敦煌色彩在空間設(shè)計中的應(yīng)用研究

■陳華新，郝 瑩，傅程凌，張曉梅

(山東建筑大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，山東濟南 25010）

在現(xiàn)代空間設(shè)計中，色彩成為空間設(shè)計的主要組成部分，同時富有獨特意蘊的文化空間最能吸引人的目光。敦煌壁畫以其繽紛絢爛的色彩特征屹立于世界，成為世界文明的瑰寶。當(dāng)下，現(xiàn)代文化空間設(shè)計與優(yōu)秀傳統(tǒng)文化融合創(chuàng)新，使敦煌裝飾圖案色彩的設(shè)計研究具有重要意義，以此達到中國優(yōu)秀民族文化價值的全球認同[1]。

1 敦煌裝飾圖案的色彩特征

敦煌裝飾圖案早期年代包括十六國、北魏、西魏和北周時期。以北魏第249窟(圖1）和西魏第285窟藻井圖案（圖2）所示。色彩上多以白、深赭、石綠、土紅、土黃色等，這一時間節(jié)點中的敦煌裝飾圖案色彩，總體上具有熱烈淳厚、對比鮮明的特點。在西魏第285窟藻井圖案中，石青、石綠與土紅的搭配恰到好處，降低石青、石綠中的白色純度以及土紅色中的褐色成分，使兩者產(chǎn)生強烈的對比效果，卻又相互協(xié)調(diào)、優(yōu)雅明快?？偠灾?，敦煌裝飾圖案早期的色彩用色鮮明，色彩排列井然有序，顯現(xiàn)出節(jié)奏和韻律之美[2]。

敦煌裝飾圖案中期年代包括隋代、初唐、盛唐、中唐、晚唐。隋唐時期，國家強盛，政治經(jīng)濟文化發(fā)展相當(dāng)繁榮，各民族之間、中外經(jīng)濟文化交往密切，人們思想意識開放自由。這一時期敦煌裝飾圖案色彩具有典雅富麗的特點。其原因是加入朱砂這種稀有昂貴的顏料，以初唐第329窟（圖3）為例，色彩以青綠色為主，較之隋代時期，用色較多且多為冷色調(diào)，色彩層次更為豐富，因而呈現(xiàn)出典雅清新的特點。盛唐第320窟（圖4）以土紅、朱砂、大紅、石青、石綠、藍、赭石色為主。色彩明度方面有較好的節(jié)奏，同時又保持整體感，過渡自然且層次分明。

敦煌裝飾圖案晚期年代包括五代、西夏、宋代、元代。宋代文化是中國古代文明的巔峰，在敦煌裝飾圖案色彩上體現(xiàn)出低調(diào)含蓄、清淡素雅的色彩特征。色相上主要以茶褐色、赭紅色和灰綠色居多。如北宋榆林窟第26窟，整體以灰綠色冷色調(diào)為主，白色為底，輔以黃、黑色為對比色。其中白色運用最為獨特，使圖案整體產(chǎn)生一定的立體感[3]。五代第61窟藻井圖案則繼承了宋代典雅清新的藝術(shù)特點，整體色彩更為淡雅，呈現(xiàn)出豐富細膩的特點。

2 敦煌色彩的多重研究價值

2.1 傳承敦煌文化，彰顯人文精神

在1650多年前，絲綢之路崛起，為求得佛祖智慧的指引之路，人們紛紛遠道而來，出資雇傭工人開鑿洞窟，供養(yǎng)諸佛。這些出資修建佛像的人，被稱為敦煌石窟的“供養(yǎng)人”。正是這些歷朝歷代“供養(yǎng)人”虔誠的信仰，造就了如今滿壁風(fēng)動、美輪美奐、天衣飛揚的敦煌石窟。歷經(jīng)歲月風(fēng)沙的侵蝕，洞窟里的佛像雕刻色彩已日漸暗淡。供養(yǎng)人的概念作為敦煌文化的一部分，我們已經(jīng)無法再到敦煌石窟中修建一座佛像，卻可以將敦煌色彩文化利用供養(yǎng)人的概念傳承下去。追溯到敦煌石窟建造之時，無論洞窟外面的自然環(huán)境多么惡劣殘酷，洞窟內(nèi)總是擁有萬千色彩、熠熠生輝、勃勃生機。千百年來，這種樂觀向上的人文精神在敦煌的書籍、壁畫中得以體現(xiàn)，并且成為一種中華民族的正能量傳承了下來[4]。

