和慧：我期待所有的舞臺 女高音歌唱家和慧獨家專訪

文字_肖明霞 攝影_賈云龍

“她是中國獻給世界歌劇舞臺最好的禮物”，

西方媒體這樣稱贊和慧。

這位從中國西安走向世界的女高音，無疑給世人一個巨大的驚喜。

和慧是迄今為止唯一同時受邀世界六大頂級歌劇院的中國歌唱家，

她也是唯一作為第一女主角登上

米蘭斯卡拉歌劇院的中國人，

多次受邀美國大都會歌劇院和維也納國家歌劇院等世界著名歌劇院。

盡管旅居國外二十余載，和慧仍時常掛念著故土與鄉(xiāng)音。

作為世界頂尖的歌劇表演者，如今她還希望能多以歌劇傳播者的身份，

與大家分享更多的精彩華章。

○ _ 肖明霞

● _ 和慧

關(guān)于演出：每場演出皆挑戰(zhàn)，我必當(dāng)全力以赴

2020年始料未及的疫情讓全球演藝界陷入停滯，所幸在科學(xué)的管理防控之下，中國的演出市場已經(jīng)逐步恢復(fù)生機，人們也有緣再度回歸劇場，彌補缺失許久的精神大餐。

本月，歌唱家和慧將在上海、南京、廣州、蘇州等城市舉辦獨唱音樂會，奉上她精心挑選的曲目。對于后疫情時期下的中國樂迷來說，這無疑是一種彌足珍貴的慰藉。

○ 看到您近期在微博上貼出了很多自己的畫作，您似乎格外喜歡暖色調(diào)的花卉。這是一種單純的情感宣泄還是想用它來描繪心中的音樂？對您來說，繪畫和歌劇有怎樣相輔相成的作用？

● 我是在疫情期間開始大量畫畫的，幾乎每天畫一幅，有時候一天三幅或兩天一幅。因為一直待在家，于是我就開始發(fā)展另外的愛好。我也發(fā)現(xiàn)我的畫是以暖色調(diào)為主的，非常溫暖、明亮，起初的那些畫有很多情緒在里面，它們代表了我不同時期的心情。很多人也說我的聲音是溫暖且厚重的，所以我在繪畫中很喜歡用暖色調(diào)；即便用了冷色調(diào)，最后也會用暖色調(diào)來結(jié)束。我喜歡這樣的顏色表達。

事實上，繪畫中調(diào)配顏色的策略也適用于音樂表達，音樂中對不同顏色的處理，即音色。我認為兩者極為相通，都是通過強弱、色彩的層次差別，呈現(xiàn)出各自的情感和意境。對我來說，不管是唱歌還是畫畫，都是對情緒的表達和對美的感知，是表達自我的一種方式。

○ 這個月，您將在上海等地帶來歌劇獨唱音樂會，不過曲目當(dāng)中并沒有安排您代表性的角色，如巧巧桑的《晴朗的一天》和柳兒的《主人請聽我說》，而有幾首中國觀眾可能比較生疏的、國內(nèi)不常上演的戲碼，如《阿德里亞娜·勒古夫勒》（Adriana Lecouvreur）、《焦孔達》（La Gioconda）等。您拒絕了十多年的角色圖蘭朵，也被隆重安排在外文作品的最后一首。能為我們談?wù)勓莩銮康脑O(shè)計意圖嗎？

● 這次獨唱音樂會的曲目以真實主義歌劇為主，很多作品具有很強的內(nèi)在情緒張力，表現(xiàn)著劇中角色的悲情性。這些曲目是我精心挑選的，我覺得回到中國來唱這些曲目，不只是作為一個歌唱家去演釋它們，更重要的是，我也可以作為一個歌劇的傳播者，帶給中國觀眾更多歌劇中的優(yōu)美唱段，幫助更多的人了解這些作品。

