我所經(jīng)歷的青少年時期的音樂教育

我從小生長在一個音樂家庭，在那個以音樂為專業(yè)還不多見的年代，父母于1949那年的夏天畢業(yè)于北京師范大學(xué)音樂系——當(dāng)時北京唯一的一所音樂高校。伴隨著父母音樂教學(xué)中的鋼琴演奏、聲樂演唱的音響成長起來，在“耳熏目染”中感受，我最初對音樂的感情就是在這種自然的生活狀態(tài)中獲得的“生態(tài)贈品”。

在我出生時的五十年代初，全國經(jīng)濟(jì)都不富裕。媽媽在北京師大女附中任音樂教師、爸爸在匯文中學(xué)（26中）任音樂教師，兩校均為北京市重點(diǎn)中學(xué)，前者為公立、后者為教會學(xué)校轉(zhuǎn)為公立。他們用兩袋面粉、一把舊小提琴換回一架英國產(chǎn)的莫特利牌（MOTERLY）鋼琴，我學(xué)琴就是用的它，這架鋼琴一直用到20世紀(jì)90年代，其音響帶有“近彈聽音色柔和，遠(yuǎn)處卻異常清晰”的特點(diǎn)。

1949 年在北京師范大學(xué)音樂系學(xué)習(xí)期間，父親指揮平漢鐵路局合唱團(tuán)、母親擔(dān)任領(lǐng)唱的演出照。第一排左2 帶眼鏡者是我母親李晉瑗、右1 執(zhí)指揮棒者為父親姚思源

我對于音樂最初的種種記憶像是一幕幕朦朧的畫面，雖已久遠(yuǎn)，但很深刻。3、4歲的我在匯文中學(xué)教師宿舍家外的窗前，手里握著一只蝸牛，嘴里唱著：“水牛兒，水牛兒，先出犄角后出頭……”房間里父母在教鋼琴或教聲樂，音樂聲持續(xù)不斷……。那時媽媽還外出教鋼琴，記得她有一次帶我到家住東單的李立三家里，教他女兒鋼琴，我則坐在琴室外，吃著他們家人給我的糖果，聽著琴聲。

那時，父親指揮北京市匯文慕貞合唱團(tuán)（匯慕合唱團(tuán)），到勞動人民文化館指揮工人樂隊，我都“隨同前往、洗耳聆聽”。 4歲的某一天，我們?nèi)ヂ犔K聯(lián)專家杜馬舍夫的合唱排練，在排練廳門口，父親與杜馬舍夫交談時，他看到我，取出一塊糖，塞進(jìn)我的嘴里！

5歲時，我和奶奶專程去中山公園音樂堂，去聽媽媽獨(dú)唱、爸爸鋼琴伴奏的一場音樂會，當(dāng)時的興奮不可言狀。可是散場后，我們站在昏暗、風(fēng)聲呼嘯的天安門廣場，卻找不到回家的車，奶奶摟著我用山西話說：“惜乎的俺孩”（可憐的孩子）。在7歲時，我們?nèi)业教鞓騽鲇^看了蘇聯(lián)國家芭蕾舞團(tuán)演出的《天鵝湖》。第一次聽到激動人心的音樂伴隨著樂隊現(xiàn)場演奏與臺上芭蕾舞景觀的一次大融合，在那音樂生活并不豐富的年代，這些記憶和經(jīng)歷可謂彌足珍貴了。

1956年全國院系調(diào)整，我父母都調(diào)到大學(xué)工作，母親李晉瑗在北京師范大學(xué)教育系講授學(xué)前音樂教育，她退休后從90年代開始，擔(dān)任北京市幼兒音樂教育研究會會長。父親姚思源在北京市教師進(jìn)修學(xué)院負(fù)責(zé)全市音樂教師的培訓(xùn)工作。當(dāng)時北京還沒有音樂學(xué)院，初建的中央音樂學(xué)院還在天津。1954年父親參與了籌建北京師范學(xué)院音樂系的工作，而真正建院則是十年后的事了。1974年父親調(diào)回北京師范學(xué)院音樂系（現(xiàn)首都師大音樂學(xué)院）任教學(xué)副主任。1980年任北京市音協(xié)副主席。

