肢體語(yǔ)言的重要性

何嵐

摘要：話劇是語(yǔ)言的藝術(shù)形式，但廣義的語(yǔ)言概念并不僅僅是聲音發(fā)出的語(yǔ)言，而是也包括表演者肢體語(yǔ)言。真正的話劇藝術(shù)要求演藝人員具備更多的藝術(shù)表現(xiàn)手法，把戲劇人物的思想和情感充分表達(dá)出來(lái)，把戲劇蘊(yùn)涵的故事情節(jié)完整而豐滿地描述出來(lái)。而演員的肢體語(yǔ)言是更豐富的臺(tái)詞，可以以特殊的形式把人物的情感表達(dá)得更逼真和生動(dòng)，會(huì)給觀眾帶來(lái)更充滿想象力的視覺(jué)沖擊和審美感受，引導(dǎo)觀眾真正融入到話劇所要表達(dá)的情境中來(lái)，讓觀眾和戲劇中的人物水乳交融。本文將通過(guò)介紹肢體語(yǔ)言的重要性，深度分析舞蹈形體訓(xùn)練在話劇表演中的重要意義。

關(guān)鍵詞：肢體語(yǔ)言;舞蹈形體;話劇表演;意義

中圖分類(lèi)號(hào)：J824

文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1005-5312（2020）12-0113-02

一、引言

區(qū)別于傳統(tǒng)的戲劇表演，新時(shí)代話劇的典型特征就是演繹手法的多元化，而肢體語(yǔ)言的表現(xiàn)形式就是其中之一。肢體語(yǔ)言在現(xiàn)代話劇中的作用越來(lái)越顯著?；蛟S這也是話劇藝術(shù)有別于其他藝術(shù)的因素之一。通過(guò)對(duì)話劇藝術(shù)的總結(jié)，有人把話劇藝術(shù)比喻為藝術(shù)百花園中的白然藝術(shù)，因?yàn)楸磉_(dá)思想情感和故事情節(jié)的形式不僅僅是臺(tái)詞，而是更依靠肢體動(dòng)作、表情展現(xiàn)米表達(dá)人物的內(nèi)心情緒，完成故事情節(jié)的表達(dá)和抒發(fā)。

由此，肢體語(yǔ)言在話劇表演中的作用是不可取代的，可以說(shuō)，沒(méi)有肢體語(yǔ)言，就沒(méi)有話劇藝術(shù)。但怎樣讓表演者的肢體語(yǔ)言能更豐滿、更淋漓盡致地表達(dá)人物的精神和情感，是話劇演員需要去磨練的基本功。而以舞蹈形體訓(xùn)練的形式強(qiáng)化演員的肢體表演能力，是話劇表演課程的必修課。本文將從幾個(gè)方面進(jìn)行分析。

二、肢體語(yǔ)言在話劇表演中的重要性

（一）更好地表現(xiàn)主人公的內(nèi)心世界

在話劇理論不斷完善的今天，其藝術(shù)表現(xiàn)形式的主體已經(jīng)不僅僅是臺(tái)詞的表現(xiàn)，也不局限用表現(xiàn)情感米傳人物內(nèi)心世界，而是嘗試用更多的肢體語(yǔ)言米表現(xiàn)更多的內(nèi)容。也稱(chēng)為：肢體話劇，這是又先鋒又小劇場(chǎng)形式的類(lèi)型。要求人物的所有表演大部分都力求用肢體語(yǔ)言表達(dá)出來(lái)。話劇藝術(shù)和其他的藝術(shù)形式不同，其表演的過(guò)程是具體可感的時(shí)空延續(xù)過(guò)程。通常，小說(shuō)等文學(xué)形式可以通過(guò)想象和回憶米表達(dá)劇情和情感，但話劇不同，話劇觀眾到劇場(chǎng)來(lái)就是想通過(guò)演員的語(yǔ)言藝術(shù)和動(dòng)作表演來(lái)獲悉劇情了解故事的整體脈絡(luò)，傳統(tǒng)的話劇表演形式都是以語(yǔ)言表現(xiàn)為主，但在不斷的藝術(shù)表演實(shí)踐探索中，發(fā)現(xiàn)用肢體語(yǔ)言來(lái)表達(dá)人物的內(nèi)心世界，也是具有此時(shí)無(wú)聲勝有聲的微妙的藝術(shù)效果，甚至是劇情和人物形象都可以用肢體語(yǔ)言米描述。

