肖 艷
(哈爾濱市阿城區(qū)教師進修學校,黑龍江 哈爾濱 150300)
【關鍵字】滿族單鼓;校園;沿襲
音樂課標中指出:“地方和學校應當結(jié)合當?shù)厝宋牡乩憝h(huán)境和民族文化傳統(tǒng),開發(fā)具有地區(qū)、民族和學校特色的音樂課程資源。要善于將本地區(qū)民族民間音樂(尤其是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的音樂項目)運用到音樂課程中來,使學生從小就受到民族音樂文化的熏陶,樹立傳承民族音樂文化的意識。”[1]
黑龍江是一個多民族省份,有著豐富的民族、民間音樂文化,它們是“歷史的縮影、民族的畫卷、時代的回音、大眾的心聲”[2]。這些都是寶貴的音樂課程資源,在人音版教材的最后一個單元就收錄了124首黑龍江地區(qū)的民族民間音樂作品。而作為三級課程管理中的地方課程,起著承上啟下的橋梁作用,是國家課程目標在特定社區(qū)條件下的具體化,也是對國家課程的補充;而且地方課程也是研制學校課程或校本課程的重要依據(jù),校本課程其實就是將地方課程資源和社區(qū)發(fā)展實際具體化、詳細化,以此體現(xiàn)學校的辦學特色。
而我們區(qū)是滿族發(fā)祥地之一,有著上千年的淵源歷史和厚重的金源文化,所以,我們依托教材中的地方課程,以第一冊中第九單元《黑龍江好地方》為基礎,將滿族音樂文化進行開發(fā),編創(chuàng)了系列校本教材,作為我們區(qū)的校本課程進行廣泛實施。在這個過程中我們發(fā)現(xiàn),老祖宗給我們留下了那么多寶貴的文化遺產(chǎn),有很多優(yōu)秀的滿族民間音樂作品并未得到有效的開發(fā)和利用,資源閑置和浪費真得很讓人心疼,我們真的不缺少資源和美,我們?nèi)鄙俚氖恰吧朴诎l(fā)現(xiàn)資源和發(fā)現(xiàn)美的眼睛和心靈”。作為音樂教育工作者,我們有責任也有義務將本地區(qū)、本民族的音樂文化開發(fā)、整理、傳承并發(fā)揚光大。
單鼓,屬于滿族傳統(tǒng)的民間樂器,屬于薩滿所用依姆欽的另一種類型,是握執(zhí)型的單面鼓,以其形制特征而名之,亦稱“單面鼓”“單環(huán)鼓”“太平鼓“等。因為滿族信奉薩滿教,單鼓則多在滿族祭祀儀式上使用 ,權(quán)威著作《柳邊紀略》中有很多這樣的記載。作為滿族音樂文化的重要組成部分,我們要從娃娃抓起,讓孩子們認識它,了解它,知道我們的家鄉(xiāng)、我們的民族還有這么寶貴的民間瑰寶。
單鼓,顧名思義就是用金屬彎曲圓,再用皮革鼓單面,手握的鼓柄帶環(huán)(或“錢”),用鼓鞭擊奏。由于單鼓被鼓鞭敲擊的聲音清脆,同時會伴著鼓環(huán)碰撞的“嘩啦”聲,無疑是一件很好的伴奏樂器。滿族鄉(xiāng)的老藝術家關老師傳授給了我們經(jīng)典的單點、雙點、老三點、快三點、勻四點、老五點、花七點、碎點等多種鼓點,(《滿族民歌選集》中也有相關記載)于是我們根據(jù)滿族歌曲的風格特點,用單鼓給歌曲伴奏,效果出人意料。
滿族人在喜慶的日子里總會即興敲起單鼓唱喜歌,也叫作“拉空齊”,是對唱的一種形式。2002年,阿城參加了《全國農(nóng)村藝術教育評價體系》課題的研究,筆者就嘗試著用單鼓為《喜歌》伴奏上了一節(jié)地方課,這是一首2/4兒童歌曲,活潑歡快 。最初的想法只是讓學生認識一下單鼓,可是試講下來,學生演奏的欲望很強烈,索性整節(jié)課以單鼓為線索,先出示滿族風情的視頻,截取了關于滿族單鼓的片段,《喜歌》音樂做背景滲透音樂,再出示單鼓,認識并探索單鼓的演奏方法,然后為喜歌音樂伴奏,學生水到渠成地會演唱歌曲了,進一步探索和實踐單鼓的伴奏音型。在這節(jié)課中,單點、雙點、快三點都是學生自己跟著音樂的節(jié)拍探索出來的,充分體現(xiàn)了學生探究性學習、自主學習的理念。這節(jié)課,在我意料之外拿了一等獎,從此,堅定了我將滿族音樂做到底的信心,單鼓演奏也就成了校本課中重要的內(nèi)容和特色項目。
