試論東方語境下的中國山水畫之美

摘要：中國的山水畫是在博大精深，源遠流長的中國文化的滋養(yǎng)下孕育生長的，它的產(chǎn)生，發(fā)展和壯大都離不開東方文化的大環(huán)境，中國的繪畫作品飽含著豐富的東方思維。眾所周知，不管是傳統(tǒng)的山水畫家還是現(xiàn)當代的山水畫家，都在作品的創(chuàng)作中寄托著豐富的個人情感，用筆的皴擦點染，墨色的深淺濃淡，線條的粗細變化都在有意和無意間傳遞著中國繪畫的絕世無雙的美。中國畫的美，體現(xiàn)在精神上，體現(xiàn)在筆墨上，體現(xiàn)在章法上，古往今來，無數(shù)的繪畫名家在藝術的沃土里辛勤創(chuàng)作，描繪千變?nèi)f化的自然山川之美，抒發(fā)個人在人生旅途上的切身體悟！

關鍵詞：東方語境;中國繪畫;美感

1 東方語境下的中國山水畫

中國的山水畫是對中國大好河山的贊美，也是對畫家心中丘壑的描繪，用筆抒情，以畫潤心。眾所周知，中國山水畫是帶有濃厚中國特色和中國韻味的繪畫體系，工整細膩，百看不厭的工筆山水畫和氣勢磅礴，率性而作的寫意山水畫在詩書畫印的完美統(tǒng)一映襯下源遠流長。

2 中國山水畫的美學探究

2.1表情達意，抒發(fā)真我的精神之美

山水畫的創(chuàng)作特別注重意境的表達，也特別注意留白的處理，畫面特別強調(diào)虛與實，黑與白，有與無的表現(xiàn)與布置，畫面的精心布置和經(jīng)營緊緊貼合著中國的哲學理念中陰陽辯證觀。蔣勛先生曾經(jīng)在《美的沉思》中論述“為了詩意的彌漫，客觀的落筆要越少越好，因此，“空白”出現(xiàn)了，只有中國人知道是虛，虛并不是沒有，而是實的互動”。莊子曾有言“靜而與陰同德，動而與陽同波?！敝袊嬎囆g中的空白，表達是山水畫家更大的對自然的謙虛和對人生的無限的向往，這種虛空之美恰好使得中國山水畫作中的情境更加深遠。同時，中國山水畫家在創(chuàng)作過程中非常重視“因心造勢，因心造境”，最終達到內(nèi)之我心和外在之物的自然和諧。在山水畫的構思與創(chuàng)作中，畫家揮毫筆墨沉浸其中，既要體現(xiàn)山川之物的生機也要表現(xiàn)個人思想的精神，體現(xiàn)山川之妙的同時又不忘寄托個人的情思，可謂是中國文人墨客情思中最深刻的積淀，山水畫家在布局和構思中都不忘對意境的營造，繪畫作品中傳達出來的空靈、詩意、秀雅、溫潤、和諧給觀者持久的藝術感染，畫家在老莊的思想的影響下追求虛無之境，在儒家的思想的影響下表達入世之態(tài)，在禪宗的思想的影響下追求苦修亦或是頓悟的出世之趣。千年以來，山水畫家在“外師造化，中得心源”箴言的指導下進行創(chuàng)作，在參悟自然山川之美的基礎上加以個人的潛心創(chuàng)作給后世山水畫提供了燦若繁星的東方美學范式。