當(dāng)然，因為文化的差異，有些曲目中國觀眾不太熟悉，但我相信美的東西都會給人留下美好的第一印象。我時常想起我第一次聽歌劇的感受：我十八歲時第一次聽到《波西米亞人》，當(dāng)時雖不懂意大利語，卻完全被它的旋律和情感所吸引，聽得非常激動，甚至掉下了眼淚。所以我覺得這些美好的東西，人們是會感受到的。而且這次我選擇的曲目，都是能夠非常直接表達感情的、情感非常濃烈的曲目。我也希望觀眾能夠透過我的聲音，感受到一種感情和美好。

我把《圖蘭朵》安排為下半場的最后一曲，像壓軸一樣，后面再接中國作品。圖蘭朵這個角色，我拒絕了很多年，但現(xiàn)在我覺得已經(jīng)準(zhǔn)備好了，而且在2019年三個不同的《圖蘭朵》制作中，我也有很好的表現(xiàn)。我很希望把她帶給觀眾，讓觀眾感受一下我的“圖蘭朵”。

○ 我在曲目單中看到《帕米爾，我的家鄉(xiāng)多么美》和《我愛這土地》，這似乎也是您的中文作品保留曲目。您把它們安排在上下半場的最后一首，有什么特別的用意嗎？

● 這兩首都是我特別喜歡的中國作品?！杜撩谞?，我的家鄉(xiāng)多么美》節(jié)奏非常歡快，韻律感十足，可以調(diào)節(jié)前面那些詠嘆調(diào)的悲傷氣氛。我很喜歡這個旋律的感覺，鄭秋楓老師寫的這首作品也非常朗朗上口，容易理解，對觀眾來說，上半場將在歡樂喜慶中結(jié)束；下半場最后一首是陸在易先生的《我愛這土地》，我覺得這首作品非常適合我的嗓音，能發(fā)揮我的長項，淋漓盡致地展現(xiàn)我的聲音和情感。我把這首作品放在正式曲目的最后，也是想表達我對中國這片土地的深情。

○ 可否談?wù)勀瓦@次音樂會的鋼琴伴奏何揚老師的合作？

● 鋼琴家何揚是我合作了很多年的搭檔。她是西安音樂學(xué)院的老師，每次我回到西安要練作品時，我們就會一起合作、練習(xí)。經(jīng)過多年的合作，我們也有了一定的默契。她是一個技巧、樂感很不錯的鋼琴家，此前在西安也有過很多音樂會的表演經(jīng)驗，完全能夠勝任這臺音樂會的曲目。這也是我第一次和國內(nèi)的鋼琴伴奏合作專場，相信這次合作會非常愉快。

○ 您已經(jīng)登上了眾多世界頂級的歌劇院，其中哪次登臺的經(jīng)歷難度最大？例如說聲場技術(shù)上或者與制作班底的合作上。此外，還有您特別渴望踏上的舞臺嗎？

● 是的，我已經(jīng)在世界最重要的很多舞臺上多次演出過歌劇第一女主角，在世界十大歌劇院中，我已經(jīng)在八個歌劇院有過多次演出的經(jīng)歷，這些體驗都難能可貴。其實對我來說，舞臺是不分大小的，即使是在很小的一方舞臺，只要你唱得好，也會帶給觀眾不一樣的體驗。所有舞臺燈光開啟的時刻，就意味著我要通過自己的演繹，帶給觀眾全新體驗。其實每場演出都有它的難度，極大地考驗了演員的心理狀態(tài)、情感表達、演唱技巧；每個舞臺也一樣，若是碰到那些很現(xiàn)代的舞臺，相對于傳統(tǒng)的制作，其表演難度是更高的。對我來說，每一場演出都是全新的挑戰(zhàn)，我都會全力以赴。

至于特別渴望的舞臺？也許就是那些我還沒有唱過的劇院和城市吧，倒沒有特別希望去證明一下自己的舞臺。實際上，經(jīng)過了二十三年的歌唱事業(yè)以后，每一個舞臺我都很渴望。對我來說，每一場演出都是挑戰(zhàn)，我期待所有的舞臺。

