論中華古詩(shī)詞與音樂(lè)意境的美學(xué)統(tǒng)一

◎王娟

一、古代詩(shī)歌與音樂(lè)相通的美學(xué)追求

（一）精妙的語(yǔ)言

朱光潛先生在《詩(shī)論》中說(shuō)“詩(shī)是用最精妙的感官，表現(xiàn)最精妙的語(yǔ)言”。詩(shī)歌的美正是通過(guò)這種精妙的語(yǔ)言——“詩(shī)文”，塑造典型的藝術(shù)形象或意境，深刻反映生活或豐富的情感。

1．精“煉”的文字

歷代詩(shī)詞人十分重視的就是“煉字”了，流傳著不少關(guān)于煉字的韻事。如賈島的“鳥(niǎo)宿池邊樹(shù)，僧敲月下門”詩(shī)句中的“敲”字；杜甫的“桃花細(xì)逐楊花落”中的“細(xì)逐”和“落”字；這些都是大家熟知的，正如《春秋》里，語(yǔ)言精練的達(dá)到“一字春秋”的程度，同樣一個(gè)“殺”字，表達(dá)各有不用，君殺臣子叫“誅”，臣?xì)⒕骰蜃託⒏改附小皬s”，可見(jiàn)古代文人對(duì)文字的態(tài)度是十分嚴(yán)謹(jǐn)和考究的，真可謂：“語(yǔ)不驚人死不休”。當(dāng)然煉字的最終目的是為了“達(dá)意”，如古琴曲《陽(yáng)關(guān)三迭》中的詩(shī)詞也作歌詞，為了“達(dá)意”，詩(shī)與歌所需的語(yǔ)言精練的要求是統(tǒng)一的。

2．聲音的節(jié)奏感和旋律性

在人的生理方面，節(jié)奏是一種自然需要和表達(dá)，如人體的呼吸、循環(huán)和代謝都自成節(jié)奏，這種生理的節(jié)奏也會(huì)引起心理的節(jié)奏，比如我們時(shí)常不知不覺(jué)地感受到雨天屋檐滴水的單調(diào)一律的聲響和人體心臟的自然跳動(dòng)的節(jié)奏仿佛是相應(yīng)和的。再如宋代女詞人李清照的《聲聲慢》，一連十四個(gè)疊字，“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚，”實(shí)為絕唱，這既為詩(shī)也為音樂(lè)，其特點(diǎn)并不僅在于字的意義而且在于讀音的節(jié)奏感和旋律性，這種節(jié)奏與來(lái)自作者內(nèi)心泣嘆的聲音節(jié)奏相吻合，恰好達(dá)到表現(xiàn)深沉、婉曲的情感目的。當(dāng)代人將它改為歌曲傳唱也是唾手可得、朗朗上口，因?yàn)樵~的本身呈現(xiàn)出音樂(lè)性。

（二）意境

“詩(shī)有三境”，最早出自王昌齡的《詩(shī)格》，《詩(shī)格》把意境、物境和情境并舉稱“詩(shī)的三境”。詩(shī)中最為動(dòng)人的應(yīng)該是“意境”，主旨蘊(yùn)含在詩(shī)中耐人尋味地包含情、理、意、韻、趣、味的美的因素，依賴物質(zhì)形象得以存在，同時(shí)又必須依賴人類心靈之光的映射才能將它激活，沒(méi)有心靈的映射，就無(wú)所謂“意境”，甚至無(wú)所謂美。

1．“有我之境”，或稱“借景抒情”。詩(shī)人的強(qiáng)烈的主觀感情對(duì)應(yīng)外界景物，并將融入其中，借助景物的形態(tài)、色彩、狀態(tài)等來(lái)抒發(fā)虛實(shí)相生、意與境偕、深邃幽遠(yuǎn)的意志和情感。愉悅時(shí)景物都在愉悅，悲傷時(shí)景物也都在悲傷。如韋莊的詞：“香滿衣，云滿路，鸞鳳繞身飛舞”；《采薇》歌曲中：“昔我往矣，楊柳依依，今我來(lái)思，雨雪霏霏”，這些詩(shī)句和曲中的鸞鳳、楊柳、雨雪等，都帶有鮮明的主觀情意，正所謂“物皆著我之色彩”。

