淺析《西游降魔篇》中的悲劇性特質(zhì)

陳鵬

摘? 要：《西游記》成書至今已有四百余年的歷史，古往今來吸引了無數(shù)讀者，其中周星馳可謂是這廣大喜愛者中的偏愛者。對于《西游記》里的玄幻奇特故事，他常常沉浸其中，無法自拔。經(jīng)過其多年的構(gòu)思編排，最終周星馳的這部膾炙人口的喜劇電影《西游降魔篇》成功誕生。周星馳的喜劇電影在中國香港電影史上扮演著重要角色，他電影作品里呈現(xiàn)出的悲劇性特質(zhì)是周氏喜劇電影與普通喜劇電影的最大不同。在《西游降魔篇》電影主題方面，從前周氏電影中的經(jīng)典橋段俯拾皆是，對無知愚昧的批評以及悲憐同情依舊十分濃厚，許多笑都是從悲中發(fā)出，在它喜劇氛圍的背后飽含憂傷，這也是周星馳電影經(jīng)常出現(xiàn)的主題。在角色塑造方面，《西游伏魔篇》中的悲劇性人物極其具有代表性，主要講述了社會底層的一些小人物故事，也使得這種悲劇性得以強(qiáng)化。本文將從《西游降魔篇》里五個經(jīng)典悲劇性故事出發(fā)，挖掘其背后蘊(yùn)含的美學(xué)悲劇性特質(zhì)。

關(guān)鍵詞：喜劇電影;無厘頭;悲劇性;周星馳

[中圖分類號]：J9? [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2020）-26--02

大眾把周星馳與“后現(xiàn)代”和“無厘頭”聯(lián)系在一起，但周星馳電影的風(fēng)格遠(yuǎn)遠(yuǎn)并不能用這兩個特征來概括。無厘頭的笑點(diǎn)可接受性是建立在中產(chǎn)階級的城市居民身份和心理之上的，在周星馳《西游降魔篇》中，無憂公子和四個年齡比較大的侍女對話間的沖突，以及孫悟空手把手示范，對段小姐進(jìn)行跳舞的教學(xué)場景，這些片段中的喜劇效果更加注重依托肢體動作上的趣味而進(jìn)行。從電影表現(xiàn)技巧的細(xì)節(jié)上看，周星馳喜劇電影的悲劇性體現(xiàn)在電影主題上，貫穿于周星馳電影的整個主題之中。對于電影來說，它不是擁有很多“包袱”或笑點(diǎn)就是喜劇，亦或破壞美好的事物就是悲劇。把美好的一切毀滅給人看，這才是悲劇的關(guān)鍵所在。不論毀滅的過程是悲慘的、柔和的、平庸的還是滑稽的。相反，以荒誕、戲謔的方式來反映不應(yīng)如此荒謬的悲劇現(xiàn)實，是比“無言的痛苦，笑而不語”更高的層次。也正是由于周星馳喜劇電影中大量無厘頭片段的存在，使得周氏喜劇背后蘊(yùn)含的悲劇力量更能深入人心。

《西游伏魔篇》開頭為了引水怪和玄奘出場，影片特別設(shè)計了小女孩一家人慘死的橋段，完美地詮釋了“悲劇就是將美好的事物毀滅給人看”。其中具體片段是這樣的：小女孩起初站在河岸上玩著水花，他的父親為了嚇唬她，以逗小女孩開心，靈機(jī)一動下水扮演了一個水妖。小女孩起初發(fā)覺父親不在身邊后環(huán)顧了四周，從她的視角我們可以看到湖面平靜，四周也是異常的安靜，這一場景流露出的詭異，連帶著觀眾也開始心頭一緊，小女孩的內(nèi)心也出現(xiàn)一絲慌張，就在她情緒決堤開始嚎啕大哭的時候，小女孩的父親突然從水面蹦出，連帶著在水里做各種搞怪的動作，小女孩也開始由悲轉(zhuǎn)喜，一掃最初不安的情緒。就在原本大家以為故事將以這一有驚無險的結(jié)尾收場時，影片里第一幕悲劇性的故事悄然發(fā)生了，水下的妖怪悄無聲息地將小女孩的父親吃掉。熒幕上反差強(qiáng)烈的地方是在父親雙腳在水面上掙扎，而小女孩待在原地癡癡地發(fā)笑，絲毫不知父親已經(jīng)慘死，最終父親的鮮血染紅了湖面，畫面再一次安靜了下來。這一強(qiáng)烈的反差危難事件最終給人一種哀傷的情緒。周星馳先抑后揚(yáng)的手法，讓喜劇以輕松愉快的方式將一個悲劇故事順利轉(zhuǎn)化，這也印證了“悲劇要求表現(xiàn)劇中人所遭遇的巨大的危難;喜劇則滿足于對主要人物的驚慌和煩惱的模擬”[1]這段戲后來的部分是，母親看到自己的孩子被水怪吃掉后，拿著一把刀從高處躍入水中，拿著鐮刀要?dú)⑺浪纸o自己的孩子報仇。找尋水怪不得便在水中胡亂砍了一通，正當(dāng)其一聲聲絕望喊叫時，水怪在湖面出現(xiàn)，血盆大口朝著母親。人性的怯懦的表現(xiàn)了出來，母親看著巨大的水怪一動都不敢動，最后被無情的一口吃掉。正如亞里士多德所言“情節(jié)乃悲劇的基礎(chǔ)，有似悲劇的靈魂”[2]這幕悲劇場景前后情節(jié)完整，刻畫了小女孩一家三口慘死的悲劇事件，不由的會讓人內(nèi)心產(chǎn)生悲憫的情緒。

