卓鶴君山水畫中繪畫語(yǔ)言的運(yùn)用

汪夢(mèng)琪

摘 要：卓鶴君的山水畫突破傳統(tǒng)山水畫的程式，用中國(guó)繪畫精神結(jié)合西方現(xiàn)代繪畫語(yǔ)言，將西方現(xiàn)代繪畫色彩構(gòu)成等元素融合于山水畫中，自成一派，成為現(xiàn)代山水畫家中的突出代表。卓鶴君的山水畫豐富多變，畫面呈現(xiàn)的生命力旺盛，通過(guò)畫面也可以感受到畫家激情無(wú)限的夢(mèng)幻世界。卓鶴君一直以一個(gè)探索者的角色去探索山水畫的現(xiàn)代風(fēng)格，他對(duì)繪畫語(yǔ)言的大膽創(chuàng)新、合理化運(yùn)用，給現(xiàn)代山水畫創(chuàng)造了更多的可能性。

關(guān)鍵詞：卓鶴君;現(xiàn)代山水畫;平面構(gòu)成;潑墨山水

一、卓鶴君簡(jiǎn)介

提到現(xiàn)代山水畫不得不提的人物就是卓鶴君。卓鶴君，1943年生于浙江杭州，祖籍浙江省蕭山市，1981年畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院（原浙江美術(shù)學(xué)院）中國(guó)畫系山水研究生班，師從陸儼少先生，并留校任中國(guó)畫系山水畫專業(yè)教師至今。1986年至1987年、1988年至1989年兩次應(yīng)邀赴美國(guó)講學(xué)，舉辦個(gè)展，期間隨訪加拿大、英國(guó)、德國(guó)。1993年應(yīng)臺(tái)灣省美術(shù)館邀請(qǐng)，赴臺(tái)出席國(guó)際現(xiàn)代中國(guó)水墨大展及學(xué)術(shù)研討會(huì)?，F(xiàn)為中國(guó)美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師，中國(guó)國(guó)家畫院國(guó)畫院研究員。

二、卓鶴君筆墨的表現(xiàn)

卓鶴君的老家在英雄輩出的蕭山的小鎮(zhèn)坎山，這是一個(gè)思想開(kāi)放、經(jīng)濟(jì)繁榮并且有著濃厚文化氛圍的地方。卓鶴君的山水畫突破傳統(tǒng)樣式，往現(xiàn)代山水畫方向轉(zhuǎn)變，想必也是受地域包容開(kāi)放的基因影響。

卓鶴君的山水畫多以潑墨大寫意為主，先潑墨后根據(jù)潑墨的墨跡再去勾線、皴、擦、點(diǎn)、染。潑墨是用筆蘸墨汁大片地灑在紙上或絹上，畫出物體形象的一種畫法，像把墨汁潑上去一樣，再根據(jù)其所顯現(xiàn)出的不同形態(tài)，即興發(fā)揮，潑墨揮毫，創(chuàng)作國(guó)畫。卓鶴君作畫的過(guò)程和一般潑墨不同，他把染色步驟提前，在染的時(shí)候把整個(gè)山石畫得渾厚許多，這時(shí)需要水墨來(lái)渲染，染的時(shí)候用潑墨的手法，把這個(gè)步驟提前來(lái)做，使底色的墨色與顏色相互碰撞，相互融合，呈現(xiàn)更加豐富的效果，這樣會(huì)使畫面更有氛圍感，為以后的勾、皴、擦及后期整理收拾提供一個(gè)更整體的發(fā)揮空間。

卓鶴君在筆墨上用了披麻皴和斧劈皴做一些分化，將其靈活運(yùn)用于山石、樹枝，云與水相依相偎，山往往只有輪廓，涂上顏色，以抽象概念的形式表現(xiàn)。卓鶴君的創(chuàng)新之處在于沒(méi)有用以往文人畫式的山石點(diǎn)染方式，反而注重畫面中墨色墨塊與點(diǎn)面之間的關(guān)系，將自然景觀解體，把重新排列出抽象化的山水，山石平面化，形成構(gòu)成式山水。他的筆墨沒(méi)有依附于形體，潑墨時(shí)，等半干的時(shí)候用不同的墨色去渲染，或淡墨或焦墨或宿墨，再用水沖掉變成退墨，這時(shí)墨的變化比較豐富，畫面更有生動(dòng)性。他用筆墨做出云山的肌理感、沖刷感，使畫面抽象化，而筆墨的抽象實(shí)現(xiàn)了山水造型的抽象化。在筆墨表現(xiàn)時(shí)用筆或輕快或穩(wěn)健或遒勁都會(huì)現(xiàn)出墨色干枯濃淡等不同的變化，呈現(xiàn)出水墨淋漓、厚重濃烈、縹緲云煙的特別水墨效果，再加上畫面中點(diǎn)、線、面的運(yùn)用，留白的透氣感，再對(duì)比不同墨色的墨塊，灰墨、淺墨、重墨都能發(fā)揮各自的職能，使畫面的層次感豐富。卓鶴君還更加注重墨色的流動(dòng)感與墨塊之間的對(duì)比，用色破墨或墨破色的手法，形成墨跡與水痕，墨塊被沖刷過(guò)的痕跡，形成云山霧海一樣的特殊效果，這樣的效果讓畫面鮮活起來(lái)，具有烘托氣氛的作用。

