多元藝術(shù)形態(tài)發(fā)展趨勢下的美聲舞臺表演研究

摘要：現(xiàn)如今隨著人們生活的日漸豐富，多元的藝術(shù)形態(tài)也開始體現(xiàn)的淋淋盡職，多元藝術(shù)形態(tài)的發(fā)展也開始逐漸影響到美聲舞臺的表演，本文將從分析美聲舞臺表演入手進行研究分析。

關(guān)鍵詞：多元藝術(shù);美聲舞臺;表演研究

中圖分類號：J616.2 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：，005-5312（2020）17-0058-01

美聲舞臺表演中對表演者的形象、臺風(fēng)、面部和肢體表情等方面都有著很高的要求，而在藝術(shù)多元化的大背景下，這項要求開始被賦予了更多的新的內(nèi)涵，因此就對美聲舞臺表演提出了更高的要求。

一、美聲舞臺表演者的表演要求

1.良好的形象與臺風(fēng)。美聲表演當(dāng)中常常涉及到大劇院等表演場景①，這樣的場景當(dāng)中常常都是四面通透的，觀眾能夠非常清晰地觀察到表演者的方方面面，從表演者進場、表演、謝幕和出場的全過程都會出現(xiàn)在大眾的視野當(dāng)中，因此就對良好的形象和臺風(fēng)做出了要求，良好的形象首先會奠定一個良好的表演開頭②，會體現(xiàn)出美聲表演人員的專業(yè)性，臺風(fēng)則是體現(xiàn)在表演的過程當(dāng)中沉著冷靜，彬彬有禮，注意氣質(zhì)，這對于提升觀眾好感度有著十分重要的作用，能夠在最大程度上提升表演的可看性。

2.控制得當(dāng)?shù)拿娌勘砬?。美聲表演的音樂常常都是包含著各種不同的情感的，可能是悲傷也可能是歡愉③，但是這種情感的表達常常都是要通過表演的面部表情進行傳遞的，美聲表演的過程當(dāng)中良好的面部表情的控制是完成一次表演當(dāng)中的重要內(nèi)容，也是觀眾最直接感受變演著情緒和體會音樂當(dāng)中情感的最直接的途徑，因此要求表演者在整個表演的過程當(dāng)中應(yīng)當(dāng)通過適度的眼神交流和面部表情的表現(xiàn)去促成一場美聲表演的完成，但是一定要注意避免表情用力過猛，這反而會起到適得其反的結(jié)果。

3.適度的手勢和表演動作。在目前的美聲表演當(dāng)中，雖然表演者在表演過程中會加入一些手勢，但是這些手勢大多數(shù)都是一種表演者和指揮者之間的一種交流手勢，這種手勢更多是一種職業(yè)習(xí)慣的表達，但是在美聲表演當(dāng)中，肢體動作也是能夠表達情感的關(guān)鍵所在，比如握拳的動作能夠表達出一種鼓舞人心的情感迄。良好的手勢表達，能夠很好地引導(dǎo)表演者更容易進入感情當(dāng)中，引起觀眾的共鳴。但是要注意避免多余的低俗手勢的出現(xiàn)。

二、提升美聲舞臺表演者水平的方法

1.加強形體與表情訓(xùn)練，美聲舞臺表演當(dāng)中表演者的形體和表情都是表演當(dāng)中的重要組成部分，因此為了能最大限度完善舞臺表演，就應(yīng)當(dāng)加強形體與表情訓(xùn)練。形體訓(xùn)練當(dāng)中要注重體態(tài)的改善，可以通過芭蕾等形體課程來整體改善表演者的形體，首先應(yīng)當(dāng)做到最簡單的不含胸駝背，要培訓(xùn)表演者養(yǎng)成優(yōu)美的站姿保持肩部、頸部處在一個良好的構(gòu)建當(dāng)中，能夠在表演過程當(dāng)中給觀眾帶來舒適感;而表情訓(xùn)練當(dāng)中主要是培訓(xùn)表演者學(xué)會控制多余表情的同時讓表演者通過表情和觀眾達成交流，并能通過表情引導(dǎo)觀眾能夠產(chǎn)生共鳴。

2.提升文化素養(yǎng)。美聲表演當(dāng)中常常需要在不同的歌曲之間進行切換，但是每一首歌曲在場做的過程當(dāng)中都有其自身的背景，而這樣的背景正是這首歌曲所要表達的情感，而表演者要能夠了解到這種情感的最直接的途徑就是通過對歌曲文化背景的了解來最直接的體會到歌曲的內(nèi)涵。因此要求表演者要注重提升文化素養(yǎng)，要能夠通過大量的閱讀和學(xué)習(xí)去了解各個不同時期的音樂創(chuàng)作背景，來增強自己在表演過程中的體會。

3.增強表演者的心理素質(zhì)。美聲表演者常常需要面對的大型場所表演的壓力，這樣的壓力的產(chǎn)生會對美聲表演者的舞臺表現(xiàn)帶去影響，因此增強表演者的心理素質(zhì)對于提升表演者的舞臺表現(xiàn)十分重要。首先就是要對表演者的抗干擾能力進行提升，舞臺表演當(dāng)中難免會遇到一些突發(fā)的情況，而這些情況常常會對表演者帶去干擾，進而影響表演者的發(fā)揮，練習(xí)抗干擾的能力可以在平常的練習(xí)中加入干擾因素進行干預(yù)訓(xùn)練，以提升表演者的抗干擾能力;其次就是提升表演者“抗擊”自己錯誤的能力，美聲表演過程中出現(xiàn)失誤的情況雖然不常見，但是一旦出現(xiàn)就很容易對表演者的表演造成影響，因此，要引導(dǎo)表演者在表演練習(xí)的過程中正確看待自己的錯誤，以及處理錯誤的方法。除此之外，美聲表演的發(fā)展經(jīng)歷了一個長期的轉(zhuǎn)變和發(fā)展過程，并形成了很多的經(jīng)典表演，鼓勵表演者從經(jīng)典中借鑒能夠很好地幫助表演者去改善表演中的不足，并通過對經(jīng)典的內(nèi)容進行“自我化”來提升表演者的表演水平。

三、結(jié)語

綜上所述，美聲表演要想取得良好的成績，就應(yīng)當(dāng)從表演者的自身形態(tài)、面部肢體表達、文化素養(yǎng)的提升以及良好的心理素質(zhì)的形成等方面區(qū)綜合提升表演者的素質(zhì)，讓表演者能夠在多元化的藝術(shù)形態(tài)下發(fā)掘更多的新元素。

注釋：

①王瑋.多元藝術(shù)形態(tài)發(fā)展趨勢下的美聲舞臺表演研究[J].北方音樂，2018（020）：241，251.

②張翼.當(dāng)代聲樂舞臺表演現(xiàn)象探微[D].上海：上海音樂學(xué)院，2012.

③權(quán)輝，朱金鳳.歌唱方法多元化的新探索——以《聲入人心》節(jié)目為例[J].藝術(shù)教育，2019（11）.

④呂淼.美聲唱法和流行唱法在音樂劇中的融合[J].大舞臺，2015（12）：129-130.

作者簡介：張嵚渭（1998-），男，重慶人，大學(xué)本科，四川大學(xué)，研究方向：民族音樂、美聲唱法。