自然的吟唱—重慶中國(guó)三峽博物館藏花鳥(niǎo)畫(huà)展記

文/李曉松

清 羅聘 雙色梅 72cm×28cm 紙本 重慶中國(guó)三峽博物館藏

“自然的吟唱：重慶中國(guó)三峽博物館藏花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)展”（以下簡(jiǎn)稱“自然的吟唱展”）作為本館的品牌展覽，自2010年起在國(guó)內(nèi)多家博物館巡回展出，2014年作為中法建交五十周年文化交流活動(dòng)的收官之作，在法國(guó)巴黎中國(guó)文化中心展出；2017年應(yīng)邀赴英國(guó)威爾士國(guó)家博物館展出。

中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)與中國(guó)傳統(tǒng)文化的發(fā)展一脈相承，浸透了深厚的人文精神。“心依竹而弄影，情因蘭而送香”，花鳥(niǎo)畫(huà)已不是簡(jiǎn)單地對(duì)自然的摹仿，而是要傳達(dá)一種境界、一種詩(shī)意，表現(xiàn)作者的審美理想和審美趣味，是畫(huà)家心靈的依托，情感的再現(xiàn)。

“自然的吟唱展”正是依托著“人文精神”和“審美情趣”這個(gè)主題展開(kāi)的。展覽分三個(gè)部分：新桐初引—花鳥(niǎo)畫(huà)中的審美移情，畫(huà)中聽(tīng)香—花鳥(niǎo)畫(huà)中的形神關(guān)系，浪漫花語(yǔ) —花鳥(niǎo)畫(huà)的吉祥寓意。通過(guò)對(duì)上述三個(gè)方面的解析，引導(dǎo)觀眾透過(guò)繪畫(huà)的外在形式，去探尋中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)蘊(yùn)含的獨(dú)特人文精神和藝術(shù)魅力，體味畫(huà)家的內(nèi)心世界、那些曾經(jīng)的感動(dòng)與關(guān)懷。

新桐初引—花鳥(niǎo)畫(huà)中的審美移情

《莊子·逍遙游》中講了一只鳥(niǎo)，“非梧桐不止，非練實(shí)不食，非醴泉不飲”，描寫(xiě)了這只鳥(niǎo)的清高和雅逸。李清照詞寫(xiě)道：“清露晨流，新桐初引，多少游春意。”后來(lái)人們便將“新桐初引”來(lái)形容君子人格的瀟灑與高逸，這是中國(guó)式的審美移情。屈原特別喜歡將香草比為美人，來(lái)佐證人格的高潔：“朝飲木蘭之墜露兮，夕餐秋菊之落英。制芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳。

”中國(guó)歷代文人喜歡用花草的自然屬性賦予它人格品性，借以抒發(fā)自已的情感和志向，而花鳥(niǎo)畫(huà)就是中國(guó)文人移情遣志的重要手段，充分體現(xiàn)了特有的、自然秉性和人文意義相輔相承的關(guān)系，所以出現(xiàn)了梅、蘭、竹、菊四君子畫(huà)。

清代畫(huà)家高鳳翰在乾隆二年（1737）右手因病殘疾，從此改用左手作畫(huà)，因此他更改名號(hào)為“后尚左生”。這一年他在其作品《層雪鍛香圖》的題跋中寫(xiě)道：“香從鍛煉來(lái)，酷冷出層雪。穿透十丈冰，拗來(lái)百尺鐵。掕掕歲寒氣，陰風(fēng)吹不滅?！边@就是梅花的精神，而這寒風(fēng)中不屈的老梅，是否便是畫(huà)家此時(shí)心境的寫(xiě)照呢？

鄭板橋擅長(zhǎng)作蘭竹，他說(shuō)：“一蘭一竹一石，有節(jié)有香有骨?！?他筆下的蘭花，多為山野之蘭，簡(jiǎn)勁的筆鋒勾勒出堅(jiān)硬的巖石，一簇簇蘭草倔強(qiáng)地在石縫中生長(zhǎng)，蘭葉纖細(xì)卻堅(jiān)韌有力。鄭板橋畫(huà)竹如寫(xiě)草書(shū)，多為寫(xiě)意之作，濃淡枯榮，點(diǎn)染揮毫，都極富變化，無(wú)不精妙。畫(huà)面清勁秀美，超塵脫俗，極富動(dòng)感和生命力?！镀咴滦麦驁D》在造型布局上高度概括提煉，僅繪寥寥數(shù)竹，便使人如入一片青郁蔥翠的竹林。畫(huà)家筆下的每一竿竹、每一片葉，筆筆得勢(shì)，片片入神，生機(jī)盎然。

