秦漢雕塑與古希臘雕塑風(fēng)格差異的比較

摘 要：秦漢雕塑和古希臘雕塑是中西方雕塑史上的兩個高峰期。雖然它們的時間相接很近，在造型上都運(yùn)用了寫實性雕刻手法，但是它們卻存在明顯的風(fēng)格差異，本文主要是從藝術(shù)風(fēng)格來進(jìn)行分析，探討兩者之間的風(fēng)格差異。

關(guān)鍵詞：秦漢雕塑；希臘雕塑；風(fēng)格；差異

一、秦漢雕塑時期的介紹

秦漢之際是中華民族進(jìn)入到前所未有的一個“大一統(tǒng)”時代，它承前啟后，繼往開來，給社會帶來了無限的生機(jī)和活力，幻想和激情。任何一個時代杰出文化的出現(xiàn)都不是孤立的、偶然的現(xiàn)象，而是由形成、發(fā)展的必然土壤與相類似的大眾文化進(jìn)行共同支撐。在中國秦代，為著秦始皇宣揚(yáng)政治統(tǒng)一的需要，雕塑這一藝術(shù)形式已經(jīng)非常發(fā)達(dá)?；柿晗碌谋R俑是這一時期的奇葩。秦兵馬俑，規(guī)模宏大、軍陣整齊、逼真的神態(tài)刻畫，給人留下深刻的印象。這種風(fēng)格特征：以秦漢人為特征進(jìn)行描刻，然后再加上統(tǒng)治者的意愿進(jìn)行裝飾，最后置入墓中，顯然帶有理想化類型化的成分。秦代的制陶工匠和雕塑工匠用以模為主、塑模結(jié)合、分件制作、逐步套合和入窯繞制、出窯繪彩的方法，燒制出這些大型陶俑和陶馬。陶俑頭部大都是合模制成，俑腿和俑身是采用模制或泥條盤成，臂和手用模制或手制。對各個細(xì)部的制作，運(yùn)用塑、模、捏、貼、刻、畫等方法，逐個進(jìn)行雕塑。例如陶俑頭部的制作是先模制成頭形，作成初胎，然后復(fù)泥，制出眼、鼻、耳、嘴、胡須。身部也是在打好初胎后再復(fù)泥，用手制成衣服，用刀刻出甲片，用印模壓成甲釘。陶馬的制作也是采用分件合模和堆塑的方法制成的。分件制作后，安裝套合，用泥粘接，然后入窯燒制，燒好后繪彩。

說到秦漢的雕塑，本能想到了漢代霍去病墓石刻，它以總體的氣勢和單體的古拙，幾乎達(dá)到無懈可擊的完美境界，成為中國美術(shù)史上的典范之一。作者運(yùn)用循石造型的藝術(shù)手法，巧妙地將圓雕、浮雕、線刻等技法融會在一起，刻畫形象以恰到好處、足以表現(xiàn)客體特征為度，決不作自然主義的過多的雕鏤，從而加強(qiáng)了作品的整體感和力度感，堪稱“漢人石刻，氣魄深沉雄大”的杰出代表。天人合一大漢雄風(fēng)，循石自然造型?；羧ゲ∧骨笆褚朗煨停陨袢?，富于整體感和力度感，飽含生命力，是西漢雕塑劃時代的作品，渾厚深沉，粗放豪邁，簡練傳神，也是漢代最為大氣的藝術(shù)典范之一。這種“寫意”的創(chuàng)作方式逐漸成為中國造型藝術(shù)的主流。

二、希臘雕塑時期的介紹

希臘人認(rèn)為軀體自有軀體的莊嚴(yán)，人體美是希臘一個重要的美學(xué)觀念。雕塑家菲迪亞斯曾說：“再也沒有比人的形體更完善的了，所以我們才把人的形體賦予我們的神靈?！比梭w被寄予了神性與崇高莊嚴(yán)的意義。藝術(shù)家參照人的形象來塑造神的形象，以形式美和自然模仿為最高原理。

古希臘雕塑所追求的“摹仿論”與霍去病墓前石雕的寫意性，彰顯出不同民族的藝術(shù)個性。公元前5世紀(jì)希臘雕刻家波里克萊塔的作品如《持矛者》《束發(fā)的運(yùn)動員》等，專門研究人體各部分之間的數(shù)學(xué)比例關(guān)系。雕塑依照人體各部分之間的數(shù)學(xué)比例關(guān)系來進(jìn)行創(chuàng)作：身長和頭的比例是8：1，腳的長度應(yīng)是手掌寬的三倍，腳部從腳到膝的長度應(yīng)是手掌寬的六倍，這個長度同樣適合于膝和腹部中心之間的距離。公元前8世紀(jì)到6世紀(jì)的古風(fēng)時期，是希臘雕刻的一個重要階段。人體雕刻在這一時期奠定了基礎(chǔ)。在此時期，千篇一律的面部表現(xiàn)幾乎顯現(xiàn)在每一個雕塑上，到后來古典時期的《擲鐵餅者》《雅典娜神像》和希臘晚期的《拉奧孔》《斷臂維納斯》，所有的雕塑人物臉部表情都是平靜肅穆的。