我的幼兒園大班是在“二附幼”（北京市幼兒師范學(xué)校第二附屬幼兒園）度過的。幼兒園在班主任曹妙閣老師的帶領(lǐng)下，接觸到很多音樂游戲，小朋友們圍成一圈唱著《找朋友》：“找呀，找呀，找朋友，找到一位好朋友，敬個禮，握握手，你是我的好朋友。”還經(jīng)常踏著《加洛普舞曲》音樂的節(jié)奏練習(xí)行進(jìn)，增添了充實的“樂感和愜意”。不久前我與當(dāng)時“二附幼”的竇文光老師說起那時的一些趣聞，還津津樂道、回味不覺。

1960年的春天，我進(jìn)入了小學(xué)二年級下半學(xué)期，父母決定讓我學(xué)鋼琴。某個星期天我隨父親來到鮑家街的中央音樂學(xué)院二號樓，開始在一位姓黃的女老師家中學(xué)鋼琴，每周來一次。一年后，我參加了在中央音樂學(xué)院一號樓一層教室舉辦的附小招生考試，在根本不懂什么是樂理、視唱練耳的情況下，居然也能聽出、模唱各種音程、三和弦、七和弦，并且演奏了一首已經(jīng)學(xué)過的曲子，在前來參加考試的一百多名孩子中，招生10名，我被錄取了。

現(xiàn)在看來那時的學(xué)費(fèi)可真“便宜”，全學(xué)期僅付人民幣4元。但我想，對于絕大多數(shù)家庭來說，那也是一筆不小的“額外開支”。4元錢也可能是一個學(xué)生一個月的伙食費(fèi)呢。通知書是由蠟版打字印制的，紙很薄，看看那信封的粗制帶毛刺的草紙、再看看通知書、收費(fèi)收據(jù)薄薄的透明紙，就知道當(dāng)時全國正在處于“三年災(zāi)害困難”時期。印刷的收據(jù)還是五十年代的，手寫將“195 -”改為 “61”。

1958年8月“二附幼”畢業(yè)照，前方第二排左二為姚恒璐，后排右4為竇文光老師、右5為曹妙閣老師。

我的主科老師先是蘇紹卿老師，后來在第二學(xué)期換成陳惠甦老師（小提琴隋克強(qiáng)先生的夫人，二位老師現(xiàn)在都已離世）。我記得那時是每周四下午去附中學(xué)鋼琴課、每周日來本院一號樓學(xué)習(xí)樂理、視唱練耳。

這種走讀式的學(xué)習(xí)方式大約是那時附小的主流辦學(xué)方式，那時只有附中學(xué)生才有住校生。我家住在西城區(qū)豐盛胡同，每次來上課，坐公交需要坐4站地，再在胡同里由東向西步行約一站地。當(dāng)時中央音樂學(xué)院的地址為鮑家街21號（現(xiàn)在為43號），沿著高高的老圍墻走到學(xué)院唯一的正門（東門）口，拿出上課證，跟傳達(dá)室工友說一聲：“我上課來了”。

我們的鋼琴課先是在鮑家街本院一號樓上，第二個星期改到新華社后面的音樂學(xué)院附中教室內(nèi)上課，那里面也有中學(xué)的住校生。直到90年代后期，附中才由現(xiàn)在的七號樓的位置搬到方莊芳群園的新建校舍。

那時的視唱練耳課除了被動聽音、視唱外，還有摹寫曲譜的練習(xí)，對于手寫五線譜，這種練習(xí)是很有成效的。

當(dāng)時除了學(xué)鋼琴，我還考入了位于景山公園內(nèi)的北京市少年宮友誼合唱團(tuán)?？荚嚨那榫爸两駳v歷在目。在景山大殿前報考合唱隊的孩子們轉(zhuǎn)著圈排隊，等候考試，每個人接受的都是唱歌（音準(zhǔn)音色）、聽音（內(nèi)心感覺）的考核。10歲的我進(jìn)入的是合唱團(tuán)的初級班，每個周末去景山公園內(nèi)活動排練一次，但四聲部合唱的訓(xùn)練是那么扎實地整合了自己的多聲部感覺和內(nèi)心聽覺。