周敦頤《愛(ài)蓮說(shuō)》“蓮之出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝；香遠(yuǎn)益清，亭亭凈植……”，此語(yǔ)已成對(duì)荷花最高的評(píng)價(jià)?！俺鲇倌喽蝗尽奔仁巧徶匀槐裕彩侨藗冏晕倚摒B(yǎng)的境界。

作為大明王朝皇室遺民的八大山人，一生報(bào)著與清朝政府不合作的決心，懷著國(guó)破家亡的悲愴，他將憤懣的情感宣泄在他的作品里。他的作品充滿著孤寒冷寂的冷峻，筆墨中透著不屈的悲情；作者以闊筆濃墨勾繪葉瓣，淡墨繪層次，濃密的荷葉中掩映著幾朵純白的荷花，給畫(huà)面增添了些許生氣。一只翻著白眼的呆鳥(niǎo)立于危石之上，似乎隨時(shí)要跌下山谷。整個(gè)畫(huà)面雖然寥寥數(shù)筆，但見(jiàn)筆見(jiàn)墨，尤其是通過(guò)大片荷葉表現(xiàn)出了墨色微妙的韻味，這是其他花卉題材很難具有的造型優(yōu)勢(shì)。

清 朱耷 鷺鷥?nèi)厝A圖134.3cm×69cm紙本 重慶中國(guó)三峽博物館藏

清 鄭燮 七月新篁圖95.5cm×48.7cm 紙本重慶中國(guó)三峽博物館藏

清 任伯年 松樹(shù) 紙本設(shè)色重慶中國(guó)三峽博物館藏

清 高鳳翰 層雪鍛香圖129.1cm×40.2cm 紙本重慶中國(guó)三峽博物館藏

畫(huà)中聽(tīng)香—花鳥(niǎo)畫(huà)中的形神關(guān)系

顧愷之說(shuō)：“手揮五弦易，目送歸鴻難?！彼J(rèn)為，一個(gè)好的畫(huà)家不能只停留在對(duì)形的描摹上，必須提升到“以形寫(xiě)神”的層面。中國(guó)繪畫(huà)最講究的就是意境的營(yíng)造。意境作為一種美學(xué)概念，對(duì)中國(guó)繪畫(huà)有著深遠(yuǎn)的影響。這種意境的營(yíng)造，其實(shí)也就是畫(huà)家特定文化心境的一種藝術(shù)傳達(dá)，是個(gè)人心靈追求轉(zhuǎn)化為藝術(shù)表達(dá)的一種方式。

有一句很著名的詩(shī)：“不愁明月盡，自有暗香來(lái)。”這聯(lián)古詩(shī)說(shuō)出了中國(guó)藝術(shù)超越于形似之外的神韻的真諦。香是無(wú)影無(wú)形的，是畫(huà)不出來(lái)的，但一個(gè)高明的畫(huà)家就是要把這不可能變成可能，這就是意境，而意境則是繪畫(huà)的靈魂！

文徵明的蘭草豐富了文人畫(huà)的內(nèi)容，以獨(dú)特的畫(huà)面，自成一派，在蘭草繪畫(huà)的發(fā)展過(guò)程中，起了承上啟下的重要作用。他在一幅《蘭石圖卷》的題跋中寫(xiě)道：“昔趙子固寫(xiě)蘭，往往聯(lián)幅滿卷，生意渤然。而鄭所南疏花老葉，僅僅數(shù)筆，而生意亦足。子固孟宗王孫，而鄭公亡國(guó)遺老。繁簡(jiǎn)不同，蓋各就其所于見(jiàn)云耳。余雅愛(ài)二公之筆。余每適興必師二公。此卷雅意近子固，而所南本色亦時(shí)時(shí)一見(jiàn)。觀古當(dāng)自知之?！钡莱隽似涮m竹畫(huà)法的師承廣泛，所宗者有趙孟堅(jiān)、鄭思肖等人，并且將他們的技法相糅合，發(fā)展出了自己的風(fēng)格，開(kāi)創(chuàng)了長(zhǎng)卷寫(xiě)蘭的新形式，極具文人氣與觀賞性。

