趙孟頫的“書畫同源說”芻議

那晟

山西大學(xué)

一、趙孟頫“書畫同源說”的理論淵源

（一）“書畫同源說”的起源和發(fā)展

“書畫同源說”這一思想最早是出現(xiàn)在唐代張彥遠的《歷代名畫記》中，張彥遠認為在造字的時候，書法和繪畫其實是一體二者并沒有分開，書法和繪畫的不同是由于目的不同。書法體現(xiàn)為文字，文字用來傳達內(nèi)心所想；而繪畫則通過描摹具體物象來表現(xiàn)事物本身。所以，書法與繪畫原本是一體。后來二者分離，書法和繪畫各自的作用才得以具體區(qū)別。張彥遠的觀點體現(xiàn)了早期對“書畫同源”關(guān)系的認識。

宋代是文人畫的鼎盛時期，文人畫中多能體現(xiàn)書畫同源。宋代蘇軾《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》其一中也曾提到：“詩畫本一律，天工與清新”。是指作詩與作畫的要求在本質(zhì)上是一樣的，都要有自然、工巧的風(fēng)格。蘇軾對于書法和繪畫之間聯(lián)系的闡釋無疑是對張彥遠關(guān)于書畫同源的進一步印證，對之后元代趙孟頫“書畫同源說”做了理論上的鋪墊。

（二）趙孟頫的“書畫同源說”

首先，從書法與繪畫自身的關(guān)系談起，第一，使用工具的相似。都使用文房四寶，被各朝各代書畫家推崇。第二，書法和繪畫藝術(shù)地位相同。書法藝術(shù)和繪畫藝術(shù)都屬于中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，藝術(shù)風(fēng)格具有多樣性，積淀了豐富的文化韻味，屬于中華傳統(tǒng)文化的重要藝術(shù)表現(xiàn)形式；繪畫同樣是中華傳統(tǒng)文化的藝術(shù)門類，除了它自身的形式美、色彩美，在筆法、空間、用墨及審美觀等方面，與書法藝術(shù)具有異曲同工之妙。其不同之處在于，第一是書法與繪畫出現(xiàn)時期不同。繪畫早于書法，史前仰韶文化彩陶器皿上就有簡單的圖案，而甲骨文是目前已知最早的文字，由此可見，繪畫的出現(xiàn)早于書法。第二是造型取向不同。繪畫屬于造型藝術(shù)，注重對“形”的描繪和闡釋。“形”代表“形象”，是審美意趣和藝術(shù)情感的結(jié)合，就像哲學(xué)思想中的“天人合一”。而書法雖然也講究“形”，但與繪畫不同，書法的“形”必須是準(zhǔn)確的漢字，字的結(jié)構(gòu)也不能有偏差，在寫準(zhǔn)確字的基礎(chǔ)上追求不同的風(fēng)格。第三是用筆、用墨方式不同。書法比較純粹，墨色變化較少，用筆方式以中鋒行筆為主。而繪畫用筆則中側(cè)兼?zhèn)?，講求墨分五色，用墨自由，墨色變化豐富，還可施加色彩點綴。

其次，從書法與繪畫自身的關(guān)系具體引申到趙孟頫的書畫關(guān)系。趙孟頫著名繪畫作品《秀石疏林圖》中談到“石如飛白木如籀，寫竹還應(yīng)八法通，若也有人能會此，須知書畫本來同?！边@首詩明確地傳達出了趙孟頫書法入畫的觀點。

二、趙孟頫“書畫同源說”的具體實踐

趙孟頫著名的繪畫作品《秀石疏林圖》的題畫詩明確表達了“書畫同源”的觀點。其中他描繪的枯林竹石使用了書法用筆中的楷法、隸法和草法，進一步印證了他的書畫同源思想。同樣，在他的《鵲華秋色圖》描繪兩座名山的皴法中融入了書法用筆中的提按、轉(zhuǎn)折、頓挫，使得山的形象更加豐滿。從他的藝術(shù)作品中皆可以體會“書畫同源說”，從而說明趙孟頫是元代“書畫同源說”的具體實踐者。

