王甜甜
摘? 要:意境一詞集中體現(xiàn)了中國(guó)藝術(shù)精神的獨(dú)特追求,是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的一個(gè)重要范疇,從古至今,中國(guó)的藝術(shù)家和批評(píng)家對(duì)意境這一理論進(jìn)行著很多的詮釋,而意境理論作為中國(guó)美學(xué)的一部分也對(duì)世界美學(xué)做出了特殊貢獻(xiàn)。何為意境?意境是怎樣產(chǎn)生的?自提出以來(lái),無(wú)數(shù)學(xué)者為此爭(zhēng)辯不休。
關(guān)鍵詞:審美趣味;意境;中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué);崇高
一、論“虛”與“實(shí)”的創(chuàng)構(gòu)
1.意境的虛實(shí)相生
中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)中的"留白",就是具有一種對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作虛實(shí)相生的藝術(shù)意境之美。觀賞空白中國(guó)的山水畫尤其特別是宋元以來(lái)中國(guó)文人畫時(shí)常會(huì)看大到畫面中很大一篇分的空間不著一色,一片空曠的自然景色,或者說(shuō)是天、地、水以透明無(wú)色來(lái)進(jìn)行表現(xiàn)。莊子曰:"瞻彼闕者,虛實(shí)生白"。這個(gè)虛白不是中國(guó)古代幾何學(xué)理論中的一個(gè)空間結(jié)構(gòu),而是最活潑的自然生命源泉。一切無(wú)窮不盡之意皆可用虛白來(lái)表達(dá)。
格式塔視覺(jué)心理學(xué)在對(duì)"形"的基本問(wèn)題和含義進(jìn)行更深入的探討時(shí),認(rèn)為"越是不完美的圖形對(duì)人的知覺(jué)越具有更強(qiáng)的刺激"。阿恩海姆用此理論解釋了審美知覺(jué)經(jīng)驗(yàn)的如何形成?,F(xiàn)代格式塔心理學(xué)的觀點(diǎn)認(rèn)為在對(duì)人們的審美知覺(jué)心理經(jīng)驗(yàn)中,當(dāng)視域中突然出現(xiàn)不完美的圖像時(shí),有一種極力將不完美圖形改變?yōu)橥昝缊D形的內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力。
意境的"象外之象"、"景外之景"。其創(chuàng)構(gòu)以及虛帶實(shí),實(shí)中有虛,讓觀賞的人回味無(wú)窮。陶潛最著名的《飲酒》中有一首詩(shī):"采菊東籬下,悠然見南山。山氣日夕佳,飛鳥相與還。"字里行間對(duì)自然對(duì)于人生的一切本真領(lǐng)悟都可以隱含在眼中所見的實(shí)景之中,這也就是一種真實(shí)、平凡、清水出芙蓉的美。
在古典美學(xué)總結(jié)時(shí)期的明清,清末王國(guó)維是意境理論的一個(gè)集大成者。他說(shuō):"詞以境界為最上,有境界則成高格,自有名句。五代、北宋之詞所以獨(dú)絕者在此。"他又明確指出第一流的藝術(shù)家作品以意境理論取勝,后來(lái)他又在詞中談到"言氣質(zhì)、言神韻,不如言境界。有境界,本也。氣質(zhì)、神韻,末也。有境界而二者隨之也。"在這里他把第一流的境界看作是藝術(shù)美的本原。而唐代的陶詩(shī)和宋元的山水畫所體現(xiàn)的意境則是"無(wú)我之境"。
2.虛實(shí)相生,既是藝術(shù)創(chuàng)作的重要基本原則,也是藝術(shù)作品中的意境藝術(shù)構(gòu)成的具體表征。
"虛"與"實(shí)"在現(xiàn)代的藝術(shù)作品中,"實(shí)"主要表現(xiàn)為直接地訴諸于人的想象和審美感受,"虛"則是訴諸于人的審美和想象。這里涉及的還提到一個(gè)必要的意境構(gòu)成因素-想象。在西方,古希臘的亞里士多德就曾多次提出"想象"的這個(gè)概念,它在《心靈論》、《記憶和回憶》等哲學(xué)著作中都多次地提及到人的想象力對(duì)客觀事物的影響。它成功地突破了傳統(tǒng)理性觀念的限制,鐘情于這種戲劇性的藝術(shù),在《心靈論》中這樣說(shuō)道:"人的想象不同于感覺(jué)和人的判斷,想象時(shí)蘊(yùn)藏著判斷和感覺(jué),而判斷里又蘊(yùn)藏著想象。"他認(rèn)識(shí)到了想象與判斷之間的區(qū)別,并對(duì)之有贊嘆。