由鐘維國老師指揮的合唱團(tuán)，在當(dāng)時演唱的曲目有《國際歌》《中國少年先鋒隊隊歌》《雪花飛》《7.26頌歌》等，我到現(xiàn)在都能夠記憶起每首歌四個聲部的不同旋律。這些合唱的實踐對于培養(yǎng)和聲多聲部的聲部感覺甚有益處，為我日后音樂創(chuàng)作多聲部的音樂實踐，提供了可靠的感性積累。我們友誼合唱團(tuán)的高級班是由高中生為主建立的，他們參加的社會活動特別多，而我們小學(xué)的初級班，社會活動并不多，記得只有幾次到電視臺為舞蹈伴唱、到錄音棚錄音。但無論怎么說，這些藝術(shù)實踐活動也為我們留下了深刻的印象。

值得回憶的還有我們豐盛胡同小學(xué)的音樂生活。北京市特級音樂教師李存當(dāng)時還是青年音樂教師，他同時也在北京教師進(jìn)修學(xué)院隨我父親進(jìn)修音樂理論課程，把小學(xué)的音樂活動搞得有聲有色。首先，他組織我們五年級（當(dāng)時一屆只有我們一個班級、四十幾個同學(xué)），這個班我和另外三個男生組織起來排練各種重唱歌曲，從獨(dú)唱、二重唱到四重唱排練，演唱的曲目有《延安頌》《再過十年》《游擊隊歌》《黑孩子》等，這對于普通小學(xué)的學(xué)生、教師而言，在專業(yè)上都是極大的挑戰(zhàn)。我們的四重唱組織得非常卓越，至今都能回憶起當(dāng)時演唱時的快樂、興奮與激情。后來李老師甚至想到請我父親作曲，排練演出了一場兒童歌劇，在北京市西城區(qū)文化館組織全校、外校學(xué)生前來觀看，我們穿著小動物的劇裝，唱著唱段，那場景的確令人難忘。

中央音樂學(xué)院附小上課入門證

1968年秋天練鋼琴、手風(fēng)琴時的留影，時年17歲

我覺得，那時的學(xué)習(xí)環(huán)境和治學(xué)方式就是我們現(xiàn)在反復(fù)倡導(dǎo)的所謂“素質(zhì)教育”。我總結(jié)為：熱愛、獨(dú)立思考與創(chuàng)造力三大因素。在“熱愛”教育的寬松環(huán)境中，學(xué)習(xí)與愛好結(jié)合，沒有強(qiáng)迫、沒有與利益相關(guān)的雜念，學(xué)習(xí)音樂當(dāng)然就要“愛樂”。沒有人與人之間爭奪“起跑線”的那種與利益相關(guān)、與生存相連的競爭，不給孩子太大的壓力，完全是在自愿、愛好的生態(tài)環(huán)境中學(xué)習(xí)，等到孩子長大后其“生活方式”與“性格塑造”自然會賦予他選擇、思考的能力，而不是萬眾走一個“獨(dú)木橋”，在模式化、概念化教育方式中，培養(yǎng)為“成功的模仿者”或熟練工種式的 “匠人”。失去了獨(dú)立判斷的思考能力、缺乏“熱愛”的情感支撐，就不會造就創(chuàng)造的愿望和創(chuàng)造力思維，一切教學(xué)空有“分?jǐn)?shù)”的外觀，留下的頂多是干巴巴的概念框架。

在豐盛胡同小學(xué)的班級內(nèi)，我還擔(dān)任著文體委員，組織文體活動。學(xué)校的文化課作業(yè)在放學(xué)后的一小時內(nèi)準(zhǔn)能完成，之后就可以做自己感興趣的活動了?，F(xiàn)在想來，可能是那時國家的教育還遠(yuǎn)未進(jìn)行“深入改革”，許多教育教學(xué)的方式都是建立在以往成功案例的實踐基礎(chǔ)上和時間的積淀上，因而反倒是符合自然形成的教學(xué)規(guī)律。

