讓藝術(shù)活起來
——淺談中職藝術(shù)鑒賞課的教學(xué)策略

（鶴壁技師學(xué)院，河南 鶴壁 458030）

一、藝術(shù)鑒賞課程教學(xué)現(xiàn)狀分析

（一）以圖片為主的“三段式”鑒賞模式

藝術(shù)鑒賞課程多以繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)史的講解為主要線索。部分教師搜集代表藝術(shù)家、代表作品的圖片資料，制作多媒體課件，按照作品“時(shí)代背景+主題內(nèi)容+藝術(shù)特色”的“三段式”鑒賞模式展開教學(xué)。這種教學(xué)模式偏重于作品信息的傳播，關(guān)于具體分析、鑒賞作品藝術(shù)手法的內(nèi)容則較少。這種教學(xué)模式顛倒了視覺藝術(shù)審美的順序，未能以學(xué)生能直觀感受、體驗(yàn)并領(lǐng)悟的方式入手，而以教師的某種理性的、先入為主的觀念界定作品、解釋作品，使藝術(shù)作品變成既定觀念的腳注，不利于學(xué)生真正進(jìn)入審美活動的中心，提高審美鑒賞能力。同時(shí)，部分教師在教學(xué)中缺少對藝術(shù)史內(nèi)在生命流變歷程的梳理和闡釋。藝術(shù)是一種視聽覺藝術(shù)，正所謂“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器”，如果教師只是憑借攝影圖片進(jìn)行教學(xué)，就難以讓學(xué)生獲得整體而深刻的認(rèn)識，提升鑒賞能力更無從談起。

（二） 以教師為中心的“單向式”教學(xué)課堂

在調(diào)研中筆者發(fā)現(xiàn)，受時(shí)間和內(nèi)容的限制，部分教師多采用以講授為主的鑒賞教學(xué)方法。這種教學(xué)方法在一定程度上過于強(qiáng)調(diào)教師的主導(dǎo)地位，忽視學(xué)生的參與，容易造成知識的單向性輸出。在被動接受知識的學(xué)習(xí)模式下，部分學(xué)生容易一知半解，教師難以及時(shí)獲得教學(xué)反饋。同時(shí)，學(xué)生的個(gè)體特征和鑒賞水平之間的差異性也未得到重視，部分學(xué)生對藝術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)的興趣逐漸降低。

孔子曰：“知之者不如好知者，好知者不如樂知者?！彼囆g(shù)鑒賞是以藝術(shù)形象為對象的一種審美活動，它依賴欣賞主體發(fā)揮主動性，進(jìn)行藝術(shù)欣賞與藝術(shù)批評；需要欣賞主體理解不同藝術(shù)門類的基本規(guī)律，掌握欣賞對象所處時(shí)代的風(fēng)格特點(diǎn)，在此基礎(chǔ)上相互闡發(fā)、觸類旁通，深化審美感悟，提升審美能力。在以往的藝術(shù)鑒賞課堂中，教師講、學(xué)生聽，大量圖片鑒賞為主的單向性知識傳播的教學(xué)模式，難以觸動學(xué)生的心靈，課堂所授的美學(xué)知識與學(xué)生已有知識結(jié)構(gòu)難以產(chǎn)生互動效應(yīng)，培養(yǎng)學(xué)生的審美素養(yǎng)、實(shí)驗(yàn)探究能力和批判創(chuàng)新精神就更難實(shí)現(xiàn)。

二、信息化教學(xué)與藝術(shù)鑒賞課程融合的構(gòu)想

李澤厚曾提到“對于創(chuàng)造性思維來說，見林比見樹更重要”，中外經(jīng)典美術(shù)作品往往帶有其所處時(shí)代的印記。從宏觀層面看，經(jīng)典的美術(shù)作品能夠展現(xiàn)人類思想、人類文明的器識，在熟悉中西方藝術(shù)史之后，觀者可以借助作品了解作品所處時(shí)代的思想與文化。以欣賞漢代藝術(shù)作品為例，如彎弓射鳥的漢代畫像磚、長袖善舞的漢陶俑、馬踏飛燕等青銅雕像以及人神動物共生的墓室壁畫彩繪等，這些作品的造型雖沒有精細(xì)入微的修飾，但整體采用了突出并夸張形體姿態(tài)的手法，能展現(xiàn)漢文化自由、鮮活的生命氣息，在單純、飛揚(yáng)、流動的運(yùn)動中構(gòu)成漢代藝術(shù)的氣勢與古拙之美。文藝復(fù)興“美術(shù)三杰”之一的米開朗基羅的那些充滿力量、激情和英雄氣概的雕塑作品中，能折射出文藝復(fù)興時(shí)期，社會思想由神權(quán)轉(zhuǎn)向關(guān)注人自身的價(jià)值后產(chǎn)生的無限創(chuàng)造力和個(gè)性。從微觀層面看，藝術(shù)與人的情感與智慧關(guān)聯(lián)緊密，容易作用于人性的底色，好的藝術(shù)鋪陳美好的情感底色，底色直通創(chuàng)造直覺。鑒賞經(jīng)典的美術(shù)作品能夠提升學(xué)生的藝術(shù)品位和藝術(shù)鑒賞能力。

