中國(guó)油畫(huà)的寫(xiě)意化發(fā)展

劉正財(cái)

摘 要：油畫(huà)傳入中國(guó)至今已有400多年的歷史，但其早期“傳唱度”并沒(méi)有在中國(guó)大地上留下濃墨重彩，尤其在明清初入我國(guó)時(shí)發(fā)展尤其緩慢。但自十九世紀(jì)后半葉至二十世紀(jì)以來(lái)，中國(guó)涌現(xiàn)出一批油畫(huà)家，將西方油畫(huà)在中國(guó)發(fā)展上推向一個(gè)新高潮。

關(guān)鍵詞：繪畫(huà);油畫(huà);中國(guó)畫(huà);實(shí)踐;寫(xiě)意化

一、東方繪畫(huà)的表現(xiàn)性藝術(shù)理念

在傳統(tǒng)的藝術(shù)分類與藝術(shù)概念的界定中，東方的繪畫(huà)藝術(shù)代名詞一般是寫(xiě)意的、表現(xiàn)的，而西方的繪畫(huà)藝術(shù)代名詞則為寫(xiě)實(shí)的、再現(xiàn)的。這樣的界定與解釋也廣泛的為近代諸藝術(shù)大家所接受和認(rèn)同，如藝術(shù)教育家林風(fēng)眠在《東西藝術(shù)之前途》一文中寫(xiě)道，“西方藝術(shù)是模仿自然為中心，結(jié)果傾向于寫(xiě)實(shí)的一方面;東方藝術(shù)，以描寫(xiě)想象為主，結(jié)果傾向于寫(xiě)意得一方面”。而美術(shù)教育家豐子愷亦在《中國(guó)畫(huà)的特色》一文中寫(xiě)道“中國(guó)畫(huà)是注重神氣的，西洋畫(huà)是注重描實(shí)形的”。畫(huà)家凌文淵也曾說(shuō)“中國(guó)畫(huà)偏向于主觀的，精神的，藝術(shù)的，西洋畫(huà)偏向于客觀的，形式的，科學(xué)的”。所以也就形成了東方重表現(xiàn)，西方重再現(xiàn)這樣的一種傳統(tǒng)藝術(shù)理論的基本格局。

中國(guó)繪畫(huà)從漢、魏晉時(shí)期的“有意之意”到唐代的“無(wú)意”之意，再到宋明時(shí)期的寫(xiě)意美學(xué)的繼續(xù)深化以及晚明清初的體系總結(jié)階段，在描繪事物的過(guò)程中均是強(qiáng)調(diào)和圍繞“精神”和“寫(xiě)意”而言的，更主要的側(cè)重于描繪事物于人的感受、作者所想要體現(xiàn)的情感意蘊(yùn)以及事物內(nèi)在所蘊(yùn)含的精神，雖有“應(yīng)物象形”這樣的繪畫(huà)方法，但是氣韻生動(dòng)一直是貫穿至終的第一要義。從繪畫(huà)層面而言，傳統(tǒng)的中國(guó)藝術(shù)家更加著重傾向和強(qiáng)調(diào)他想要畫(huà)的東西，而并非畫(huà)他所看到的東西。

16世紀(jì)時(shí)，油畫(huà)由傳教士傳播至中國(guó)，使得國(guó)人接觸到這個(gè)新鮮的繪畫(huà)手段，是當(dāng)時(shí)東方的意蘊(yùn)美與西方的寫(xiě)實(shí)美在二維平面上第一次真正意義上的會(huì)面。