在我們豐盛胡同小學(xué)，四十人左右的一個班里，經(jīng)過班主任沈乃斌老師的教學(xué)，考上市里重點(diǎn)中學(xué)四中1人、八中2人、六中和三中各1人，這在一個普通的胡同小學(xué)絕對是驕人的成績。之所以我一直反感應(yīng)試教育，是因為它以固定的單一模式，來代替豐富的知識體系（以偏概全），以分?jǐn)?shù)論英雄，而不是以獨(dú)立見解為光榮;但另一方面我卻也從來不畏懼應(yīng)試，那是因為我的記憶力好，對于記憶性的知識，比如算數(shù)、珠算、政治這樣固定概念的課程，只要花兩天時間都能背下來去應(yīng)付考試，考出好成績，可自己心里也明白，這，不值得自豪。 就是“小升初”考上重點(diǎn)中學(xué)北京八中，我也是以語文100分、算數(shù)98.5分的成績考上的。北京豐盛胡同小學(xué)的“素質(zhì)教育”卻使我養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣：凡事自己思考，學(xué)會了怎樣通曉新知識的各種方法，會有不止一條可選的解決方案，以能夠解決實際問題為標(biāo)準(zhǔn)，而背誦僅僅是輔助的學(xué)習(xí)手段。

在北京八中的初一、初二這兩年，我參加了學(xué)校的鼓號隊，吹號，初一時肺活量不大，學(xué)校要求能連續(xù)把隊號吹7遍者，才有資格參加國慶鼓號隊。初一那年沒有達(dá)標(biāo)，沒去成，但參加了彩旗隊。初二國慶節(jié)前過關(guān)了，參加了1965年的國慶游行，衣褲、襪子、手套，一身白色服裝，號的下端配上紅色隊旗，對少年的心理而言真是“帥呆了”。除了國慶游行，我們鼓號隊還常常參加在首都機(jī)場舉辦的迎賓儀式，諸如迎接阿爾巴尼亞總理謝胡、柬埔寨西哈努克親王等。這些少年時期的音樂生活經(jīng)歷積累了大量的感性體驗，也鑄就了自己對音樂的熱愛。

我先后去山西插隊5年、山西大學(xué)藝術(shù)系學(xué)習(xí)作曲3年以及大學(xué)畢業(yè)后到山西雁北地區(qū)文化局工作了3年，總共在山西11年的經(jīng)歷當(dāng)中，父母是我繼續(xù)學(xué)習(xí)進(jìn)取和精神上支柱。

父愛如山——我的作曲導(dǎo)師

我于1968年底到山西渾源縣插隊，大約三年后的1971年，我開始了音樂理論的學(xué)習(xí)。冬天農(nóng)閑回家過年期間，父親開始教我一些作曲的科目。先是寫作旋律，以歌曲創(chuàng)作為主，寫好后父親修改。在學(xué)習(xí)旋律寫作時自然會說到調(diào)式調(diào)性、旋律形態(tài)等樂理問題。父親為我找到合適的歌詞，母親幫我抄寫，因我小時學(xué)過鋼琴、手風(fēng)琴、基本樂理，對于音樂也有著濃厚的興趣，自然多少就有些長進(jìn)。

1972年，我在農(nóng)村飲食不當(dāng)、營養(yǎng)不良，患上了十二指腸球部潰瘍、胃部粘膜脫落的病，在京治療期間，我們定了學(xué)習(xí)計劃，開始正式按部就班地學(xué)習(xí)和聲、復(fù)調(diào)等音樂理論課程。10個月以后，和聲學(xué)了兩遍、習(xí)題做了幾本。旋律寫作、復(fù)調(diào)也做了相關(guān)的練習(xí)。每天父母親前一天晚上留下作業(yè)，第二天他們上班后我就寫作和聲習(xí)題、寫好之后自己再彈奏 ，先自我修改一遍、記住和聲音響，然后拿給父親修改。

為了監(jiān)督學(xué)習(xí)進(jìn)度，保證學(xué)習(xí)內(nèi)容的全面準(zhǔn)確，父親還事先寫了學(xué)習(xí)規(guī)劃，對于歌曲寫作的內(nèi)容進(jìn)行了規(guī)范。

