李俊芬(內(nèi)蒙古師范大學(xué),內(nèi)蒙古 呼和浩特 010022)
水墨人物畫歷經(jīng)演變后發(fā)生了很多變化。隨著當(dāng)代水墨人物的發(fā)展,現(xiàn)代畫家越來越重視水在畫面中的運用。以往的中國畫書籍中,關(guān)于“水法”的介紹少之又少,關(guān)于水的運用是藝術(shù)家黃賓虹提出的是“用水設(shè)色”。隨后寫意人物畫家梁楷的《潑墨仙人圖》(如圖1),筆墨揮灑,用水自如,暢快淋漓。從畫面中可以感受水的靈動、透徹,筆墨也因為水而生情生意。風(fēng)格顯著的浙派人物也很注重水的應(yīng)用并且總結(jié)了水的實踐技法和理論。王伯敏又對黃賓虹的理論進(jìn)行了補充,提出了“六法”,這對“水法”在水墨人物畫中的運用和發(fā)展起到了指導(dǎo)性的作用。
“水墨人物”,“水”在“墨”前足以證明水在水墨人物畫里的地位。因為水,筆墨的作用才得以發(fā)揮,水墨人物畫才能彰顯出獨特的筆墨趣味,從而彰顯出中國文化的內(nèi)涵。水利萬物而生,包容世間萬物,這樣就很容易讓水、墨、色相融合,從而產(chǎn)生豐富的變化?!八笔撬宋锂嫷撵`魂,但是因為水分蒸發(fā)后畫面就看不見水的存在,所以一直被人們所忽視。但其實,筆墨人物中人物形象的傳神在于筆墨造型,而筆墨的生命就在于對水的運用和把握。雖然文房四寶里面沒有水,但是它也是一種重要的物質(zhì)材料?!肮湃四钣谒?,水墨神化”是黃賓虹的重要理論。筆墨因水而變,變則動、變則靈,所以我們要了解水,在作畫過程中合理的運用水。
水墨人物畫中對水的把握一向很難,既不能多也不能少,才會出現(xiàn)水墨淋漓的氣韻效果。
水是載體也是媒介,如果不在藝術(shù)畫面中發(fā)揮作用,那它僅僅是表面作用,如果發(fā)揮了重要作用,那就可以傳情達(dá)意。我喜歡水,喜歡水在畫面中的運用,喜歡酣暢淋漓的畫面效果,各種水的技法而產(chǎn)生的畫面效果,都是美的、自然的,是真情流露。
圖1 《潑墨仙人圖》
水營造出來的意境有很多種,有潤澤之美、清新之美和大氣之美。黃賓虹善用干筆重墨,用水點之,所以山巒渾厚,意境顯現(xiàn)。如果沒有水的輔助,肯定也不會出現(xiàn)滋潤的效果。梁楷之后,畫家任伯年繼承和發(fā)展了潑墨的精神內(nèi)涵和精髓,將水墨人物畫中水的發(fā)展和運用帶來了新的高度。之后王伯敏提出:水調(diào)墨、水帶墨、水破墨、漬水、潑水、鋪水六法,為水墨人物的發(fā)展提供了強(qiáng)而有力的理論支持。
許多人物畫家對水進(jìn)行著大量實踐和探索,水在不同材質(zhì)的宣紙上也會表現(xiàn)出不同的效果。水墨人物畫確定人物造型后,用水破墨、用水破線、用水破型,讓水的張力充分在畫面中發(fā)揮作用。夸張潑墨技法,利用宣紙的特性,讓水和墨充分碰撞、交融,再輔以其他手段加以控制。所以水作為一種材料,有著獨特的審美趣味。如何完善并創(chuàng)新當(dāng)代水墨人物畫成為畫家們共同的課題,因此我們更應(yīng)該重新認(rèn)識水的重要性,重視水在水墨人物畫中的運用。
