徐國晨 王娜
摘要: 博物館展陳的專業(yè)性得益于幾代建筑師、照明設(shè)計師以及工程師長久的推敲制定的行業(yè)標(biāo)準(zhǔn),是作為博物館必須要遵守的標(biāo)準(zhǔn)。而國內(nèi)眾多大師工作室不會去注重展陳照明,使得大量精美的作品無法以最好的形式呈現(xiàn)在世人面前。如果私人工作室、展廳,意識到展陳照明的重要性,那么玉雕展品的呈現(xiàn),將會是另一個高度。就一個重點來說,每一位大師的展覽,都擁有一系列“主題”。主題的呈現(xiàn),不僅僅通過作品本身,文字說明,大師的自身價值就可以完美體現(xiàn)。完美呈現(xiàn)玉雕作品的形式美感、做工、甚至是思想,我認(rèn)為所考慮的不僅僅是玉雕作品的本身,雖說玉雕作品與藝術(shù)家是核心,但如果將“光”作為藝術(shù)創(chuàng)作的一部分,而不僅僅是基礎(chǔ)照明,那么就能通過光,把玉雕作者的一部分情緒,注入到玉雕作品中,產(chǎn)生氛圍和代入感,能使觀賞者側(cè)面的體會到展覽的“主題”甚至是琢玉者的創(chuàng)作心理,使展覽不再千篇一律,從而成為富有個人藝術(shù)風(fēng)格的玉雕展。
關(guān)鍵詞:岫巖玉;光環(huán)境;提升觀賞性
1.分析光環(huán)境的合理使用,分析北派玉雕(岫巖玉為例)與人造光環(huán)境之間的平衡
岫巖玉,宏觀可分為蛇紋石質(zhì)玉和透閃石質(zhì)玉。岫巖碧玉,通體以綠色蛇紋石為主,或多或少摻雜有白色透閃石或黑色碳化物。大多具有一定透明度,透光性強。岫巖老玉、花玉,透閃石含量較多,透明度低,通體以黃白為主,俏色多樣。在北派眾多大師中,對俏色的運用多樣而復(fù)雜,體量多樣,但小件偏少。北派玉器,擺件為住。擺件,主要的作用是用來觀賞“看”,不可把玩,“視覺”作為該類玉雕作品的主要傳達形式,就必須要提到視覺所需要的最重要的媒介——光。
物體通過吸收和反射不同波長光,使得物體產(chǎn)生了自身的固有色。不同波長的光波由人眼傳入人腦,大腦分別處理黑白輪廓與顏色細(xì)節(jié),才能產(chǎn)生為人所見的物象。然而光對物質(zhì)顏色的反映,并不是要求光越亮越好。完整的色彩呈現(xiàn),需要照射物體的光源可散發(fā)出具有完整光譜的光,即高顯色性(R),全光譜,與適中的照度(lx)相配合,方能展現(xiàn)被照物體的完整顏色與細(xì)節(jié)。以岫巖玉為例,不同的原料,不同的質(zhì)地,不同的體量與不同的雕刻技法,所需要的光照參數(shù)不同。而且作品的層次與重點,都需要通過光來突出、引導(dǎo)。關(guān)于主題形式的展覽,則更加需要燈光所營造的導(dǎo)向感,代入感,使觀賞者進入主題。
以上為照明基礎(chǔ)理論。再從美學(xué)理論上來分析,每一件優(yōu)秀的玉雕作品,無論體量、風(fēng)格,都會有重點、焦點,即主次之分。所以一件優(yōu)秀的玉雕作品,也需要優(yōu)質(zhì)的燈光來產(chǎn)生層次,光影。借鑒荷蘭畫派的光影表現(xiàn)手法,即適當(dāng)突出重點,弱化次重點。調(diào)整光源角度,產(chǎn)生合適合理的陰影,能使玉雕作品重點的細(xì)節(jié)更加突出且富有層次,使作品更加風(fēng)格化,提升整體觀賞型。
結(jié)合照明理論基礎(chǔ)與岫巖玉特性的分析以及與美學(xué)理論,玉雕作品的藝術(shù)語言,是北派玉雕與人造光環(huán)境平衡的關(guān)鍵。
