試論影響馬林巴演奏速度的幾個因素

閆鈺 張曉杰

【摘 要】本文從馬林巴的發(fā)聲原理出發(fā)，在簡單分析速度對演奏的重要性后有效地分析了不同音區(qū)、力度變化和情緒變化對馬林巴演奏速度的影響，希望通過探究為大家提供更多參考性意見。

【關(guān)鍵詞】馬林巴;演奏速度;因素

中圖分類號：J625? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）33-0071-02

馬林巴作為一種常見的木琴，其結(jié)構(gòu)以及音響和一般歐洲的木琴有著明顯的不同。其琴鍵所采用的材質(zhì)比紅木的質(zhì)地要軟，音色更加圓潤，演奏過程中也會出現(xiàn)較長的余音。幾乎每塊琴鍵下面都會有筒狀的共鳴管，這些主要共鳴管的尺寸是和琴鍵相互適應(yīng)的。在演奏馬林巴的過程中，聲音會從琴鍵傳遞到共鳴管的孔和薄膜上，就會產(chǎn)生“嗡嗡嗡”的聲音。本文主要就影響馬林巴演奏速度的幾個因素進(jìn)行討論。

一、馬林巴的發(fā)聲原理

在實際練習(xí)馬林巴演奏內(nèi)容之前，我們都需要了解馬林巴的發(fā)聲原理，這有助于今后更好地提升馬林巴演奏的質(zhì)量[1]。正如古希臘畢達(dá)哥拉斯所說，如果弦長的比例為2：1，其就能夠產(chǎn)生相隔八度的音，如果弦長3：2，就可以產(chǎn)生相隔五度的音，如果弦長4：3，就可以形成相隔四度的音。在實際學(xué)習(xí)打擊樂的過程中一定要借鑒這一模式和原理。

圖1顯示了不同長度的琴鍵和共鳴管內(nèi)部四種主要振動模式對聲音波長和頻率的影響。在第一種模式下，波長為2L，頻率主要為V/2L。在第二種模式下，波長為L，頻率為V/L，后面也可以更好地進(jìn)行推測。從上述的推斷可以看出，波長越短，其頻率會變得越高。這一原理和橡皮筋發(fā)音類似，如果橡皮筋兩端拉扯得越緊，其振動的頻率就會越高，同樣，馬林巴內(nèi)部的波長和共鳴管的長度以及琴鍵的寬度都有直接的關(guān)系。共鳴管越長，相適應(yīng)的琴鍵也會越寬，發(fā)音波長越長，音色越低沉，頻率也會變得越來越低。在實際演奏的過程中，充分理解馬林巴的發(fā)聲原理才能夠讓演奏的過程變得更加順利。

二、速度對演奏的重要性

在樂曲的練習(xí)和演奏過程中，速度是衡量一個人演奏技巧的重要標(biāo)準(zhǔn)，也是評價樂曲藝術(shù)表現(xiàn)力的重要因素。在快節(jié)奏等炫技類的音樂作品中，演奏速度的快慢直接影響作品的完成質(zhì)量和表現(xiàn)力。在演奏不同音區(qū)、力度和風(fēng)格的作品時，不同的演奏方式和速度，會產(chǎn)生不同的音樂效果。即使用不同的速度演奏相同的節(jié)奏，其展現(xiàn)出的音樂風(fēng)格也會有所不同。

因此，無論是馬林巴還是其他樂器，速度對于演奏來說都具有很重要的作用。在演奏的過程中，每個音樂形象或多或少都與樂曲進(jìn)行的速度相關(guān)，為了表現(xiàn)不同的情感和情境，需要配合不同的演奏速度，這樣才能完整地塑造出準(zhǔn)確的音樂形象，更好地表達(dá)屬于自己的音樂情感。

三、影響馬林巴演奏速度的幾個因素

（一）馬林巴低音區(qū)對演奏速度的影響

馬林巴低音區(qū)振動的圖像參見圖1前兩個模式所示。正因為低音區(qū)的琴鍵又寬又長，共鳴管也較長，所以振動的頻率相對較低。因此，在實際演奏低音區(qū)的過程中，一定要讓演奏的速度向緩慢的頻率直接靠攏，以便展現(xiàn)出更好的音樂風(fēng)格。如果內(nèi)部敲擊的速度過快，就會使得振動波之間相互干擾，最終無法發(fā)揮出低音區(qū)渾厚的共鳴效果。圖2的譜例就可以有效地證明這一點。