關(guān)于角色：她們影響著我的愛情觀

自2002年摘得第四十二屆威爾第國際聲樂比賽桂冠之后，和慧作為贏得此獎的第一位中國人，踏上了星光璀璨的世界舞臺。在她扮演的眾多歌劇角色中，以普契尼和威爾第的歌劇女主角為人熟知，西方媒體稱贊她是“人們能期待的最好的蝴蝶夫人”，她更是被譽為“我們這個時代最好的阿依達”。這些角色幾乎填滿了她絕大部分的人生，她也潛移默化地被這些為愛奉獻的女主角影響著。無論是演繹音樂技巧性更強的威爾第，還是詮釋音樂情感化更濃的普契尼，言談舉止十分溫柔恬靜的和慧，總能爆發(fā)出驚人的能量，與角色們合而為一；在“尋找”這些人物時，亦有兩位未曾謀面的女主角不斷啟發(fā)著和慧，助其詮釋得更加悲情濃烈、撼人心魄。

○ 縱觀您飾演的角色，阿依達、巧巧桑、柳兒、托斯卡、圖蘭朵等等，相對于她們，我們?nèi)缃駥Υ松?、愛情的觀念都發(fā)生了很大的不同。您在初次演繹這些角色時，對這些角色的“人設(shè)”和人生抉擇有不理解的地方嗎？作為新時代的新女性，怎么逾越時代的鴻溝去進入角色，解讀她們，讓當(dāng)下的觀眾理解她們的抉擇？

● 嗯，這個問題很有趣。作為唱了很多年歌劇的人，我對愛情的理解，多多少少會受到這些角色的影響。在我的世界中，愛情還是非常美好的。我扮演的這些歌劇角色，包括阿依達、巧巧桑、柳兒、托斯卡等等，在威爾第和普契尼的筆下，她們都是為愛而失去生命的角色。她們背景各異，性格不同，有著不一樣的愛情。但對我來說，她們的愛情觀是一致的，對愛非常執(zhí)著且忠貞。只有圖蘭朵是一個例外，她起初不相信愛情，但是當(dāng)她遇到卡拉夫，終于被他真摯的愛情打動，最后走向了皆大歡喜的結(jié)局。這些作品都刻畫著女性角色對愛情的美好向往、執(zhí)著和忠貞。事實上歌劇人物中，大部分人物都涉及愛情，我扮演的這些角色，都是非常理想化的，她們用生命詮釋了一段忠貞不渝的愛情。

如今，我們生活在現(xiàn)代都市，每個人心中對愛情都有不同的理解。在東西方文化的碰撞下，我們中國人如今的愛情觀念和態(tài)度，與過去相比雖然有了很大的變化，但我相信每個人心中都向往著忠貞美好純潔的感情。這些歌劇人物為愛而死，為愛而生，表達了對愛情的理想，也代表了很多現(xiàn)代人心目中對愛情的一種渴望。事實上很多人心目中的愛情都是從文學(xué)藝術(shù)作品當(dāng)中來的，所以我相信通過我對這些角色的詮釋，加上音樂的感染力，會讓觀眾心目中對愛情產(chǎn)生些許新的理解。這些曲目蘊含著許多甜蜜、悲傷、憂愁、幸福的時刻，這就像愛情往往呈現(xiàn)出多種色彩一樣，而我相信音樂最能直接抒發(fā)這些情思。

○ 我在您的不少視頻中留意到，您的家中掛著一幅圖畫，是您飾演的巧巧桑穿越了時空，為普契尼點煙，真是別具創(chuàng)意和深意。能為我們講講它背后的故事嗎？

● 您說的那幅圖畫是2004年我在維也納人民劇院首演《蝴蝶夫人》的海報，它設(shè)計得非常有意思，是我在給普契尼點煙。大家都知道，普契尼吸煙過度，他常一邊作曲一邊吸煙，導(dǎo)致最后死于喉癌。2004年剛好是《蝴蝶夫人》問世一百周年，我參演的那版制作也恰好是我在維也納的首演。那次演出非常轟動，它開啟了我在歐洲一系列的《蝴蝶夫人》演出。很快，維也納國家歌劇院也邀請了我，我連續(xù)十一年在那里登臺，其中就多次演唱了《蝴蝶夫人》。作為我歌唱事業(yè)的一個標(biāo)志性角色，我扮演的巧巧桑能夠和普契尼一同出現(xiàn)在海報中，是非常有紀(jì)念意義的，所以我一直把它掛在家里。