2.2 色彩營造氛圍，達到情感共通

敦煌石窟是世界文化遺產(chǎn)，是集建筑、雕塑、壁畫藝術(shù)結(jié)合的綜合藝術(shù)，如今的壁畫色彩逐漸暗沉，不再具有敦煌裝飾圖案早期色彩熱烈淳厚、對比鮮明的特點。因敦煌石窟地處沙漠地帶，每年春季會受到風(fēng)沙的襲擊，使得石窟墻面被覆蓋上薄沙，1000多年以來，就被覆蓋了一千多次沙。如今敦煌壁畫的色彩較為灰暗，便能引起觀眾情感的共鳴，使觀眾更具有代入感，進而融入到敦煌本身的文化氛圍中。而石窟內(nèi)部無照明設(shè)備，參觀者只能跟隨導(dǎo)游攜帶的手電筒探索多彩絢爛的敦煌壁畫，黑暗無疑渲染了敦煌石窟肅穆莊嚴的空間氛圍和奇特的視覺效果。因此色彩能烘托空間的主題氛圍，不論是黑暗的洞窟環(huán)境，亦是多彩的敦煌壁畫，都能夠給人以不同的感官體驗[5]。

圖1 北魏第249窟藻井圖案

圖2 詞西魏第285窟藻井圖案

圖3 初唐第329窟藻井圖案

圖4 盛唐第320窟藻井圖案

2.3 審美價值的轉(zhuǎn)變

敦煌裝飾圖案色彩由早期對比鮮明的特點轉(zhuǎn)變?yōu)橥砥诘溲徘宓奶攸c，體現(xiàn)出裝飾圖案色彩在不用的時代具有不同的審美價值。以隋唐時期和宋元時期的時代背景為例，隋唐時期社會風(fēng)尚呈現(xiàn)自由開放的特點，經(jīng)濟文化交流頻繁，人們思想觀念意識較為自由，展現(xiàn)在裝飾圖案磅礴大氣，對比色運用居多，極富審美趣味。宋代因尚文重理的文化氛圍，為保持主體審美理想與造物和諧統(tǒng)一提供了可能性，其裝飾圖案色彩則具有典雅含蓄之美，這一審美觀念的轉(zhuǎn)變，體現(xiàn)出時代背景對于審美觀念的巨大影響。敦煌裝飾圖案的色彩作為一種獨特的文化價值，在現(xiàn)代設(shè)計中有著良好的借鑒作用。設(shè)計師應(yīng)運用現(xiàn)代審美觀念傳承和創(chuàng)新敦煌裝飾圖案色彩，形成全新獨特的審美價值體系。

3 敦煌色彩在室內(nèi)設(shè)計中的前景展望

敦煌莫高窟經(jīng)歷了近千余年的滄桑后，得以幸存卻并非一帆風(fēng)順。在王圓祿寫給慈禧太后的信中說道：“忽有天炮響震，忽然山裂一縫，吾同工人用鋤挖之，欣然閃出佛洞壹所，內(nèi)藏古經(jīng)萬卷”。敦煌藏經(jīng)洞于1900年被王圓祿道士發(fā)現(xiàn)，卻不被世人所重視，后又受到異域探險者們的搜刮。而當(dāng)時中國的政府官員卻提出這樣的疑問“你為什么一定要把它們拿到歐洲去呢？”由此可見，那時的中國社會思想封閉，無法意識到敦煌文化在中國乃至世界的重要意義。但不可否認的是，它的確是世界文明史上的瑰寶，是歷史的見證。