圖2譜例出自巴赫的《恰空》。圖中畫圈的演奏符號表示用右手進(jìn)行單音滾奏，一般也位于馬林巴低音區(qū)。正是因為旋律中確實存在黑鍵，因此需要采用三號槌來敲擊琴鍵的邊緣，并用四號槌敲擊琴鍵的中心，注意配合彎曲的手肘來更好地進(jìn)行演奏[3]。另外，可以看到譜子上確實標(biāo)記了tranquillo（安靜地）的符號，需要營造出安靜而和諧的氛圍。因此，在實際演奏的過程中需要先放緩演奏的速度，并通過讓低音區(qū)的琴鍵先進(jìn)行振動再發(fā)揮出較好的共鳴效果。但是，如果一拍敲四下會顯得過于松散，如果一拍敲八下則會顯得過于緊張，所以只有一拍敲六下才能夠更好地發(fā)揮作用。在實際演奏單音的過程中一定要注意將音符更好地連接在一起，這樣才能夠?qū)非膬?nèi)涵更好地表達(dá)出來。

以上的譜例來自Ney Rosauro《前奏曲》的第三首，幾乎所有的演奏都屬于四槌演奏。它不僅要求每一只手的雙音變得非常“整齊”，更要求第一層就保持槌下落。同時注意讓兩根槌能夠同時下落并直接發(fā)出聲音，但是卻不能夠一前一后發(fā)生，這樣會給人一種裝飾音的錯覺。第二層的音量相對較為整齊，但是左手和右手的力度會直接保持統(tǒng)一，四個音會直接融為一體。注意讓整首曲子中的連線保持整齊。

但是其實圖3的部分都屬于低音區(qū)，在實際敲擊演奏的過程中一定要能夠符合低音區(qū)振動的頻率，注意曲子開頭標(biāo)記四分音符的速度確定在56。在常規(guī)速度下，一連拍八下將不夠緊密，卻會給人感覺像是在練習(xí)十六分音符。

（二）馬林巴高音區(qū)對演奏速度的影響

在馬林巴的高音區(qū)，其琴鍵不僅又短又窄，振動的頻率也會變得更高，但是其共鳴時間會顯得較為短暫。因此，實際在高音區(qū)進(jìn)行演奏的過程中，其演奏的速度要比在低音區(qū)更快，振動的頻率也會直接向高音區(qū)靠攏，整個演奏過程中將會有更多的長音。但是，如果敲擊的速度過慢，音量和音量之間的空隙會顯得較大，演奏的密度也會不佳。

以上譜例出自法國著名作曲家比才的《卡門》，樂曲全面地塑造了斗牛士在愉悅氛圍中的高大形象。這段旋律要求采用高八度演奏的方式進(jìn)行演奏。敲擊的位置處于高音區(qū)，開頭的速度標(biāo)記為116。因此，第四小節(jié)演奏的速度應(yīng)該變得更快[4]。一般可以一共敲擊八下，這樣就能夠和前面四個十六分音符區(qū)分開來，并有效地提升演奏的效果。如果連續(xù)敲六下會顯得過于松散。因此，只有敲八下才能夠符合高音區(qū)共鳴小和振動快的特點。

以上譜例出自日本演奏家和作曲家安倍圭子所作的《竹林》，叉形的演奏符號表示要用槌桿在琴鍵的邊緣敲擊。一般可以用靠近槌頭的位置直接敲擊琴鍵，發(fā)出飽滿的音色，越靠近手握的位置，其音色將會變得越空靈，用這種特殊演奏方式發(fā)出的聲音，能讓人感覺仿佛置身于竹林之中。

只有控制演奏中的速度才能夠讓滾奏變得更加連貫和流暢。這樣一段旋律主要位于馬林巴的高音區(qū)，加上槌桿多是由木桿制作而成，材質(zhì)不像毛線那樣柔軟，所以真正敲擊出來的聲音顯得清脆而短小。多數(shù)譜例中標(biāo)記著大量的連線，為的就是讓演奏的過程變得更加順利。因此，在實際演奏的過程中，一定要讓槌桿敲擊琴鍵邊緣的速度比敲擊琴鍵中央的速度快一些，這樣演奏出的樂曲才會更加流暢。