隨之就演化出一個(gè)獨(dú)特的劇種：肢體話劇。而話劇是與肢體劇關(guān)系最密切的劇種，嘗試更多用肢體語(yǔ)言表達(dá)劇情和人物情感。

例如廣東省話劇院原創(chuàng)肢體話劇《畫(huà)皮，歸塵》，在表演形式上就突出肢體語(yǔ)言的表現(xiàn)力，不僅要表現(xiàn)出劇情的主題更是鍛煉演員用肢體去表達(dá)人物的內(nèi)心情感！同時(shí)用另一種方式表達(dá)了人物的思想外延體現(xiàn)出來(lái)，在創(chuàng)排的過(guò)程中幾乎所有演員都沒(méi)有嘗試過(guò)這種形式，作為主創(chuàng)人員及主要演員和所有演員一樣一直保持著“痛并快樂(lè)著，累并堅(jiān)持著，突破自己！完成作品！”的初心去挑戰(zhàn)這前所未有過(guò)的形式！通過(guò)形象化的肢體語(yǔ)言表達(dá)，讓話劇演員再一次得到了新的嘗試和不同的呈現(xiàn)。

（二）控制劇情發(fā)展

話劇的肢體語(yǔ)言還可以起到表演的過(guò)渡作用，就像是戲曲中的指揮功能。話劇作為民族的精神文化精華，在劇情過(guò)渡、氣氛調(diào)節(jié)手法中都有固定的模式，為了更好地突出劇情，可以讓演員發(fā)揮肢體語(yǔ)言的作用適當(dāng)改變表演節(jié)奏，營(yíng)造出多元化的舞臺(tái)氛圍。通過(guò)肢體語(yǔ)言的發(fā)揮，把劇情進(jìn)行分層表演，達(dá)到演出流暢、立體呈現(xiàn)、全局掌握的完美藝術(shù)效果。

具體來(lái)說(shuō)，在話劇演出中，肢體語(yǔ)言的作用表現(xiàn)在兩個(gè)方面：一是對(duì)劇情過(guò)渡實(shí)施引導(dǎo)，二是對(duì)劇情氣氛進(jìn)行調(diào)節(jié)。也就是說(shuō)，舞臺(tái)上演出的過(guò)場(chǎng)，多半是靠肢體語(yǔ)言完成的。就貌似是一種心照不宣的信號(hào)，知道自己下一步該做什么，做到劇情的環(huán)環(huán)相扣。同時(shí)可以把劇情的小高潮通過(guò)肢體語(yǔ)言表現(xiàn)出來(lái)。

（三）突出時(shí)代特色

話劇是現(xiàn)實(shí)生活的反映和人們思想的凝聚，自然具有與時(shí)代相符合的生活氣息和文化特色，現(xiàn)代話劇都符合當(dāng)代年輕人的審美情趣和個(gè)性需求。由此，話劇的肢體語(yǔ)言效果更具備時(shí)代語(yǔ)言的魅力。無(wú)論是臺(tái)詞和肢體語(yǔ)言，都是和現(xiàn)代生活的語(yǔ)言融會(huì)員通，真正能夠引發(fā)觀眾的情感共鳴。例如開(kāi)心麻花的話劇，總是能大膽而又恰當(dāng)?shù)厥褂弥w語(yǔ)言，完全能符合現(xiàn)代人的文化品位和審美情趣，所以才能獨(dú)具魅力，被觀眾所喜愛(ài)。話劇藝術(shù)米源于生活，同時(shí)又要高于生活，必須從人民群眾的生活中汲取創(chuàng)作的素材，經(jīng)過(guò)謹(jǐn)慎的藝術(shù)加工，打造出可以再現(xiàn)生活的藝術(shù)作品。人們?cè)谛蕾p話劇的時(shí)候，感受到的是撲而而米的熟悉的現(xiàn)代生活文化特色，并且現(xiàn)代的肢體表演的形式更讓觀眾喜聞樂(lè)見(jiàn)。肢體語(yǔ)言在渲染時(shí)代氣息、體現(xiàn)文化特色的時(shí)候，語(yǔ)言會(huì)起到拋磚引玉、畫(huà)龍點(diǎn)睛的效果，讓肢體語(yǔ)言瞬間引爆觀眾的情緒。