關(guān)于繪畫藝術(shù)意境的具體化與創(chuàng)構(gòu),宗白華強(qiáng)調(diào)的一點(diǎn)是要結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的意境"化實(shí)景而為虛景,創(chuàng)形象以為象征,使人類最高的心靈具體化、肉身化"。"虛"、"實(shí)"同為當(dāng)代中國(guó)繪畫藝術(shù)意境具體化與創(chuàng)構(gòu)之二元,所謂"情"與"景"的完美統(tǒng)一,就是"虛"與"實(shí)"的完美統(tǒng)一;就此深化下去,"虛"、"實(shí)"的統(tǒng)一,其實(shí)也是一種想象與現(xiàn)實(shí)的二元互相統(tǒng)一與轉(zhuǎn)化;離開形體無(wú)以想象,去想象則無(wú)以存形,惟有"虛"與"實(shí)"的統(tǒng)一,才能"直探生命的本原"。
二、古典審美心理學(xué)之崇高
1.崇高是一種對(duì)立的和諧、沖突的和諧
博克認(rèn)為偉大而崇高的事物會(huì)引起對(duì)方的強(qiáng)烈反應(yīng),這種情緒會(huì)帶給人一種極其特別的恐懼感和痛苦感,但有一個(gè)前提是:這種危險(xiǎn)和痛苦與人保持著一定的安全距離,從而人們又可以通過(guò)戰(zhàn)勝這種危險(xiǎn)和痛苦來(lái)獲得喜悅,產(chǎn)生崇高感??档聦⒊绺叩谋憩F(xiàn)對(duì)象和特征大致歸結(jié)為三點(diǎn):高大、樸素單純、極大或極深。其中極高給人的感覺(jué)和影響常常是同時(shí)伴隨使人欣賞的喜悅之;極深給人的感受和影響是同時(shí)夾雜著令人害怕和驚恐的情感。所以對(duì)康德來(lái)說(shuō),崇高常常能使人喚起一種令人激動(dòng)的精神和情緒。崇高在藝術(shù)家作品中的崇高常常是對(duì)于現(xiàn)實(shí)中崇高的極致表現(xiàn)。
2.崇高的價(jià)值體現(xiàn)
在中外美術(shù)史上,具有崇高希臘民族傳統(tǒng)文化精神特征的維納斯藝術(shù)作品美不勝收,如:《維倫多夫的維納斯》,表現(xiàn)了遠(yuǎn)古羅馬帝國(guó)鼎盛時(shí)期的古希臘民族人們的對(duì)人類生殖崇拜,象征著對(duì)人類生命的孕育繁衍,母親主題的崇高。又再比如,西斯汀大教堂米開朗基羅的彩色天頂和壁畫,建筑高大,使得更多的人對(duì)觀者不得不不去仰視或者不去欣賞,由此它也使人對(duì)觀者的內(nèi)心生了一種敬畏。
從古至今,眾多的藝術(shù)佳作之所以能夠一代接著一代傳承下來(lái),包含著每一時(shí)代英雄兒女的情懷,其最主要原因就是因?yàn)樗砹艘粫r(shí)期一個(gè)民族的民族精神特征,換言之,就是代表著這個(gè)時(shí)期的人們對(duì)崇高的認(rèn)識(shí)。
中國(guó)美術(shù)學(xué)院張偉平教授也談到"畫意境、畫境界、畫人生"。能以筆墨之靈,開拓胸次,與造化爭(zhēng)奇者,莫如山水",常言道江山美如畫,由此可見山水畫高于真山水,早期宗炳就"圖畫于室內(nèi),臥以游之,"畫卷之中的畫之所以高于真山真水,就是因?yàn)樾蕾p者不僅能夠看到眼前的水墨丹青,而且還能夠體會(huì)到畫外之意境,畫外之崇高。
三、結(jié)語(yǔ)
意境之美是令人神往的美,崇高是令人敬畏的美,兩者同屬于美的不同價(jià)值觀和審美意識(shí)形態(tài),在其美術(shù)作品中往往呈現(xiàn)出不一樣的審美價(jià)值導(dǎo)向,然而,它們又都能夠同時(shí)存在于一幅畫作中,組合成為繪畫作品的思想性和欣賞性。借助美學(xué)意境與藝術(shù)崇高這樣的這種審美價(jià)值觀來(lái)引導(dǎo)人們欣賞他的藝術(shù)作品,對(duì)他的藝術(shù)作品進(jìn)行加工再創(chuàng)造,發(fā)現(xiàn)他的藝術(shù)和美學(xué)的價(jià)值,從而為欣賞者開辟了一條新的審美視角。
參考文獻(xiàn)
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廣西師范大學(xué)? 廣西? 桂林? 541000