淺析裝飾圖形在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用

黃藝 肖飛

摘 ?要：裝飾圖形作為陶瓷藝術(shù)中特殊的語言形式，是一種理想化的藝術(shù)表達，符合人們的審美心理需要。探析裝飾圖形在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用，可以了解和掌握各種裝飾圖形設(shè)計與陶瓷藝術(shù)設(shè)計的內(nèi)在聯(lián)系，設(shè)計出具有特色的陶瓷裝飾圖形，凸顯陶瓷作品的個性和風(fēng)格，指導(dǎo)陶瓷繪畫創(chuàng)作，從而達到提升陶瓷作品的藝術(shù)價值。

關(guān)鍵詞：裝飾圖形;陶瓷藝術(shù);形式美法則;應(yīng)用

傳統(tǒng)裝飾圖形歷史悠久，早在新石器時代，人類發(fā)明陶器后，陶瓷上就開始出現(xiàn)圖形元素。隨著時代的發(fā)展變遷，各種圖形變化多樣、風(fēng)格迵異、別具特色，逐漸延伸至裝飾圖形，豐富了陶瓷藝術(shù)，表達了人們對美的追求和向往?？梢哉f，人類藝術(shù)的發(fā)展與陶瓷藝術(shù)的發(fā)展形影相隨[1]。不同民族特色和時代風(fēng)格的陶瓷裝飾圖形，顯示了藝術(shù)家們對美的創(chuàng)造和生活的感悟。陶瓷藝術(shù)作為中華文化的典型代表，當它與人類文化積淀下的裝飾圖形完美結(jié)合時，便成就了陶瓷裝飾藝術(shù)作品，表達了人們對美的追尋，符合人們的審美心理需求。

一、裝飾圖形概念

裝飾圖形是指具有裝飾性和裝飾美的圖形，它包含“裝飾”與“圖形”兩方面的概念：

從“裝飾”方面來理解，它具有雙重屬性：其一是指藝術(shù)活動的過程，是對自然事物進行美化的藝術(shù)處理手法與表現(xiàn)方法;其二是指藝術(shù)活動的結(jié)果[2]，即美化生活、表現(xiàn)情感的具有形式美的物化形式?！把b飾”概念的雙重屬性，是一種因果關(guān)系，它們統(tǒng)一于藝術(shù)活動的全過程中。

從“圖形”方面來說，也可以將“圖”和“形”進行分開理解?！皥D”既指繪畫的形象，同時也包含了策劃或設(shè)計之意;“形”指的是形象、形狀、形式，它涵蓋了一切可視的自然形態(tài)、社會形態(tài)和人造形態(tài)。“圖”和“形”相輔相成，是人的抽象思維或具象思維的結(jié)果。

自然界物象千變?nèi)f化，為裝飾圖形設(shè)計提供了取之不盡的素材和創(chuàng)作靈感。這些形象經(jīng)過適當?shù)乃囆g(shù)加工都可以設(shè)計成裝飾圖形。任何一個規(guī)則的圖形進行合理的組合搭配，都可以帶給我們?nèi)碌囊曈X感受，在被賦予精神層面的文化內(nèi)涵和意境之后，可表達某種寓意或內(nèi)心的情感。

由此可見，所謂裝飾圖形是指運用藝術(shù)方法和手段將來源于自然、社會的視覺形象，經(jīng)過藝術(shù)加工之后形成一種人為創(chuàng)造出來的具有形式美感的圖形。裝飾圖形設(shè)計是以美學(xué)造型藝術(shù)為目的，通過對圖形方案的設(shè)計和裝飾，最終實現(xiàn)創(chuàng)作設(shè)想。

