徐江
歌賽類(lèi)節(jié)目由注重歌喉挑選,轉(zhuǎn)而加重對(duì)歌曲藝術(shù)性和意義的提倡,可以說(shuō)得上是十幾年來(lái)歌賽乃至音樂(lè)類(lèi)綜藝節(jié)目的巨大進(jìn)步。
歌唱比賽類(lèi)節(jié)目(以下簡(jiǎn)稱(chēng)“歌賽類(lèi)節(jié)目”)這十幾年來(lái)風(fēng)起云涌,可驚喜卻談不上能每年一見(jiàn)。算起來(lái),當(dāng)年湖南衛(wèi)視的“超女”“快男”是將人氣與市場(chǎng)掛鉤的地標(biāo)性嘗試,再后來(lái)也就是《中國(guó)好聲音》的“導(dǎo)師秀”、《我是歌手》的“職業(yè)錦標(biāo)賽”、《天籟之聲》的“擂臺(tái)制”、《蒙面唱將猜猜猜》的“面具”等有限的幾次形式出新。
歌唱比賽重嗓子不重內(nèi)容,這是自早年的“青歌賽”以來(lái),內(nèi)地歌唱比賽的一個(gè)隱性“傳統(tǒng)”。著力于推新人,捎帶推新歌,或索性不推新歌,此特色一直在大多數(shù)新老歌賽上延續(xù)至今,有幾年甚至還出現(xiàn)愈演愈烈的趨勢(shì)。究其原因,當(dāng)然是新人翻唱膾炙人口的經(jīng)典老歌,無(wú)論在專(zhuān)業(yè)評(píng)委那里,還是大眾評(píng)審那里,都比較討喜、安全。
文藝、文藝工作者,如果習(xí)慣處于安全區(qū),是件危險(xiǎn)的事情。歌壇當(dāng)然也不例外。近四十年來(lái)的香港歌壇,媒體捧出過(guò)三代“歌神”:許冠杰、張學(xué)友、陳奕迅。三代實(shí)力歌手,創(chuàng)作能力一代不如一代,歌曲越來(lái)越在潮流中千篇一律,恰恰也與四十年間粵語(yǔ)歌日趨下沉的實(shí)力曲線(xiàn)暗合。
無(wú)論是都市歌的清湯寡水,還是樂(lè)風(fēng)的趨時(shí)與日益單一,實(shí)力歌手的減少或創(chuàng)作后勁不足,唱片市場(chǎng)的萎縮……這些背景相疊加,再加上作為新人推送或宿將翻紅的歌賽原創(chuàng)性因素的匱乏,都讓關(guān)心歌壇的人不無(wú)擔(dān)憂(yōu)。
好在到了2020年,歌賽類(lèi)節(jié)目總算有了一點(diǎn)變化。制作方開(kāi)始表現(xiàn)出了一定程度對(duì)于原創(chuàng)作品的興趣。如,之前已經(jīng)有過(guò)一季成功作為鋪墊,今年開(kāi)始步入佳境的《我是唱作人》《樂(lè)隊(duì)的夏天》,以及《中國(guó)新說(shuō)唱》等節(jié)目,都有著對(duì)首發(fā)新作、對(duì)歌手現(xiàn)場(chǎng)即興寫(xiě)歌能力(包括改編能力)的鼓勵(lì)。節(jié)目對(duì)原創(chuàng)歌曲的呈現(xiàn)力度比以往大出不少。
其中,《我是唱作人》在邀請(qǐng)歌手的視野上更加成熟,不同曲風(fēng)、不同年齡段都有,彌補(bǔ)了上一季過(guò)于偏重低齡歌手和網(wǎng)絡(luò)歌手,對(duì)歌壇宿將有所忽略(這季由于鄭鈞的出現(xiàn),填補(bǔ)了這一空白)的情形。尤為難得的是,如節(jié)目名稱(chēng)所示人的,這是一檔完全展示本土原創(chuàng)歌曲實(shí)力的節(jié)目,既給觀眾帶來(lái)了不同類(lèi)型新歌的享受,也使參賽歌手進(jìn)入一種以往歌賽類(lèi)節(jié)目罕有的沖刺型的創(chuàng)作體驗(yàn)。
《樂(lè)隊(duì)的夏天》的亮點(diǎn)在于,在前一季成功的基礎(chǔ)上,進(jìn)一步全方位地向觀眾展示了搖滾、電子、民謠、流行等不同樂(lè)風(fēng)、多種形式的樂(lè)隊(duì)組合。對(duì)樂(lè)隊(duì)作品、樂(lè)手的生活狀態(tài),以及過(guò)往30年中國(guó)內(nèi)地樂(lè)隊(duì)發(fā)展的脈絡(luò),向觀眾做了直觀性的推介。其中,來(lái)自?xún)?nèi)地的“重塑雕像的權(quán)利”樂(lè)隊(duì)、“五條人”樂(lè)隊(duì)、“大波浪”樂(lè)隊(duì),來(lái)自我國(guó)寶島臺(tái)灣的“康姆士”樂(lè)隊(duì)等,都向觀眾奉獻(xiàn)出了各自的視聽(tīng)華彩。
《中國(guó)新說(shuō)唱》側(cè)重于展示以嘻哈樂(lè)為主的,近年來(lái)風(fēng)行于“少年—青年”這個(gè)年齡層歌手的說(shuō)唱?jiǎng)?chuàng)作。它的吸睛點(diǎn)在于接地氣,能疏解年輕人和都市生活的苦悶,宣泄激情和自我勵(lì)志,對(duì)青少年觀眾有一定的吸引力。不足是這個(gè)年齡段及這種音樂(lè)審美本身所先天攜帶的思維簡(jiǎn)單化,嘻哈比傳統(tǒng)歌曲更加依賴(lài)詞語(yǔ)的押韻,加上參賽選手的年齡和文化層次所限,在生活表現(xiàn)力和美感飽滿(mǎn)度方面,遜色于國(guó)外的嘻哈作品?!吨袊?guó)新說(shuō)唱》導(dǎo)師的平均年齡,可能也是迄今內(nèi)地歌賽導(dǎo)師中最年輕的,這既是這個(gè)節(jié)目的賣(mài)點(diǎn)和活力所在,也是其呈現(xiàn)的作品生活底蘊(yùn)尚有些單薄、意境和主題尚有些幼稚的原因所在。
即便如此,歌賽類(lèi)節(jié)目由注重歌喉挑選,轉(zhuǎn)而加重對(duì)歌曲藝術(shù)性和意義的提倡,仍可以說(shuō)得上是十幾年來(lái)歌賽乃至音樂(lè)類(lèi)綜藝節(jié)目的巨大進(jìn)步。想一想,就連近年讓人感覺(jué)日趨程式化的《中國(guó)好聲音》,在本屆評(píng)委的身份設(shè)置上,也悄悄強(qiáng)化了“唱作人”的比重,形成了“兩位唱作人(李健、李榮浩)+兩位有寫(xiě)歌能力的偶像歌手(謝霆鋒、李宇春)”的全新組合。大家都來(lái)鼓勵(lì)原創(chuàng),這對(duì)于歌壇一撥又一撥的新人,所起的示范和鼓勵(lì)作用是不言而喻的。最后受惠的,肯定是本土流行樂(lè)和聽(tīng)眾觀眾。