梁琪 王植
摘 要:中國工筆人物畫在兩千多年的歷史興衰中,歷經(jīng)了出現(xiàn)、發(fā)展、高潮、低谷與復(fù)興,盡管時代一直在發(fā)展變化,工筆人物畫卻從未斷絕。從兩千多年的中國繪畫歷史來看,工筆畫是先于水墨畫出現(xiàn)的,歷代工筆人物畫家在繼承先人傳統(tǒng)的同時融入了符合時代的藝術(shù)語言,進(jìn)一步形成新的審美意識,使工筆人物畫不斷涌現(xiàn)出新的思潮,呈現(xiàn)百家爭鳴的局面。時代在進(jìn)步,工筆人物畫這一畫種也在成長,當(dāng)代工筆人物畫家賦予了工筆人物畫新的色彩審美意識。文章通過分析、對比傳統(tǒng)工筆人物畫與當(dāng)代工筆人物畫中裝飾色彩的運用,體現(xiàn)當(dāng)代工筆人物畫家在學(xué)習(xí)、借鑒傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上推陳出新,在工筆人物畫中發(fā)展出新的色彩語言,創(chuàng)作出更符合現(xiàn)代受眾審美需求的藝術(shù)作品。
關(guān)鍵詞:工筆人物畫;裝飾色彩;審美意識
一、工筆人物畫裝飾色彩溯源
中國傳統(tǒng)繪畫按表現(xiàn)技法分為工筆和水墨兩大類,從中國繪畫歷史來看,工筆畫是先于水墨畫出現(xiàn)的。歷代工筆人物畫家在繼承先人傳統(tǒng)的同時融入了符合時代的藝術(shù)語言,進(jìn)一步形成新的審美意識,使工筆人物畫不斷涌現(xiàn)出新的思潮。早期工筆畫的風(fēng)格,在湖南長沙子彈庫楚墓一號墓穴出土、現(xiàn)藏于湖南省博物館的帛畫《人物御龍圖》中可見一斑?!度宋镉垐D》畫在古代絲織品——帛的上面,描繪了一位頭系峨冠、穿長袍、佩寶劍的男子神態(tài)自若地御龍遨游,上覆華蓋,下有游魚。帛畫中人物處于中心位置,以墨線勾勒,平涂施色,略加渲染,帶有一定的裝飾意味。
若要追本溯源,中國舊石器時代,山西襄汾丁村遺址出土的石器三棱大尖狀器已初具朦朧美。從實用兼具裝飾藝術(shù)的石器,到局部裝飾雕塑,再到彩陶裝飾畫的出現(xiàn),雖然受發(fā)展水平的約束,色彩單一,但極具裝飾性的圖案和基于黑彩、紅彩的巧妙構(gòu)思,還是展示了早期圖繪藝術(shù)的模式與理念。
二、工筆人物畫中的裝飾色彩
工筆人物畫作為中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中的珍寶,以其獨特的風(fēng)格在世界藝術(shù)之林大放異彩,經(jīng)久不衰,這與工筆人物畫家們的與時俱進(jìn)分不開。歷朝歷代的工筆人物畫家們繼承傳統(tǒng)繪畫技法,透徹理解傳統(tǒng)審美法則,熟練掌握運用,體悟時代內(nèi)涵,學(xué)習(xí)借鑒新鮮或外來的技法,將新舊技法、理念融會貫通,創(chuàng)作出更符合時代審美情趣的藝術(shù)作品,中國工筆人物畫由此得到長久的發(fā)展。
當(dāng)代工筆人物畫受世界文化的多樣性和全球性影響,眾多思潮涌現(xiàn),更是形成了百家爭鳴的藝術(shù)文化環(huán)境。當(dāng)代工筆人物畫家在傳統(tǒng)工筆人物畫技法的基礎(chǔ)上,保留了工整的用筆、細(xì)致的刻畫,借鑒、改良了西方繪畫的寫實性色彩,在傳統(tǒng)工筆人物畫的基礎(chǔ)上大膽創(chuàng)新,在典雅的色彩中講究形式感,豐富了工筆人物畫的色彩表現(xiàn),使整個畫面具有很強(qiáng)的裝飾意味,也使工筆人物畫與時俱進(jìn),更加符合現(xiàn)代人物的色彩審美需求。工筆人物畫在裝飾色彩的運用過程中,始終根據(jù)歷史發(fā)展不斷貼合著不同時代的觀賞者的審美需求。
三、裝飾色彩的寫實性與抽象化