2．“無(wú)我之境”，或稱觸景生情：這是詩(shī)人在未有什么情思意念的寫(xiě)作之前，只是偶然遇見(jiàn)某種物景，突然有所頓悟，于是一縷情思隨景而生。如蘇軾的《水調(diào)歌頭》中的：“轉(zhuǎn)朱閣、低綺戶，照無(wú)眠。不應(yīng)有恨，何事長(zhǎng)向別時(shí)圓？”

從“朱閣”之門，到“綺戶”之旁，都是月有意而窺人，照見(jiàn)人沒(méi)有睡意，中秋月圓之下，讓人“有恨”的是別離之時(shí)，月亮反倒是圓了，正所謂“月圓人不圓”，因此令人生恨。這“恨”全是月亮挑逗起來(lái)的，并與月景交織在一起，情隨景生，構(gòu)成意境。

二、古詩(shī)詞與音樂(lè)的融合之美

將中國(guó)古典詩(shī)詞寫(xiě)進(jìn)現(xiàn)代音樂(lè)里并不斷傳唱，這是助推古詩(shī)詞文化向前發(fā)展的一件很有意義的大事。也是詩(shī)與樂(lè)高度融合的需要。從音樂(lè)發(fā)展來(lái)看，古詩(shī)詞是中國(guó)傳統(tǒng)文化中的珍寶，傳承和發(fā)展儒家文化成為當(dāng)代及將來(lái)人不可推卸的責(zé)任。將中國(guó)古典詩(shī)詞與現(xiàn)代音樂(lè)結(jié)合，這無(wú)疑成為普及和傳承文化瑰寶的一種重要手段，同時(shí)也揭示出詩(shī)、樂(lè)的美學(xué)統(tǒng)一性。

（一）審美需要的融合

從歷史看，這種“理想的需要”是古代人和現(xiàn)代人都有的，對(duì)于藝術(shù)的“需要”，主要是因?yàn)樗囆g(shù)可以為人的身心自由創(chuàng)造更廣闊的發(fā)展空間以及進(jìn)行改造主客體世界的更高一級(jí)的自我表現(xiàn)、自我創(chuàng)造、和對(duì)現(xiàn)實(shí)的模仿活動(dòng)。最大程度地實(shí)現(xiàn)理想中的“人的生命表現(xiàn)”的需要?！峨x騷》的作者屈原說(shuō)：“吾心不變而從俗”，以此抒發(fā)情志，以獲自由；李白從“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”中，一抒對(duì)美好人生的憧憬和實(shí)現(xiàn)人生價(jià)值的高度自信。在詩(shī)中托物言志，是古人審美需要的一種表達(dá)方式。今天詩(shī)歌與音樂(lè)依然能夠很好地滿足人們的審美需要。當(dāng)現(xiàn)代音樂(lè)和古詩(shī)詞結(jié)合創(chuàng)作出藝術(shù)作品時(shí)，我們深切感受到：古今審美需要的大融合。在欣賞歌曲《明月幾時(shí)有》時(shí)，我們?cè)谠?shī)文和音樂(lè)共同制造的藝術(shù)情境中既可以與古人一起感嘆“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺”的現(xiàn)實(shí)缺憾，也可獲得“但愿人長(zhǎng)久，千里共嬋娟”的理想快慰。

（二）情感的融合

郭沫若說(shuō)：“詩(shī)的本質(zhì)專在抒情”。由此看出，詩(shī)與樂(lè)的抒情性是相通的。古人抒發(fā)情感為何能引起現(xiàn)代人的共鳴？20世紀(jì)90年代初，一曲《濤聲依舊》紅遍大江南北。此歌是根據(jù)唐代詩(shī)人張繼的一首《楓橋夜泊》改編的，詩(shī)人借景抒情，抒發(fā)游子的離愁思鄉(xiāng)之情。而改成歌曲《濤聲依舊》卻是一首抒發(fā)男女情感的歌曲，雖然與原文意旨有些不同，但原詩(shī)中的“愁”情和歌中感懷人世滄桑，懷念舊人的惆悵之情是相吻合的，故而能讓人跨越時(shí)空的界限與古人產(chǎn)生情感連接達(dá)到共鳴的美感享受，可見(jiàn)，詩(shī)中的真情加上優(yōu)美的旋律，舒緩的節(jié)奏，的確讓聽(tīng)者感到詩(shī)情畫(huà)意般濃郁醇厚的藝術(shù)享受。

