中國戲曲人物行當(dāng)劃分與妝容區(qū)別

付建華

【摘 要】中國戲曲劇種繁多，時至如今，依然有384個戲曲劇種活躍在中華大地。全國各地的戲曲劇種自古便沿用“行當(dāng)制”，將戲曲舞臺上的人物按照性別、性格、年齡等因素劃分為不同的行當(dāng)，“行當(dāng)制”是戲曲舞臺表演藝術(shù)的一大特點(diǎn)。不同的行當(dāng)人物在妝容上又有所區(qū)別，各具特色的妝容也成為不同行當(dāng)?shù)囊粋€重大區(qū)別。

【關(guān)鍵詞】戲曲;人物;行當(dāng);妝容

中圖分類號：J815?文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）36-0035-02

中國戲曲劇種繁多，自十八世紀(jì)以來，全國各地的地方戲曲蓬勃發(fā)展，逐漸壯大。各地方戲曲表演藝術(shù)所形成的歷史大致可分為兩種：第一種是在傳統(tǒng)聲腔的基礎(chǔ)上，結(jié)合地方民間藝術(shù)，漸漸發(fā)展為新的地方大戲，其特點(diǎn)是表演體系比較規(guī)范和嚴(yán)格，規(guī)模較大且完備，生旦凈丑各個行當(dāng)齊全，能夠表演大型劇目;第二種是基于土生土長的民間藝術(shù)發(fā)展起來，類似于現(xiàn)在的“草根藝術(shù)”，其特點(diǎn)是規(guī)模較小，表演的多是民間生活小戲或選取大戲的某個片段或折回，或以唱、念為主，或以歌舞為主，其特點(diǎn)是表演形式靈活，如全國各地的花鼓戲、道情戲、秧歌戲等。

一、行當(dāng)劃分的雛形

在戲曲形成的最初時期，就有簡單的行當(dāng)劃分之說，那時還不叫行當(dāng)，而是叫做“腳色”或是“角色”，簡稱“行”。那時的角色和現(xiàn)在的角色有所區(qū)別，含義也不同。行當(dāng)，從形式上來說是對表演程式和形象類型的統(tǒng)一，從內(nèi)容上來說是戲曲人物規(guī)范化和藝術(shù)化的形象類型，行當(dāng)?shù)膭澐制毡榇嬖谟诟鲬蚯鷦》N中。戲曲的行當(dāng)之分由來已久，行當(dāng)是中國戲曲特有的表演體制。戲曲藝術(shù)源于生活，又高于生活，所表現(xiàn)的內(nèi)容大多來源于現(xiàn)實(shí)生活，但又不是直接照搬在舞臺上，而是經(jīng)過藝術(shù)手段加工提煉，并虛擬夸張。戲曲的每個行當(dāng)都有一套成體系的表演程式，這些程式在人物形象的塑造上有所反映，即對人物的面部性格特征和內(nèi)在情感加以外化，并以系統(tǒng)的程式化表演訓(xùn)練，進(jìn)行規(guī)范和加工，使其獨(dú)特的藝術(shù)形象和表演手法形成相對固定的模式，經(jīng)過日積月累的舞臺實(shí)踐，便漸漸形成了“行當(dāng)”。行當(dāng)既是戲曲演員的分工，也是表演技巧類型的劃分，既形象又程式化，彼此既有聯(lián)系又有區(qū)別。

戲曲中的每個人物都有獨(dú)特性，需要根據(jù)性別、年齡、身份、性格和形體特征來加以區(qū)分。在各劇種中，行當(dāng)劃分最為細(xì)致的當(dāng)屬京劇。此前，漢劇對京劇的行當(dāng)制影響較大。漢劇分為十種行當(dāng)，一末、二凈、三生、四旦、五丑、六外、七小、八貼、九夫、十雜，京劇在漢劇十大行當(dāng)?shù)幕A(chǔ)上進(jìn)一步發(fā)展。在新中國誕生以后，京劇行當(dāng)歷經(jīng)數(shù)次變化，將最初的“生、旦、凈、末、丑、副、外、雜、武、流”等又進(jìn)一步劃分為“生、旦、凈、丑”四種基本類型，將原來的“末”行歸入“生”行。在“生、旦、凈、丑”四大行當(dāng)中，“生、凈、丑”是男性角色，“旦”是女性角色。這看似簡單的人物行當(dāng)分類，實(shí)則囊括了若干個小行當(dāng)。男性角色的“生”，包括了老生、小生、武生、紅生、娃娃生等;女性角色的“旦”，包括了正旦（青衣）、花旦、武旦、刀馬旦、花衫、老旦等。性格粗獷豪邁或陰險毒辣的男性角色為“凈”，有正凈（銅錘、黑頭）、副凈（架子花臉）、武凈（摔打花臉）之分。而個性強(qiáng)烈、滑稽搞笑或刁鉆圓滑的小人物，或富有喜劇色彩的男性角色為“丑”，又有文丑和武丑之分。