《蘭石圖卷》畫(huà)面分兩段，一段由濃淡相間的實(shí)筆寫(xiě)成，濃墨寫(xiě)出新竹，青翠秀美；蘭葉飄灑反側(cè)有度，葉片交錯(cuò)間，蘭花綻放滿紙馨香。另一段以白描雙勾蘭草為主體，用墨極淡，整幅畫(huà)作靈氣飛動(dòng)，色淡而明澈，風(fēng)度雅凈蕙蕊幽香，后面的山石也是淡墨輕擦，烘托著寧?kù)o幽遠(yuǎn)的氛圍。整幅畫(huà)作氣韻生動(dòng)，淡雅明澈，帶給人一種幽靜深遠(yuǎn)的感覺(jué)。蘭葉翠竹濃淡相宜、飄逸瀟灑，蕙蕊幽香，構(gòu)圖疏朗不失謹(jǐn)嚴(yán)的法度，一實(shí)一虛間將蘭竹的靈韻送出，畫(huà)外之韻深遠(yuǎn)悠長(zhǎng)。

清“揚(yáng)州八怪”之一的羅聘，筆情古逸深得金農(nóng)神味，墨梅蘭竹，均極超妙，古趣盎然。有人評(píng)論他的竹為：寫(xiě)竹不滿十?dāng)?shù)葉，能使葉葉生長(zhǎng)風(fēng)。他的《蘭竹圖》扇面以太湖石為間隔，將濃墨翠竹和淡墨雙勾的蘭草巧妙地分成前后兩個(gè)空間。筆墨由淡到濃，構(gòu)圖由近而遠(yuǎn)。淡墨雙勾的蘭草與同為淡墨的玲瓏石既相依偎又各自獨(dú)立，互不妨礙。墨濃畫(huà)竹枝，竹葉飽滿而有彈性，筆法嚴(yán)謹(jǐn)，情感內(nèi)斂，以求“剛中有柔，靜中帶動(dòng)”的效果。整個(gè)畫(huà)面淡雅、素潔，表現(xiàn)出一種纖塵不染的超凡境界。

張大千的《荷花圖》荷葉卷舒開(kāi)合、天真爛漫，巨大的葉片參差錯(cuò)落氣勢(shì)磅礴。幾朵白蓮在荷葉叢中含苞初綻生機(jī)盎然。畫(huà)家用筆疏狂直樸，架構(gòu)自然忘形，有搏雪傲霜挺拔淋漓之氣；豪放處，灑脫恣肆，有劈山斬浪之勢(shì)；婉約處，圓潤(rùn)凝重，不勝清新秀美之至，實(shí)當(dāng)?shù)谩肮沤癞?huà)荷的登峰造極”之贊譽(yù)。

“山氣花香無(wú)著處，今朝來(lái)向畫(huà)中聽(tīng)”?！奥?tīng)香”聽(tīng)的是繪畫(huà)形式之外的靈韻，是賞畫(huà)的最高境界。當(dāng)你面對(duì)一幅作品時(shí)，或凝神靜氣，或閉目遐思，仿佛能體會(huì)到無(wú)形的香通過(guò)有形的畫(huà)紙傳遞出來(lái)，這就是意境，是畫(huà)境，更是畫(huà)家內(nèi)心深處對(duì)美好世界的向往。

張大千 照殿紅117.1cm×53cm 紙本重慶中國(guó)三峽博物館藏

明 陳淳 辛夷花114cm×58.4cm 紙本重慶中國(guó)三峽博物館藏

清 周庭策 荔枝鳴禽圖 51cm×18cm 紙本 重慶中國(guó)三峽博物館藏

清 羅聘 蘭竹圖 50cm×16cm 紙本 重慶中國(guó)三峽博物館藏

浪漫花語(yǔ) —花鳥(niǎo)畫(huà)的吉祥寓意

希臘神話中說(shuō)，愛(ài)神在誕生時(shí)創(chuàng)造了玫瑰，因此玫瑰成了愛(ài)情的象征，也許這就是西方“花語(yǔ)”的初始吧。中國(guó)也有自己的“花語(yǔ)”，這些花語(yǔ)以圖案的形式出現(xiàn)，成為獨(dú)具中國(guó)特色的代表性圖案。花鳥(niǎo)畫(huà)中的圖案寓意大致分二種：以花的自然屬性體現(xiàn)自我修養(yǎng)和人生境界；以相對(duì)固定的圖案形式表達(dá)人生志趣、吉祥幸福的心愿。