二、陶瓷裝飾圖形表現(xiàn)形式的特殊性

陶瓷裝飾圖形專指呈現(xiàn)在陶瓷器物上的各類具有裝飾美感的圖形，是陶瓷繪畫裝飾的一種表現(xiàn)形式。它是以特殊的陶瓷材料作為主要創(chuàng)作媒介，在限定的陶瓷器物上，運用線條、色彩、形態(tài)等陶瓷繪畫藝術(shù)語言，依據(jù)一定的形式法則進行表現(xiàn)與構(gòu)成組合，通過設(shè)色、造型等手段在瓷器胚胎上塑造出靜態(tài)的藝術(shù)形象[3]，從而傳達設(shè)計者的設(shè)計構(gòu)想和創(chuàng)作理念。

從設(shè)計角度來說，陶瓷裝飾圖形設(shè)計是陶瓷繪畫與陶瓷藝術(shù)設(shè)計的有機統(tǒng)一，具有傳統(tǒng)的單一繪畫無法表達的獨特美。設(shè)計者在設(shè)計陶瓷裝飾圖形過程中，應(yīng)對陶瓷繪畫藝術(shù)獨特的表現(xiàn)形式有所了解。

（一）陶瓷繪畫材料的特殊性

陶瓷繪畫的特殊性主要表現(xiàn)在繪畫的材料與陶瓷有關(guān)。這種特殊性具體表現(xiàn)在兩個方面：一是繪畫載體的特殊性。傳統(tǒng)的繪畫是將繪畫或圖形繪制在紙、布等材料上，繪畫表現(xiàn)手法易于掌握;而陶瓷繪畫則是以陶瓷為載體，在瓷面上繪畫，它制約著繪畫者的藝術(shù)表現(xiàn)。二是繪畫顏料的特殊性。傳統(tǒng)的繪畫顏料多為水性和油性，濕、干狀態(tài)皆能顯形成色;而陶瓷繪畫使用的材料為專用顏料和釉，顏料發(fā)色受燒成溫度、燒成時間、坯釉組成等因素的影響。因此，陶瓷繪畫是土和火的藝術(shù)，陶瓷材料在整個繪畫過程中起決定性作用。

陶瓷作為陶瓷繪畫的藝術(shù)載體，有著特殊的質(zhì)感，屬于硬質(zhì)材料。在瓷面上繪畫，除了考慮器型與畫面的適配感外，還得考慮陶瓷瓷面固有的特性和特殊的物理性能對繪畫的影響，如坯胎的吸水性、坯釉的相溶性等。陶瓷繪畫使用的釉具有流動、渾厚、鮮艷等特性，呈色變化十分復(fù)雜，需要經(jīng)過火的燒制才能把握。因此，陶瓷繪畫作品繪制過程中必須考慮到陶瓷材質(zhì)和顏料的特殊性，根據(jù)表現(xiàn)對象的需求選擇相應(yīng)的材質(zhì)和顏料，這樣才能使陶瓷繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)力發(fā)揮得更加充分。

（二）陶瓷繪畫工藝的特殊性

陶瓷繪畫在瓷面上進行創(chuàng)作，繪畫完成后要入窯燒制才能成就陶瓷藝術(shù)作品，它是藝術(shù)與科技的完美結(jié)合，其繪畫工藝具有其他藝術(shù)不可比擬的特殊性。

從燒成工藝來看，陶瓷繪畫有釉上和釉下兩大類。釉上彩是用各種彩料在已經(jīng)燒成的瓷器釉面上作畫，然后二次入窯，低溫固化彩料而成;釉下彩是用色料在已成型晾干的素坯上作畫，然后罩以白色透明釉或者其他淺色面釉，一次燒成[4]。兩種工藝對于陶瓷繪畫的制約與其使用的色料、制作步驟、燒窯溫度等條件密切相關(guān)，充分體現(xiàn)出陶瓷語言自身的特色?？梢哉f，陶瓷繪畫的燒成工藝，達到了“泥與火”的飛躍，它表現(xiàn)出來的裝飾手段，在其他形式繪畫中是無法實現(xiàn)的。