二、油畫(huà)的引入與實(shí)踐

油畫(huà)在中國(guó)的引入、發(fā)展和實(shí)踐最早于16世紀(jì)便開(kāi)始進(jìn)行，當(dāng)時(shí)的油畫(huà)之于現(xiàn)在的成熟還是有很大的區(qū)別。當(dāng)傳教士將油畫(huà)帶入中國(guó)時(shí)，帶有宗教意味的油畫(huà)作品以及油畫(huà)作品中所表現(xiàn)出來(lái)的明顯的筆觸感和強(qiáng)烈的明暗對(duì)比一時(shí)間并沒(méi)有被長(zhǎng)久以來(lái)受到國(guó)畫(huà)熏陶的國(guó)人所接受，加之油畫(huà)顏料的短缺以及缺乏藝用解剖、科學(xué)透視法等詳盡的知識(shí)體系支撐，導(dǎo)致在某個(gè)特殊的時(shí)間階段，油畫(huà)的發(fā)展與創(chuàng)作摒棄了其原有的表現(xiàn)手法，開(kāi)始呈現(xiàn)一種“油畫(huà)水彩化”藝術(shù)表現(xiàn)。

在19世紀(jì)后半葉到20世紀(jì)初時(shí)，油畫(huà)的發(fā)展呈現(xiàn)出一個(gè)高峰期。借助于油畫(huà)在國(guó)內(nèi)的逐漸傳播和畫(huà)家的出國(guó)留學(xué)歸來(lái)等因素的影響，油畫(huà)的表現(xiàn)形式在長(zhǎng)久的傳播過(guò)程中被廣泛的認(rèn)同，而其相對(duì)應(yīng)的美術(shù)理論知識(shí)體系也被先鋒畫(huà)家接受和學(xué)習(xí)，還形成了諸多在教育教學(xué)方面的理論體系。其中徐悲鴻和林風(fēng)眠的教育理論體系尤為著名。徐悲鴻力主寫(xiě)實(shí)，他赴法留學(xué)歸來(lái)后，主張借鑒西洋畫(huà)的，尤其是素描，他一生倡導(dǎo)寫(xiě)實(shí)主義，力主“素描畫(huà)為一切造型藝術(shù)之基礎(chǔ)”，他反復(fù)說(shuō)，“欲救目前之弊，必采歐洲之寫(xiě)實(shí)主義”。而林風(fēng)眠強(qiáng)調(diào)“調(diào)和中西藝術(shù)”，通過(guò)西方藝術(shù)在形式構(gòu)成方面的大豐富，調(diào)和中國(guó)藝術(shù)的形式和繪畫(huà)技巧的短缺，而實(shí)現(xiàn)中國(guó)藝術(shù)的復(fù)興。其弟子趙無(wú)極、吳冠中等人便是在西方形式的技法上表現(xiàn)中國(guó)韻味的大成者。

于20世紀(jì)中，五十年代到七十年代，國(guó)內(nèi)的油畫(huà)受到蘇聯(lián)美術(shù)理論和實(shí)踐成果的廣泛影響。俄羅斯油畫(huà)受歐洲古典油畫(huà)影響，在繪畫(huà)理論方面，保留著一種傳統(tǒng)的寫(xiě)實(shí)油畫(huà)思想，著重于表現(xiàn)自然，創(chuàng)作過(guò)程既要取材于自然，又要忠于自然。在繪畫(huà)題材方面，俄羅斯畫(huà)家一直鐘情于故土家園，所以題材涌現(xiàn)出一大批寫(xiě)實(shí)風(fēng)景畫(huà)家。在教育理論方面，契斯恰科夫的教學(xué)體系對(duì)國(guó)內(nèi)的教育教學(xué)產(chǎn)生了極大的影響，使得繪畫(huà)思想得到了進(jìn)一步的解放，倡導(dǎo)發(fā)揮自己的洞察力去表達(dá)出對(duì)象，以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度和寫(xiě)實(shí)的技法進(jìn)行創(chuàng)作。