“一花一世界，一葉一菩提”。中國(guó)的文人在花的世界里承載了自己的一片真情，尋覓著自我精神的慰籍，寄托著出世的逍遙與入世兼濟(jì)天下的雄心壯志。在民間，不同的花語(yǔ)成為人們對(duì)美好生活的追求和向往的藝術(shù)表達(dá)。無(wú)論清雅或世俗，花語(yǔ)一直在人們的心中存著一份美好，一份浪漫。

鳳凰在中國(guó)傳統(tǒng)文化中是百鳥(niǎo)之王、吉祥之鳥(niǎo)。鳳凰與牡丹的組合寓意大吉大利、大富大貴。《詩(shī)·大雅·卷阿》：“鳳皇于飛，翙翙其羽。”指鳳和凰相偕而飛，意為夫妻和眭恩愛(ài)。2017年“自然的吟唱展”在英國(guó)展出時(shí)，英國(guó)方面堅(jiān)持用黃山壽的《仿宋人鸞鳳牡丹圖》作為展覽的宣傳主圖，他們說(shuō)，2017年是中國(guó)的“雞”年，而鳳凰是百鳥(niǎo)之王、吉祥之鳥(niǎo)。

“揚(yáng)州八怪”之一的李鱓繪畫(huà)題材十分廣泛，擅畫(huà)花卉蟲(chóng)鳥(niǎo)，曾師從蔣廷錫、高其佩、林良、徐謂、朱耷等，精細(xì)處工致謹(jǐn)微，豪放處落筆勁健粗闊，縱橫馳騁頗具氣勢(shì)，不僅有文人畫(huà)常用的題材，還有生活氣息極其濃厚的作品。他善于將細(xì)筆勾勒與開(kāi)闊放縱結(jié)合起來(lái)，酣暢淋漓，清新動(dòng)人。

《富貴宜男圖》山石之上繪盛開(kāi)的牡丹，山石下一株宜男草搖曳多姿。牡丹花歷來(lái)被喻為富貴之花，宜男草本名萱草，古時(shí)認(rèn)為懷孕婦人佩帶萱花可以生男，故為宜男。“富貴宜男”表達(dá)了希望富貴和多子的美好愿望，是文人畫(huà)與世井風(fēng)俗結(jié)合的典型實(shí)例。

在中國(guó)傳統(tǒng)文化中，荔枝有大吉大利之意，綬帶隱喻長(zhǎng)壽。周廷策《荔枝鳴禽圖》鮮紅的荔枝樹(shù)上，一只白色的綬帶飛來(lái)枝頭昂頭鳴叫。此圖以強(qiáng)烈的色彩對(duì)比、吉祥和美的寓意表達(dá)了作者對(duì)生活美好的愿望?！段迦饒D》便是畫(huà)家筆下最常見(jiàn)的題材。所謂“五瑞”，常指松、竹、蘭、萱草、菖莆等五種 植物。每逢春節(jié)，家家堂屋正中都要掛上一幅五瑞圖，以示全家在新的一年里吉祥如意，年豐人壽，家業(yè)穩(wěn)固，子孫興旺昌隆，萬(wàn)事平安無(wú)憂，這是中國(guó)流傳了千年的民俗。

“疏影橫斜水清淺，暗香浮動(dòng)月黃昏?！币槐丬?，幾縷墨香，看幽蘭吐芳，觀新篁抽芽，當(dāng)我們靜靜地品讀一幅幅精美的畫(huà)卷時(shí)，又何嘗不是一次吟唱自然、感謝自然的朝拜之旅呢！

張大千 荷花圖 169cm×76cm 紙本 重慶中國(guó)三峽博物館藏

清 李鱔 富貴宜男圖 129cm×71cm 紙本 重慶中國(guó)三峽博物館藏