（三）滲透?jìng)鹘y(tǒng)詩(shī)樂(lè)的審美特質(zhì)的融合

中華民族有著自己的文化傳統(tǒng)，這必然在藝術(shù)活動(dòng)中，顯示出有別于其他民族而特有的審美選擇和審美趣味。比如中國(guó)人傾向虛靜、淡雅，怡然自得的神韻，而西方有的民族則追求濃烈激烈，狂歡醉舞的迷狂，中國(guó)的觀眾往往因戲劇的“大團(tuán)圓”結(jié)局而獲得審美滿足；而西方一些國(guó)家的觀眾常常接受主人悲慘、不幸命運(yùn)的強(qiáng)烈刺激等等。這些不同的審美指向?qū)е略谝欢v史階段沉積而成的文化心理結(jié)構(gòu)的不同，而且其底蘊(yùn)豐富、潛力強(qiáng)大，影響至今。

1．含蓄

含蓄美是中國(guó)古代詩(shī)歌作品突出的風(fēng)格特征之一，古今詩(shī)人與詩(shī)論家都十分重視這一點(diǎn)，孔子評(píng)論《關(guān)雎》，說(shuō)它“樂(lè)而不淫，哀而不傷?！敝v究傳統(tǒng)藝術(shù)中“溫柔敦厚”的含蓄美。嚴(yán)羽在《滄浪詩(shī)話》里評(píng)價(jià)唐代詩(shī)歌有“言有盡而意無(wú)窮”的境界，這便是含蓄美的詮釋。比較《濤聲依舊》和《楓橋夜泊》，我們也會(huì)發(fā)現(xiàn)，原詩(shī)的意境很含蓄，四句詩(shī)全在寫(xiě)景，動(dòng)靜結(jié)合，全詩(shī)均被月亮、鳥(niǎo)啼、霜、江楓、漁火等意象包圍，沒(méi)有什么感情的抒發(fā)，其實(shí)不然。詩(shī)人的“愁”緒全在寫(xiě)景中暗暗寄托。四句中只有一個(gè)“愁”字隱藏其中。通過(guò)大量寫(xiě)景，反襯內(nèi)心的孤獨(dú)。靜景與動(dòng)景的對(duì)比，寫(xiě)出深秋夜晚的寂靜與內(nèi)心不平靜的對(duì)立，這種不平靜的“愁”情在作者內(nèi)心世界里是激烈的，但表達(dá)上卻是那么含蓄，輕輕一個(gè)“愁”字帶過(guò)而已。在歌曲中，也能看到含蓄之美，歌詞中很少出現(xiàn)“情”的字眼，卻句句飽含真情，作者抒發(fā)的思想感情的方式并不直抒胸臆，而是委婉地轉(zhuǎn)移到具體的客觀事物的形象上，用浸潤(rùn)了感情色彩的具體事物形象來(lái)暗示微妙的內(nèi)心世界，換言之就是作者思想物化了，且不露出筋骨，卻能達(dá)到表達(dá)思想內(nèi)涵的目的，在歌與詩(shī)的含蓄里，感受意味深長(zhǎng)的含蓄之美。

2．“團(tuán)圓”情結(jié)

中華民族在長(zhǎng)期艱難的生活環(huán)境中奮爭(zhēng)養(yǎng)成了優(yōu)柔忍耐，遷回緩進(jìn)的氣質(zhì)，形成其遇事不慌，樂(lè)生安適的相對(duì)穩(wěn)固的心理狀態(tài)，這種穩(wěn)固的心理狀態(tài)，導(dǎo)致了一定層面上的審美指向。

有的如忠良從受害到昭雪，賢才從懷才不遇到一鳴驚人，從善者蒙屈到清官申冤，從愛(ài)情受阻而終成眷屬等，“團(tuán)圓”的軌跡不斷在中國(guó)民眾心里反復(fù)上演，這與中國(guó)民眾傳統(tǒng)的心理特質(zhì)是和諧統(tǒng)一的。蘇軾的“但愿人長(zhǎng)久，千里共嬋娟”，用藝術(shù)的“圓”來(lái)填補(bǔ)生活之“缺”，并再次喚起潛在的樂(lè)觀意識(shí)和調(diào)整好不平衡的心態(tài)。在很多電視劇、戲曲中也常見(jiàn)到“大團(tuán)圓”性的結(jié)局，如果，當(dāng)人們沒(méi)有看到劇中善良正直的人物得到善報(bào)，沒(méi)有回歸到“團(tuán)圓”的結(jié)局上，就會(huì)深感遺憾，或不大痛快。

3．虛靜恬淡之風(fēng)