西方現(xiàn)代藝術(shù)的探究與學(xué)習(xí)中，廣義上的現(xiàn)代表現(xiàn)主義，其在表現(xiàn)手法和抒發(fā)情感方面，存在著豐富多彩的變化，但是其精神內(nèi)核始終是通過(guò)表現(xiàn)主義的手法，讓作品中的“象”具有表意功能或者成為表意的手段，從而進(jìn)行其深邃的內(nèi)在精神實(shí)質(zhì)和繽紛的主觀情感的表現(xiàn)。而當(dāng)代寫(xiě)意在油畫(huà)中的表現(xiàn)，猶如表現(xiàn)主義在中華大地閃耀著的一顆璀璨的明星。在兼?zhèn)浔憩F(xiàn)主義的精神實(shí)質(zhì)和主觀情感的基礎(chǔ)上，更加深層次的進(jìn)行發(fā)掘和定義。最終將其刻畫(huà)成一種傳統(tǒng)寫(xiě)意情感和濃烈故土情懷的交融。這種表現(xiàn)在形成的過(guò)程中是紛繁復(fù)雜的，但是究其緣由來(lái)看，在其最終表現(xiàn)形式上，還是大面積的存在著印象主義和野獸主義的影子，取印象主義之于廣闊自然的真實(shí)光色，取野獸主義之于濃烈情感的強(qiáng)烈純粹，以寫(xiě)意的方式手段進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，營(yíng)造起最終的情感歸宿和精神實(shí)質(zhì)。

三、當(dāng)代油畫(huà)的寫(xiě)意化發(fā)展

在中國(guó)，哲學(xué)徹悟的生活和繪畫(huà)藝術(shù)審美的生活，在源頭上是一致的，這個(gè)源頭便是道，而悟道和審美是密不可分的，這也體現(xiàn)了中國(guó)美學(xué)藝術(shù)的創(chuàng)作特點(diǎn)，繪畫(huà)藝術(shù)作品中包含著豐富的感性體驗(yàn)和價(jià)值觀念，并不是單單是純粹的、理性的、寫(xiě)實(shí)的描摹，審美追求包含在繪畫(huà)作品中，表現(xiàn)著生生不已的生命的節(jié)奏和律動(dòng)，從而展現(xiàn)出中國(guó)固有傳統(tǒng)哲學(xué)上所追求的物我合一，體用無(wú)二，知行合一的最高境界。

意境是中國(guó)古代繪畫(huà)美學(xué)的重要范疇，在中國(guó)藝術(shù)精神的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)化中具有重要的意義。而構(gòu)成繪畫(huà)藝術(shù)意境的兩大因素：一是景，一是情。情景交融、寓情于景乃是中國(guó)藝術(shù)境界的最本質(zhì)的關(guān)系。宗白華說(shuō)：“在一個(gè)藝術(shù)表現(xiàn)里情和景交融互滲，因而發(fā)掘出最深的情，一層比一層更深的情，同時(shí)也透入了最深的景，一層比一層更晶瑩的景;景中全是情，情具象而為景，因而涌現(xiàn)了一個(gè)獨(dú)特的宇宙，嶄新的意象，為人類增加了豐富的想象，替世界開(kāi)辟了新境，正如惲南田所說(shuō)‘皆靈想之所獨(dú)辟，總非人間所有！這便是中國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)所展現(xiàn)的核心——‘意境?！?/p>