人類生活在一個豐富多彩的世界里,不管是大自然還是人類社會,目光所及之處,都是可以用語言描述出來的顏色,并且隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展,人類認(rèn)識和掌握色彩的能力在不斷提高。古有兩宋工筆花鳥畫,其中“黃氏體制”的特點尤為突出,纖毫畢現(xiàn)、細(xì)致入微地描繪花鳥外貌與姿態(tài),富有生機(jī),注重寫生,寫實性的色彩正是源于觀察對象和觀察對象所處的大自然。今有何家英的工筆人物畫,汲取西方造型和色彩的優(yōu)勢,取精用弘,開創(chuàng)新的工筆人物畫風(fēng)格,有著清雅明朗的色彩和對光線的處理。如何家英的作品《桑露》中,不僅通過勞作的少女的不同形象形象展現(xiàn)出不同性格,還使少女面部充滿了紅潤的皮膚質(zhì)感,雖然采用了互補(bǔ)色形成的色彩碰撞對比,卻毫不突兀,令人感到和諧舒服。
與裝飾色彩的寫實性不同,抽象化的裝飾色彩可以將捕捉到的顏色通過主觀意向綜合概括起來,不再是觀察對象本身的自然顏色,而是根據(jù)現(xiàn)實審美需求,對物象顏色進(jìn)行藝術(shù)加工,進(jìn)行再創(chuàng)造。例如謝赫(南齊)在著作《古畫品錄》中提出的“六法論”,其中“隨類賦彩”的理論認(rèn)為,創(chuàng)作自然對象時,顏色不要求絕對一樣,只要類似即可,這里就已經(jīng)可以體會到裝飾色彩的抽象化。畫家潘天壽在《聽天閣畫壇隨筆》中提到的理論也說明對物象的著色目的不在于再現(xiàn)客觀顏色,而是賦予物象帶有主觀情感的色彩,起裝飾美化的效果。
裝飾色彩的寫實性是從客觀現(xiàn)實的角度觀察物象、考察生活,再現(xiàn)真實的色彩關(guān)系,不僅要研究形象和固有色,還要研究不同光線下的色彩關(guān)系,它更偏向于寫生客觀自然,追求再現(xiàn)真實的自然關(guān)系。抽象化是根據(jù)人的主觀感受賦予物象一種抽象色彩,可以利用色彩的冷暖關(guān)系、明暗關(guān)系、互補(bǔ)等對比手法強(qiáng)化抽象的感覺,這與寫實性是完全不同的追求,也就造就了兩種截然不同的繪畫風(fēng)格和表現(xiàn)形式。
四、傳統(tǒng)工筆人物畫中裝飾色彩的運用
中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中關(guān)于顏色的理論,當(dāng)屬先秦時期的“五色論”影響最為深遠(yuǎn),墨分五色,即清、淡、重、濃、焦,后又有“六色論”,增加了白色,即空白。墨加水研磨,在不同筆法的作用下展現(xiàn)千變?nèi)f化的藝術(shù)效果,雖然受顏色的局限趨于平面化,但墨色變化豐富而細(xì)膩,它是對客觀對象的多次處理再加工,充滿了主觀情感和抽象色彩,這在一定程度上也影響了工筆人物畫中裝飾色彩的發(fā)展。
傳統(tǒng)的工筆人物畫顏料都是在生活中提取,大多來源于礦物和植物,有限的顏色并未阻擋傳統(tǒng)工筆人物畫的發(fā)展,反而令其形成了獨具風(fēng)格的色彩結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)形式。例如唐代仕女畫家張萱的傳世名作《搗練圖》,全卷分為三段十二個人,分別描繪了挽袖搗練、縫補(bǔ)破練、扯練熨練,畫面構(gòu)圖豐滿,既獨立又串聯(lián),整體感強(qiáng)。畫中用工細(xì)勁健的線條將女性的細(xì)微動態(tài)處理得生動傳神,以黑白為主調(diào),朱色暈染耳根,石青、石綠等其他顏色輔之,衣飾設(shè)色鮮艷秀麗,重彩厚實,華而不浮,具有強(qiáng)烈的裝飾性色彩美感。畫中仕女容貌艷麗、體態(tài)豐腴,色彩富麗勻凈,是典型的盛唐仕女形象?!稉v練圖》中仕女們搗練勞作的場景,并不是普通的勞動,而是一種象征“女德”的禮儀活動。
若放大《搗練圖》的局部,值得品評的細(xì)節(jié)更是不勝枚舉,比如挽袖搗練組的第一個執(zhí)槌仕女,衣紋用墨線勾勒后,又用曙紅復(fù)勾了一遍。再看作品中第三個仕女衣服上的圓團(tuán)狀圖案,大多數(shù)是由類似曙紅的紅線組成,進(jìn)而觀察整幅畫的衣紋圖案,類似的紅線大量使用,利用色彩在有限的選擇里豐富了線條的體量感。畫家作畫時沒有單獨分析畫面,而是看作一個整體,根據(jù)作畫需要,主觀的選擇、運用裝飾色彩,來穩(wěn)定畫面,增添裝飾美感和趣味。
