任玲
一、慢慢走,欣賞??!
好的詩歌教學,從來不是知識講解式的,更不是試題解答式的,而應該是欣賞式的。一菲老師的這堂群文閱讀課,就是關于《詩經》的詩歌欣賞課。整堂課如高手作畫一般,用“點染”手法,不急不躁,不緊不慢,徐徐展開,水到渠成。這“點染”的功夫,重在兩處,一是選擇值得濃墨重彩處并切中詩歌精髓,二是用多樣方式去肆意鋪張并合乎學理。
《子衿》的欣賞,值得濃墨重彩處的,正是“青青”二字。“人莫不飲食也,鮮能知味”。一菲是詩歌品評的“美食家”,深諳其美味之所在?!扒嗲唷?,是顏色,是子衿和子佩的修飾,更是抒情主人公揮之不去的影像,是氤氳情思和萬般念想的觸發(fā)物。那個心事重重的人兒,所有的動作與情緒從這里生發(fā),如抽絲,一縷縷拉長;如細雨,一幕幕延綿。捕捉到“青青”的緊要,是一種美感的直覺,這種直覺需要深厚的底蘊為基礎。而讓學生體會這“青青”的意味,無疑意在培養(yǎng)學生在詩歌鑒賞中對詞語及意象的敏感性。意象的背后,是文化內涵的挖掘?!白玉啤奔茨愕囊骂I,“子佩”即你的佩飾,借著一點點,代指的是整個的你,獨特的意象透著隱秘、內斂,透著含蓄、深沉。整堂課,“青青”貫穿始終,抓牢漢字,從容點染,這堂課教得“很漢語”,也“很詩歌”。
抓到了要害處,如何去濃墨重彩,需要教學法的學理支撐。一菲的課堂沒有很理論地探討詩歌的好,而是充分刺激學生體驗,在理解“這是怎樣一種思念”的解說里,體會這“青”的顏色與“青”的魅力;又充分調動學生的想象,在《青》的畫面設想里,體會古代詩歌的獨特意境與張力。我們都知道,古詩詞閱讀最大的障礙是學生與詩歌往往“有隔”,不打通這隔膜,學生會始終“望文生畏”于“詩是詩,我是我”的距離,難以走近,更難以欣賞。體驗和想象,是導引學生“入境”的最佳通道。此課的推進中,我們看到學生隨著這點染,一步步走進了詩歌。這個過程,正涵養(yǎng)了學生對文字、對詩歌的感受力。那個阿爾卑斯山驚險處的標語,正合這點染和發(fā)酵繼而漸入佳境的過程:“慢慢走,欣賞??!”
二、有趣,原來是這樣的!
朱光潛先生在《談讀詩與趣味的培養(yǎng)》中說:“真正的文學教育,不在讀過多少書和知道一些文學上的理論和史實,而在培養(yǎng)出純正的趣味。”此課在幾首詩歌的處理上,可謂輕巧靈動,顯著智慧,透著趣味。
《子衿》一詩,學生深情朗讀,教師詩意對話,播放古韻十足的歌曲來營造氛圍,然后是盡情揮發(fā)與點染?!秾⒅僮印芬辉?,兩位同學合作,一讀一譯,輕巧點撥,勾連有趣?!督仆芬辉姡瑢W生讀一句,老師譯一句,“那個小壞蛋呀!”這翻譯,故意在詩歌的古典雅致里摻和些調侃,透著調皮勁兒,透著活潑勁兒,透著生氣與趣味。熟悉一菲的人就知道,這正是端莊的她在生活中的另一面:機敏,調皮,有趣。這場師生合作,精短緊湊,妙趣橫生。而那俄國女詩人茨維塔耶娃的詩歌《我要從所有的時代,從所有的黑夜那里》,是兩個女生輪流交替的激昂宣言,讀之酣暢淋漓,聽之鏗鏘決絕。
“詩是培養(yǎng)趣味的最好的媒介,能欣賞詩的人們不但對于其他種種文學可有正確的了解,而且也絕不會覺到人生是一件干枯的東西?!弊x詩歌,本是為熏陶有趣的靈魂。試想,把詩歌教枯燥了,又如何培養(yǎng)出趣味?我們常說,教學是需要設計的,這“設計”,除了內容的選擇,用怎樣的方式去展開,去互動,都很有講究。什么方式是好的?標準只有一個:適切。既有方法上的講究,又貼合“樂而不淫,哀而不傷”的基調,自然而然,鮮活生動,就是好的。這幾首愛情詩,或深沉,或內斂,或熱烈,本就充盈著青春氣息,與孩子們的年齡和心理十分接近。這莊諧互現的處理方式,讓人心領神會,頷首微笑,禁不住感慨:啊,古詩竟也可以教得如此有趣!