○ 我看到一份關(guān)于您的采訪稿中提到，在歌劇唱片中您只聽卡拉斯和卡巴耶。其實黃金時期的大師不只她們兩位，為何對她們青睞有加？

● 我并沒有說只聽卡拉斯和卡巴耶，我只是說大部分的時間在聽她們。因為這兩位是最著名的歌唱家，她們對于我的演唱有很大的影響——卡拉斯對于感情和角色的詮釋是最棒的，卡巴耶在技巧方面是最完美的。對我來說，她們達到的藝術(shù)高度幾乎無法企及，真可謂是前無古人、后無來者了。

確實每個人對演員角色的喜好不同。關(guān)于這方面我也有自己的理解，但這兩位歌唱家是我最喜歡的。每次我希望有更多的想法和啟發(fā)的時候，我就會去聽她們。在技術(shù)層面，我會經(jīng)常聽卡巴耶，從她那里獲益匪淺；而當(dāng)我對角色有些想法的時候，我就會去聽卡拉斯，因為她能通過聲音帶給觀眾震撼，她的聲音里面就帶著淚啊，給我留下很深刻的印象。

○ 除了歌劇，您還聽其他類型的音樂嗎？

● 我還會聽交響樂。古典音樂我是很喜歡的，但流行音樂我聽得少，除非是極個別的。我也很喜歡中國的戲曲，每次回國后我都會去聽，例如在北京時，我會去長安大戲院聽京劇，回西安我會去聽秦腔。我覺得中國戲曲和西洋歌劇之間有很多相似之處，又有不同的地方，我對這方面特別有興趣。

關(guān)于表演：與其“理解角色”，不如“成為角色”

和慧的歌聲既可溫暖深情又可恢宏大氣，是不可多得的兼具抒情性和戲劇性的女高音。一位外國同行曾幽默地評價和慧的歌聲說：“哪怕是她去唱電話簿，我都覺得很好聽?！彼溽嘤谑澜绺鞔箜敿壐鑴≡?，在各類角色中切換自如，用自然真摯又濃烈激情地演繹，征服了西方觀眾。她更是意大利維羅納露天劇場一百零六年歷史上唯一連續(xù)十六年受邀扮演女主角的女高音歌唱家。作為馳騁西方歌劇舞臺的中國歌唱家，二十余載的舞臺歷練，讓她對東西方文化差異在歌劇藝術(shù)中的影響有著深刻的體會和獨到的見解。

○ 您在微博上提到2019年的一次經(jīng)歷，“在一周內(nèi)唱《托斯卡》《阿依達》《圖蘭朵》三部歌劇，使用三種不同的聲音和技巧，也是二十二年的歌劇事業(yè)第一次這樣嘗試”。當(dāng)時緣何會有這樣“瘋狂”的安排？您是如何調(diào)整自己來迅速切換狀態(tài)的？

● 是的，2019年的8月到9月之間，我有一個星期在意大利唱了《托斯卡》和《阿依達》，只隔了一天之后很快飛到迪拜，馬上又唱了《圖蘭朵》。在一周之內(nèi)我連唱了三個不同的角色，而且技巧也完全不同——托斯卡是一個非常戲劇化的、有張力的聲音，阿依達到第三幕要很抒情，有很多高弱音，而圖蘭朵又要另外一種聲音……對于我來說，每一個角色的聲音都是不太一樣的，我在技巧上都有所調(diào)整。這是非常瘋狂的一次嘗試，但我也是在唱了大概二十二年以后，才敢做這樣的一個嘗試，所以我并不建議那些剛剛開始歌唱事業(yè)的歌唱家效仿。2019年我在很多重要的舞臺上，像薩爾茨堡音樂節(jié)、維羅納歌劇節(jié)和紐約大都會歌劇院演出了很多角色，真的是非常完美的一年。