中國人物畫在筆、墨、色、水缺一不可?!八浴痹谌宋锂嬛兄陵P(guān)重要,每一個畫者身邊必定有水的存在,更有筆洗、水滴等多種用水工具。筆墨中不能忽視水的作用,分為積、宿、破、潑、濃、淡、干、濕等多種表現(xiàn)方式。在用筆技法中,干渴、枯潤是說明毛筆中的水分呈現(xiàn)出不同的墨色效果,水少則枯、焦,水多則濕,只有適量用水畫面才可以潤澤。在作畫過程中“適量”二字很難把握,是要講究水與筆和水與墨之間豐富的關(guān)系?!懂嬜T》中記載“墨法在于用水”墨的技法都要結(jié)合水去表現(xiàn),一個有形一個無形,相得益彰。水墨人物畫中的筆墨有著書寫意味,用筆的變化性和豐富性都和水息息相關(guān),筆有水才能靈活,墨有水才能清透。潘天壽指出:“墨非水不醒,筆非運不透,醒則清而神,運則化而無滯,二者不能偏廢”。這句話也指出了水在水墨人物畫中的重要作用。水墨人物畫是講究意韻的,而意韻就要依靠于筆墨語言表現(xiàn)出來,水的融入可以讓點線面富有節(jié)奏感,使人物氣韻生動、形神兼?zhèn)?。水墨人物畫面中意境就要靠筆墨虛實來表現(xiàn),實則悶,虛則空,水在虛實之間的關(guān)系上發(fā)揮重要的作用。水可以協(xié)調(diào)好筆墨得關(guān)系,水的作用也逐漸受到關(guān)注,成為不可缺少的水墨因素,進(jìn)而推動著水墨畫的發(fā)展。
圖2 《水墨人物》
水用于墨,墨用于筆。梁楷把金帶掛在畫院后離去,他放棄筆而后鐘情于水,創(chuàng)作出的《潑墨仙人圖》,筆墨揮灑自如,不符合傳統(tǒng)審美“規(guī)范”,故有“梁瘋子”的稱呼。齊白石的寫意人物(如圖2)畫極簡,但其中不乏增減,增水減筆,筆簡意濃。換言之,水墨人物畫給水重新賦予生命,水的多少和下筆速度就構(gòu)成了用“水”的技法。他們在以自己的筆墨方式表達(dá)自己的情感,我喜歡的人物畫家田黎明也不外如是,但是他的畫并不是傳統(tǒng)的水墨人物畫。康征先生評價田黎明的畫是形式的勝利,他說洗澡系列是田黎明童年的夢,孩子對水的依賴與生俱來,像在母親身體里被羊水包圍著,所以對水充滿安全感,親近感,從而神情愉悅。他作品從傳統(tǒng)繪畫風(fēng)格中脫穎而出讓人耳目一新,他的“融染法”運用自如。一塊平鋪的墨色或一塊有水紋的墨色,是由筆飽含著水色墨,一筆銜接一筆。因為宣紙的材質(zhì)不同,所以紋路也不同,銜接的部分也變化豐富。墨色大片的鋪開,水痕劃過像是時間流逝,讓人產(chǎn)生對時間的感悟。
水讓墨有了虛實,用筆前,筆中水分的多少,墨的多少以及行筆速度快慢不同,畫面效果也會不同。水墨之間微妙的變化,完全在于水墨分量的運筆,水撞墨、墨撞水、水擦墨、墨擦水、產(chǎn)生的肌理效果也全然不同?!耙阅珵樾危运疄闅狻彼屇兊蒙鷦?,具有韻味。水分也會在一定程度上影響行筆速度,影響線條的軟硬以及質(zhì)感。筆與墨又相互制約,傳統(tǒng)是筆到墨到水,當(dāng)代則是水到墨到筆??梢哉f水是當(dāng)代水墨人物畫重要元素。水打破了傳統(tǒng)筆法,從傳統(tǒng)沒骨到當(dāng)代沒骨。而水也不簡單的是水,也可以為礬水或漿水。
“墨妙于用水”的水法流傳至今,但是其中的水是清水,雖然記載中冷水、溫水、井水、河水作畫也會不同,但是這種不同微乎其微。水的溫度也影響著墨的發(fā)揮,溫水調(diào)墨,墨色溶解較快、層次也相對豐富。冷水則溶解慢,較好控制。