此外，陶瓷繪畫的技法也有講究，經(jīng)驗豐富的畫師通常根據(jù)需要選用特制專用筆，以便在不同的瓷面或器皿上表現(xiàn)不同風(fēng)格的作品。在用筆用墨及顏料配適等方面，陶瓷繪畫與常規(guī)的作畫方式也有差異，合理調(diào)整并利用釉的變化特性，充分展現(xiàn)釉料的質(zhì)感美，特別是顏色釉和綜合裝飾的應(yīng)用，能把多種表現(xiàn)手法融合于作品之中，給畫面一個豐富多彩的裝飾圖形。

三、形式美法則在陶瓷裝飾圖形設(shè)計中的應(yīng)用

形式美法則是藝術(shù)創(chuàng)作中必須遵循的基本原則。人類在長期的藝術(shù)實踐中創(chuàng)造和總結(jié)了許多形式美法則，在陶瓷裝飾圖形設(shè)計上更是如此。俗話說“沒有形式就沒有美”，對陶瓷裝飾圖形形式美法則的應(yīng)用有助于我們更好地進行陶瓷裝飾圖形的設(shè)計。

（一）變化與統(tǒng)一

變化與統(tǒng)一是裝飾圖形形式美的總法則。在陶瓷裝飾圖形中，變化是指將性質(zhì)不同的視覺要素組合在圖形中，刻畫在陶瓷作品的表面，形成一種對比的視覺效果;統(tǒng)一是指將性質(zhì)相同的視覺要素組合在圖形中，使裝飾圖形在造型、構(gòu)圖、色彩等方面與陶瓷工藝協(xié)調(diào)一致，在視覺上給人和諧的感覺。

在陶瓷裝飾圖形中，每一個完整的畫面都是由多個部分共同組成。變化的作用使裝飾圖形打破過于單調(diào)、富于生機，變化的因素越多，圖形的生命力越強。統(tǒng)一的目的是使圖形設(shè)計的主題更加明確，統(tǒng)一的的因素越多，圖形畫面越和諧。因此，在陶瓷裝飾圖形設(shè)計過程中，要使畫面形成美的、和諧的關(guān)系，就必須使變化與統(tǒng)一達到一定的平衡，只有當變化與統(tǒng)一達到某種狀態(tài)時，畫面才會產(chǎn)生和諧之美。

（二）對比與調(diào)和

對比是利用圖形中諸要素的差異得到一種變化效果，形成視覺的張力;調(diào)和是把圖形中各種對比要素配合得當，使之趨于緩和。

在陶瓷裝飾圖形中，對比的因素很多，諸如形式上的對比：如點的大小、線的長短、曲直、面的形狀對比等;構(gòu)圖方面的對比，如虛實、方向、聚散對比等;以及陶瓷藝術(shù)特有的色彩及工藝對比：如青花、粉彩、釉上、釉下等。對比是相同形式因素中強烈的對照，以突出其自身的特點，很好地體現(xiàn)了陶瓷藝術(shù)的獨特魅力。

在陶瓷裝飾圖形設(shè)計中，調(diào)和是統(tǒng)一的具體體現(xiàn)。其表現(xiàn)手法主要是加強和減弱，是一種漸變的協(xié)調(diào)，包括形式、色彩、形狀的調(diào)和等。它運用圖形中相似、相近甚至相同的因素組合使圖形與陶瓷繪畫趨于和諧，形成視覺上的均衡統(tǒng)一，賦予作品一定的形式美感。

（三）節(jié)奏與韻律

節(jié)奏在圖形中表現(xiàn)為形與色的一種連續(xù)的合規(guī)律的周期性變化，即相同的元素反復(fù)出現(xiàn)在同一個畫面中，在視覺上形成一種律動形式。在陶瓷裝飾圖形設(shè)計中，節(jié)奏的運用極為常見，如二方連續(xù)和四方連續(xù)紋樣，表現(xiàn)為造型及色彩的有規(guī)律的、連續(xù)不斷的交替和重復(fù)，這種交替和重復(fù)即產(chǎn)生節(jié)奏感[5]，能加深人們對形象的感知，強化藝術(shù)內(nèi)容的傳達。