唐代的工筆人物畫多以重彩為主,張萱的《虢國夫人游春圖》,周昉的《簪花仕女圖》《揮扇仕女圖》等是唐代仕女題材繪畫的代表作。無論是色彩對比還是色彩調(diào)和,畫家們在固有色的基礎(chǔ)上增加了主觀調(diào)整,使畫面的色彩裝飾感更加協(xié)調(diào),在設(shè)色方面具有唐代獨特的裝飾色彩風(fēng)格,也反映了社會審美情趣。
此處只列舉了中國繪畫歷史中的冰山一角,在浩如煙海的工筆人物畫珍寶中,值得品評的作品還有很多。
五、當(dāng)代工筆人物畫中裝飾色彩的運用
隨著全球化的發(fā)展,當(dāng)代工筆人物畫家受新的藝術(shù)風(fēng)格、思維方式和審美意識的沖擊、影響,在創(chuàng)作中體現(xiàn)出鮮明的時代特征。除了繼承和延續(xù)傳統(tǒng)工筆人物畫的色彩暈染等技法之外,當(dāng)代工筆人物畫家開始有選擇地借鑒傳統(tǒng)設(shè)色方式,不斷地嘗試與創(chuàng)新,在保留原有裝飾色彩的基礎(chǔ)上,適當(dāng)汲取國外的繪畫光影效果,通過色彩暈染表現(xiàn)出不同于傳統(tǒng)的強(qiáng)烈的體積感。雖然工筆人物畫的特點決定了作品更趨向于平面化的色彩,但有一位畫家卻跳出束縛,推動了當(dāng)代工筆人物畫的轉(zhuǎn)型,將工筆人物畫的裝飾色彩推向一個新的階段,他就是何家英。何家英被譽(yù)為當(dāng)代工筆人物畫的領(lǐng)軍人物,他創(chuàng)造性地融合了傳統(tǒng)工筆人物畫與西方造型藝術(shù),創(chuàng)作出大量雅俗共賞、韻味綿長的當(dāng)代工筆人物畫作品?!肚镖ぁ肥呛渭矣⒌拇碜髦唬髌访枥L了一名年輕的女孩抱膝坐在滿地的金黃落葉之中,頭枕著手臂側(cè)目凝思。女孩兒的白色毛衣質(zhì)感十足,白衣、白裙、白樹干,同一顏色卻并不死板,處理得主次有序,輕重有致,在滿樹、滿地的金黃色落葉襯托下,女孩兒的形象純凈而圣潔,在一片相輔相成的金黃與白色中,充滿裝飾意味的湛藍(lán)色背景就顯得突出但不突兀。何家英在借鑒國外統(tǒng)一色調(diào)和冷暖互用等方法后,融會貫通,創(chuàng)作出傳統(tǒng)工筆人物畫所沒有的絢爛背景,色彩清亮明快,活潑生動的年輕氣息撲面而來,兼具了傳統(tǒng)工筆人物畫的特點和現(xiàn)代色彩美學(xué),體現(xiàn)了濃厚的時代氣息。
何家英認(rèn)為當(dāng)代工筆人物畫創(chuàng)作不僅應(yīng)該汲取西方美學(xué)理論,還應(yīng)該踐行到實處。懷有這樣想法的畫家不止一人,正是因為他們不斷探索,敢于創(chuàng)新,中國工筆人物畫才繼續(xù)煥發(fā)生機(jī)。例如莊道靜的工筆人物畫《百合》,雖然大面積平涂色彩,但經(jīng)過主觀處理,色彩繁而不雜,平衡地處在同一空間,充滿了平面裝飾色彩的美感。
不管是傳統(tǒng)工筆人物畫還是當(dāng)代工筆人物畫,裝飾色彩的運用貫穿始終,并根據(jù)歷史發(fā)展不斷地貼合著不同時代的觀賞者的審美需求。相較于傳統(tǒng)工筆人物畫,當(dāng)代工筆人物畫在色彩的選擇上更加大膽,在色彩的表達(dá)上更加直接,進(jìn)而加強(qiáng)了色彩的裝飾意味,滿足了人們對鮮活色彩的審美需要,也煥發(fā)出新的生機(jī)。
從古至今,在工筆人物畫作品中,裝飾色彩始終占有一席之地,從傳統(tǒng)的“形式法則”到當(dāng)代的“自然變化”,裝飾色彩具有重要的美學(xué)價值。工筆人物畫這一畫種依舊在成長,當(dāng)代工筆人物畫家賦予了工筆人物畫新的色彩審美意識,這越來越成為藝術(shù)創(chuàng)作中的需要考量的因素之一。不管是確定畫面整體基調(diào),還是傳達(dá)創(chuàng)作者的感情,甚至只為了畫面豐富絢爛,都需要仔細(xì)斟酌裝飾色彩的運用。在當(dāng)代工筆人物畫家們的不斷嘗試與創(chuàng)新下,裝飾色彩作為一種繪畫語言大放異彩。
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作者單位:
山西師范大學(xué)