運(yùn)用信息技術(shù)設(shè)計(jì)、開發(fā)藝術(shù)鑒賞課程，能在視、聽、觸等實(shí)時(shí)感知交互手段的幫助下，直觀、形象地突出教學(xué)重難點(diǎn)，讓學(xué)生沉浸在真實(shí)、可交互的教學(xué)空間里探究學(xué)習(xí)。信息化教學(xué)能讓學(xué)生在體驗(yàn)中理解、內(nèi)化知識，在探究、追尋知識的過程中培養(yǎng)批判性的思維意識。

（一）創(chuàng)設(shè)仿真沉浸、跨越時(shí)空的三維教學(xué)空間

對于美術(shù)、造型藝術(shù)和可視性藝術(shù)，人們可以利用視覺進(jìn)行感受與欣賞。繪畫藝術(shù)鑒賞需深入揣摩作品的色彩、肌理、筆法細(xì)節(jié)；雕塑藝術(shù)需從多視角立體觀賞；建筑鑒賞則需要進(jìn)入空間感受光影之美、結(jié)構(gòu)之美。在我國，受地理、時(shí)間等因素的限制，學(xué)生不便于前往世界各大博物館，欣賞美術(shù)作品原作。在以往的鑒賞課堂中，通過圖片、文字、聲音等讓學(xué)生獲得的藝術(shù)欣賞體驗(yàn)，終究只停留在淺層和局部的部分，學(xué)生渴望全面、直接且不受限地了解藝術(shù)作品。

（二）構(gòu)建直觀清晰、學(xué)科融通、多視角開放的知識視域

在人類歷史發(fā)展不同時(shí)期，藝術(shù)作品因受地域、文化、政治、經(jīng)濟(jì)、科技等諸多因素的影響，呈現(xiàn)出獨(dú)特的文化印記。藝術(shù)作品的欣賞需要以文學(xué)、歷史、地理、音樂等相應(yīng)知識的融入、組合、重構(gòu)為特定文化情境。在鑒賞北宋山水畫時(shí)，為使學(xué)生理解李成的“曠遠(yuǎn)”和范寬的“雄杰”代表的多種風(fēng)格，教師可引導(dǎo)學(xué)生借助360 度的全景體驗(yàn)，感受不同畫家筆下的不同山川風(fēng)景?！俺芍疄楫嫛s千里于咫尺，寫萬趣于指下……”“李成之筆，近視如千里之遠(yuǎn)”，表現(xiàn)高遠(yuǎn)與深遠(yuǎn)之景，山高水深，咫尺千里；“范寬之筆，遠(yuǎn)望不離坐外”，范寬的畫取景較近，多以高峰峻嶺占據(jù)畫面的大部，突出近景，逼人眉睫。學(xué)生通過直觀的視覺感受，可以理解不同藝術(shù)家風(fēng)格的形成，源于其對熟悉的自然地區(qū)環(huán)境的真實(shí)描寫。

（三）實(shí)現(xiàn)體驗(yàn)與表達(dá)、協(xié)作與指導(dǎo)的新型教學(xué)模式

以往的藝術(shù)鑒賞課堂是以教師講授為主、學(xué)生被動接受知識的“單向式”課堂。一些教師只注重知識輸出，未能兼顧學(xué)生的個(gè)體興趣而實(shí)施差異化的鑒賞教學(xué)。將信息化手段引入教學(xué)，能讓教學(xué)內(nèi)容被設(shè)計(jì)在具有交互功能的多維化信息環(huán)境中。教師作為信息化教學(xué)的設(shè)計(jì)者，課前應(yīng)完成教學(xué)環(huán)節(jié)的構(gòu)思設(shè)計(jì)與學(xué)習(xí)情境的構(gòu)建。課堂上，學(xué)生以體驗(yàn)者的身份成為主體角色，在設(shè)定的三維虛擬教學(xué)空間中參與體驗(yàn)、實(shí)踐表達(dá)。教師以協(xié)助者的身份游走于課堂，觀察學(xué)生，調(diào)度課堂。借助即時(shí)檢測平臺，教師可快速查閱并反饋信息，對不同學(xué)生的差異化學(xué)習(xí)需求做出及時(shí)回應(yīng)與引導(dǎo)，并適時(shí)調(diào)整教學(xué)策略，優(yōu)化教學(xué)過程。將信息化手段引入教學(xué)，能將單向線性被動接受知識的課堂模式，轉(zhuǎn)變?yōu)槎嘞?、可交流的互動課堂模式。