從歷史文化角度看，在國家推動“一帶一路”政策和大力推動文化軟實力建設(shè)的今天，具有文化創(chuàng)意的產(chǎn)品、空間成為了文化發(fā)展與傳承的重要載體[6]。文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)包含環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、視覺傳達設(shè)計、工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計以及新媒體設(shè)計等領(lǐng)域，每一個設(shè)計領(lǐng)域通過挖掘傳統(tǒng)文化，運用到其專業(yè)設(shè)計中，都將帶來巨大的直接或間接的經(jīng)濟效益和利潤。對于設(shè)計師而言能夠發(fā)現(xiàn)更多的可能性，應(yīng)該時常反思，哪些是正確的哪些又是錯誤的，反思未來的路要怎么走，反思中國的傳統(tǒng)文化如何通過現(xiàn)代設(shè)計進行傳承弘揚。用設(shè)計師獨特的眼光和對美的敏感度，在敦煌這種古老的文化中尋找到色彩或符號，為今天與未來創(chuàng)造出有價值有意義的東西。歷史的滾滾長河中，都映襯或反映出我們當(dāng)下所經(jīng)歷的時代，換言之遵循歷史發(fā)展規(guī)律，汲取經(jīng)驗教訓(xùn)，才能更好地展望未來，敬畏過去。作為中國的設(shè)計師，應(yīng)思考中國的精神之髓，帶著這種信仰為我們做更好的設(shè)計而去鋪墊。

從商業(yè)角度看，文化藝術(shù)IP、文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展迅速，敦煌文化與各行各業(yè)的跨界合作大放異彩。敦煌不僅僅吸引著藝術(shù)家，同樣也吸引著大量游客，敦煌城周邊的基礎(chǔ)服務(wù)設(shè)施、文化交流、休閑娛樂場所較為缺乏，所以現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計在敦煌的發(fā)展就顯得尤為重要，在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域，通過挖掘敦煌裝飾圖案的色彩，經(jīng)過現(xiàn)代審美設(shè)計觀念的提取總結(jié)，大致可運用到主題文創(chuàng)空間、商業(yè)、展示空間等類型。設(shè)計師以獨特的審美角度，結(jié)合敦煌優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，打造滿足人們不同需求的空間，極大地促進了敦煌藝術(shù)文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，以此達到藝術(shù)與商業(yè)的合作共贏[7]。

4 敦煌裝飾圖案色彩在室內(nèi)空間中的設(shè)計探索

4.1 色彩再設(shè)計原則

對于敦煌色彩的再設(shè)計，應(yīng)從尊重傳統(tǒng)文化、充分挖掘其象征意義出發(fā)，把握色彩的提取原則、對比原則以及色彩應(yīng)用尺度原則。敦煌裝飾圖案中有較為豐富的色彩組合案例，如隋唐、宋元時期的藻井圖案、平棋圖案、人字坡圖案等優(yōu)秀范例，在當(dāng)下的室內(nèi)空間設(shè)計中巧妙地借鑒這些色彩搭配，賦予空間獨特的文化意義和韻味，創(chuàng)造出獨具敦煌特色的色彩風(fēng)格體系。自然界中物體的表象是通過色彩真實反映出來的，色彩又與人的心理和生理密切相關(guān)。時代變化日新月異，人們對色彩的敏感度也在飛速變化，色彩的特性需要通過設(shè)計師們從本質(zhì)上進行認識學(xué)習(xí)，在提高自身藝術(shù)修養(yǎng)的同時，深刻挖掘敦煌裝飾色彩的精髓，掌握色彩的搭配尺度、用色規(guī)律，以達到傳承敦煌文化的目的。將敦煌色彩創(chuàng)新再設(shè)計，才能設(shè)計出更加準確且能夠傳承發(fā)展下去的藝術(shù)作品，弘揚中國文化軟實力[8]。

4.2 歸納顏色形成系統(tǒng)指示標識

在商業(yè)空間和展示空間中的指示標識主要具有指引方向、觀展路線引導(dǎo)、品牌導(dǎo)向等作用。將敦煌裝飾圖案色彩歸納為顏色系統(tǒng)，例如在大型綜合商業(yè)中心空間設(shè)計中，以紅色、土紅色、赭石這類較為熱烈的暖色調(diào)歸納為餐飲區(qū)的主體色彩，運用到店招、門面、室內(nèi)設(shè)計中。將石綠、石青冷色調(diào)的顏色運用到休閑購物區(qū)，清淡的色彩氛圍更能襯托出商品的特點。以此類推，在大型商業(yè)中心形成一個較為系統(tǒng)的指示色彩。在展示空間中，將色彩作為空間區(qū)域劃分的主要元素，根據(jù)空間展出的商品，選擇部分和諧的色調(diào)，將其分為主體色彩、陪襯色彩及點綴色彩，對應(yīng)各個展區(qū)，同時立面與地面輔以相應(yīng)的顏色標識提醒，使整個空間和諧統(tǒng)一，井然有序[9]。

