寫意中國畫在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

楊雪瑩

（信陽農(nóng)林學(xué)院 規(guī)劃與設(shè)計(jì)學(xué)院，河南 信陽 464000）

1 寫意中國畫的釋義

從漢代起，人們繪畫的作品稱為中國畫，也稱為丹青，大多畫在絹、宣紙、帛上。中國畫最為獨(dú)特的是使用中國獨(dú)有的毛筆、水墨和顏料，是根據(jù)長(zhǎng)期形成的表現(xiàn)形式、藝術(shù)法則和作者個(gè)人特質(zhì)創(chuàng)作出的繪畫形式。中國畫按表現(xiàn)方法，可分為工筆和寫意。寫意畫即用簡(jiǎn)練的筆法描繪景物，多畫在生宣上，縱筆拌酒、墨彩飛揚(yáng)，較工筆畫更能體現(xiàn)所描繪景物的神韻，也更能直接地抒發(fā)作者的感情。寫意畫注重用墨和個(gè)人的自我發(fā)揮，是融詩、書法、印為一體的藝術(shù)形式。寫意畫講究傳神和超脫物外的精神，無論是畫人物還是畫風(fēng)景，都在一張紙上追求精氣神，注重對(duì)意蘊(yùn)的感受與情感的表達(dá)，具有獨(dú)特的意象美[1]。

2 寫意中國畫對(duì)現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)的意義

2.1 寫意中國畫在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中的審美價(jià)值

寫意畫的色彩、圖形、輪廓、流暢度都讓人們產(chǎn)生一種灑脫、磅礴而又有神韻的感覺。所以，現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)可以結(jié)合寫意畫中的色彩、圖形等創(chuàng)造出既有現(xiàn)代氣息、又有古代意蘊(yùn)的服裝，將藝術(shù)形式通過服裝展現(xiàn)出來，加強(qiáng)現(xiàn)代人對(duì)寫意畫的了解，也通過寫意畫的藝術(shù)轉(zhuǎn)換提高大眾審美。

2.2 寫意中國畫在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中的人文價(jià)值

現(xiàn)代服裝形式多樣，是民族大融合的產(chǎn)物。人們通過對(duì)歷史的研究，推斷出當(dāng)時(shí)的審美，也反映出不同朝代對(duì)人們服飾的影響。現(xiàn)在，很多電視劇都在追求從服裝的形制上展現(xiàn)出朝代特點(diǎn)。因?yàn)橛新L(zhǎng)的文化積淀，服裝才足夠多元化。例如很多人喜歡漢服并勇敢地穿上出行，漢服行業(yè)逐漸火熱起來?，F(xiàn)在還有很多的古風(fēng)展、旗袍秀等，體現(xiàn)出人們對(duì)著裝的寬容，也是對(duì)文化的一種融合與認(rèn)同。通過現(xiàn)代服裝展示傳統(tǒng)文化與藝術(shù)，是一種繼承，更是一種傳播。

2.3 寫意中國畫在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中的經(jīng)濟(jì)價(jià)值

服裝設(shè)計(jì)是一種“追時(shí)間”的職業(yè)，需要設(shè)計(jì)師及時(shí)掌握潮流動(dòng)向并選擇正確的設(shè)計(jì)方向，只有順興歷史、順應(yīng)民意的作品才容易被接受?，F(xiàn)在，一股復(fù)興熱還在持續(xù)發(fā)酵，青花瓷的餐具、飄逸的古裝、民族圖騰等大受歡迎，展現(xiàn)出較強(qiáng)的經(jīng)濟(jì)價(jià)值。這也要求設(shè)計(jì)師懂得取舍、順應(yīng)民意、敢于創(chuàng)新，才能不斷推進(jìn)市場(chǎng)的轉(zhuǎn)型。

3 寫意中國畫在現(xiàn)代服裝中的應(yīng)用

3.1 寫意中國畫的特點(diǎn)