我最早寫歌是在北京八中上初二的時候，寫過一首歌曲，但不記得什么內(nèi)容了，還被音樂老師發(fā)現(xiàn)，加以贊許，隨后就被張貼到學(xué)校的文化宣傳欄里，展覽了許久。從1971年開始的歌曲寫作，此后就一直堅持寫了下去，其中在專業(yè)上得到的是音樂陳述習(xí)慣的積累、詞曲結(jié)合的磨合、樂句樂段概念的鞏固，民族調(diào)式旋律的熟悉。

當(dāng)時我還寫作了一批獨(dú)唱、合唱歌曲，盡管那時的歌詞都是“革命題材”，但也不妨礙我對旋律寫作的認(rèn)識。為了學(xué)習(xí)如何寫出好的旋律，父親帶我數(shù)次拜訪過北京軍區(qū)文工團(tuán)的作曲家唐珂、音協(xié)主席作曲家李煥之，請他們幫我指正作品。

在七十年代的十年中，寫歌的實踐始終都沒有間斷過，下面的目錄是從大量寫作中選擇出來，用一個筆記本自己手抄作為留底用的。以今天年輕人的眼光，這些或許根本沒有保留價值，題材局限、簡譜記譜、歌詞也缺乏詩意。但作為歷史，我們還是要正視，從中也可以看出那時的社會導(dǎo)向、藝術(shù)視野到底是什么樣子。

在學(xué)習(xí)了和聲之后，我又堅持每作一首旋律必定配上鋼琴伴奏的習(xí)慣，即使在那時單旋律流行的年代，我卻始終認(rèn)為，沒有配以鋼琴伴奏的“作品”就是不完整的習(xí)作，因此每首自己覺得值得保留的歌曲都有鋼琴伴奏。

當(dāng)時通過學(xué)習(xí)，我獲得的一個重要認(rèn)識就是，要及時地把學(xué)到的音樂理論變成創(chuàng)作的初愿。比如，寫作歌曲的鋼琴伴奏，就是用以鞏固學(xué)到的和聲成果的極佳途徑。和聲等理論是“手段”，創(chuàng)作才是“目的”。 加上鋼琴和手風(fēng)琴貝斯的和聲記憶，以后大量參與鋼琴、手風(fēng)琴的即興伴奏的彈奏實踐，形成了對于音樂織體的綜合認(rèn)識，也試圖嘗試不同的音型和豐富的節(jié)奏。這些理論與實踐的結(jié)合對于和聲的理解迅速提升。從那時起，腦子里就儲存了“鍵盤和聲”，手感與音感的同時訓(xùn)練，尤其是對功能和聲的音響記憶，轉(zhuǎn)調(diào)與調(diào)性布局的意識，都是隨著和聲學(xué)習(xí)的進(jìn)度而不斷積累、加深理解的過程（現(xiàn)在我把它叫做“內(nèi)心聽覺的音響想象能力”）。我理解，對于多聲部的學(xué)習(xí)，如果沒有內(nèi)心聽覺，等于紙上談兵。

對于我的和聲學(xué)習(xí)進(jìn)度和內(nèi)容的把控，父親同樣寫出了一個教學(xué)大綱，從這個大綱也可以看出，我們將和聲學(xué)習(xí)的重點(diǎn)放在了后半部分的“變音體系”方面，并且特別強(qiáng)調(diào)出以下幾點(diǎn)： 1.和聲半音化色彩的應(yīng)用;2.旋律線的裝飾，和弦外音的及時補(bǔ)足;3.西方作曲家典型音樂作品譜例的視奏與音響記憶;4.西方和聲與中國民族調(diào)式的有機(jī)結(jié)合。

1973年我有幸從農(nóng)村插隊的知青點(diǎn)上了山西大學(xué)藝術(shù)系作曲專業(yè)，在學(xué)校缺少教師的情況下，還能為下兩屆同學(xué)擔(dān)任和聲教學(xué)，就是與插隊期間這樣難得的學(xué)習(xí)機(jī)會所獲得的音樂本體理論技能分不開的。