歷史上,凡阿爾泰語系的民族多信奉薩滿教,有很多美麗的傳說和動人的故事以及獨特的風俗,可是個別現(xiàn)象被認為是搞封建迷信,其實,宗教信仰是很神圣的,只不過是被一些人利用了而已,我們要給學生正確的是非觀。
《巴音波羅》這節(jié)課,融進了兩首《巴音波羅》,分別是傳統(tǒng)和創(chuàng)作的。傳統(tǒng)的《八音波羅》雖然短小,但風格明顯、韻味突出,加上單鼓的伴奏,更能體現(xiàn)滿族民間為祈禱風調(diào)雨順、祈太平的場景;創(chuàng)作的《八音波羅》融進了很多現(xiàn)代音樂的元素,卻還包含著滿族音樂的傳統(tǒng)風格,不規(guī)整的樂句、典型的節(jié)奏、裝飾音的運用,教師開口范唱一下子就抓住了學生,他們不由自主地敲起了單鼓,慢板時洋洋灑灑,快版時扣人心弦。
俗話說:“一方水土養(yǎng)育一方人?!睗M族也是一個能個善舞的民族。而傳統(tǒng)的滿族薩滿樂器的演奏都是以舞蹈伴之。因此,民間傳下來的單鼓演奏大多數(shù)不是單純“器樂式”的,一般都帶有強烈的“表演性”,而且演奏方法多與薩滿的舞蹈姿勢密不可分,常說的“歌、舞、樂統(tǒng)一體”就是這個意思。
滿族尊奉“海東青”,是世界上體積最小卻飛行速度最快的鷹,被滿族同胞奉為圖騰。每逢過年過節(jié)或祭祖時,都要身著民族盛裝,敲著單鼓邊歌邊舞,屋里院外,一是悼念祖先的功德;二是保佑天下太平;三是祝愿風調(diào)雨順;四是祈禱病除災消。
2000年,在首屆金源文化節(jié)上,一首《敲起單鼓祈太平》吹響了滿族舞蹈走出去的第一聲號角。氣勢宏大的音樂、熱烈奔放的舞姿、絢麗多彩的民間服飾、上下翻滾的單鼓吸引了所有觀眾的眼球。由于動作幅度大,有一定的運動強度,再此之后,滿族鄉(xiāng)學校將單鼓作為道具,和傳統(tǒng)體育項目“報馬鞭”一起作為大課間的一項內(nèi)容。
我們要讓孩子們知道,這不僅是我們的一件樂器,還是一件健身的器具和娛樂的道具 ,同樣可以帶給健康的身體、愉悅身心。
單鼓的舞蹈動作有多種,鼓和鼓鞭以及鼓柄處的鐵環(huán)均可以做文章,可在胸前、后背、肩上、頭頂?shù)榷嗵幥庙?,還有抖、顫、壓、托、甩等多種技巧。當左手持鼓,右手揚起鼓鞭時,人立刻精神十足,腳下的十字步、太平步、磋步、馬步等步法如行云流水。
課外特長小組的孩子們,走圓場、穿十字、別杖子、龍擺尾等,舞蹈場面宏大有氣勢,個個神清氣爽,眼睛里都是音樂和舞蹈。那一舉手、一投足,一個轉(zhuǎn)身,一個亮相,活脫脫專業(yè)的小演員,不得不由此感嘆,他們的鼓韻是骨子里帶的,真是讓人欣慰!
滿族有很多節(jié)日,像頒金節(jié)、添倉節(jié)、二月二、中元節(jié)等,除了這些,還有一些像生日、祭祀儀式,還有類似莫勒真大會表演。這些都是讓學生展示的舞臺和實踐的場所,我們鼓勵學生將在學校學到的表演技巧和方法帶到校外的各個角落,一是讓孩子們學有所用,他們會從中體會到前所未有的成就感,同時培養(yǎng)學生實踐和應用能力;二是滿族單鼓來自于民間還要回到民間,讓他們在山野村落、田間地頭都可以聽到鼓聲, 讓他們在清晨傍晚、茶余飯后都能自娛自樂。
如同《音樂課程標準》中的“將民族民間音樂運用到課程中來,使學生從小就受到民族音樂文化的熏陶,樹立傳承民族音樂文化的意識”,我們在做一件有利于子孫萬代的事。
除了單鼓,還有很多來源于生產(chǎn)勞動的號子、山歌,來自于孩子們的兒歌、游戲歌曲和搖籃曲,都具有原生態(tài)的內(nèi)容,為東北二人轉(zhuǎn)、龍江劇和東北秧歌提供了很多音樂元素。開發(fā)滿族音樂文化遺產(chǎn),我們?nèi)沃氐肋h,傳承民族民間非物質(zhì)文化遺產(chǎn),我們責任在肩,單鼓能從歷史走到今天,能從幕后走到臺前,相信其他的民間文化瑰寶同樣可以與它齊頭并進,輝煌燦爛。