戲曲行當(dāng)?shù)膭澐质且环N造型和表現(xiàn)手段，演員需結(jié)合行當(dāng)?shù)某淌絹硭茉炀唧w人物形象。為了幫助演員塑造人物形象，需要在舞臺上運(yùn)用一定的舞美技術(shù)，如舞美裝置、燈光、音響、服裝、化妝、砌末等。其中，戲曲的化妝藝術(shù)是舞臺美術(shù)的重要組成部分，著重刻畫人物夸張的形貌和氣質(zhì)，是一種無聲的語言，具有提升審美效果的作用，是舞臺上特有的表現(xiàn)形式。尤其是凈行的臉譜，更富象征意味，具有很高的欣賞價值和表現(xiàn)力。

二、凈行的臉譜譜式

齊如山的《臉譜》載錄：“從前凈角勾臉，各人有各人的長處，大體為：何桂山擅長于勾整臉;錢寶峰擅長于勾三塊瓦;徐寶成擅長于勾花臉。武角色較多的使用三塊瓦和十字門等譜式，而‘錢家臉譜比較精致而花哨，而郝壽臣對勾臉的創(chuàng)新則是內(nèi)秀而外樸，細(xì)致而又簡約”。上世紀(jì)六十年代初，《郝壽臣臉譜集》問世，書中曾對臉譜流派的傳承和創(chuàng)新過程及臉譜與表演的關(guān)系、臉譜與觀察生活之間的關(guān)系等內(nèi)容，進(jìn)行了系統(tǒng)的論述和詳細(xì)介紹，第一次將臉譜上升到美學(xué)理論研究的高度，并附有珍貴的臉譜說明及譜法，無疑是臉譜知識的重要著作。

眾所周知，戲曲臉譜有凈、丑之分。在京劇臉譜中，凈行基本譜式大概有十五種，即整臉，如關(guān)羽、包拯;水白臉，如曹操、潘洪;三塊瓦臉，如馬稷、姜維;老三塊瓦臉，如姬僚、鄧九公;花三塊瓦臉，如竇爾墩、高登;六分臉，如楊林、黃蓋;十字門臉（又可細(xì)分為十字老臉、花十字臉），如姚期、項(xiàng)羽、張飛、焦贊;碎花臉，如楊七郎、單雄信;元寶臉，如馬漢、李仁;花元寶臉，如周倉、鐘馗;和尚臉，如楊五郎、魯智深;太監(jiān)臉，如劉瑾、梁九公;歪臉，如李七、鄭子明;揉臉，如金大力、鬼卒;破臉，如劊子手;神仙臉，如神煞;象形臉，如金錢豹、豬八戒;無雙臉，如司馬師、孫悟空。

丑行的基本譜式為“粉鼻凹”，俗稱“豆腐塊”，有文丑、武丑、老丑、彩旦和丑婆幾類。文丑面部最中心的白粉塊有“豆腐塊式”“圓餅式”“饅頭式”“窩頭式”“腰子式”等等。善良的小人物一般化小白粉塊，集中于鼻凹，富于幽默感;還有化抹過眼梢的大白粉塊，也叫“小奸臉”，這類人物身份比小丑高，而性格方面又比小丑壞;武丑臉譜花樣較多，有龜形、棗核形等，大多在眉眼和鼻梁間有所變化，顯得生動傳神、活靈活現(xiàn)。

三、“生”行、“旦”行的化妝模式

在每個行當(dāng)中，化妝都有一套基本固定的形式，比如“生”“旦”的化妝，采用多種油彩及化妝工具，施以粉黛，以“俊扮”來達(dá)到美化效果。

“生”行面部化妝大同小異，基本是一個樣式：文生畫得色彩亮麗秀氣，武生則要化得粗獷硬朗，老生化得色彩暗淡柔和。主要以人物性格、演員的表演及服裝的穿戴來加以區(qū)分。女性愛美，從古至今，不分老少、不分文武，這是女性天性所致。因此，“旦”行的化妝相比“生”行的化妝，色彩上稍顯濃烈，妝面也更加精致。再詳細(xì)區(qū)分，青衣要化得略顯端莊沉穩(wěn)，花旦要化得活潑俏皮，武旦則要化得干練精神，老旦則與老生化法接近?！暗毙谢瘖y僅完成面部還不行，更為復(fù)雜的是梳挽發(fā)式和頭面佩戴。在京劇中，有個叫“梳頭桌”的容妝箱，里面存放的是化妝用品、旦角梳頭和頭飾的所有用品。這些飾物用品分為軟硬兩種，軟頭面也叫“青頭面”，就是用來包頭、梳頭的用品，硬頭面就是頭上佩戴的各種飾品。

在過去的戲班里，沒有專職的化妝師，面部化妝都由演員自己來完成，梳頭時則需要演員配合容妝師共同完成，程序繁雜、工序講究?！暗毙械陌l(fā)式梳挽大致可分為三大種類：大頭、古裝頭和旗頭。其中，大頭最常用，適用于青衣、花旦、武旦等;古裝頭是京劇大師梅蘭芳先生創(chuàng)制的一種新梳法，一般需要配合古裝衣使用，現(xiàn)在已經(jīng)是戲曲舞臺上比較常見的一種法式;旗頭，是戲曲中少數(shù)民族婦女的扮相，需要和旗服搭配使用。以大頭為例，上妝完成后，還需要吊眉、貼片子、上線簾、戴網(wǎng)子、梳大頭、插戴頭面等多個步驟。