父親為我學(xué)和聲制訂的教學(xué)規(guī)劃

2009年與我的學(xué)生們參加第一屆中國音樂分析學(xué)會

在鋼琴演奏的基礎(chǔ)上，我自學(xué)手風(fēng)琴，每天在家不斷練習(xí)，還多次拜訪過空軍政治部文工團(tuán)手風(fēng)琴家任士榮老師。后來，陳志老師也多次來到我家指導(dǎo)我手風(fēng)琴（他年輕時曾隨父親學(xué)習(xí)理論，后來在中央院教授吉他）。帶來他教過的不同的學(xué)生，演示給我觀摩、學(xué)習(xí)。那時我所能夠演奏的曲目十分有限，也就是當(dāng)時流行的那幾首：《牧民新歌》《小蘋果》《單簧管波爾卡》《打虎上山》，等等。

1972年我治病結(jié)束，回到下鄉(xiāng)的村里，這種短期學(xué)習(xí)，就變成了“函授”。做好了題隨家信寄出，不久就會收到父親修改后的回信。因此更加激發(fā)了我的學(xué)習(xí)動力和熱情。

在山西大學(xué)藝術(shù)系的一些學(xué)習(xí)經(jīng)歷?

1973年秋，我進(jìn)入山西大學(xué)藝術(shù)系學(xué)習(xí)。學(xué)作曲與學(xué)繪畫一樣，除了技法的訓(xùn)練，還要多聽、多見識各種音樂作品，才能開闊眼界、打開創(chuàng)作思路。為此我特意從北京拷貝了6盤大開盤錄音帶，錄制了柴可夫斯基、舒伯特、莫扎特、貝多芬、肖邦等作曲家們的典型作品。這些作品曲目都是由我的父親姚思源與姨父沈湘商定，姨父親自為我錄制的。帶來系里之后，這些“寶貝”備受歡迎，不僅同學(xué)們常?！敖栝啞?，就連很多老師也借去聆聽，那時我們系里的資料室也都沒有這些東西，深知資料對于學(xué)習(xí)音樂專業(yè)的重要性，我們有幸得以一遍一遍的聆聽名作、領(lǐng)會音樂作品展開的要義，真是與那個難能可貴的小環(huán)境分不開。“沈湘酷愛音樂是從聽唱片開始的，他聽的第一本唱片是《藍(lán)色的多瑙河》 ……沈湘收集唱片是為了學(xué)習(xí)和研究音樂。他的許多唱片都經(jīng)過他反復(fù)地聽，反復(fù)地研究……” [1]對此我也深有體會。 6盤錄音帶所容納的大約6小時的音樂，被我反反復(fù)復(fù)聽啊，聽啊，我甚至能夠做到當(dāng)夜深人靜、躺在床上之時，自己“背聽”完整的交響曲之后再去入睡。這樣訓(xùn)練自己去認(rèn)識“音樂展開的邏輯”，對于日后的音樂創(chuàng)作真是大有裨益。想到現(xiàn)在的年輕人想要得到什么資料，很輕易地就能得到，相比之下，我更感到應(yīng)當(dāng)學(xué)會利用資源、學(xué)會應(yīng)對不同目的而應(yīng)用資料，“擇取”比單純“擁有”更加重要。

盡管我小時學(xué)過鋼琴，但5年的插隊勞動早已把手磨練得足夠僵硬?；貞浧鹉菚r學(xué)琴練琴，力度不成問題，柔度、連音則差得遠(yuǎn);節(jié)奏不成問題，但速度、靈活度大有問題，每天練琴花去很多時間。 因為要排練鋼琴協(xié)奏曲《黃河》，我們系的樂隊還請來中央樂團(tuán)的韓中杰老師客串指導(dǎo)、指揮。作為學(xué)生的代表，我和其他兩位同學(xué)，在于立和李濱雯兩位老師的指導(dǎo)下，都在練習(xí)《黃河》協(xié)奏曲，李恒林演奏第一、二樂章，閻莉恩演奏第三樂章，我演奏第四樂章《保衛(wèi)黃河》。那時候練琴真“玩命”，指甲蓋都練劈了，手上還沾滿了膠布。在兩位鋼琴老師的指導(dǎo)演示下，終于，我們在大同69軍的駐地，迎來了由我們?nèi)煌瑢W(xué)分擔(dān)演奏的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》的演出，由張永聲老師指揮音樂系樂隊協(xié)奏，演出的場面熱烈、最終的演奏還算完滿，激情的時刻至今回味起來還有一種亢奮的余感，那也算是人生中的一段頗有意義的經(jīng)歷吧。