中國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)的發(fā)展與中國(guó)油畫(huà)本土化的進(jìn)程是如影隨形的，是逐漸以融合主義的面貌，將中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的審美核心與西方油畫(huà)技法的表現(xiàn)方式進(jìn)行融合的過(guò)程，體現(xiàn)的也是中國(guó)美術(shù)現(xiàn)代的實(shí)踐過(guò)程。在20世紀(jì)上半期以洋畫(huà)運(yùn)動(dòng)為代表西畫(huà)東漸過(guò)程中，油畫(huà)作為西學(xué)東漸的重要文化樣式，通過(guò)留學(xué)生的傳播，在中國(guó)本土進(jìn)行了異于以往局部參照的大面積移植，而其中中國(guó)油畫(huà)家即以多種個(gè)體行為，進(jìn)行著中國(guó)油畫(huà)本土化的早期嘗試。徐悲鴻在20世紀(jì)30年代的寫(xiě)實(shí)風(fēng)格的油畫(huà)創(chuàng)作中，時(shí)常融會(huì)了某種象征主義的傾向，從中不同程度地顯現(xiàn)了油畫(huà)中國(guó)風(fēng)實(shí)踐的跡象?！短餀M五百士》被稱為中國(guó)油畫(huà)進(jìn)行探索的早期代表作品之一。歐洲古典繪畫(huà)的傳統(tǒng)構(gòu)圖與中國(guó)繪畫(huà)長(zhǎng)卷樣式在創(chuàng)作中獲得了一種結(jié)合，其中西融合形態(tài)是從深度范圍將油畫(huà)語(yǔ)言和中國(guó)歷史文化內(nèi)涵，進(jìn)行精神蘊(yùn)涵的調(diào)整和契合。王悅之創(chuàng)造了中國(guó)現(xiàn)代油畫(huà)的一種新格式：畫(huà)法立于中國(guó)為本，材料兼取西畫(huà)之長(zhǎng);陳抱一在成熟時(shí)期的作品，色彩醇厚，調(diào)子有微妙的變化之美，而筆法流暢，有中國(guó)文人畫(huà)以筆取意的作風(fēng);關(guān)良自20世紀(jì)40年代開(kāi)始，將戲劇人物題材融入到油畫(huà)創(chuàng)作之中。

而劉海粟、林風(fēng)眠、關(guān)良、吳冠中等構(gòu)成了中國(guó)“寫(xiě)意油畫(huà)”實(shí)踐和探索的先行者，這種將中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)“寫(xiě)意精神”注入到西方油畫(huà)而形成的“借石攻玉”的中國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)成為藝術(shù)家們追捧的對(duì)象。羅工柳先生曾大力倡導(dǎo)寫(xiě)意油畫(huà)，他明確提出：“寫(xiě)意油畫(huà)是一種創(chuàng)造。”他說(shuō)，一手要深入研究西方近現(xiàn)代油畫(huà)傳統(tǒng)，牢牢把握油畫(huà)特性;一手深入研究中國(guó)繪畫(huà)傳統(tǒng)，牢牢把握寫(xiě)意精神。

寫(xiě)意的方式通過(guò)歷史的沉淀和發(fā)展，已經(jīng)成為中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)中至關(guān)重要的核心概念，這也是中國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)和西方表現(xiàn)主義的重要區(qū)別。在眾多畫(huà)家的不懈努力下，如泉涌之勢(shì)，竟相實(shí)踐。形成有感而發(fā)，無(wú)為而作，真實(shí)的表現(xiàn)物象，勾畫(huà)出個(gè)性的、充滿積極意義的作品。中國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)畫(huà)家的立足點(diǎn)逐漸擺脫精確的描繪對(duì)象，發(fā)展成通過(guò)筆墨把自己的情感注入到物象里面，創(chuàng)作出符合自己認(rèn)識(shí)的作品。描繪物象的筆墨多少變得不再重要，形態(tài)上的差異亦被傳統(tǒng)中國(guó)寫(xiě)意意識(shí)所替代。最終使得畫(huà)家在作畫(huà)的過(guò)程中，信賴自己的直覺(jué)，以表意為主，強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)對(duì)象的東方神韻和精神。

所以在此基礎(chǔ)上，就上述中國(guó)的寫(xiě)意畫(huà)家而言，是廣泛的接觸和學(xué)習(xí)西方的典型繪畫(huà)技法和流行畫(huà)派之后，重新立足于骨子里的中華寫(xiě)意精神，將自己對(duì)客體景物的思考和凝練進(jìn)行刻畫(huà)與表現(xiàn)，更加直接地描繪景物的氣韻，直觀地抒發(fā)其所想要展現(xiàn)和闡述的情感與思想。在幾代人的努力下，富含中國(guó)韻味的“寫(xiě)意油畫(huà)”概念漸漸地從模糊到清晰，有了更加廣闊的實(shí)踐成果，有了更加堅(jiān)定的踐行方向。