楊必位的繪畫之路

□ 楊 羽

楊必位是一位非常注重個(gè)性表達(dá)的畫家。長期以來，在從藝的道路上不論是寫生還是游學(xué)，都努力踐行著“讀萬卷書、行萬里路”，雖然一路風(fēng)雨卻筆耕不輟，始終將藝術(shù)探索與生活體驗(yàn)放在繪畫的第一位。為了從自然山水中獲得鮮活真實(shí)的感受，他不辭辛勞，幾乎踏遍祖國的名山大川，最后將視覺的重心移向了太行山與長江三峽這南北相峙的高山大壑中。在他的作品中，未以常規(guī)的寫實(shí)手法去描繪太行與三峽的形貌特征，而是從精神入手去體驗(yàn)自然山川所傳達(dá)出的蒼厚博大之精神。他以《石濤畫論》中“山為濤、濤似山”的辯證關(guān)系來展現(xiàn)這富有情韻的山與水，不但將其雄渾、高大的氣勢(shì)表現(xiàn)了出來，也讓高峻之勢(shì)中多了一層柔美多情，在其間形成了韻律美與結(jié)構(gòu)美，使繪畫表現(xiàn)中無論山峰、山谷、石壁，還是峻嶺，都轉(zhuǎn)變?yōu)樗枰母挥猩蓜?dòng)的韻律符號(hào)，同時(shí)也在南北文化的交匯與融合中形成了自己的藝術(shù)表現(xiàn)特色。

楊必位是一位善于學(xué)習(xí)、富有情意、敏于思索的藝術(shù)家。他在接觸過的大量格調(diào)高雅的經(jīng)典畫作中，領(lǐng)悟到如何借助畫家自身的文化品性來完成對(duì)作品的精神塑造和個(gè)人情感心境的表達(dá)。從他沉厚自然的筆調(diào)散發(fā)出的濃情意趣中，我們發(fā)現(xiàn)，這既是一種憑著執(zhí)著追求得來的對(duì)繪畫藝術(shù)的深刻理解，也是從自身的真實(shí)體驗(yàn)中生發(fā)出的藝術(shù)心得。為了在原創(chuàng)道路上尋得自己的面目，他從生活中采集養(yǎng)分，將富有獨(dú)特審美特征的自然元素轉(zhuǎn)換成自己的筆墨表現(xiàn)語言，用歸納構(gòu)成的手法將山水之質(zhì)與筆墨之趣有機(jī)地融合于微妙的筆性表達(dá)之中，尤其在氣勢(shì)、氣韻、氣質(zhì)的把握上有著自己深刻獨(dú)到的體會(huì)，其作品結(jié)合了渾樸與野逸、典雅與精微，正是他追求靈動(dòng)、漸入佳境的體現(xiàn)。

楊必位常運(yùn)用積墨、破墨的方式在干濕變幻與水墨疊加中追求一氣呵成的淋漓感，在斑駁的墨跡中注重繪畫的虛實(shí)相生、聚散有致、巧拙相助、粗精互補(bǔ)。因此畫作無論大小都能呈現(xiàn)出跌宕起伏的韻律變幻，也能形成平淡含蓄、矜持內(nèi)斂的平和姿態(tài)。同時(shí)，他還善于結(jié)合詩歌中的比興手法去達(dá)到文與韻的貫通，作品中常以意境的宏大去體現(xiàn)詩與遠(yuǎn)方，讓圖畫表現(xiàn)的趣韻富于創(chuàng)意而又不失真情，讓深刻而優(yōu)雅的傳統(tǒng)學(xué)養(yǎng)孕育而出的圖畫作品，給人們帶來淳厚樸拙的人文景象。

宗白華在《美學(xué)散步》一書中說：“賞玩它的色相、秩序、節(jié)奏、和諧，借以窺見自我的最深心靈的反映；化實(shí)景為虛境，創(chuàng)形象以為象征，使人類最高的心靈具體化、肉身化，這就是‘藝術(shù)的境界’。藝術(shù)境界主于美?！弊诎兹A精煉地概括出藝術(shù)表現(xiàn)的真意，將意境之美提升到文化的境界，意味著畫家的內(nèi)在心理及圖畫作品里的審美趣味也應(yīng)該向著詩性化、意境化的方向發(fā)展。楊必位在學(xué)習(xí)、繼承傳統(tǒng)的過程中自然而然地沉浸其中，將個(gè)人的情意與精神都投向了對(duì)境界的追求。他將圖畫表現(xiàn)與心性表達(dá)相結(jié)合，從自然山水中去體悟生命的律動(dòng)之美，在筆墨生活中以虛代實(shí)去覓得意境的美妙，并以自己的實(shí)踐行為去印證著宗白華所提示的意境與傳統(tǒng)的悠逸之美。他還通過繪畫實(shí)踐體會(huì)到，在繪畫表現(xiàn)中學(xué)會(huì)做減法比做加法難，而做心靈的減法比做視覺的減法則更難。而這個(gè)減法不是減去精華，而是減去枝節(jié)，減去樊籬與贅疣讓意境凸顯。這一體會(huì)正是畫家個(gè)人學(xué)養(yǎng)的體現(xiàn)。

楊必位雖立足于傳統(tǒng)，但深知不應(yīng)囿于傳統(tǒng)。他將石濤“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的理論作為個(gè)性繪畫思想的基礎(chǔ)，從《石濤畫論》“嘗憾其泥古不化者，是識(shí)拘之也。識(shí)拘于似則不廣，故君子惟借古以開今也”的精辟論述中，感悟到當(dāng)代藝術(shù)家在狹隘的古人思想圈中討生活是沒有出路的，而能借古人之路走自己的路才是大道之行。在他近著《畫眼春秋集》中，他見解獨(dú)到地重新梳理了南朝畫家宗炳在《畫山水序》中提出的“暢神”觀，重新解讀了“意、韻、氣、勢(shì)”“情性”“自然”等理念，指出唯有結(jié)合詩性美與自然美而形成意韻美，并將其作為繪畫的重要審美追求，才能讓圖畫意暢、神逸。由于他始終堅(jiān)守以學(xué)養(yǎng)治畫的藝術(shù)理念，終使自己的藝術(shù)思想在作品中體顯得鮮明而強(qiáng)烈，也被喜愛他的山水畫藏家們譽(yù)為“注重學(xué)養(yǎng)的學(xué)者型藝術(shù)家”。