1974年，在我上大二時，時任系主任的王永清老師正式安排我，為我的下屆班級的同學(xué)們上和聲課，同時還教鋼琴和手風(fēng)琴。我們班那年集體去大同69軍學(xué)軍一年，僅留下我一人任教。那時我深知機(jī)會的難得，每日埋頭于琴房，練琴、寫作，不亦樂乎…… 在講授和聲課的當(dāng)時，我還摸索出一套快速入門法，合并和聲教學(xué)內(nèi)容的同類項，半年講完規(guī)定課程，并要求以實踐為主，不能停留在純理論的層面上，同時還增添講授了如何配鋼琴伴奏的內(nèi)容。

在系里任教的日子里，我還采用山西民歌素材創(chuàng)作了不少歌曲、合唱作品，為系里出版印制的聲樂教材、小提琴教材配置鋼琴伴奏;特別是為京劇《海港》的唱段編創(chuàng)了鋼琴弦樂五重奏《一輪紅日照胸間》;為晉劇的唱段編創(chuàng)了鋼琴伴唱《紅燈記》《讓革命的紅旗插遍四方》。

2013年10月姚恒璐與父母

至今我還保存著一本在1975年1月由山西大學(xué)藝術(shù)系油印的教材《小提琴曲集》（第二集），因為其中選編了兩首我寫的鋼琴伴奏：《瑤家歌唱毛主席》和《豐收忙》。1974年《豐收忙》這首曲目還在省級刊物上出版了，成為我最初寫作時發(fā)表的第一首器樂作品。

這些教材中的曲目同時也是我們在藝術(shù)實踐中經(jīng)常演出的曲目。當(dāng)時，我也是由嚴(yán)富保老師指導(dǎo)的小提琴合奏小組的一位固定伴奏者。

我覺得，所有這些上學(xué)期間的教學(xué)藝術(shù)實踐，都大大激發(fā)了自己不斷進(jìn)取、鉆研專業(yè)、藝術(shù)實踐的熱情，也更加明確了學(xué)習(xí)之后的專業(yè)目標(biāo)。1976年畢業(yè)后，我在雁北文化局做了三年群眾文化工作，編創(chuàng)、教學(xué)輔導(dǎo)、征集編輯音樂作品等工作，能夠有序進(jìn)行，也是受益于這段“藝術(shù)實踐”所帶來的感性認(rèn)識。

在山西大學(xué)三年的學(xué)習(xí)期間，這種“函授”依然在進(jìn)行中，學(xué)習(xí)的內(nèi)容已經(jīng)轉(zhuǎn)換到了配器與器樂作品的寫作方面。舉一個例子，1975年我曾經(jīng)根據(jù)王銘的歌曲《海霞主題歌》做過管弦樂配器練習(xí)。

1976年山大畢業(yè)，我被分配到山西大同市雁北地區(qū)文化局任音樂干事。在這期間，“函授”也沒有中斷。我還保留自己寫的一份配器方案設(shè)計說明，采用施光南的歌曲《趕起馬兒送公糧》，作樂隊配器的練習(xí)。

1977年我在雁北文化局工作，被派到渾源縣水磨町村“學(xué)大寨工作隊”工作期間，也在寫管弦樂作品的練習(xí)，當(dāng)時我沒有地方寫作，就跑到原來被廢棄了的知青住宿點(diǎn)，找到一間土草房，把一個水缸倒置過來，在水缸底上再鋪上一個木板，坐在土炕頭上，在那上面寫總譜。記得當(dāng)時，我給寫的曲子起了名字：《展宏圖》，頗有“勵志”的色彩。針對這首配器方案中的問題，當(dāng)時我用鉛筆寫出鋼琴縮譜，標(biāo)上設(shè)想的音色，父親則用紅筆寫出修改意見和創(chuàng)作建議。

后來回到文化局，有了安定的環(huán)境之后，為了鞏固配器學(xué)習(xí)成果，我繼續(xù)寫作了另外一首完整的管弦樂小品《雁北春早》。1978年我還寫過一首鋼琴獨(dú)奏曲《‘交城山主題變奏曲》，這些都可以算作我1979年底離開山西、回到北京工作，在藝術(shù)性音樂作品學(xué)習(xí)方面的一種成果總結(jié)，同時也算是結(jié)束了我青少年時期啟蒙音樂教育階段的標(biāo)志。

