美國(guó)畫家史蒂夫·漢克斯的寫實(shí)繪畫淺析

【摘 要】隨著攝影技術(shù)，互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，當(dāng)今寫實(shí)風(fēng)格的繪畫作品，已經(jīng)不像以前那樣受人追捧了。一部分人們認(rèn)為，既然有照相機(jī)可以拍攝出非常清晰高清的畫面，那寫實(shí)風(fēng)格的繪畫，存在的意義究竟是什么呢。本文以史蒂夫·漢克斯的寫實(shí)繪畫語(yǔ)言進(jìn)行分析。主張當(dāng)下寫實(shí)繪畫應(yīng)回歸最初的寫實(shí)精神，回到繪畫語(yǔ)言本身上，將寫實(shí)精神內(nèi)核傳達(dá)給大眾。

【關(guān)鍵詞】史蒂夫·漢克斯;寫實(shí)繪畫;攝影藝術(shù)

一、關(guān)于史蒂夫·漢克斯

1949年生于美國(guó)圣地亞哥的一個(gè)軍人家庭。漢克斯的童年大部分時(shí)光都在加利福尼亞的海岸邊度過，這影響了他后期不少描繪以海邊為背景的作品。他自己也說：“海洋常常出現(xiàn)在我的作品里，已經(jīng)對(duì)它有如此強(qiáng)烈的感情，用愛在海灘散步、傾聽大海的聲音、觀賞大海的景觀、甚至還檢查水溫，海水就是有這樣的影響力?！边@使他最初的藝術(shù)之心開始萌發(fā)。

1968年高中畢業(yè)時(shí)考入加州大學(xué)伯克利分校，隨后就讀于舊金山藝術(shù)學(xué)院，。起初漢克斯的學(xué)習(xí)方向偏商業(yè)設(shè)計(jì)繪畫，但在上學(xué)期間一次寫生課堂，被純藝術(shù)的洪流打動(dòng)了，于是潛心研究素描與人體解剖，這為他將來寫實(shí)風(fēng)格做下鋪墊。

1972年畢業(yè)后，與大多數(shù)人一樣四處碰壁，為生活奔波。他在理想與現(xiàn)實(shí)的夾縫中不斷前行著，生長(zhǎng)著，從未放棄過自己的藝術(shù)追求。1976年，生活狀態(tài)迎來了轉(zhuǎn)變，他得到了一份在新墨西哥州露營(yíng)管理員的工作，薪水雖然不多，但是為他提供了一個(gè)免費(fèi)下榻的地方，這對(duì)漢克斯無疑是雪中送炭。他享受那段孤獨(dú)的時(shí)光，因?yàn)橛谐渥愕臅r(shí)間沉淀，去追尋他那藝術(shù)的光。他的作品愈發(fā)寫實(shí)，他的印第安人題材的作品被一些畫廊經(jīng)營(yíng)者看上，并希望多出畫。因此漸漸有了知名度。漢克斯意識(shí)到他們（畫廊經(jīng)營(yíng)者）只想要印第安人的題材作品，畫如同商品一樣。于是他開始思考如何有一個(gè)中心主題，集中精力關(guān)注人物形象，于是他開始摸索以婦女為主的作品，這也成為了他后期的藝術(shù)特色。

二、史蒂夫·漢克斯作品的特點(diǎn)

2.1寫實(shí)繪畫的創(chuàng)作手法

漢克斯的作品始終貫穿著寫實(shí)的手法，他的作品大多透露著唯美、朦朧、浪漫的氣息。當(dāng)時(shí)的美國(guó)正進(jìn)行著現(xiàn)代主義的洗禮，藝術(shù)風(fēng)格逐步向多元化，各具風(fēng)格特色，百花齊放的方向發(fā)展。漢克斯作為美院的一員，當(dāng)然也是接受了許多新的藝術(shù)手法，不過最后他還是選擇回歸到傳統(tǒng)的寫實(shí)繪畫中。許多剛接觸漢克斯作品的人，感覺他的作品就像照片的復(fù)刻版本，但仔細(xì)觀察畫面這與照片帶來的感受截然不同。在他的畫面中可以感受到一種“空氣感”，仿佛觀賞者能夠跟著畫面里的人景一同呼吸。這種“空氣感”是他處理畫面光線的手法和水彩顏料的特有性質(zhì)帶來的，越靠近光源物體輪廓越高亮邊界越清晰，他常再高亮部分適當(dāng)留白，讓光線自然的過度到暗部，使之畫面的縱深感也得到加強(qiáng)，而且會(huì)有種柔焦的效果。女性與兒童的肌膚是光滑細(xì)膩的，在這細(xì)膩之下又有這豐富的顏色變化，但是又歸于在一個(gè)大的基調(diào)上。水彩顏料在畫面上自帶有清澈透明濃淡相宜，清爽明快的感覺這是其他畫種不容易到達(dá)的。值得一提的是漢克斯最開始是畫油畫，但他對(duì)油畫顏料過敏，之后才轉(zhuǎn)成水彩?？梢哉f是無心插柳柳成蔭。