三、舞蹈形體訓(xùn)練在話劇表演中的重點(diǎn)意義

（一）舞蹈語(yǔ)言與肢體語(yǔ)言的結(jié)合

怎樣提升話劇演員肢體語(yǔ)言的表演技巧，是話劇演員培養(yǎng)過(guò)程中的重要環(huán)節(jié)，而把舞蹈形體訓(xùn)練作為話劇專(zhuān)業(yè)的必修課程，就是為了提升演員的形體動(dòng)作的表現(xiàn)能力。話劇的物質(zhì)載體是演員在物體上以語(yǔ)言、歌唱和行為的表現(xiàn)，借助展現(xiàn)故事情節(jié)米展示人物的性格、情感和矛盾沖突，從而讓觀眾享受到精神的啟迪和愉悅。而舞蹈則是借助行為動(dòng)作、身體姿態(tài)、肢體造型的完美組合，通過(guò)微妙的發(fā)展變化，形成的鮮活生動(dòng)的審美藝術(shù)效果。而話劇表演正是通過(guò)舞蹈的肢體動(dòng)作，米表現(xiàn)劇情中的生活、主人公的思想情感。

由此可見(jiàn)，針對(duì)話劇表演專(zhuān)業(yè)中的舞蹈形體訓(xùn)練，務(wù)必要認(rèn)清兩個(gè)關(guān)鍵性的問(wèn)題：

第一，舞蹈的形體動(dòng)作運(yùn)用到話劇表演中，不是簡(jiǎn)單、生硬的借用和拼貼，而是兩者的有機(jī)結(jié)合。

第二，應(yīng)用舞蹈形體的姿勢(shì)，不是戲劇的圖解，而是給話劇表演注入鮮活的生命力，讓觀眾在形象中感悟人物的內(nèi)心世界。只要明確上而的兩個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)，就會(huì)理解舞蹈形體訓(xùn)練在話劇專(zhuān)業(yè)中重點(diǎn)：把舞蹈形體動(dòng)作真正變成演員的肢體語(yǔ)言，而把藝術(shù)化的肢體語(yǔ)言應(yīng)用到話劇表演中去，不僅讓表演更形象鮮活，也可以解決道具無(wú)法解決的一些難題。

由此可見(jiàn)，舞蹈形體的訓(xùn)練就是要把舞蹈語(yǔ)言和人的肢體語(yǔ)言合二為一，然后把注入了舞蹈元素的肢體語(yǔ)言與聲音和表情合理地進(jìn)行融合，才能讓話劇表演更加生動(dòng)鮮活。

（二）建立完善的舞蹈形體教學(xué)體系

話劇表演專(zhuān)業(yè)進(jìn)行舞蹈形體訓(xùn)練課程的另一個(gè)作用，是把肢體語(yǔ)言元素進(jìn)行分類(lèi)，每個(gè)類(lèi)別中提供可參考的教學(xué)案例，作為相關(guān)研究的實(shí)踐依據(jù)，更可以為導(dǎo)演的創(chuàng)作和演員的表演提供支撐點(diǎn)。舞蹈形體訓(xùn)練不是簡(jiǎn)單程序的學(xué)習(xí)，而是科學(xué)地發(fā)掘演員形體和各個(gè)肢體器官的可塑性。雖然各個(gè)院校的表演專(zhuān)業(yè)均開(kāi)設(shè)了舞蹈相關(guān)的課程，但多數(shù)不能完全服務(wù)丁話劇表演，依然是表演形式之外的獨(dú)立體系，其課程安排多數(shù)還是簡(jiǎn)單的舞蹈形體練習(xí)，還是應(yīng)用普及型舞蹈教材，不能為話劇表演系的學(xué)生提供專(zhuān)業(yè)性的指導(dǎo)。由此，建立起完善的舞蹈教學(xué)體系是十分必要的，該體系要立足應(yīng)用于話劇表演專(zhuān)業(yè)，服務(wù)完善話劇表演體系，讓舞蹈形體訓(xùn)練教學(xué)根據(jù)話劇表演的特點(diǎn)和需求米開(kāi)展。

舞蹈形體訓(xùn)練的教學(xué)體系，不是取代聲音和臺(tái)詞這些基礎(chǔ)專(zhuān)業(yè)課的開(kāi)展，而是要與這些基礎(chǔ)的課程有機(jī)結(jié)合，達(dá)到取長(zhǎng)補(bǔ)短的、互相促進(jìn)的效果。表演基礎(chǔ)訓(xùn)練中舞蹈形體的訓(xùn)練，在深層次上講，更要側(cè)重解決表演系的學(xué)生體驗(yàn)與體現(xiàn)關(guān)系的認(rèn)知，引導(dǎo)學(xué)生注重內(nèi)在修養(yǎng)和外在藝術(shù)技巧并駕齊驅(qū)，自覺(jué)地把創(chuàng)作或表演中的內(nèi)心體驗(yàn)和外在體現(xiàn)有機(jī)結(jié)合，也可以成為話劇表演課程和舞蹈形體訓(xùn)練課程之間的紐帶，真正形成兩者融合后的教學(xué)體系。

