走向本性的追求,拾取原始的美感。20世紀(jì)初,在法國出現(xiàn)了一批追求淳樸自然藝術(shù)表現(xiàn)形式的創(chuàng)作者,代表人物有畫家亨利·盧梭(Henri Rousseau)、路易斯·維文、安德烈·鮑尚等,他們有著孩童般的創(chuàng)作特點(diǎn)和視角,體現(xiàn)人的純真無邪和樸素?zé)o華的本質(zhì),美術(shù)史家根據(jù)該風(fēng)格的特點(diǎn),提出Naive Art(稚拙藝術(shù))概念。
稚拙陶瓷藝術(shù)題材豐富,民間藝術(shù)是主要?jiǎng)?chuàng)作來源之一,通過對現(xiàn)實(shí)事物的觀察尋找靈感,以此創(chuàng)作來抒發(fā)情感,表達(dá)心愿圖景。作品大多數(shù)取鄉(xiāng)村風(fēng)俗的景象、人物、動物、勞作場景,在自然創(chuàng)作中融入本真美。
也有很多藝術(shù)家追溯童年,喜歡在兒童繪畫中尋求靈感,兒童大膽、好奇心和創(chuàng)造力強(qiáng),加上藝術(shù)認(rèn)知的局限,不會運(yùn)用透視、結(jié)構(gòu)、比例等來表現(xiàn)他們所喜愛的事物,常常把人畫得頭大身子小,沒有近大遠(yuǎn)小和體積感,卻真實(shí)的反映了兒童稚拙可愛、天真爛漫的形象特點(diǎn)[2]。
抽象繪畫也為稚拙陶瓷藝術(shù)提供了創(chuàng)作元素,其不表現(xiàn)客觀物體的表面形象,不受現(xiàn)實(shí)生活和主題內(nèi)容約束,以點(diǎn)、線、面、色彩、肌理等純粹的藝術(shù)語言來構(gòu)成有意味形式,在某種程度上與兒童繪畫有異曲同工之妙。抽象構(gòu)成,形體、線型、空間所形成的造型節(jié)奏和韻律,給人以獨(dú)特的視覺感受。
丹麥品牌aida出品的“Be Friends”陶瓷餐具系列,出自藝術(shù)家Poul Pava的插畫作品,其圍繞“我們的內(nèi)心都住著一個(gè)孩子”的主題創(chuàng)作,風(fēng)格鮮明,乍一看就像是孩子的涂鴉,但筆觸和色彩都渾然天成,為我們展現(xiàn)了童心世界的繽紛色彩[3]。
陶瓷造型是指陶瓷形態(tài)和樣式,是陶瓷創(chuàng)作過程中的核心,表達(dá)創(chuàng)作者思想。稚拙風(fēng)格陶瓷造型不局限于固定的傳統(tǒng)形式,偏概括性、簡單化,不過分注重透視結(jié)構(gòu)關(guān)系,造型粗拙、笨重不協(xié)調(diào)。創(chuàng)作者隨心所欲,大膽的把造型夸張化、抽象化,幾何化。在器物造型基礎(chǔ)上,用粗礪、不流暢的圓形,長方形、或概念性的多邊形捏塑人體或動植物造型。在這種毫無顧慮的情況下創(chuàng)作,造型夸張但是充滿活力,滲透出童真、樸實(shí)、生動和趣味性[4]。
例如:畢加索晚年熱衷于陶瓷藝術(shù),喜歡將彩塑、繪畫和拼貼的因素結(jié)合在陶瓷創(chuàng)造中,通過調(diào)整傳統(tǒng)器型的形態(tài)和比列,在壺、罐上繪制動物和女人體形象,最具代表性的是女人體瓶罐,把罐子正面畫成女人臉,罐把則為女人發(fā)髻或者變形拉長的手臂,造型夸張幽默,耐人尋味。畢加索獨(dú)辟蹊徑,手法大膽巧妙,創(chuàng)造了大批造型奇特又凝聚童趣純真的陶瓷作品。
裝飾是陶瓷藝術(shù)的重要組成部分。陶瓷裝飾手法、形式、色彩、體裁豐富,大致包括胎裝飾、釉裝飾和彩裝飾。
胎裝飾是用各種工具或者手法在陶瓷胎體上進(jìn)行捏塑、雕刻、擠壓拍打或鏤空等裝飾,陶瓷作為泥與火的藝術(shù),擁有著其他藝術(shù)材質(zhì)不具有的自然魅力,利用陶泥和瓷泥天然質(zhì)感進(jìn)行稚拙的肌理或紋式創(chuàng)作,為造型添加了濃墨重彩的一筆。