（一）《秀石疏林圖》

趙子昂的繪畫作品中最著名、最具代表性的就是《秀石疏林圖》。畫中首先映入眼簾的是一塊巨石，前面有幾棵枯樹，碎石間又生長著許多小草、竹叢?？萘种袷@樣的繪畫題材最初開始于唐代，而在趙孟頫的表現(xiàn)上體現(xiàn)得淋漓盡致，形成一時風(fēng)氣，在元代廣泛傳播。畫中那一塊巨石，使用了草法，坡石的描繪使用了側(cè)鋒飛白法，筆力蒼勁古拙。而此描繪巨石的筆法則是書法中常用的方法，從而體現(xiàn)“畫中有書”，畫中的枯樹與竹叢荊棘使用了楷法和隸法，中鋒行筆準(zhǔn)確勾勒出事物的形態(tài)，點畫錯落有致，曲曲折折。竹叢的葉子有開有合，隨風(fēng)搖曳。而竹葉在整幅畫作中實屬重墨，筆力勁健。畫中的小草自上而下勾勒，多而不雜，中側(cè)結(jié)合，顯得生動活潑。畫面最左側(cè)的那棵樹與其余枯枝不同，用篆籀的筆法描畫樹干彎曲多轉(zhuǎn)折，用中鋒點葉，內(nèi)向而不張揚。

趙孟頫的《秀石疏林圖》用飛白法描繪巨石，用隸法、篆籀法描繪枯樹，用八分法描繪竹葉，體現(xiàn)了“書畫同源”。尾紙上有趙子昂自己寫的一首七言詩。這首詩被后世看作趙孟頫提倡“書畫同源說”最直接最具體的證據(jù)?！耙詴氘嫛敝械摹爱嫛辈荒芎唵畏Q為畫出來，而是多以“寫”來題署，“寫”這一字也可看出書法用筆在繪畫中的展現(xiàn)，將書法技法融入水墨丹青中，豐富繪畫技巧，提高線條表現(xiàn)力，擴展書法用筆多樣性，提高藝術(shù)趣味，抒發(fā)內(nèi)心所想。

（二）《鵲華秋色圖》

《鵲華秋色圖》屬于紙本山水，是他的傳世畫作之一。這幅圖描繪的是濟南地區(qū)的兩座名山——“鵲山”和“小華山”。畫中首先映入眼簾的一大片沼澤，兩眼望去，有兩座高聳入云的大山，右邊的那座叫做“小華山”，而左邊的是“鵲山”，兩座山之間夾雜著小松樹，還有很多未知名的小樹，枝葉茂密，枝干分明，將秋景描繪得十分到位，葉子色彩豐富，生機勃勃。河邊有幾葉小舟，小舟上的漁民撐著松蒿。趙孟頫以書入畫，用書法筆法中的“提按、轉(zhuǎn)折、頓挫”等勾勒樹的枝干，再加以中國畫中特有的荷葉皴、披麻皴等多種皴法，畫出的景物和線條更加豐滿沉穩(wěn)。這幅畫也是趙孟頫“書畫同源說”成立的確鑿證據(jù)。

由以上幾幅趙孟頫的代表作品，能夠從其繪畫作品中充分發(fā)現(xiàn)書法用筆的痕跡及表現(xiàn)特征，詩文與繪畫的結(jié)合充分表達出作者的創(chuàng)作情趣與創(chuàng)作思想。他借古人筆法，將書法筆法引入繪畫中，將筆墨情趣融入繪畫的造型中，創(chuàng)造出不同于宋代的新畫風(fēng)。由此，以書畫觀來相互對照趙孟頫的藝術(shù)觀念與藝術(shù)實踐，可以從上述的書畫作品中找到“書畫同源”觀點的跡象與實證，能夠確信趙孟頫思想與實踐的融合統(tǒng)一。