○ 您在不少采訪中曾提到，中國缺少好的藝術(shù)指導(dǎo)（coach）。您合作過的歌劇界的優(yōu)秀藝術(shù)指導(dǎo)們，他們通常都在哪些方面對歌者進行指導(dǎo)？能具體舉例為我們講解一下嗎？

● 是的，我覺得中國不缺乏漂亮的聲音，真正缺乏的是藝術(shù)指導(dǎo)。我在國外合作的這些藝術(shù)指導(dǎo)都是世界各大歌劇院中的鋼琴家。這些藝術(shù)指導(dǎo)在一生中積累了大量與一流指揮家、著名歌唱家合作的經(jīng)驗，非常懂得如何將音樂作品與演出者進行融合，以完整準(zhǔn)確地表達與升華作品。實際上他們諳熟每個歌唱家的處理、指揮的處理，對音樂中有哪些部分需要保留或剪接幾乎了如指掌。他們都是最棒的鋼琴家，對歌劇和歌唱家的技巧有著深厚的理解。他們又有最好的耳朵，可以辨別歌唱家的問題，例如咬字、發(fā)音，尤其對于東方人來說，在語言方面，從外語的發(fā)音到理解，再到音樂的處理和聲音技巧，藝術(shù)指導(dǎo)們都會給出一些最好的建議。

我和我的藝術(shù)指導(dǎo)合作二十多年了，我們在一起非常愉快，這很重要。每當(dāng)有一個新的制作，我都會跟我的藝術(shù)指導(dǎo)提前準(zhǔn)備，在開始和指揮工作之前，我就已經(jīng)準(zhǔn)備好了，所以藝術(shù)指導(dǎo)對歌唱家來說有非常重要的作用。

○ 您提到過，由于亞洲人比較含蓄內(nèi)斂，在舞臺上表演西洋歌劇時，不太擅長強烈而外放的演繹方式，但是您卻做得非常出色。不過您也曾說自己是個內(nèi)向靦腆的人，那么您是如何找到這種夸張、外放的狀態(tài)的？同時，作為老師，您覺得年輕學(xué)生們該如何培養(yǎng)自己的這種表現(xiàn)能力？

● 東西方的文化不同，東方文化是比較內(nèi)斂含蓄的，而西方的歌劇則非常激情，外向且直白。也許我算是一個例外，因為我的內(nèi)心總是有一些很熱情的東西，所以我覺得歌劇恰恰是詮釋我內(nèi)心的一個非常好的方式。我記得多明戈大師在一次采訪中就說，那些對生活充滿激情的人都會喜歡歌劇。這也是我在很早的時候，第一次聽到歌劇就會非常感動的原因，包括我現(xiàn)在的繪畫和演唱，也都飽含著非常濃烈的情感。

作為老師，我給年輕歌者的一個建議，就是要盡量地去體會角色，更好地去挖掘自己內(nèi)心，通過你的聲音更大膽地去表現(xiàn)自己。不要用“你的理解”去想這些角色，而要真正“成為”這些角色，去理解他當(dāng)時的情感。的確有那種非常冷靜的歌唱家，但我自己不屬于那種，所以我希望亞洲的年輕歌唱家們能夠用一種更加開放的態(tài)度去理解角色。

○ 2017年有一部關(guān)于您的紀(jì)錄片《和慧——來自絲綢之路的女高音歌唱家》，在里面您曾動情地說，在國外唱了很多年之后才意識到，“生命里除了唱歌，還有其他的……”如今您有哪些新的感悟嗎？對未來的事業(yè)和人生有哪些新的規(guī)劃呢？

● 對于我來說，經(jīng)過了二十三年的歌唱事業(yè)，我希望今后能夠繼續(xù)保持事業(yè)的高度，繼續(xù)在國內(nèi)與國際一流的歌劇院里演唱。未來，我想更多地以一名歌劇傳播者的身份去參與舞臺演出，也希望能夠出演一些新的角色，每年有一兩部，甚至三部新的制作。因為我非常熱愛歌唱這件事，所以能夠在舞臺上繼續(xù)演唱，對我來說是一件非常重要和幸福的事情。當(dāng)然，我也會堅持畫畫，期盼能在一切熱愛中繼續(xù)我的人生！