韻律是在節(jié)奏基礎(chǔ)上的、有組織的變化，在視覺形象中呈現(xiàn)為相對整齊的狀態(tài)，是圖形形式上的優(yōu)美情調(diào)，能給人以情趣和精神上的滿足。因此，在陶瓷裝飾圖形設(shè)計中，設(shè)計者可利用節(jié)奏變化，有規(guī)律的反復(fù)排列組合，形成一種美妙的韻律感，增強圖形的感染力和表現(xiàn)力。

（四）對稱與均衡

對稱是指畫面中軸線兩側(cè)的造型要素完全一樣或略有變化的平衡構(gòu)成形式。陶瓷裝飾圖形中的“完全一樣”是指“絕對對稱”，表現(xiàn)為圖形的造型、色彩在中軸線兩側(cè)一模一樣，能給人以穩(wěn)定感?！奥杂凶兓笔侵浮跋鄬ΨQ”，表現(xiàn)為中軸線兩側(cè)的圖形稍有差異，是一種同量不同形、不同色的對稱形式，但仍不失其穩(wěn)定性，且顯得靈活、自由和富于生機。

均衡是在對稱的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，是指構(gòu)成裝飾圖形的形式要素按造型、色彩布置，以不失重心為原則，構(gòu)筑構(gòu)圖及造型的多樣性。陶瓷裝飾圖形中的均衡包括了實體的平衡、空間的平衡、色彩的平衡、動勢的平衡等環(huán)節(jié)，其形式具有既靈動、活潑，又和諧、統(tǒng)一的藝術(shù)效果，體現(xiàn)了變化中的穩(wěn)定，是一種視覺上的穩(wěn)定感，比對稱形式更富有創(chuàng)造性。

四、結(jié)語

綜上所述，裝飾圖形設(shè)計是以繪畫裝飾的形式表現(xiàn)，陶瓷裝飾圖形設(shè)計也不例外。陶瓷裝飾圖形是指呈現(xiàn)在陶瓷器物上的各類具有裝飾美感的圖形，它綜合了繪畫與陶瓷兩種藝術(shù)，具有傳統(tǒng)的單一繪畫無法表達的獨特美。許多現(xiàn)代陶藝作品更是運用各種藝術(shù)和設(shè)計方法，使陶瓷藝術(shù)設(shè)計與裝飾圖形元素得以完美的融合。進行陶瓷裝飾圖形特征探析，可以更好地了解陶瓷繪畫與其他藝術(shù)形式的差異，充分把握其自身的特殊性，掌握其表現(xiàn)手法和工藝技巧，遵循藝術(shù)設(shè)計的形式美法則，更好地設(shè)計陶瓷裝飾圖形，從而達到提升陶瓷裝飾圖形作品的藝術(shù)價值，提高人們的生活品位和審美情趣的目的。

參考文獻：

[1]劉永東.陶瓷藝術(shù)的發(fā)展和演變[J].陶瓷科學(xué)與藝術(shù)，2002（5）：45-46.

[2]鄒紅琴，熊永平.裝飾圖形設(shè)計[M].北京：中國紡織出版社，2009：1.

[3]張彪.論現(xiàn)代陶瓷繪畫發(fā)展的必要性[J].景德鎮(zhèn)陶瓷，2015（3）：46-47.

[4]吳淑權(quán).淺談陶瓷繪畫與陶瓷裝飾的關(guān)系[J].陶瓷科學(xué)與藝術(shù)，2014（8）：27-28.

[5]肖飛，朱益民，唐應(yīng)山.裝飾圖案及應(yīng)用[M].長沙：湖南大學(xué)出版社，2005：34.

作者簡介：黃藝，江西科技師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院碩士研究生。研究方向：陶瓷繪畫與裝飾工藝。

通迅作者：肖飛，江西科技師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授。研究方向：陶瓷繪畫與裝飾工藝。