（三）力度變化對馬林巴演奏速度的影響

不同的力度變化也會對馬林巴的演奏速度有不同的影響，這主要涉及兩方面的內(nèi)容。

一方面是技術(shù)能力的問題，技術(shù)的問題主要就體現(xiàn)在力度上。當(dāng)練習(xí)力度的方法錯誤時，手型、手腕甚至整只胳膊都會緊張和僵硬，而僵硬緊張的演奏狀態(tài)一定會影響演奏速度。同時，身體狀態(tài)越緊張就會越用力，演奏動作也會發(fā)生變形，演奏速度和效果只會適得其反，就像人在沙灘上跑步一樣，越想跑得快反而越跑不快。

另一方面，力度變化對馬林巴演奏速度的影響體現(xiàn)在對樂曲的音樂處理上。如果不能正確地對樂曲進(jìn)行音樂處理，而是采用錯誤的力度變化進(jìn)行練習(xí)和演奏，不僅會對演奏速度產(chǎn)生較大影響，還會使整個樂曲的音樂表現(xiàn)力大打折扣。

以上譜例出自著名的《damore》。樂曲渲染了一種神秘不安的氛圍，以八分音符為一拍，速度為88。在第一行第三小節(jié)內(nèi)部力度在pp的地方，其四音的位置都會直接位于低音區(qū)，因此在實際演奏的過程中要能夠符合低音區(qū)琴鍵緩慢振動的規(guī)律，不僅整體力度應(yīng)該顯得較為均勻，內(nèi)部個數(shù)不能夠過于密集，而且力度不能夠給人虛無縹緲的感覺[5]。第二行內(nèi)部存在慢慢變強(qiáng)的地方，四音會直接向上提高八度，音程的關(guān)系會變得更加不和諧。因此，如果演奏的速度不斷地變快就會使得音樂內(nèi)部的情緒出現(xiàn)較大的矛盾，一直演奏到最后兩小節(jié)，內(nèi)部的情緒會不斷地爆發(fā)，所以在實際演奏的過程中需要根據(jù)不同的位置和符號來協(xié)調(diào)演奏的速度。

無論是演奏技術(shù)能力的問題，還是音樂處理的正確與否，力度變化都會直接影響馬林巴的演奏速度。

（四）情緒變化對馬林巴演奏速度的影響

除了技術(shù)層面的因素，情緒變化對馬林巴演奏速度的影響也是很大的，我們往往會忽視這一點。一個人如果精神懈怠、無精打采地跑步，肯定是很難跑快的。但當(dāng)他情緒飽滿、積極努力的時候，常常會跑出意想不到的速度，這就像我們常說的“超常發(fā)揮”一樣。因此，激發(fā)學(xué)生演奏的積極情緒、保持適度的緊張和興奮感，對提高演奏速度也會有很大的幫助。如果忽視情緒的影響，僅僅依靠演奏的技術(shù)訓(xùn)練，很難達(dá)到最佳的演奏速度。

四、結(jié)語

綜上所述，本文從馬林巴的發(fā)聲原理出發(fā)，在分析完速度對演奏的重要性后有效地分析了不同音區(qū)、力度變化和情緒變化對馬林巴演奏速度的影響，希望通過以上探究為大家提供更多參考性意見。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉平.淺述瑪林巴琴三種四槌演奏技術(shù)[J].齊魯藝苑，2003，（2）：59-61.

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[3]關(guān)文東.打擊樂器中滾奏技巧及棰法淺析[J].黃鐘（武漢音樂學(xué)院學(xué)報），2003，（S1）：134-135+129.

[4]王滿.打擊樂演奏中的滾奏技法[J].天津音樂學(xué)院學(xué)報，1997，（2）：27-29.

[5]臧萌.馬林巴的演奏技巧及情感的表達(dá)方式研究[J].藝術(shù)研究，2018，（3）.

[6]黃樂.馬林巴演奏的核心技術(shù)及表演美學(xué)[J].藝術(shù)評鑒，2018，（12）.