中國陶瓷藝術(shù)家周國楨的貓頭鷹陶塑作品《靜觀》,以匣缽?fù)翞椴牧?,采用泥片塑型,燒制產(chǎn)生斑駁粗拙的特殊效果。白瓷眼睛與耐火泥的身子產(chǎn)生強(qiáng)烈的對比,更顯炯炯有神。作品大氣奔放,拙中見巧,受到了高度評價(jià)。
釉裝飾是用瓷釉的顏色來進(jìn)行裝飾,亦稱“顏色釉”,我國的顏色釉五彩繽紛,種類繁多。美麗變換的結(jié)晶釉,琳瑯滿目的窯變紋釉,清晰古樸的裂紋釉、還有無光釉、乳濁釉、食鹽釉等。釉料如同繪畫中的顏料使得藝術(shù)創(chuàng)作絢麗多彩,特別是燒成之后常有意想不到的效果為人們提供了無限樂趣與審美滿足。稚拙陶瓷作品對于釉料的使用,各有志趣。有的不施釉,或者用草木灰配釉燒制粗陶器皿,自帶天生的稚拙感和原始感。有的施單色釉,渾然天成,素雅淡凈,不過分追求釉料產(chǎn)生絢爛華滋、淋漓變化的藝術(shù)效果,以稚拙的造型取勝。
彩裝飾如同繪畫,用筆在陶瓷表面進(jìn)行彩繪。彩繪瓷有釉下彩和釉上彩兩類。從繪畫本身的藝術(shù)要求來說,用厚重蒼勁、流暢圓潤的線條,富有節(jié)奏韻律的運(yùn)筆,濃淡、厚薄適宜的渲染鋪色來表現(xiàn)體積、量感、力度,氣韻和光影虛實(shí)。嫻熟運(yùn)用種種技巧來詮釋畫面質(zhì)感。相較于在紙張上作畫,陶瓷彩繪有一定的難度和技術(shù)要求,手法生疏時(shí),線條容易出現(xiàn)毛澀、遲鈍之感,色彩呈現(xiàn)厚薄不同,濃淡不均的效果。恰好迎合稚拙風(fēng)格自由隨性,偏愛生拙的喜好。追求“稚拙美”的陶瓷藝術(shù)家們掙脫傳統(tǒng)繪畫思維格局的束縛,像孩童般大膽地將顏料隨意組合涂抹,產(chǎn)生對比鮮明,光彩奪目,令人振奮的色彩效果,具備了極強(qiáng)的裝飾趣味,又如民間藝術(shù)一般色彩濃烈明艷,常用未經(jīng)調(diào)和的原色,如大紅大綠等幾種強(qiáng)烈色彩恰如其分的組合在一起,既熱烈喜慶,又充滿生命活力,在濃郁的鄉(xiāng)土氣息中展現(xiàn)出拙樸的審美趣味。
近年來,景德鎮(zhèn)有許多年輕陶藝師熱衷于將自己的插畫作品變得立體生動起來,通過陶瓷賦予它們特殊的含義和生命。陶藝師薔薇,以自己的插畫“紅臉蛋女孩”為主題,創(chuàng)作了一系列生動可愛的人偶擺件、餐盤等陶藝品,造型稚拙可愛,色彩濃烈大膽,深得年輕人的喜愛。
工藝除了造型和裝飾,還體現(xiàn)在制作手段上,稚拙風(fēng)格陶藝創(chuàng)作者大多富有手工情懷,喜愛純手工成型,如拉坯、捏塑、泥條泥板成型等,與機(jī)器精準(zhǔn)復(fù)刻的高效率不同,手工沉著緩慢,還留有很多“人”的痕跡,人的指紋、人的溫度和情感,以及手法的不完美等。稚拙感陶瓷作品大多數(shù)的人物、動物的形體夸張扭曲,或厚重笨拙,面容五官簡單化,甚至模糊不清,卻有無法言語的趣味和靈氣,展現(xiàn)出更為純粹的稚拙性。
半手工會借助一定的輔助手段,如直接購買現(xiàn)成的實(shí)用性器皿坯體進(jìn)行稚拙畫的繪制,或者手工翻模一些設(shè)計(jì)好的趣味器形,再繪以稚拙的圖案來表達(dá)創(chuàng)作情感。不管采用何種創(chuàng)作手法,作品最終都達(dá)到惹人喜愛的稚拙效果,
快捷、高效、便利、智能是現(xiàn)在的時(shí)代個(gè)性。在見慣了造型精致規(guī)整的批量制品之后,稚拙趣味的陶瓷藝術(shù)猶如在人意趣疲憊、審美干涸時(shí)出現(xiàn)的清甜甘泉,打開了傳統(tǒng)審美觀念和表現(xiàn)形式新的疆域,提高了藝術(shù)創(chuàng)作的鮮活度。在陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中融入稚拙之態(tài),賦予作品活潑的精神生命及豐富情感色彩,追溯本源,恢復(fù)人的本性,回歸自然,真正達(dá)到返璞歸真的藝術(shù)與生活追求,同時(shí)滿足人們個(gè)性化審美需求和無限的創(chuàng)作樂趣和動力。