三、如此,大不同!
這堂課最大的亮點,是群文閱讀的組群?!?+X”是統(tǒng)編教材的閱讀理念,以此方式能夠較為自如地完成由一篇向多篇的發(fā)散,進行同題材、同主題、同體裁、同作者、同風格的類文閱讀,或者同主題、同題材、同體裁的文本不同作者、不同風格的比較閱讀。此課的比較鑒賞非常成功。
首先是同出自《詩經-鄭風》的三首愛情詩,以《子衿》為“1”,以《將仲子》《狡童》為“X”,在同題材的擴展閱讀中,比較主人公的性格。三首詩的主題一致,形象各異,熱烈程度有別,在“三位女子分別具有什么樣的性格?三位男子又是怎樣的形象?”的對話中,不僅讓學生深入體會了《子衿》的深沉悠遠,更為之后的中外愛情詩比較作足鋪墊。
其次是以畫證詩。這個跨媒介的比較特別有意思,用波提切利所畫的《春》來詮釋西方的熱烈與奔放,3組人物、170種植物、500朵花、繁復鮮艷的色彩,是西方人對青春與愛情的表達,自然引出對《子衿》畫面的想象,落腳非常清楚,即體會中國古典詩歌尤其是愛情詩的含蓄、雋永。
最后是與俄國女詩人茨維塔耶娃的詩歌《我要從所有的時代,從所有的黑夜那里》作比較。俄詩與我國三首古詩同題材、同主題,但儼然狂吼怒嘯式的熱辣宣言,意在讓學生體會中國古典愛情詩的內斂與含蓄?!对娊洝肥俏覀兿让竦囊鞒?,是“根文學”,此番周折轉圜,只為傾聽她的原聲,凝望她的底色與神韻。幾番比較之后,學生恍然有悟:啊!如此大不同!
比較,既是充分理解文本的要道,又是激活思想、訓練思維深刻性的途徑。群文閱讀“組群”的意義正在于此。然而,拿什么去比較,是最考驗學識與眼界的地方,也是最見真功夫的地方。這一切在一菲老師那里,看似輕巧自如,實則厚積薄發(fā)。恰當的延伸與比較,為學生張開的是廣闊的審美背景。如朱光潛先生言:“一切價值都由比較得來……研究文學也是如此,你玩索的作品愈多,種類愈復雜,風格愈分歧,你的比較資料愈豐富,遠視愈正確,你的鑒別力也就愈可靠?!?/p>
四、愛了,愛了!
好的課堂,不是技術的堆疊,而是藝術的呈現。一菲的課堂不僅是好的課堂,更是美的課堂。
其一美在“詩意”。詩意的語言,是一菲老師腹有詩書的外顯,是執(zhí)教者秉性、特質、學養(yǎng)的散發(fā)。整堂課,一組詩畫,猶如一扇扇窗,讓學生的心靈飛向更廣闊的原野。一堂課,是一曲歌,一首詩,一懷詩意,氣韻貫通,如行云流水。
其二美在豐富。課堂上以有意的設計,在比較中走向豐富,走向深刻。課堂上還有無意的勾連。與孩子們的對話中,一菲老師旁征博引,信手拈來,延伸拓展,或映襯,或印證,或補充,或詮釋,畫龍點睛,恰到好處。除了設計中的那幾個“X”,如林徽因的《你是人間的四月天》,余光中的“今夜的天空很希臘”,《紅樓夢》中湘云的“愛哥哥”,賈元春的背影,《牡丹亭》中杜麗娘的后花園,待月西廂,《圍城》,汪國真,楚辭《離騷》……仿佛半生積淀,滿腹詩書,只為這一課的碰撞,一切的點撥延伸,展示的是文學殿堂的美輪美奐。
枯燥的字詞解釋式或者試題解答式的古詩教學,一上課,學生就怕。而這樣的古典呈現,讓學生意猶未盡,紛紛在品咂吟詠之后贊嘆:愛了,愛了!
朱光潛先生說:“要養(yǎng)成純正的文學趣味,最好從讀詩人手,能欣賞詩,自然能欣賞小說、戲劇及其他種類文學?!敝袊诺湮膶W,假如沒有了詩歌,定然頓時蒼白失色。一菲老師的這堂課是詩的內容,是詩化的語言,更是傳唱詩歌經典的情懷。
用課堂灌溉學生的詩心,延綿詩意的傳唱,在吟詠中同聲相和,同氣相連,讓千年的律動傳承于血脈。你說,還有什么比這更美好呢!