淺談北齊時期石窟造像藝術(shù)

摘要：北齊僅僅經(jīng)歷了六帝二十八年，然而，在這一短暫的朝代中卻出現(xiàn)了對佛教的極度崇拜。即上至王宮權(quán)貴，下至普通地方官吏，庶民百姓無不爭相禮佛，新建寺院、建造佛塔，鑿窟造像。據(jù)史料記載，在北齊統(tǒng)治時期的土地下，擁有寺院數(shù)達(dá)四萬余座，僧侶人數(shù)達(dá)二百多萬人。由于北齊與北周間的連年戰(zhàn)亂社會動蕩不安，財力和人力不斷消耗的。盡管如此，我們?nèi)阅軓男切屈c點的北齊佛教造像之中，窺見到些許的造像藝術(shù)特點，其中以河南安陽小男海石窟為例。它即受印度佛教藝術(shù)的影響，，又吸收了我國北方樸實敦厚的民放特點，將來自各方的藝術(shù)表達(dá)形式揉合一起，形成了具有自身特色的佛教造像藝術(shù)形式，為隋唐的佛教造像藝術(shù)奠定了堅實的基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：北齊石窟，造像藝術(shù)，小南海石窟

一、石窟造像的分布

北齊文宣帝時期都城為鄴（今河南安陽北），后來由于統(tǒng)治集團內(nèi)部矛盾激化，政治中心逐漸轉(zhuǎn)移至?xí)x陽（今山西太原），因而北齊時期佛教石窟造像大致集中于鄴城附近。除了響堂山和天龍山以外，甘肅麥積山也有石窟留世。除這些之外，還有一些散落在兩地的中小型石窟造像碑。其中距安陽西南大約25公里的小南海石窟，現(xiàn)有東、西、中三窟分布。其規(guī)模、造像風(fēng)格大致相同，以中窟最為完整，雕刻技藝最高。其門額上有書題記：“大齊天保元年，靈山寺僧方法師、故云陽公子林等，率諸邑人刊此巖。并于石窟旁修建寶山靈泉寺。寺中尚保留完好的唐代佛塔，建筑風(fēng)格不僅保留北齊建筑的風(fēng)格同時還依稀可見唐代修繕后的痕跡。

二、造像題材的變化

不同的藝術(shù)風(fēng)格首先表現(xiàn)在題材的轉(zhuǎn)變上。北齊時期的造像題材主要是以豎式三世佛（過去、未來和現(xiàn)在佛）為主。此外，橫式三世佛（釋迎、阿彌陀佛、藥師佛）也為數(shù)不少。在散存的造像碑中還出現(xiàn)了以彌勒佛為中心的特殊布局。這種布局既是按照當(dāng)時流行的佛學(xué)觀念安排的，又是這個時期宗教信仰的明顯變化的真是反映。北齊時期的佛教造像中，我們可以清楚地看儒、仙，道思想的滲入。同時中國傳統(tǒng)的神話題材往往也被刻畫在石窟或佛碑上，同佛主一樣起著引導(dǎo)靈魂升天的作用。

三、窟形與裝飾的時代特點

隨著時間的推移、社會風(fēng)尚等方面的潛移默化，人們的審美觀也在不斷地起著變化。這直接影響到佛教造像的窟形與裝飾，使之烙上了某一時代的印記。佛座一般較矮，并出現(xiàn)了橢圓形的仰覆蓮束腰須彌座，顯然是向唐代的圓形仰覆蓮臺座的一種過渡。這樣的窟形與裝飾，使我們清楚地看到北齊石窟造像藝術(shù)的時代氣息。

四、形象塑造的藝木風(fēng)格

北齊佛教所塑造的形象，總的說來是體現(xiàn)我國北方民族那種淳樸健壯的形體美。北魏的嚴(yán)肅神秘的秀骨清相已漸消失，代之而起的是向唐代以形寫神、豐滿健美的過渡。北齊天保年間建造的安陽小南海石窟，

本尊頭手已殘，身著敷搭雙肩式襲襲或褒衣博帶式襲裝，胸部微隆，寬稍溜，結(jié)聊膚坐于長方形臺座上或跳足立于覆蓮座上。體態(tài)較瘦削修長。武平五年建造的林縣哄谷寺石窟，本尊頭手已殘，肩寬平，胸部隆起，

身著敷搭雙肩式襲裝，內(nèi)著僧襖支，衣紋下垂偏右，衣褶稀疏多弧線，枷跌坐于方形束腰仰覆蓮須彌座上。體態(tài)較豐滿健壯。

五、雕刻技法的民族化趨勢

我國的雕刻藝術(shù)歷史悠久。商周時期裝飾意味的淺刻和秦漢接近寫實的深難，直接影響南北朝大規(guī)模佛教造像藝術(shù)。北魏對期的造像多用直平刀法，衣紋線條較硬。衣紋，披巾垂直并行，轉(zhuǎn)折處的角度近似直角、棱角分明，呈現(xiàn)規(guī)律化的直平階梯式的衣褶。北齊工匠和雕刻藝術(shù)家在吸收外來藝術(shù)因素的同時，繼承了中國雕刻藝術(shù)的傳統(tǒng)，使兩者融會貫通，雕造的佛教藝術(shù)作品具有明顯的民族化趨勢。北齊造像是在北魏造像的藝術(shù)基礎(chǔ)上發(fā)展的，因而仍保留不少平直刀法。如安陽小南海石窟，人像衣紋仍保留平直生硬，衣褶呈階梯狀，外輪廓洗練，面容、身材清瘦秀美的某些特征，但較之北魏已經(jīng)圓潤多了。漫圓刀法和圓刀法應(yīng)用范圍逐漸擴大。

北齊佛教造像的雕刻技法，除了受外來的佛教藝術(shù)的影響外，還受到諸如商周青銅器雕塑藝術(shù)、春秋戰(zhàn)國的青銅器刻鏤藝術(shù)、楚墓帛畫藝術(shù)、秦始皇陵兵馬俑的塑造藝術(shù)、漢代畫像磚藝術(shù)的影響，與漢族固有的藝術(shù)傳統(tǒng)逐漸融合。經(jīng)新疆克孜爾石窟、甘肅敦煌莫高窟、山西大同云崗石窟、河南洛陽龍門石窟，到北齊造像，呈現(xiàn)著雄渾而帶巧麗，剛勁而帶柔和的特點，創(chuàng)造出佛教藝術(shù)新的意境。

通過對北齊佛教造像藝術(shù)的初步探討，我們可以清楚地看到，無論從題材的選擇，窟形與裝飾、形象的塑造，還是雕刻技法上。北齊佛教造像藝術(shù)已出現(xiàn)中國化、世俗化的趨勢。北方少數(shù)民族的純樸特征以及北齊獨特的藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)，在交光互影的關(guān)系中，均較之北魏融合得更加得體，為隋唐各種藝術(shù)的融合，為佛教藝術(shù)達(dá)至鼎盛時期起到了承上啟下、繼往開來的重要作用。北齊佛教藝術(shù)有著它的糟怕之處，的美的理想和審美形式是為其宗教內(nèi)容服務(wù)的，但它具有現(xiàn)實主義的美學(xué)因素。具有人類勞動創(chuàng)造力的客觀的審美價值，是一宗堅實厚重的應(yīng)當(dāng)繼承發(fā)揚的藝術(shù)珍品。

作者簡介：薛青松（1995.1—），男，漢族，籍貫：遼寧沈陽，單位：沈陽師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院研究生，研究方向：美術(shù)學(xué)油畫。

（沈陽師范大學(xué)）