藝術(shù)作品與生活

摘要：美術(shù)不是“高大上”，一開始就是作為反映當(dāng)時(shí)人類生活而出現(xiàn)的。這種由于人類對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)關(guān)系、環(huán)境改造過程中產(chǎn)生的美術(shù)作品，其出現(xiàn)的目的并不是為了讓人了解畫的構(gòu)圖有多嚴(yán)謹(jǐn)，線條有多流暢，更多的是起著記錄和傳承的作用。

關(guān)鍵詞：藝術(shù) 美術(shù) 生活

一、美術(shù)概述

美術(shù)是指人在自然界的一切活動(dòng)中，對(duì)自然現(xiàn)象進(jìn)行的體驗(yàn)、感悟、提煉、加工，并用藝術(shù)的形式去表現(xiàn)它。用藝術(shù)詮釋自然、生活的規(guī)律。在融合變化發(fā)展中人們將它不斷地分類，如雕塑、繪畫、設(shè)計(jì)、建筑、書法、攝影等。

美術(shù)作為藝術(shù)的一種，一開始就是為了反映當(dāng)時(shí)人類生活而出現(xiàn)的。我們在生活中會(huì)感受美、理解美、創(chuàng)造美，因此在創(chuàng)作過程中，我們不僅是單純學(xué)習(xí)運(yùn)用美術(shù)技法，更多的是將自己的感受和認(rèn)知以具體的形式來表達(dá)、來實(shí)現(xiàn)，在這一過程中，由于個(gè)人生活經(jīng)歷和審美的不同，感悟也會(huì)有些許不同，但歸根結(jié)底人們只是通過創(chuàng)作這一活動(dòng)，來從感情的角度抒發(fā)對(duì)生活的理解。因此，很多歷史上的美術(shù)作品更多的是描繪當(dāng)時(shí)的情景，讓我們可以通過作品來了解他們的生活。

作品是由藝術(shù)家所創(chuàng)作，藝術(shù)家是社會(huì)群體中的一部分，其思想觀念的形成、藝術(shù)認(rèn)知的變化都離不開社會(huì)生活。因此，他們的作品很多都有時(shí)代感，能反映當(dāng)時(shí)的生活和社會(huì)習(xí)俗。從他們的作品中，我們可以窺見當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)俗、面貌，這些作品往往包含著豐富的生活氣息和深厚的文化內(nèi)涵，兼具生活性和趣味性。

在原始社會(huì)，人們靠狩獵、打魚、采摘果實(shí)為生。那時(shí)的人們崇拜的是自然，認(rèn)為“萬物有靈”，最早的藝術(shù)便由此自然而然地從生活中出現(xiàn)，如器皿、壁畫、巖畫、石雕。從藝術(shù)角度來看，這些作品大都表現(xiàn)出當(dāng)時(shí)生活的場景以及對(duì)自然的崇拜和敬畏。例如豬紋陶缽的出土反映了7000年前河姆渡人已經(jīng)能夠飼養(yǎng)野豬，掌握了馴養(yǎng)技術(shù)，完成從馴化為家牲的轉(zhuǎn)變；位于保加利亞維丁州境內(nèi)的馬古拉洞穴中巖壁上覆蓋了很多不同時(shí)期的精美壁畫，最早可追溯到青銅器時(shí)代早期，有的反映一個(gè)故事，有的則反映出當(dāng)時(shí)的宗教，壁畫上描繪了舞蹈的女人、跳舞和打獵的男人、帶有面具的男人、各種娛樂性活動(dòng)、大型動(dòng)物、太陽、星辰和各種勞動(dòng)工具及植物；江蘇連云港市海州區(qū)錦屏鎮(zhèn)桃花村錦屏山南麓的后小山西端將軍崖巖畫距今約7000年，它是中國迄今發(fā)現(xiàn)的最古老的巖畫，是東南沿海地區(qū)首次發(fā)現(xiàn)的唯一反映農(nóng)業(yè)部落原始崇拜內(nèi)容的巖畫。這些早期美術(shù)作品的產(chǎn)生都是對(duì)生活的再現(xiàn)，也可以說是對(duì)生活的一種側(cè)面反映。