2.2 皴擦點染，墨分五色的筆墨之美

中國山水畫中對藝術形象的表達，藝術形式的塑造，是在山川自然的應物象形，傳移摹寫中加以經(jīng)營位置和骨法用筆營造出的一種氣韻生動的效果。早在唐朝，著名的畫家、繪畫理論家張彥遠針對筆墨問題提出了“皆本立意，而歸乎用筆”的論述。五代后梁的山水大師荊浩在其古代山水理論的經(jīng)典之作《筆法記》中提出了“氣、韻、思、景、筆、墨”六大繪畫要素，在山水畫領域?qū)χx赫的六法論既有繼承又有創(chuàng)新，豐富了中國山水畫理論的發(fā)展。元代趙孟頫在長期的實踐和體悟中提出了“書畫同源”的理論，他強調(diào)在作畫的過程中強調(diào)書法用筆，追求書法中的筆情墨趣。清朝著名的畫家、書法家惲南田也對筆墨問題表達了自己的看法：“有筆有墨謂之畫”。中國山水畫的特有的筆墨語言更加注重對主觀情感的表達，強調(diào)抒發(fā)個人心中的逸氣，關乎中國山水畫中的筆墨之美受到作者所處時代，學識修養(yǎng)，個人愛好和地域狀況的影響，南方山水體系大多使用水潤秀雅的筆墨語言，而北方相對而言多使用比較雄強渾厚的筆墨語言，自然丘壑的情與趣在山水畫家筆與墨的調(diào)和之中得以生動體現(xiàn)。然而，光有筆墨還是不夠的，中國山水畫中的山水布局也在山水畫的創(chuàng)作中起著重要地位，如果一幅山水畫中沒有章法而只存筆墨，那么此幅作品只能算的上“空的其形”。反之，如果一幅山水畫中沒有筆墨趣味而只有章法布局，則畫作就僅僅是“只可遠觀”，不足以充分表現(xiàn)出中國山水畫的內(nèi)在的精神氣質(zhì)。中國山水畫布局章法中的對立統(tǒng)一與哲學體系中所講的“矛盾”有著很多相似之處，畫家身處秀美淡雅或者是層巒渾強的山川之中，要想創(chuàng)作出一幅氣韻生動的繪畫，必須立定精神，合理布局，協(xié)調(diào)各種關系，比如說“開合，主賓，聚散，收放，陰陽，縱橫，動靜”等等，中國山水畫的章法布局要在宏觀把握和具體規(guī)劃的基礎上加以深思，突出主題，表達意境。在畫家創(chuàng)作過程中，筆墨情趣和章法布局達到完美的統(tǒng)一才更有利于創(chuàng)作出體現(xiàn)自然山川精神的山水畫作。畫家善于在布局構圖中運用虛實，黑白等種種對比關系，以虛稱實，以實顯虛，以白稱黑，以黑顯白，以動稱靜，以靜顯白，在各種關系的對比表現(xiàn)中營造出虛實相生，黑白相應，動靜結合的畫面意境。

結語

敦煌的漢、魏時期的壁畫中可見山水畫的端倪，直到隋代展子虔《游春圖》的問世確定了山水畫的獨立，展現(xiàn)出了一種完全不同于西方繪畫的特有透視方法和東方美學范式。山水畫家于近看和遠觀中體悟“遠取其質(zhì)，近取其勢”的妙處。清費漢源在《山水畫式》中曾有敘述加以解釋：“深遠是于山后凹處染出峰巒重疊數(shù)層者是也”。山水畫家畫法多表現(xiàn)多種層次的縱深關系，曲折深幽，起伏多變，藏露結合，意境深遠。在中國這片藝術的沃土之上，山水畫得以文學與書法的充分滋養(yǎng)，看似畫畫實則是畫心與畫境，藝術家要在深厚的文化修養(yǎng)和扎實的書法基礎上進行創(chuàng)作，謹記“功夫在畫外”的繪畫創(chuàng)作箴言。中國繪畫經(jīng)過千百年來的中國文化的滋養(yǎng)已經(jīng)演變成一種帶有中國意味的文化符號，具有強大的生命感染力，在東方文化這片神圣沃土之上成長起來的中國山水畫以其獨特的表達方式和繪畫形式為大眾所接受和喜愛，成為中國文化寶庫里一顆璀璨的明珠。畫家在創(chuàng)作中蘊含著中國文人的精神氣質(zhì)，中國繪畫的東方屬性是獨一無二，舉世無雙的，中國山水畫的美也是精妙絕倫，研精致思的！

參考文獻：

[1]盧國斌，李云莉.中國山水畫意境美之探析[J].大眾文藝，2018，09（03）

[2]賴曉迪.淺析中國山水畫的意境美[J].美術教育研究，2018，14（06）

作者簡介：劉寶文（1995-）女，山東臨沂人，青島科技大學藝術學院2018級美術專業(yè)碩士研究生在讀。