寫意作為傳統(tǒng)國畫的一種畫法，有著非常鮮明的特征，著重刻畫物象神韻與內(nèi)在，通過精簡(jiǎn)的筆墨手法表現(xiàn)出一氣呵成、意境深遠(yuǎn)的水墨畫。寫意手法重神態(tài)與氣韻的表達(dá)，注重情趣的抒發(fā)，不苛求筆墨的細(xì)膩嚴(yán)謹(jǐn)，形簡(jiǎn)而意豐，同時(shí)強(qiáng)調(diào)局部與整體的統(tǒng)一，關(guān)注虛實(shí)協(xié)調(diào)。因此，服裝設(shè)計(jì)要抓住整體輪廓，從整體上把握設(shè)計(jì)方向；在服裝設(shè)計(jì)中，根據(jù)調(diào)研結(jié)果思考服裝的大致風(fēng)格，再利用元素與服裝設(shè)計(jì)手法進(jìn)行變換，形成豐富的整體設(shè)計(jì)。對(duì)于某些細(xì)節(jié)也要仔細(xì)對(duì)比與摸索，將精氣神的部分抓住。在服裝設(shè)計(jì)中，對(duì)點(diǎn)、線、面等元素進(jìn)行合理的選擇，展現(xiàn)出中華古典寫意之美。所以以水墨丹青為主題的服裝展示，在整體上呈現(xiàn)統(tǒng)一，但是又因?yàn)榉b造型與所用元素不同而區(qū)分開來，讓每件衣服仿佛都有自己的靈魂，也能符合更多人的審美。

3.2 寫意中國畫意境的美與應(yīng)用

寫意畫注重畫面構(gòu)圖，講究一氣呵成，重在表達(dá)“意”，也就有了意境、意蘊(yùn)、意像等詞匯。從意蘊(yùn)上來看，國畫唯有氣韻并重，才可打動(dòng)人，而服裝設(shè)計(jì)兼具藝術(shù)性與實(shí)用性，也應(yīng)展現(xiàn)出氣韻結(jié)合的形象與意象之美感。古代不僅只有畫講究意境，彩陶、刺繡、家具設(shè)計(jì)都講究實(shí)實(shí)虛虛，通過畫面表達(dá)神韻。通過“虛”的表現(xiàn)方式，畫面具有模糊和流動(dòng)的特點(diǎn)，因此具有更強(qiáng)的可塑性。通過虛實(shí)對(duì)比，畫面形成深?yuàn)W的內(nèi)涵，具有巧妙的表現(xiàn)效果，也是一種令人贊嘆的藝術(shù)形式[2]。寫意的最高要求是，一筆一畫都是有生命的，都是生命的一次輪回。因此，以寫意為精神的中國造型藝術(shù)大境界就是省略細(xì)節(jié)，關(guān)注生命的要害，直追形象之外的元神。這也就要求設(shè)計(jì)師充分分析空間，通過筆尖的虛實(shí)勾勒整體輪廓，就是在設(shè)計(jì)時(shí)要根據(jù)服裝樣式選擇不同的元素，給人想象的空間。例如旗袍的設(shè)計(jì)，旗袍的面料應(yīng)該與主題表達(dá)一致，體現(xiàn)時(shí)尚名流的可采用較為華貴的綢緞面，通過其光滑度與光澤感展現(xiàn)距離感；因?yàn)槠炫壅宫F(xiàn)人體的美，所以不可大面積使用圖案，應(yīng)是畫龍點(diǎn)睛，找到旗袍最凸顯的部位進(jìn)行設(shè)計(jì)填充，實(shí)現(xiàn)整體意境的升華。若是體現(xiàn)田園之風(fēng)，要不拘小節(jié)，圖案所占面積可以大，但是不應(yīng)該超過整體服裝的1/2，像傳統(tǒng)的留白手法一樣，體現(xiàn)隨性又不失格調(diào)。張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中論顧愷之畫“意存筆先，畫盡意在”，服裝設(shè)計(jì)也是如此，得其意而忘其形，不該被所謂的傳統(tǒng)元素形狀束縛，降低“形”在設(shè)計(jì)中的地位，只有重視“意”的表達(dá)，才能以形化意，增加靈感與設(shè)計(jì)方式。