二、美術(shù)作品賞析

我國的《清明上河圖》將它局部放到一定比例細(xì)細(xì)端詳，會(huì)發(fā)現(xiàn)其中隱藏了海量的細(xì)節(jié)。畫中人物階級(jí)不同衣著不同，神情也大大不同，還穿插著各種活動(dòng)。里面有省親隊(duì)伍、無人值守的望火樓、沒有官員監(jiān)管的官倉、臨岸酒店里有人微醺有人打盹、船上驚恐的人群、疊梁拱橋下的險(xiǎn)象環(huán)生、城內(nèi)商業(yè)街附近傳遞朝廷公文的辦事處、城門口幾個(gè)胡人牽著幾匹駱駝穿行而過……通過畫中所描繪兩岸的車船運(yùn)輸、商業(yè)貿(mào)易活動(dòng)，以及城門內(nèi)外的街道、店鋪、車水馬龍等繁榮熱鬧的景象，可以了解北宋城市生活、社會(huì)情態(tài)、建筑特征等。

生活是創(chuàng)作的源泉，是一切創(chuàng)作活動(dòng)的基礎(chǔ)。沒有觀察生活，沒有生活體驗(yàn)，最后完成的作品會(huì)缺乏個(gè)性和理念，流于表面形式，不具備讓人感動(dòng)的元素。這一點(diǎn)在《伏爾加河上的纖夫》上能得到充分印證，《伏爾加河上的纖夫》是伊利亞·葉菲莫維奇·列賓在19世紀(jì)80年代初創(chuàng)作的批判現(xiàn)實(shí)主義油畫中的杰作。這是畫家親眼看見的情景，他利用暑假與風(fēng)景畫家瓦西里耶夫一起去伏爾加河考察民情和寫生，畫了很多纖夫真實(shí)的形象和素材，并用3年的時(shí)間創(chuàng)作完成這幅世界名作。每個(gè)形象都來自寫生，他們的年齡、性格、經(jīng)歷、體力、精神氣質(zhì)各不相同，這畫中有破產(chǎn)的農(nóng)民、退伍軍人、失去信任的神父、流浪漢等。這幅畫記錄了當(dāng)時(shí)社會(huì)的真實(shí)面貌 。11位纖夫代表著社會(huì)的各個(gè)方面都承受著沙俄時(shí)代反動(dòng)統(tǒng)治者的統(tǒng)治和壓迫，代表了整個(gè)俄羅斯的苦難。

《蒙馬特大街冬天的早晨》由法國印象派畫家卡米耶·畢沙羅畫于1897年，這是他晚年的代表油畫作品，這是一幅巴黎最年輕的一個(gè)區(qū)——蒙馬特大街的清早全景圖，街道兩側(cè)盡收畫面，人群流動(dòng)，車水馬龍，它描繪了蒙馬特這個(gè)充滿包容性年輕都市的繁忙熱鬧場面。它預(yù)示了20世紀(jì)城市的景象——現(xiàn)代都市快速運(yùn)動(dòng)節(jié)奏。

美術(shù)具有調(diào)節(jié)精神與情緒的作用，豐富學(xué)習(xí)內(nèi)容能使人陶冶情操，充滿正能量。也許我們不是藝術(shù)家，但我們卻可以說生活在藝術(shù)中——這是由于藝術(shù)源于生活。多看名人的作品，多留意身邊的事物，讓我們能有一雙善于在生活中發(fā)現(xiàn)“美”的眼睛，讓我們更加熱愛生活。

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（作者簡介：于秋池，女，本科，江西九江廬山市第三中學(xué)，中學(xué)一級(jí)教師，研究方向：美術(shù)教育）（責(zé)任編輯 劉冬楊）