人們想各種各樣的方法探究水的運用,在水中加膠礬、鹽、洗衣粉、洗滌精、牛奶等,創(chuàng)新出很多新技法,使畫面效果變得豐富?!胺鬯ā庇盟{(diào)和白色用筆畫雪或者用牙刷“彈雪”也可以落粉成雪。膠礬水法:膠礬水可以讓生宣紙變成熟宣,熟宣的不易吸墨,便可以出現(xiàn)白點、白線或水花飛濺。加油法:利用油水不融的特點,可以產(chǎn)生特別的肌理效果。沖墨法:將膠水調(diào)和在墨中潑到紙上,趁沒干的時候可以灑水沖墨,水與墨隨意流動產(chǎn)生肌理效果。
中國繪畫的藝術(shù)語言和審美特征讓中華民族具有別具一格的繪畫人文精神。筆墨人物畫離不開水,我們在追求筆墨精神的同時,也要注重水在繪畫中的人文要義。“水墨暈章”,“外事造化,中得心源”,等審美觀念都決定著水的重要性。
老子的《道德經(jīng)》中“水善利萬物而不爭”,“天下莫柔弱于水,而攻堅強(qiáng)者,莫之能勝?!敝赋鏊崛?、包容、謙卑等優(yōu)秀品質(zhì)是中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。水墨交融,水在點線面中引申出的話外之音,正是“氣韻生動”的關(guān)鍵。如齊白石《蛙聲十里出山泉》畫面中沒有一只青蛙,但是從上而下的流水和蝌蚪讓觀者覺得四周一定有青蛙的存在?!八北愠蔀橹袊嫪毺氐膶徝狼槿?,也是畫面意境形成的關(guān)鍵?!耙魂幰魂枴薄疤搶嵪嗌钡日軐W(xué)思想也影響著水墨人物的畫面效果,如布黑置白,似有似無,隨類賦彩等?!暗嗡┦薄叭玺~得水”“上善若水”“逆水行舟”等水文化無時不刻影響著畫家的藝術(shù)修養(yǎng),畫家心境便自然的與水聯(lián)系在一起,并轉(zhuǎn)換成繪畫語言表現(xiàn)在畫面中。對“水”靈活的理解和運用,才讓水墨人物畫有了生命,形神具備。水墨人物畫中由于生宣暈染的特殊性,所以畫面具有一種偶然性。水關(guān)系著筆墨,也影響著畫面意境是否和諧。水是水墨人物的根本,水的自然品質(zhì)讓筆墨語言得到豐富,水的哲學(xué)也讓畫面具有人文主義精神,傳達(dá)著老子的傳統(tǒng)文化思想。正因為有了水,水墨人物才能不斷發(fā)展創(chuàng)新。
在水墨人物創(chuàng)作中,我們都是用的本體材料居多,水墨調(diào)和,這是一種文化觀念的體現(xiàn)。水墨是中國專屬的繪畫語言,水墨在宣紙上相互滲透,產(chǎn)生一種明快、透亮的畫面效果。藝術(shù)家張大千的潑彩繪畫就是在“水墨”的發(fā)揮中體現(xiàn)著中國畫的文化精神。我們在作畫過程中就是控制水墨,但同時又在欣賞水墨的畫面效果。逐漸受西方表現(xiàn)主義的影響,為我們今后的水墨人物創(chuàng)作提供了發(fā)展空間,為水墨人物畫的創(chuàng)新提供了新的方向。
作為水墨人物專業(yè)的學(xué)生,應(yīng)該熟悉本專業(yè)材料和專業(yè)表現(xiàn)技法等,研究創(chuàng)新更多材料和新的技法。要是想創(chuàng)作出優(yōu)秀藝術(shù)作品,就得符合當(dāng)代審美要求,與時俱進(jìn)。