如果用理性的、宏觀的眼光來審視中國古典藝術(shù)和西方古典藝術(shù)的異同，你就會發(fā)現(xiàn)無論東方和西方，古代人很少談一個事物美與不美，而更多的是說和諧與不和諧，這是中西方古典審美理想的一個顯著的共同點(diǎn)。

三、兩者風(fēng)格差異的表現(xiàn)方面

首先秦漢時期的雕塑在材質(zhì)上的選擇是廣泛的，包括石、陶、銅、木等，而古希臘在材質(zhì)上主要繼承了古埃及的傳統(tǒng)，主要是以大理石為主。其次在雕塑題材內(nèi)容上的差異，秦漢時期主要表現(xiàn)的是神話、軍陣、貴族、侍從、動物等與社會生活和生產(chǎn)相關(guān)的題材，而古希臘雕塑主要是表現(xiàn)神話、裸體（運(yùn)動員）、動物等。其三在雕塑表現(xiàn)手法上的差異，秦漢時期的雕塑以泥塑為主，通過雕鑿的方式創(chuàng)作出的作品較少。而古希臘的雕塑卻是以雕、刻、鑿為主。最后在對待雕塑家地位上的差異，秦漢雕塑家的地位比古希臘的雕塑家的地位低下，兩者之間在對待畫家的地位上是天壤之別，所以藝術(shù)風(fēng)格上難免會受到相對的影響。

秦漢的雕塑是圍繞著墓室而建立的，這是由于秦漢受教于傳統(tǒng)的封建禮制思想。在儒家的禮中又盛行厚葬的習(xí)俗。貴族或官員為在死后也能像生前一樣，享受榮華富貴，就建立了各式各樣的雕塑模型。而古希臘的雕塑總是圍繞建筑物布局的，不同種類的神像都被巧妙的安置于建筑而展開的。不同種類的神像都被巧妙的安置于建筑的各個角落。在中國秦漢雕塑的作品中，大多是一種身臨其境的感受，有的只是壯觀的感悟，而這種壯觀氣質(zhì)只是在一個集體的軍陣氣勢中形成的，一般不容易體現(xiàn)出藝術(shù)家的個性特點(diǎn)。在觀看這些秦漢時期的雕塑藝術(shù)作品時，就會被一種集體的力量所震驚震撼，這是特有的中央集權(quán)下的封建王朝文化思想形象最生動的表現(xiàn)。在希臘雕塑藝術(shù)中，是很難見到的這種傾向，因為古希臘的藝術(shù)強(qiáng)調(diào)的是以人性為基礎(chǔ)以和諧為美的自由祥和的藝術(shù)。

四、結(jié)語

通過對兩者的比較，我們不難發(fā)現(xiàn)，它們都是在不同文化不同民族不同地域中的藝術(shù)瑰寶。中國秦漢時期的雕塑賦予意象的概念，屬于精神上的寫實風(fēng)格，而希臘雕塑屬于客觀上的寫實風(fēng)格，并附有理想中的美，兩者之間的風(fēng)格差異只是在不同文化思想下形成的，無論是中國的古代雕塑還是西方的雕塑，在宗教文化，表現(xiàn)題材以及表現(xiàn)形式上都有許多木質(zhì)的差異，這種差異也正是各自形成文化的民族性與獨(dú)立性的前提。雕塑作為一門藝術(shù)，不可避免地也會受到文化的影響。這就是為什么中國秦漢時期的雕塑藝術(shù)和古希臘羅馬的雕塑藝術(shù)，雖然大體上處于同一歷史時期，但是表現(xiàn)出很大差異的根本原因。由于中國的雕塑藝術(shù)受到中國特有的大陸型文化的影響，顯現(xiàn)出崇尚群體之美、內(nèi)斂、保守的審美氣質(zhì)；而西方的雕塑藝術(shù)受到其海洋文化的影響，展現(xiàn)出強(qiáng)調(diào)個人主義、外向、奔放的審美情趣。從而導(dǎo)致了中西雕塑藝術(shù)的種種差異。這種差異不僅體現(xiàn)在秦漢時期的中西雕塑作品中，而且影響了整個中西雕塑藝術(shù)的走向。

作者簡介

薛嘉慧（1993-），女，聊城大學(xué)美術(shù)學(xué)院16級研究生，專業(yè)是美術(shù)，研究方向是油畫。

（作者單位：山東省聊城市 聊城大學(xué)美術(shù)學(xué)院）