他作品的每一筆都飽含著他對(duì)客觀事物的深刻理解，無論是婆娑嫵媚的女人體還是溫情脈脈的母親和天真的孩子，都能夠刻畫得形神俱佳。因?yàn)樗砼钥偸请x不開妻子、女兒的身影，賦予他無盡的靈感去創(chuàng)作。能夠發(fā)現(xiàn)漢克斯筆下的大多人物，他們的眼神基本沒與漢克斯進(jìn)行眼神交流。呈現(xiàn)的就是生活中最普通無意的一角，正因?yàn)檫@樣的“無意”我們看到他的作品會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)烈的代入感。讓人不禁產(chǎn)生對(duì)生活的禮贊之情一些畫中的人物仿佛在沉思著某種東西，這給畫作又增添了一絲神秘感，漢克斯自己說他畫的是“孤獨(dú)沉思的瞬間?！碑?dāng)他用藝術(shù)釋放自己感情時(shí)，作品的神秘感也得以宣泄。

寫實(shí)繪畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式與手法并存于畫面之中。可以說寫實(shí)繪畫傳達(dá)的是一種理想，漢克斯想把唯美、浪漫的理想感染大眾，大眾透過這層理想，細(xì)細(xì)地可以體會(huì)畫家所表達(dá)的深層含義。

2.2與攝影藝術(shù)結(jié)合的手法

大概是在最初學(xué)習(xí)了設(shè)計(jì)相關(guān)的知識(shí)，他對(duì)畫面的構(gòu)圖經(jīng)營(yíng)非常敏銳，尤其是對(duì)光線的把握。漢克斯在準(zhǔn)備創(chuàng)作之前，也會(huì)拍攝大量的素材，因?yàn)楣庥暗乃矔r(shí)性，想要捕捉到完美的效果，借助相機(jī)是上乘之選。參考照片素材對(duì)人物進(jìn)行刻畫?？坍嫊r(shí)他注意著重放在主體人物與視覺中心上，而不是把畫面每處都刻畫得精細(xì)到位。平鋪直敘的畫面會(huì)顯得沒有層次與重點(diǎn)且很平均。這也正是寫實(shí)繪畫與照片的重要區(qū)別。畫面應(yīng)當(dāng)是有層次的，隨著層次的遞進(jìn)，畫面深度也隨之遞進(jìn)。而照片所呈現(xiàn)的畫面是相對(duì)靜止的，按下快門的瞬間，時(shí)間畫面永遠(yuǎn)定格在這一現(xiàn)實(shí)狀態(tài)之中。

看得出他漢克斯不過度的依賴素材照片。使自己陷入到照片的框架格式中。他明白照片只是輔助寫實(shí)繪畫的有利工具，它僅僅是一個(gè)得力的“助手”而已。作畫時(shí)不會(huì)讓照片反客為主，被照片左右，深知自己才是創(chuàng)作的主人。

總結(jié)

隨著攝影技術(shù)，互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，當(dāng)今寫實(shí)風(fēng)格的繪畫作品，已經(jīng)不像以前那樣受人追捧了。而且現(xiàn)如今許多寫實(shí)繪畫作品過分的依賴照片，作品陷入“俗”的怪圈。攝影藝術(shù)與寫實(shí)繪畫同為造型藝術(shù)，是基于造型基礎(chǔ)上發(fā)展的藝術(shù)語(yǔ)言。在我看來，寫實(shí)繪畫包含攝影藝術(shù)，因?yàn)閿z影藝術(shù)的理論是在繪畫理論上構(gòu)建形成的。在沒有出現(xiàn)照相機(jī)前，人物寫實(shí)肖像畫基本就是作為人物照片存在的。到現(xiàn)在優(yōu)秀的寫實(shí)繪畫作品并不是照搬照片那樣簡(jiǎn)單，而是對(duì)照片進(jìn)行取舍處理的二次創(chuàng)作。

漢克斯的寫實(shí)繪畫更多的表現(xiàn)是一種客觀事物的理解，去還原內(nèi)心所理解的真實(shí)世界，運(yùn)用寫實(shí)的理論可以引領(lǐng)他主動(dòng)去研究理解最本質(zhì)的東西。我認(rèn)為當(dāng)他在找尋到這些本質(zhì)的同時(shí)，就會(huì)獲得藝術(shù)上的滿足感，藝術(shù)的純正正發(fā)自于心靈的誠(chéng)實(shí)與感動(dòng)。寫實(shí)是傳統(tǒng)樸實(shí)的，正因如此大眾可以直觀感受畫面所帶來的震撼力與沖擊力。漢克斯的寫實(shí)繪畫無疑是在業(yè)內(nèi)樹立了一個(gè)榜樣。這對(duì)我們這些接班人有著相當(dāng)大的借鑒意義。

參考文獻(xiàn)：

[1]張玉花，王樹良 藝術(shù)概論 2015（9）

[2]斯蒂夫·漢克斯.前行[M].長(zhǎng)春：吉林美術(shù)出版社，2016.

作者簡(jiǎn)介：

徐心怡（1996.2—），女，漢族，湖南株洲人，西安美術(shù)學(xué)院，19級(jí)在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：美術(shù)，研究方向：版畫與水彩藝術(shù)研究。

（作者單位：西安美術(shù)學(xué)院）