“在悲劇中，血腥和死亡并不是必需的”[3]。人世間的冷眼旁觀，周星馳本人算是看得透徹，也經(jīng)歷頗多。正因為如此，他總想在他的電影中加入人類的無知和自私元素。這部電影中同樣有此橋段，村子里所有的人寧愿相信那個聲稱可以抓妖怪的無良降魔人，也不愿相信一片赤誠真心降魔的玄奘。最后因為相信那個降魔人，村民紛紛跳到湖中，結(jié)果水怪席卷而來眾人最終被水怪吃掉不少。雖然后來玄奘竭盡全力救了他們，但玄奘并沒有得到村民的感謝，最終玄奘只能失落離開。這也是影片里第二個悲劇性的橋段。這個橋段里悲劇性的一面完美體現(xiàn)了高爾基所說的“人性的滅亡”，玄奘在人們歡慶劫后余生的喜悅中落寞地離開，心中遭受內(nèi)在的傷害，是無言的痛苦，也是村民麻木人性的一個最終反映。這也正是悲劇的本質(zhì)精神所在。

“從美學(xué)意義上的悲劇觀念來講，悲劇人物會遭遇到一個結(jié)局不幸的災(zāi)禍、失敗或死亡的悲慘事件，并常常使個性遭到毀滅或者使自由自覺的人性受到一定程度的傷害”[4]。影片中沙僧與豬剛鬣的前世，都是良好且正直的形象。沙僧的前世是拯救孩子的義士，但遭村名誤會，含冤被殺后化作水怪，報復(fù)村民。豬剛鬣的前世則是鐘情妻子的好男人，但遭妻子與其情夫的暗算被害，含恨化作豬妖，報復(fù)天下愛慕美色的女人。這里也是《西游降魔篇》中第三個悲劇事件，前世的惡果種出了今生的冤孽。這二個人物不幸的結(jié)局遭遇，在前世今生的旅程中飽含了無極的悲劇性，此類悲劇也更為深刻地展示了人的個性在現(xiàn)實生活中是如何被泯滅的。如若按照正常的生活節(jié)奏，沙僧與豬剛鬣沒有誤解與奸人所害，兩人短暫的一生可能多數(shù)會在普通且快樂的生活中度過。今世之濫殺無辜，殘虐狂暴的妖怪形象便會如過稽之談不復(fù)存在。從表面上來看，豬八戒認(rèn)為既然我得不到，別人也休想得到，那些有情的俊男靚女們，我要?dú)€干凈。其實還蘊(yùn)含了更深層的意義，因為豬剛鬣本會度過平凡而簡單的一生，但應(yīng)長相丑陋就不得女人歡喜，遭到背叛的他，使他對純真的愛情感到絕望，扭曲了原本的心靈，進(jìn)而造成了后面悲劇的產(chǎn)生，這也讓我們看到其濫殺無辜行為背后命運(yùn)對他不公正的一面。無論是水怪報復(fù)村民亦或者是豬剛鬣斬殺俊男靚女，這里都呈現(xiàn)出悲劇所特有的審美，背后蘊(yùn)含的深邃哲理內(nèi)容啟人深思。

“別林斯基強(qiáng)調(diào)說悲劇事件一定是具有必然性的”[5]，電影中玄奘探訪孫悟空是影片第四個悲劇事件，其發(fā)生演變也十分具有必然性。孫悟空由于長期被困五指山，積怨很深，與此同時，玄奘為了降伏豬妖請求孫悟空幫忙。這里孫悟空得知有人來救，興奮至極，渴望出去。他口口聲聲地說，自己知道悔改，但實則妖性未除。五百年的積壓，更增添了他的怨恨和煩躁。所謂的修成正果，重要在于心正無擾，就算是困于五指山下，無求無欲，安得孤單，能夠如是，我相信孫悟空早已立地成佛。但孫悟空不懂得這點(diǎn)，在山洞中披頭散發(fā)，苦不堪言。表面上來看是佛祖將他壓在五指山下，折磨他，其實是他自己折磨自己。若是他真有佛性，在五指山下又能如何？其實無論是豬剛鬣還是孫悟空，苦命導(dǎo)致積怨，積怨又導(dǎo)致苦命，人世間的痛苦也因此惡性循環(huán)，能真正跳脫出來的又有幾人？由此可以看出，悲劇發(fā)生及其結(jié)局的都有其必然性。