圖5 榆林窟“M+設(shè)計大賽”1號改造空間

4.3 敦煌色彩在硬裝與軟裝中的應(yīng)用方式

將敦煌色彩文化與軟裝設(shè)計相結(jié)合[10]。例如將敦煌極具代表性的紅色運用到座椅、茶幾的設(shè)計中，除坐墊為紅色其余部分均為木色，以此形成一系列的家具單品；重新歸納組合敦煌某個石窟的主要色彩，將其運用到抱枕和壁畫的設(shè)計中。這種設(shè)計手法并不是傳統(tǒng)意義上的拿來主義設(shè)計，而是與敦煌色彩相結(jié)合的、具有現(xiàn)代感的再設(shè)計[11]。

4.4 敦煌色彩與空間的融會貫通

敦煌莫高窟帶給我們的感知是開放、包容、平等、發(fā)展的。敦煌莫高窟文化歷經(jīng)千余年，包容了各個朝代達官顯貴和平民百姓的佛教信仰，一代又一代人通過不同的方式傳承下來，這是傳統(tǒng)文化發(fā)展的狀態(tài)。敦煌裝飾圖案色彩的再設(shè)計應(yīng)當(dāng)思考，將我們所理解的敦煌色彩文化以更加恰當(dāng)?shù)姆绞饺谌氲缴羁臻g中去，在空間中融入環(huán)境、地貌、信仰。例如北林石窟游客中心改造項目，空間內(nèi)部是自由的且沒有界限，人們可以席地而坐[12-13]。無傳統(tǒng)的裝飾和家具，利用人體工程學(xué)，創(chuàng)造出35cm、70cm、105cm高度的土堆塊，通過堆疊的設(shè)計手法滿足游覽者站、坐、靠的不同行為需求。內(nèi)部空間使用當(dāng)?shù)攸S土墻的材料，設(shè)計建筑開口將室內(nèi)與室外連成一體，以此達到融合的目的[14-15]。意境的營造大于所有的表象，色彩的運用應(yīng)從功能形式和實際需求方面思考，通過色彩營造不同的空間氛圍，以此達到色彩與空間的融會貫通（圖5）。

5 結(jié)語

經(jīng)過對敦煌裝飾圖案色彩的對比、觀察、分析，總結(jié)出敦煌色彩在現(xiàn)代室內(nèi)空間設(shè)計中運用的方法：一是敦煌色彩無需禁錮于傳統(tǒng)思想壁壘之中，傳統(tǒng)文化于今天需要在傳承的基礎(chǔ)下進行創(chuàng)新，不必局限于將傳統(tǒng)元素運用到“中式風(fēng)格”空間中，極具現(xiàn)代感的空間同樣適用，因為時代發(fā)展迅速，人們的審美觀念也在迅速轉(zhuǎn)變。所以空間的營造不僅僅局限于具象的空間表達，更重要的是營造空間意境，色彩不在于數(shù)量的多少，而在于色彩與空間中的人、空間外的環(huán)境相和諧；二是在符合當(dāng)下審美需求同時，將敦煌色彩進進行再設(shè)計，賦予敦煌色彩以新的感官體驗，這就需要設(shè)計師具備扎實的文化底蘊，在敦煌龐大的色彩系統(tǒng)中抽絲剝繭，提高對色彩的感知能力和色彩掌控力；三是將敦煌色彩系統(tǒng)化，以指示標識的形式具體運用到空間中，因此需要設(shè)計師通過不斷的實踐，總結(jié)歸納出美觀實用的指示系統(tǒng)，從而發(fā)展敦煌色彩文化。