虛靜、恬淡是中國(guó)民族傳統(tǒng)藝術(shù)的風(fēng)格之一，也是中國(guó)民族傳統(tǒng)文化的美學(xué)追求，在今天的藝術(shù)作品中仍備受推崇。從諸多具有代表性的中國(guó)畫(huà)來(lái)看，國(guó)畫(huà)一般都是以留白作為背景，以至素凈淡雅的紙墨材料等，在紙上描繪出了與西洋畫(huà)截然不同的特色，如空、靜、虛、幽、加上所蘊(yùn)含的作者的宇宙觀、宇宙精神，空靈氣韻，往往使人感到境界空曠幽靜、意蘊(yùn)雋永之感。

詩(shī)歌與音樂(lè)同樣在風(fēng)格上與書(shū)畫(huà)也有相同之處。唐代王維在《鹿柴》中描寫(xiě)：“空山不見(jiàn)人，但聞人語(yǔ)響，返景入深林，復(fù)照青苔上?！逼錆龤忭嵖侦`，富有幽清靜寂之美。《蒹葭》寫(xiě)道：“蒹葭蒼蒼，白露為霜，所謂伊人，在水一方”，秋水迢迢，蘆葦蒼蒼，魂?duì)恳寥说娘L(fēng)致嫣然，在渺遠(yuǎn)虛惘的意境中渲染開(kāi)來(lái)，伊人仿佛盡在對(duì)岸卻是咫尺天涯，傾慕之情、相思之苦，嫣然在煙波浩渺間彌漫開(kāi)來(lái)，情波蕩漾、水色迷離，只濾下一聲纖塵不染的輕聲嘆息綿延至今。這種與書(shū)畫(huà)一樣具有虛靜古雅風(fēng)格的音樂(lè)作品也有很多，像《陽(yáng)關(guān)三迭》《念奴嬌》《關(guān)雎》等。這種推崇素樸恬淡的審美傾向在中國(guó)幾千年的審美實(shí)踐中，始終沒(méi)有放棄過(guò)直到今天仍不衰退，因淡泊自然的精神是最符合中華民族對(duì)藝術(shù)的審美要求。

4．和諧

和諧是古代審美意識(shí)中一直為人所追求、崇尚的理想境界。表現(xiàn)為音樂(lè)與人的和諧以及音樂(lè)活動(dòng)中人與人之間的和諧關(guān)系。以唐詩(shī)《鳥(niǎo)鳴澗》為例，“人閑桂花落，夜靜春山空。”首句營(yíng)造的是一片寂無(wú)人聲的春夜，芳花飄落的自然和諧的靜謐之境，到詩(shī)的最后一句：“月出驚山鳥(niǎo)，時(shí)鳴春澗中”。以動(dòng)襯靜地勾勒出一幅“鳥(niǎo)鳴山更幽”的詩(shī)意圖，詩(shī)人王維在整篇詩(shī)句中，并未用一個(gè)“和”字，但若領(lǐng)其旨意，則更能明白，全詩(shī)處處充溢著“和諧”。自然的寂靜與詩(shī)人內(nèi)心的嫻靜是和諧一致的。全詩(shī)雖旨在寫(xiě)景，卻以動(dòng)景反襯靜景。動(dòng)靜中頓生情趣，人與自然互為關(guān)照的辯證法的平衡與和諧得以體現(xiàn)。亦如古琴曲《關(guān)山月》所表現(xiàn)的守邊戰(zhàn)士于月白風(fēng)清之際，動(dòng)無(wú)窮之幽趣的情愫如出一轍。

縱觀古今，詩(shī)與樂(lè)的美學(xué)價(jià)值是不可估量的，詩(shī)與樂(lè)緊密聯(lián)系，它們?cè)趯徝郎鲜呛椭C統(tǒng)一的。這種和諧與統(tǒng)一依然能從當(dāng)下的詩(shī)歌音樂(lè)中尋覓到，我們把古詩(shī)詞變?yōu)楝F(xiàn)代音樂(lè)作品中的歌詞傳唱，無(wú)疑對(duì)古詩(shī)詞文化的傳承以及讓古詩(shī)詞向大眾化、通俗化方向發(fā)展起到不可替代的作用。有人說(shuō)“歌是詩(shī)的翅膀”。由此貼切的比喻表明，“詩(shī)只有插上音樂(lè)的翅膀才能四處飛揚(yáng)”，否則很難說(shuō)得上具有強(qiáng)有力的生命力，既然如此何不讓音樂(lè)載著詩(shī)歌，向未來(lái)文明自由飛翔呢？