卓鶴君的筆墨既繼承傳統(tǒng)又通過(guò)自身的筆墨語(yǔ)言特色，表達(dá)出現(xiàn)代山水畫自身獨(dú)有的筆墨魅力與審美內(nèi)涵，以傳統(tǒng)為根基，生長(zhǎng)出現(xiàn)代的枝丫。筆墨當(dāng)隨時(shí)代，卓鶴君認(rèn)為：“中國(guó)畫的筆墨造型是以筆墨語(yǔ)言來(lái)塑造物象的，它表達(dá)了畫家的造型能力及形象追求，并呈現(xiàn)著一種筆墨精神?！弊窥Q君的藝術(shù)情趣與情詩(shī)畫意通過(guò)筆墨特色躍然紙上，線條圓渾、水墨淋漓、氣氛靜謐是他的作品的韻味。學(xué)習(xí)國(guó)畫大師也給卓鶴君帶來(lái)啟發(fā)，八大山人、黃賓虹、陸儼少都是卓鶴君喜歡的老師，但在學(xué)習(xí)的過(guò)程中卓鶴君并沒(méi)有了當(dāng)直接地模仿，而是以大師為本，創(chuàng)造自己的筆墨內(nèi)容。臨摹古人可以靠近古人，但永遠(yuǎn)也不能超越古人，所以寫生也是對(duì)筆墨訓(xùn)練的一個(gè)重要的事情?！皫煼ㄗ匀弧睂懮敲鎸?duì)對(duì)象進(jìn)行描繪的一種繪畫方法，寫生的訓(xùn)練有助于創(chuàng)作功力的提升。卓鶴君前后幾次到黃山、武夷、五岳等地寫生，把眼中山水的精華通過(guò)筆墨提煉到創(chuàng)作里，反映畫家對(duì)自然的真聽(tīng)、真看、真感受，寫生的訓(xùn)練會(huì)對(duì)筆墨和構(gòu)圖有個(gè)好的綜合和規(guī)劃，再詮釋到卓鶴君完整獨(dú)特的繪畫語(yǔ)言中。

三、卓鶴君的構(gòu)圖形式與西方藝術(shù)語(yǔ)言的交融

中國(guó)畫需要改革和發(fā)展，需要解決思想觀念的融合。在20世紀(jì)初期，林風(fēng)眠提出了中西結(jié)合，中國(guó)畫的改良和發(fā)展是歷史的必然趨勢(shì)。如果在新的時(shí)代還沉浸在過(guò)去陳舊的觀念和藝術(shù)程式里面，那這樣的藝術(shù)就會(huì)失去它的魅力和生命力。20世紀(jì)初，因我國(guó)處于半殖民地半封建社會(huì)，新文化運(yùn)動(dòng)的興起，五四運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生，中國(guó)繪畫也面對(duì)著發(fā)展和生存的問(wèn)題。當(dāng)時(shí)西方繪畫對(duì)中國(guó)畫產(chǎn)生沖擊和影響，中國(guó)傳統(tǒng)山水畫也在逐漸改變。這時(shí)出現(xiàn)了齊白石、黃賓虹、傅抱石、李可染、陸儼少、林風(fēng)眠等山水畫家，把山水畫又推向了一個(gè)新的發(fā)展藝境。卓鶴君的山水畫通過(guò)筆墨表現(xiàn)抽象，也通過(guò)特殊構(gòu)圖形式形成了抽象式的“卓式山水畫”。

《紅房子》這一幅畫如萬(wàn)花筒般絢爛多變，卓鶴君用不同的三角形去分割畫面，每個(gè)三角形相互獨(dú)立又相互連接，重色墨塊與留白、樹枝的走向、三角形的紅色一角，給人以視覺(jué)沖擊，精彩絕倫。這幅畫視覺(jué)的中心在中間，由紅色三角形組成，三角形中心體現(xiàn)立體感。卓鶴君常常以墨塊及留白分割各種空間，使同一畫面出現(xiàn)多種情形、多種空間結(jié)構(gòu)，呈現(xiàn)出宏大的宇宙空間感，山石與樹成剪影狀出現(xiàn)，墨色與顏色留白對(duì)比，水痕和墨痕交融，各種幾何圖形在畫面里分割，紅色印章的大小合理分配，整幅畫面對(duì)立又統(tǒng)一，卻氣氛融洽，渾然一體。