“悲劇將人生有價值的東西毀滅給人看”[6]。相信不只是片中的玄奘，每個人的生命中都有那樣一個擦肩而過的人。喜歡她卻沒有在一起，原因有很多，或許是當(dāng)時的虛偽，或許是自身的懦弱，又或許是條件的不允許。種種原因，致使我們錯過真正所愛之人。這里愛而不得是最后一個悲劇事件。隨著電影作品里經(jīng)典插曲《一生所愛》旋律的響起，更是將這種悲劇氛圍上升了一個層次，《西游降魔篇》中玄奘遵守清規(guī)戒律，不敢承認(rèn)自己的情感，不敢直視別人為他做的事。直到最后段小姐犧牲自己的性命去救護(hù)他，他才透徹。無奈最終兩位有情人天各一方，陰陽相隔，再也沒有相愛的機(jī)會。錯過終將錯過，這也將是玄奘心中永遠(yuǎn)的缺憾，伴隨其余生。愛情的感覺真正能夠體會的能有幾人？妥協(xié)的愛情，還算是愛情嗎？在周星馳的生命中也有過這么樣一個女朋友，希望能和他結(jié)婚，但是他笑笑說，神經(jīng)病。這個片段他在很多場合中提到過，這部電影中段小姐要求和玄奘成親，玄奘也說了這三個字，“神經(jīng)病”。玄奘無疑是愛段小姐的，但是自身的困頓以及對佛法的追求，在他看來兒女情長畢竟不值得一提。對于當(dāng)年那個為命運(yùn)奮斗的周星馳來說，想必也正是如此。影片最后段小姐被孫悟空打死，而玄奘攥著段小姐化身的水晶到西方取經(jīng)。有過痛苦，才知道眾生真正的痛苦;有過執(zhí)著，才能夠放下真正的執(zhí)著;有過牽掛，才能了無牽掛。原本令人十分向往的愛情，結(jié)果最終以此種形式收尾，帶給人在歡笑之余另給予其啟發(fā)或者沉思，也許這就是悲劇真正吸引人之所在吧！

悲劇，無論在藝術(shù)類型上還是在審美意義上，都不是當(dāng)下流行的話題，因為它與當(dāng)代流行文化格格不入，而當(dāng)代流行文化更傾向于喜劇和喜劇美學(xué)，追求娛樂和快感的最大化。就像周氏喜劇電影一樣，在過去很長的一段時間內(nèi)并不被所有人所接受，其幽默詼諧的無厘頭橋段與喜劇背后打動人心的悲劇性事件，直至今日才逐漸被人們所重視與挖掘。但悲劇不論是作為藝術(shù)領(lǐng)域里的文學(xué)形式還是形態(tài)上的審美形式，始終深受眾多藝術(shù)家、美學(xué)家和哲學(xué)家的青睞，被稱為藝術(shù)的貴族，最具啟發(fā)性的審美形式。尼采就曾經(jīng)指出：悲劇“要使我們相信生存的永恒樂趣”，悲劇所特有的“一種形而上學(xué)的慰藉使我們暫時逃脫世態(tài)變遷的紛擾。我們在短促的瞬間真的成為原始生靈本身，感覺到它的不可遏止的生存欲望和生存歡樂”[7]。在特定時刻的悲劇審美，悲劇審美者不僅能逃避世俗生活的干擾，體驗另一種的生存快樂，更多的是由悲劇人物，事件，悖論，思考自己的或他人的命運(yùn)，甚至是研究哲學(xué)的人生觀，得到一些啟示，并可能會落在自己的生活實踐中，從而具有更深刻的現(xiàn)實意義。在周星馳的這部《西游降魔篇》喜劇電影中，我相信隨著時間，這部電影作品會不斷對觀影者進(jìn)行熏陶與啟發(fā)，使其除了不僅會被令人捧腹大笑的笑點(diǎn)吸引外，更會對其演繹的獨(dú)特悲劇事件產(chǎn)生深思與共鳴，這其實也是悲劇獨(dú)特的審美魅力。

參考文獻(xiàn)：

[1]法·高乃依：《論戲劇的功用及其組成部分》，載伍蠹甫主編：《西方文論選》上卷，上海譯文出版社1979年版，第255頁。

[2]古希臘·亞里士多德：《詩學(xué)》，羅念生譯，人民文學(xué)出版社1962年版，第19、23頁。

[3]法·拉辛：《<貝蕾妮絲>前言》，克利福德·利奇：《悲劇》，尹鴻譯，昆侖出版社1993年版，第五頁。

[4]美學(xué)原理（第二版）高等教育出版社，第207頁。

[5]俄·別林斯基：《別林斯基選集》第三卷，滿濤譯，上海譯文出版社1980年版，第73頁。

[6]魯迅：《再論雷峰塔的倒掉》，《魯迅全集》第1卷，人民文學(xué)出版社1981年版，第192-193頁。

[7]德·尼采：《悲劇的誕生：尼采美學(xué)文選》，周國平譯，生活·讀書·新知三聯(lián)書店1986年版，第71頁。