四、舞蹈形體訓(xùn)練的重點(diǎn)措施

（一）內(nèi)外兼修的訓(xùn)練模式

對(duì)于話劇表演專(zhuān)業(yè)中的舞蹈形體訓(xùn)練課程來(lái)說(shuō)，不能理解為單純的表演系的例行教學(xué)科目，而是要深層次理解與話劇表演專(zhuān)業(yè)相關(guān)課程的內(nèi)在聯(lián)系。也就是說(shuō)在話劇表演不同科目的訓(xùn)練中，不僅要注重演員內(nèi)部素質(zhì)的培養(yǎng)與發(fā)展，更要注重演員外在表現(xiàn)力的訓(xùn)練和培養(yǎng)，兩者是內(nèi)外兼修的互補(bǔ)關(guān)系。例如：從松弛與控制訓(xùn)練的內(nèi)容來(lái)看，主要的訓(xùn)練內(nèi)容都與外在器官體現(xiàn)有關(guān)，表現(xiàn)出內(nèi)心感受與外部體現(xiàn)的緊密聯(lián)系。反之，在這樣環(huán)節(jié)的形體訓(xùn)練中，在注重體現(xiàn)器官訓(xùn)練的同時(shí)，更要發(fā)掘演員在訓(xùn)練中的內(nèi)在感受，避免傳統(tǒng)的單純、機(jī)械的肢體動(dòng)作的訓(xùn)練模式。同時(shí)，話劇演員在進(jìn)行舞蹈形體訓(xùn)練的過(guò)程中，還要吸收借鑒中西方舞蹈、戲曲、甚至是中國(guó)武術(shù)的表演技巧。

（二）舞蹈形體的重點(diǎn)訓(xùn)練內(nèi)容

可分為三個(gè)部分內(nèi)容。第一部分內(nèi)容為形體基本功訓(xùn)練，練習(xí)行為意識(shí)、練習(xí)吸氣、伸展脊椎與收縮練習(xí)、練習(xí)腳部關(guān)節(jié)、練習(xí)腿部、練習(xí)軟開(kāi)度。第二部分是對(duì)基本行進(jìn)技能進(jìn)行訓(xùn)練，包括基礎(chǔ)、爬、走、跑、轉(zhuǎn)、跳躍等。第三部分是訓(xùn)練肢體語(yǔ)言，包括訓(xùn)練肢體與造型、動(dòng)作與造型、四肢力量與造型、形體與人物形象塑造、訓(xùn)練形體與情緒等，其中又可以劃分不同狀況的訓(xùn)練，比如肢體與年齡的訓(xùn)練、形體與職業(yè)的訓(xùn)練、特殊群體的形體訓(xùn)練、形體與情境的配合訓(xùn)練、慢動(dòng)作的表現(xiàn)等等。

借助上面綜合性的不同形式的舞蹈形體訓(xùn)練，可以加深學(xué)生對(duì)自己身體的認(rèn)知，對(duì)肢體的運(yùn)動(dòng)規(guī)律加深認(rèn)知，更詳細(xì)了解氣息與身體運(yùn)動(dòng)的練習(xí)，熟悉理解運(yùn)動(dòng)節(jié)奏與形體動(dòng)作的關(guān)系等。促進(jìn)學(xué)生對(duì)自己的肢體語(yǔ)言有科學(xué)的認(rèn)知，更好地發(fā)揮自己身體的表演能力，切實(shí)掌握話劇演員形體條件的特點(diǎn)。例如：美感、造型感、挺拔感、線條感、勻稱(chēng)、協(xié)調(diào)、舒展等。同時(shí)，要增強(qiáng)學(xué)生的身體綜合素質(zhì)，例如穩(wěn)定性、靈活性、協(xié)調(diào)性、柔韌性、彈性、爆發(fā)力、控制力等等。

五、結(jié)語(yǔ)

總而言之，肢體語(yǔ)言在話劇的表演中的藝術(shù)渲染力是潛移默化的，而肢體語(yǔ)言的良好發(fā)揮又需要科學(xué)、持久的訓(xùn)練。但不管是單一的形體訓(xùn)練還是話劇表演中的專(zhuān)業(yè)舞蹈形體訓(xùn)練，都不是僅僅掌握某種固定的舞蹈模式就可以，而是要讓演員深刻認(rèn)識(shí)到要以自己的身體既是創(chuàng)作的材料和工具，更是表達(dá)自己思想和情感的最佳載體，所以，演員要持之以恒地進(jìn)行身體的可塑性訓(xùn)練，探索出更新穎、更鮮活、獨(dú)具特色的話劇表演方式，充分發(fā)揮出肢體語(yǔ)言的獨(dú)特魅力。

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