3.3 寫意中國畫創(chuàng)作形式在服裝設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

寫意畫往往筆觸簡(jiǎn)單，濃墨重彩，講究明暗與對(duì)比。下筆輕重緩急、虛虛實(shí)實(shí)，勾勒出層次感，在空間中增加神韻，選取角度構(gòu)成新的圖形。這也是現(xiàn)代服裝應(yīng)該借鑒的，在創(chuàng)作形式上要化繁為簡(jiǎn)，通過點(diǎn)線面的空間布局展現(xiàn)傳統(tǒng)寫意的特點(diǎn)。通過設(shè)計(jì)師獨(dú)特的想象空間與視野進(jìn)行奇巧的布局，不拘泥于形式，引導(dǎo)人們通過圖形感受意蘊(yùn)之美。寫意畫創(chuàng)作看似隨意，其實(shí)要求繪畫者能夠合理分割畫布，選擇合適的色彩，掌握墨跡與輕重，從筆尖流露出繪畫者的感情。寫意畫中的線條與同種色彩的明暗對(duì)比展現(xiàn)出濃烈、剛毅、柔美或者粗狂，也只有變化才能構(gòu)成有呼吸感的畫面，可以將其運(yùn)用到服裝設(shè)計(jì)線條勾勒與圖案層次當(dāng)中。例如簡(jiǎn)單的T恤衫，講究上身的線條感，因?yàn)楸。砸星逋父?；圖案也應(yīng)該有延展空間，色彩較淡。對(duì)于較為繁復(fù)的服飾，應(yīng)當(dāng)先劃分區(qū)域，可以通過圖形的疊加與色彩的對(duì)比達(dá)到“近看成林、遠(yuǎn)看成山”的效果，打破視覺上對(duì)形式的固定審美，通過模糊輪廓，強(qiáng)調(diào)主題元素本身達(dá)到形與神的融合，從視覺上引導(dǎo)人們，通過平面設(shè)計(jì)展現(xiàn)立體空間。這也啟示服裝設(shè)計(jì)不能拘泥于形式，也不能只以單一形式設(shè)計(jì)服裝，而是要會(huì)將線條通過不同形式的組合達(dá)到“天人合一”的境界，突破形式與所謂的傳統(tǒng)意境的束縛，添加現(xiàn)代元素，通過潑墨、扎染、轉(zhuǎn)印等技術(shù)設(shè)計(jì)出別具一格的服裝。

3.4 寫意中國畫在服裝設(shè)計(jì)色彩中的應(yīng)用

色彩是構(gòu)成服裝的三要素之一，人們?cè)谫徺I服裝時(shí)首先看到的就是色彩，也會(huì)因?yàn)樯什粷M意而放棄購買。所以在設(shè)計(jì)時(shí)要考慮適應(yīng)人群，只有調(diào)查其對(duì)色彩的喜好，才能在設(shè)計(jì)時(shí)游刃有余、胸有成竹。中國畫注重筆墨的運(yùn)用、色彩的搭配，有金碧、大小青綠、沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等色彩。主要運(yùn)用線條和墨色的變化，有鉤、皴、點(diǎn)、染，濃、淡、干、濕，陰、陽、向、背，虛、實(shí)、疏、密和留白等表現(xiàn)手法[3]。色彩通常講究對(duì)比、融合，通過色彩表達(dá)一種情感。寫意畫注重運(yùn)筆，通過運(yùn)筆將色彩的搭配組合與深淺表達(dá)出來。例如墨荷圖，在色彩較為統(tǒng)一時(shí)，形成實(shí)物本體的區(qū)分，而色彩的明暗顯示光影，從而顯示出墨荷媚而不妖的特點(diǎn)，也有的通過色彩的對(duì)比展現(xiàn)荷花冰清玉潔、出淤泥而不染的特點(diǎn)?；鸺t的荷花孤立于墨色之上，美得耀眼，也表現(xiàn)出畫者孤高、不愿意隨波逐流的品質(zhì)。色彩作為重要的繪畫元素，賦予了國畫強(qiáng)大的生命力。在服裝設(shè)計(jì)中，色彩也是靈魂，可以借鑒先祖?zhèn)冊(cè)谏噬系奶幚硎址?，?qiáng)烈對(duì)比或者有機(jī)融合，通過細(xì)節(jié)的色彩層次變化表現(xiàn)出強(qiáng)烈的視覺效果，引導(dǎo)人們挖掘服裝的深刻含義。

4 結(jié)語

寫意重在“意”，但是也不能忽視創(chuàng)作技巧，要通過對(duì)寫意中國畫的揣摩形成自己獨(dú)特的理解，再通過構(gòu)圖、創(chuàng)作手法、色彩的搭配，表達(dá)自己對(duì)服裝設(shè)計(jì)、對(duì)人生的感悟。注入情感的作品是有靈魂的?，F(xiàn)在，服裝樣式豐富，面料也隨時(shí)代更新，制作工藝更是不同，所以對(duì)于寫意中國畫要有意境的升華，要將意蘊(yùn)融于現(xiàn)代的新材料、新技術(shù)當(dāng)中，實(shí)現(xiàn)服裝的傳承與創(chuàng)新。