為了在舞臺上顯得精神和更具立體感，所有的“生”“旦”都需吊起眉眼。旦角常用的吊眉帶為一根長約四米的純棉寸帶，用它來固定包頭的松緊程度、固定眉眼的位置。貼片子是模仿生活中古代女子的鬢發(fā)和額前發(fā)，根據(jù)明清時期婦女的發(fā)型加以夸張。其實(shí)，早期旦角演員貼的片子的樣式和現(xiàn)在不大一樣，據(jù)說是由秦腔名角魏長生傳到北京，此后的京劇等劇種也開始采用貼片子的方法。后又經(jīng)過王瑤卿、梅蘭芳等幾代旦角藝術(shù)家的改良創(chuàng)新，旦角的大頭才開始用“五個小彎兒”或“七個小彎兒”加“兩個大綹”，大大增強(qiáng)了臉部修飾效果，這種貼法既能修飾臉型，也能美化臉部輪廓，無論是哪種臉型都可以被改變，無疑是瞬間“變臉整容”。很多人比較好奇，片子是用什么制成的，又是怎樣貼到臉上去的呢？其實(shí)，片子是用長發(fā)制成的，經(jīng)過特殊加工處理，使其發(fā)質(zhì)黑亮，韌性更好，可以經(jīng)久耐用，用得越久越容易打理和定型。使用時，需要先將老榆樹的里層樹皮加工制成的、質(zhì)量上乘的“刨花兒”用開水沖泡，抓揉提取粘液浸泡片子，打彎兒梳理成橢圓形的“鬢牙子”，按角色貼成大頭所需的樣式，除此之外，還有“月亮門兒”“歪桃”“水葫蘆”等樣式。有些劇種在頭發(fā)片子的基礎(chǔ)上嘗試改良出一種替代品，即塑料片子，其最大的特點(diǎn)是使用方便、經(jīng)濟(jì)實(shí)惠、不易損壞，不需要提前泡、刮，即用即取，缺點(diǎn)是形狀固定，質(zhì)感和改變臉型的效果欠佳。

四、精美的頭面

旦角演員除妝面精致美麗之外，還少不了具有強(qiáng)烈裝飾效果的“頭面”。頭面指的就是旦角演員頭戴的各種頭飾，色彩多為紅、白、藍(lán)，包括大小五十多件、成對兒或單件的飾品組成的一整套。頭面可單件使用，也可成套使用，要結(jié)合演員所扮演的角色搭配使用。頭面大致可分為四大類：第一類是點(diǎn)翠頭面，采用古老的傳統(tǒng)手工藝制作，工藝精良，多為藍(lán)靛色，取翠鳥脖頸羽毛拼接鑲嵌在金屬底胎上。翠鳥羽毛自然的光澤和紋理在舞臺燈光下可顯現(xiàn)出深淺不一的藍(lán)色，極其奢華，因此價格昂貴。翠鳥現(xiàn)為國家保護(hù)動物，禁止獵殺，點(diǎn)翠頭面現(xiàn)在市面上已經(jīng)比較少見，現(xiàn)多使用它的替代品“點(diǎn)綢頭面”。第二類是水鉆頭面，它分為雙光和單光兩種，雙光質(zhì)量上乘，一般采用捷克鉆，鑲嵌固定在底胎上，在舞臺上使用時可以和真鉆相媲美，相當(dāng)閃亮耀眼;單光則比雙光在材質(zhì)和光澤上略差。第三類是銀頭面，多銅胎質(zhì)，鍍銀，呈圓球狀，單個或成串兒使用，一般多用于貧窮婦女形象。第四類是電光片類，顏色豐富、價格低廉，質(zhì)量、光澤、舞臺效果和前幾種無法比擬，現(xiàn)已基本不再使用而退出舞臺。

中國戲曲曾受到西方戲劇觀念和話劇藝術(shù)的影響，但戲曲保持了它的本體和傳統(tǒng)，又在新的歷史條件下進(jìn)行了很多有價值的嘗試和創(chuàng)新，大大豐富了戲曲舞臺表演藝術(shù)。我們常說“創(chuàng)造是藝術(shù)修養(yǎng)的成果”，只有不斷提高戲曲藝術(shù)的舞臺表現(xiàn)力，才能使戲曲藝術(shù)有承有傳、創(chuàng)新發(fā)展，使其依舊保持中國古典藝術(shù)之美。這一點(diǎn)在戲曲人物的妝容上同樣如此。戲曲妝容也將伴隨著戲曲藝術(shù)的傳承發(fā)展而不斷創(chuàng)新，為戲曲藝術(shù)錦上添花、增光添彩。

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