三、趙孟頫的“書畫同源說”對元明清三代的影響

趙孟頫集眾多才華于一身，他所提出的“以書入畫”“書畫本來同”的觀點對明清的文人畫產(chǎn)生間接影響。

（一）“書畫同源說”對元明清三代的影響

趙孟頫提倡的“書畫同源”多體現(xiàn)在竹子的畫法上，趙孟頫用書法筆法入畫，強調(diào)墨竹的氣韻生動，注重神似。作為趙孟頫的妻子，管道升自然也有自己的體會。管道升自幼習(xí)畫，天賦極高，她對書法與繪畫之間氣脈相連、意境相通也有深刻理解，她的傳世作品《竹石圖》則是典型代表?！吨袷瘓D》中淺坡上有一塊巨石，石塊較高，體積較大，巨石左側(cè)有兩枝竹子，一高一低；巨石右側(cè)有些許竹叢，濃淡相宜，管道升所繪的竹葉被稱作“新竹”，為歷史首創(chuàng)。整幅畫中最顯眼的便是中間那枝高聳的竹子，竹葉使用濃墨，中鋒行筆，自右上到左下，重按掠過，挑出時生動自然，左右兼顧，疏密有致。竹葉就像是書法中的“撇”，同是自右上到左下，對筆力要求極高，管道升的竹葉筆力雄強，竹葉粗細變化得當(dāng)；竹竿想要表現(xiàn)得挺拔，就要用到書法中的起頓筆，起筆、行筆、收筆都要用得游刃有余，提按恰當(dāng)，竹節(jié)中部使用中鋒，自下而上，由粗到細，用筆勁健爽利，獨具風(fēng)采。

再談到明代董其昌，他曾提到，士人作畫時，要用草隸奇字的方法，而“草隸奇字”體現(xiàn)了草法和隸法，他把書法用筆融入繪畫中。把描繪樹干當(dāng)作屈鐵線條，在描繪山時，用書法中錐畫沙的筆法去展現(xiàn)。無論是屈鐵線條還是錐畫沙都能體現(xiàn)畫面的沉著古樸凝重，與甜、俗氣不同，這也表現(xiàn)了董其昌在書法與繪畫中找到平衡。董其昌一生都致力于研究筆墨關(guān)系，他在書法和繪畫的氣息上有著高度統(tǒng)一，這與很多其他藝術(shù)家所不同，他在書法和繪畫上都傾注了大量精力和時間。董其昌書學(xué)思想的核心是以禪論書，將書法中加入禪意，從而追求平淡天真的意趣；而他在山水畫南北宗論中也提倡禪宗思想，追求秀逸平和的風(fēng)格特色。由此可見，他在書法和繪畫上的審美思想都是相同的。董其昌在他的畫上題了很多款，無論是即興的一首詩還是只有幾個字的窮款，畫面中書法和繪畫統(tǒng)一和諧。

不僅是明朝，清初畫家石濤同樣也贊成“書畫同源說”。石濤有一幅代表作《牡丹蘭石圖》深入人心。《牡丹蘭石圖》看似簡單，畫面中右邊為石塊、牡丹和蘭花，蘭葉線條流暢，變化豐富，極具書法意趣。畫面左邊為蘇軾的四首描寫牡丹的詩，用行書題款，又間雜了隸書筆意，畫面左右兩邊相互呼應(yīng)，整體和諧相得益彰。

四、結(jié)語

對于書法和繪畫的關(guān)系，一直是人們所談?wù)撽P(guān)注的話題?！皶嫴环旨摇?，“書畫一律”，“書畫本來同”等觀點逐漸被人們理解和接受?！皶嬐础笔菚ㄅc繪畫之間境界的相通，是藝術(shù)發(fā)展的一種新方向，是對研究書法和繪畫二者關(guān)系一直堅持的道路，值得更多的人繼續(xù)去探索研究。