沒有曲折、活躍的人生經(jīng)歷，也不會產(chǎn)生多維、綜合的想法，音樂創(chuàng)作也會失去“原動力”;沒有愛樂情結(jié)，就不可能去主動“鑒賞”音樂作品、主動探尋創(chuàng)作的種種可能性; 沒有藝術(shù)實踐，理論難以升華，很多所謂的“音樂研究”工作就只能停留在推理的層面，去做種種 “隔靴搔癢式的臆想”。 在面對博大的音樂藝術(shù)，應(yīng)試、強(qiáng)學(xué)的效益不會長久、很難寬泛。在經(jīng)歷、體驗音樂生活的同時，也在不斷品味著音樂藝術(shù)帶來的種種審美魅力。“音樂生態(tài)”不可強(qiáng)行獲得，體驗之余還需善于思考和聯(lián)想，因為，這些才是引發(fā)音樂審美、音樂實踐的源頭。

“沒有了歌聲，孩子們就沒有了笑臉”是母親對幼兒音樂教育工作者中肯的囑托，也從另一方面說明音樂教育植根于生命之源、培養(yǎng)人材素質(zhì)全面發(fā)展的重要性?！坝變旱母璩挥凶龅接|及情感、‘有聲有情、聲情并茂地表現(xiàn)音樂，感受到歌唱的美，才能達(dá)到提高綜合素質(zhì)能力的教育目的” 。[2]

“要想使音樂教育有效地為實現(xiàn)學(xué)生全面發(fā)展的目標(biāo)服務(wù)，就必須了解并把握音樂作為一種藝術(shù)學(xué)科的特殊性和自身的規(guī)律。那就是，構(gòu)成音樂作品的物質(zhì)材料是經(jīng)過提煉、加工的音響，要通過聽覺來接受;音樂是表現(xiàn)人們內(nèi)心情緒體驗的。施行音樂教育，就應(yīng)當(dāng)駕馭這些規(guī)律，以發(fā)揮它的優(yōu)勢，而不能違反它的規(guī)律，要求它做自己并不擅長的事情。一句話，音樂教育主要是作為一門實施美育的課程而存在于學(xué)校的” [3]。

總結(jié)個人這段音樂教育的啟蒙過程，比較現(xiàn)今音樂教育的實情，我深刻地感悟到：教育的結(jié)果是應(yīng)該培養(yǎng)獨(dú)立思考的人，而不要做跟風(fēng)、人云亦云的盲從者。音樂教育的根本目的是培養(yǎng)獨(dú)立的藝術(shù)審美能力者，要知曉音樂的美感奧妙在何處——聽覺美的審視體現(xiàn)了音樂培養(yǎng)人“情商”的涵養(yǎng);音樂表演是對音樂作品的二度創(chuàng)作，通過演奏演唱促成和激發(fā)了自己后來的作曲愿望。通過各種基本的藝術(shù)實踐和理論總結(jié)，逐步學(xué)會以新的不同視角詮釋音樂作品、進(jìn)而善于發(fā)現(xiàn)學(xué)術(shù)空白點(diǎn)、即時提出自己的新觀點(diǎn)并解決新問題的能力——這是音樂賦予人邏輯支持的“智商”魅力。

被音樂所感染的激情、被音響所感動的瞬間，這些體驗過后，經(jīng)過反復(fù)地思考、頓悟，那距離“心智帶給我們的音樂”還能有多遠(yuǎn)呢？！

注釋：

[1]李晉瑋：《沈湘軼事二三則》，選自《沈湘紀(jì)念文集》李晉瑋、李晉瑗編，人民音樂出版社，2003年7月，第156頁。

[2]李晉瑗：《小朋友心中的歌》，北京師范大學(xué)出版社，2001年5月，第1頁。

[3]姚思源 ：《學(xué)校音樂教育應(yīng)努力追求審美境界》），1991年。

姚恒璐 中央音樂學(xué)院作曲系教授、博士生導(dǎo)師