2.分析北派玉雕大師展廳光環(huán)境運用與博物館燈光的合理性
北派玉雕,多為大件、豪放的擺件。以山子雕、人物雕為例,可以作為北派玉器的代表類風(fēng)格。當(dāng)今南北風(fēng)格融合以及眾多琢玉人的風(fēng)格創(chuàng)新,交集越來越多,或多或少的都有著對細(xì)節(jié)的極致追求,以至于琢玉人們長時間把心血放在玉料、造型、細(xì)節(jié)上面,以至于有時候忘記了辛苦雕琢玉雕作品的最終形態(tài),即——完美的呈現(xiàn),用專業(yè)語言表達,就是“展陳”。而在展陳類中,燈光為重點。從字面上以及觀念上,琢玉者跟燈光似乎不沾邊,不是玉雕一個玉雕大師的業(yè)務(wù)。然而二十一世紀(jì)已經(jīng)走過了二十年,藝術(shù)與手工藝都在不斷創(chuàng)新,當(dāng)今的玉雕界也在不斷追求新穎、創(chuàng)新,玉雕大師以及各路琢玉人都在研究以玉石為主的“核心”,卻忘記了“核心”之外的層次。
談及展陳,首先聯(lián)想到的便是博物館中的一件件藏品,每一個展廳中的每一件展品,都能給人以肅穆、莊嚴(yán)的感覺,營造出這些主觀情緒,很大一部分是通過燈光實現(xiàn)的。以寶玉石手工藝類展品為例,這種肅穆感更加強烈且普遍,但在北派大部分大師玉雕工作室中,不一定會產(chǎn)生這種內(nèi)心活動。對比國內(nèi)大型博物館與玉雕大師工作室的展陳方面,博物館有非常成熟的展陳理論應(yīng)用,以及國標(biāo)對燈光以及其他方面的硬性規(guī)定。這些理論,使得博物館中的藏品觀賞價值能夠提升。國內(nèi)博物館展陳與眾多玉雕大師展廳對比,發(fā)現(xiàn)以下幾點,并予以個人解讀。第一,博物館燈光對比度極大,室內(nèi)展廳,以玉雕寶玉石類展廳為例,展品表面的照度值≤300lx,顯色度(R0)≥80,序廳地面照度≥100lx,統(tǒng)一眩光值(UGR)≤22,光照角度根據(jù)展品體積的不同能動調(diào)整。只有展品有著重點照明,其目的也是突出展品,將觀賞者的焦點放到展品上,地面照度達到最低標(biāo)準(zhǔn)照度,不會被其他的因素分散注意力,得以全神貫注的欣賞展品。
博物館展陳的專業(yè)性得益于幾代建筑師、照明設(shè)計師以及工程師長久的推敲制定的行業(yè)標(biāo)準(zhǔn),是作為博物館必須要遵守的標(biāo)準(zhǔn)。而國內(nèi)眾多大師工作室不會去注重展陳照明,使得大量精美的作品無法以最好的形式呈現(xiàn)在世人面前。如果私人工作室、展廳,意識到展陳照明的重要性,那么玉雕展品的呈現(xiàn),將會是另一個高度。就一個重點來說,每一位大師的展覽,都擁有一系列“主題”。主題的呈現(xiàn),不僅僅通過作品本身,文字說明,大師的自身價值就可以完美體現(xiàn)。完美呈現(xiàn)玉雕作品的形式美感、做工、甚至是思想,我認(rèn)為所考慮的不僅僅是玉雕作品的本身,雖說玉雕作品與藝術(shù)家是核心,但如果將“光”作為藝術(shù)創(chuàng)作的一部分,而不僅僅是基礎(chǔ)照明,那么就能通過光,把玉雕作者的一部分情緒,注入到玉雕作品中,產(chǎn)生氛圍和代入感,能使觀賞者側(cè)面的體會到展覽的“主題”甚至是琢玉者的創(chuàng)作心理,使展覽不再千篇一律,從而成為富有個人藝術(shù)風(fēng)格的玉雕展。