西方現(xiàn)代繪畫語(yǔ)言與東方藝術(shù)精神融合的現(xiàn)代藝術(shù)觀念，是中國(guó)發(fā)展的成果。卓鶴君吸收了康定斯基、莫奈、夏加爾、蒙德里安、馬蒂斯、畢加索等西方藝術(shù)語(yǔ)言的大師們的繪畫語(yǔ)言。卓鶴君在參考西方形式語(yǔ)言的時(shí)候，還運(yùn)用了西方現(xiàn)代色彩構(gòu)成表現(xiàn)方式，豐富了自己的繪畫語(yǔ)言。如《山上一枝梅》墨色背景氣氛濃烈厚重，畫面中心紅、黃、藍(lán)不同幾何形狀的對(duì)比形成了視覺(jué)中心。這是卓鶴君創(chuàng)新山水畫的代表作之一，也是融合東西方繪畫的成功作品之一?！都t長(zhǎng)城》這幅畫，在墨色之間，橘紅色的長(zhǎng)城像絲帶一般貫穿著東西，如同卓鶴君的山水畫一樣串聯(lián)東西方的文化。紅色表達(dá)了畫家心中最炙熱的情感，也顯示了畫家心中的氣魄，淺墨的山與重墨的樹，墨色濃淡之間的橘紅色長(zhǎng)城，有種滄桑感，又有種生命力，就像現(xiàn)代的山水畫，從魏晉風(fēng)范走到中西融合，每一個(gè)階段每一次發(fā)展，都展現(xiàn)著這門藝術(shù)旺盛的生命力與包容性，契合了現(xiàn)代山水畫的美妙節(jié)奏。通過(guò)融合西方與東方的實(shí)驗(yàn)，卓鶴君藝術(shù)形式走向?qū)α⒔y(tǒng)一，這也是山水畫家卓鶴君的繪畫藝術(shù)成就。

卓鶴君還經(jīng)常把書法印章結(jié)合在畫面里。背板文字鑲刻在背景或山巔或留白處，文字內(nèi)容經(jīng)常是一些詩(shī)句，文字內(nèi)容與畫面意境相適應(yīng)，傳達(dá)更多的文化意義，并與通過(guò)文字表現(xiàn)畫面以外的內(nèi)容，展現(xiàn)更多的人文關(guān)懷。這些背板文字起著強(qiáng)化秩序的作用，效果顯而易見(jiàn)，表達(dá)卓鶴君對(duì)生活的向往和對(duì)自然世界的理解。這些都是卓鶴君在堅(jiān)持傳統(tǒng)山水畫的同時(shí)，又融合西方現(xiàn)代繪畫語(yǔ)言形式的成果。

卓鶴君的繪畫形式語(yǔ)言是獨(dú)一無(wú)二的。卓鶴君作為創(chuàng)新中國(guó)山水畫的代表人物，在拆解傳統(tǒng)筆墨構(gòu)架、創(chuàng)新運(yùn)用中獲得了出色的成績(jī)，并且在西方現(xiàn)代藝術(shù)語(yǔ)言方面的運(yùn)用中轉(zhuǎn)化和融合了東方精神。他通過(guò)努力，還為山水結(jié)構(gòu)語(yǔ)言創(chuàng)建了屬于自己的圖式。卓鶴君的成績(jī)不是簡(jiǎn)單模仿古人就能獲得的，也不是閉門造車得到的靈感，是經(jīng)過(guò)對(duì)中西方文化多年學(xué)習(xí)才獲得的。

四、卓鶴君的繪畫特點(diǎn)與審美情趣

卓鶴君師從陸儼少，深受陸儼少的影響。卓鶴君的畫也變化多端，氣韻生動(dòng)。讀卓鶴君畫，他的畫面形象抽象，色彩豐富，筆墨暢快，畫面具有大氣磅礴、氣象崢嶸等特點(diǎn)，有一種超凡脫俗的審美情趣，尤其是他獨(dú)創(chuàng)的程式與神奇的筆墨風(fēng)貌，其審美品格令人神往，具有引人入勝的美感。

卓鶴君說(shuō)：“要合理地運(yùn)用時(shí)代賦予的個(gè)性，要有自己的想法，要有豐厚的文化底蘊(yùn)，要看得多，要有自己的識(shí)別能力?！惫P者認(rèn)為，想告訴我們，通過(guò)更多的渠道學(xué)習(xí)并結(jié)合自己的能力，創(chuàng)造出高品質(zhì)的作品。卓鶴君還提到陸儼少對(duì)他的啟發(fā)，要做好傳承，發(fā)揮傳統(tǒng)優(yōu)秀文化。卓鶴君牢記這一點(diǎn)，所以他的作品以傳統(tǒng)為根，以創(chuàng)新為脈，才能開(kāi)出更加燦爛的花。

通過(guò)了解卓鶴君，筆者領(lǐng)悟到，藝術(shù)家的品行越高，藝術(shù)生的命力越強(qiáng)。所以說(shuō)人格決定品格，品格決定藝術(shù)品格。卓鶴君77歲還保持童真、童趣、浪漫，保持初心，這說(shuō)明保持自己的心態(tài)對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作很重要。我們需要向藝術(shù)家學(xué)習(xí)，要多看多去體驗(yàn)生活，提高自己的品味，讀萬(wàn)卷，行萬(wàn)里路，最后還要注意繼承傳統(tǒng)和發(fā)展傳統(tǒng)，讓傳統(tǒng)的繪畫與現(xiàn)代社會(huì)形式延續(xù)，與時(shí)俱進(jìn)。

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作者單位：

佳木斯大學(xué)

通訊作者：

徐輝