以上理論的前提需要展廳達到國家標(biāo)準(zhǔn)。在實地考察遼寧省境內(nèi)多家大師私人工作室甚至省級寶玉石展覽會中發(fā)現(xiàn),對照明以及光環(huán)境的重視程度很低,以亮為主,把玉石照亮,就是好的。這種觀念很是致命,作品的優(yōu)點不但展現(xiàn)不出來,顯色也會產(chǎn)生偏差。其實是燈具位置安裝不當(dāng)以及燈具光源的配光不合格,會產(chǎn)生嚴(yán)重眩光,影響觀賞。尤其是透閃石為主的玉石類型,拋光后玉石表面的反射度極高,嚴(yán)重的間接眩光會使人眼無法對細(xì)節(jié)進行觀察,而且會使人主觀感到刺眼,產(chǎn)生心理排斥感。
3.通過演繹級別特種照明與玉雕結(jié)合的猜想,產(chǎn)生新的形式
以上闡明了展陳照明這種作為輔助作用的照明方式的重要性,從藝術(shù)創(chuàng)作的角度談?wù)撚竦?,結(jié)合國內(nèi)外眾多當(dāng)代藝術(shù)家作品,再此提出一種將特種照明運用到玉雕作品中的假設(shè)。
作為學(xué)習(xí)學(xué)院派玉雕的當(dāng)代大學(xué)生,對于當(dāng)今玉雕創(chuàng)作的趨勢也有些許了解,形式的創(chuàng)新,是近年業(yè)界內(nèi)部一直在探索的突破口,產(chǎn)生了許多優(yōu)秀作品。但作為當(dāng)代大學(xué)生,經(jīng)歷過學(xué)院派美術(shù)的教育以及藝術(shù)史論的學(xué)習(xí),綜合發(fā)現(xiàn)復(fù)合形式的玉雕作品非常冷門。部分人已經(jīng)開始嘗試復(fù)合材料、現(xiàn)代題材、當(dāng)代雕塑風(fēng)格與玉雕的結(jié)合。對于以上創(chuàng)新形式的思考,我產(chǎn)生了以演繹級別激光燈具組與玉雕擺件的結(jié)合這類概念。
演繹級別激光,屬于二級激光,按不同的功率出光強度不同,可以產(chǎn)生較多色彩,產(chǎn)生線性、生硬的強射線,可投射簡單的輪廓圖案。玉雕,從宏觀上講可以將其歸類為雕塑類。所謂雕塑最大的特性,即雕塑是靜止的,記錄瞬間的藝術(shù)。即使是通過充滿生命力的造型以及大動態(tài)的曲線表現(xiàn)雕塑,它也是靜止的。對于玉雕與激光的結(jié)合,如果把玉雕比作為太陽,就可以將激光理解為圍繞著太陽公轉(zhuǎn)的行星。通過路徑形狀的編輯,激光射線運行的速度,進而產(chǎn)生“運動”。對于傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代科技的結(jié)合,雕塑與激光的動靜結(jié)合,未嘗不是一種新形式,一種創(chuàng)新。
4.總結(jié)
光與玉石的密切關(guān)系,才誕生了玉雕的價值,也產(chǎn)生了人們對美玉的追求,沒有光,或是沒有合適的光,人們就沒有理由去追求玉石的質(zhì)地、色彩,玉雕的形態(tài)、思想。對于玉雕行業(yè)的發(fā)展,在此僅強調(diào)光環(huán)境的重要性。對于一件精美的工藝品,自然需要精美的事物來襯托,環(huán)境的襯托,才會顯示出工藝品的精美。一束合適的光,足以達到這一點,這也是玉雕與光環(huán)境不得不討論,不得不重視的共生關(guān)系。而特種燈光運用的猜想,是對傳統(tǒng)與現(xiàn)代,靜態(tài)與動態(tài),以及對固有思想的一種突破,對新形式的探索。
參考文獻:
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[3]《描繪圓錐的線條》 Anthony McCall (b. 1946)