張波
摘要:山西,芮城,永樂宮壁畫是我國古代宗教壁畫的巔峰之作,也是中國傳統(tǒng)繪畫青綠山水的典型代表,壁畫中的色彩體系所應(yīng)用的繪畫語言是典型的中國傳統(tǒng)重彩畫繪畫語言。五彩彰施的法則和隨類賦彩的繪畫方法在中國繪畫色彩表現(xiàn)中起著決定性的作用。在筆者的畢業(yè)設(shè)計(jì)當(dāng)中,借鑒了五彩彰施的用色法則和隨類賦彩的繪畫方法。通過采用傳統(tǒng)紋飾紋樣與五彩彰施,隨類賦彩的結(jié)合,完成圖形設(shè)計(jì)。最后與相適應(yīng)的產(chǎn)品結(jié)合,完成最終的文創(chuàng)產(chǎn)品。
關(guān)鍵詞:永樂宮壁畫;五行色彩;色彩象征;色彩重構(gòu)
1 設(shè)計(jì)綜述
永樂宮壁畫(以三清殿《朝元圖》為例)繼承了從周朝到元朝以前中國壁畫的所有的優(yōu)點(diǎn)和特征,并且在此基礎(chǔ)上有了新的探索和嘗試。
永樂宮壁畫是中國重彩畫繪畫語言的經(jīng)典代表。在色彩的應(yīng)用上,不是單純的關(guān)于色彩的美學(xué)問題,而是深刻的體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)的倫理、文化、社會(huì)秩序等觀念,嚴(yán)格的遵循了自先秦以來逐步發(fā)展確立的五彩彰施的用色體系。這種用色體系已經(jīng)跳出了單純的色彩范疇,而是將顏色賦予了更多的社會(huì)意義和象征意義。五彩彰施的用色體系將中國的陰陽五行學(xué)說融入其中。五彩分別是青、赤、白、黑、黃,五彩分別代表了五方,同時(shí)也代表了五行。因?yàn)槲迳荒鼙徽{(diào)和出來,所以這五種色被規(guī)定為正色,代表著高貴,是君色。繪畫時(shí)以五色為主要的色彩元素。元代之前的繪畫基本遵循了五彩彰施的法則。在《朝元圖》中我們可以看到,在描繪八位主神時(shí)的設(shè)色和描繪仙曹仙女的用色完全不同,這就是用色彩的變化來彰顯身份地位的高低。在繪畫技巧上采用了傳統(tǒng)的重彩勾填法和堆金瀝粉。
筆者通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的中國重彩畫的用色體系后,更加深入的了解到中國重彩畫這一優(yōu)秀獨(dú)特的藝術(shù)形式背后,有著豐富的中國傳統(tǒng)哲學(xué)文化做為理論支撐。中國傳統(tǒng)繪畫中的用色體系,對(duì)筆者的文創(chuàng)作品中的圖形設(shè)計(jì)有著至關(guān)重要的啟發(fā)意義。在設(shè)計(jì)過程當(dāng)中,通過學(xué)習(xí)借鑒這一傳統(tǒng)文化的精華,以提高文化產(chǎn)品的視覺效果和文化內(nèi)涵。
2 設(shè)計(jì)構(gòu)思
文創(chuàng)產(chǎn)品首先要有文化主題。第二必須經(jīng)過設(shè)計(jì)師的創(chuàng)意加工,要融入設(shè)計(jì)師的巧思,要在原有傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上進(jìn)行深度挖掘。在中國古代繪畫以及政治活動(dòng)中,五彩彰施作為一種用色體系,很早就出現(xiàn)在史料當(dāng)中。分別為白青黑紅黃五種顏色。白青黑紅黃五色被認(rèn)為是代表五行的顏色。顏色中有青黃紅,三原色,和黑白兩色,這幾種顏色是沒有辦法被調(diào)和出來的。因此長久以來被認(rèn)為是正色。從周朝開始逐漸形成了一套嚴(yán)格的用色體系。從皇室到貴族,在到宗教,都在一種典章制度之下對(duì)顏色進(jìn)行應(yīng)用,這套制度就是五色彰施。我們以《朝元圖》為例,畫面以玉帝王母為首的八位主神,身上的服飾基本都是白青黑紅黃五種正色。而周圍的仙曹和仙女,則是身穿紫色,土黃,褐色等間色服飾,或復(fù)色服飾。整體顏色灰暗一些。這樣又能顯示出畫面眾神身份地位的不同,也能通過不同明度,純度,色相的色塊使畫面形成節(jié)奏感和韻律。這種應(yīng)用色塊的不同,制造不同的視覺效果的方法,給筆者的畢業(yè)設(shè)計(jì)帶來了很大的啟發(fā)。
南朝謝赫提出繪畫六法中涉及色彩應(yīng)用的是“隨類賦彩”。隨類賦彩從某種角度上可以理解成五色施彰的延伸和豐富。在我們所看的《朝元圖》中,這副具有青綠山水典型特征的壁畫,延續(xù)了唐宋青綠山水,乃至自周以降,所有中國繪畫的特征和優(yōu)點(diǎn)?;旧媳A袅艘晕迳檬榉▌t的青綠山水的所有特征。畫面上主神的用色,仙曹仙女的用色很大程度的體現(xiàn)了隨類賦彩的含義。即不是簡單按照物體本身的顏色,而是根據(jù)物體的“類”,就是物體全面的屬性,包括社會(huì)因素,物體本身的精神本質(zhì),外在表象。在通過作者深入的綜合體驗(yàn),最終能上升到“理”的層面。所以,中國繪畫的色彩應(yīng)用更注重作者自身的內(nèi)心感受。在筆者文創(chuàng)圖形設(shè)計(jì)當(dāng)中,會(huì)大量的應(yīng)用色彩在現(xiàn)實(shí)生活中的象征意義來進(jìn)行設(shè)計(jì)創(chuàng)作,將圖形設(shè)計(jì)中的物劃分到相應(yīng)的“類”中,重新結(jié)構(gòu)重組。
3 方案設(shè)想
筆者圖形設(shè)計(jì)部分是采用了中國傳統(tǒng)紋飾紋樣。之所以采用傳統(tǒng)紋樣作為文創(chuàng)的載體,是因?yàn)樵诠P者的畢業(yè)設(shè)計(jì)當(dāng)中,顏色部分的設(shè)計(jì)是應(yīng)用了傳統(tǒng)的五色彰施的原則。圖形設(shè)計(jì)采用傳統(tǒng)的紋飾紋樣,則設(shè)計(jì)效果和顏色搭配會(huì)變得更加契合。傳統(tǒng)的色彩體系結(jié)合傳統(tǒng)的紋飾紋樣體現(xiàn)在現(xiàn)代化工業(yè)產(chǎn)品中,會(huì)產(chǎn)生一種時(shí)空沖突的戲劇性效果。這種效果在提高產(chǎn)品文化內(nèi)涵的同時(shí),也會(huì)帶來不一樣的視覺體驗(yàn)。畢業(yè)設(shè)計(jì)中色彩設(shè)計(jì)部分還需要遵循隨類賦彩的用色原則,在選擇好最終的商品載體后,要根據(jù)商品的類型,用途來綜合考慮所用的顏色和搭配方式,通過顏色在傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)中的象征意義來體現(xiàn)產(chǎn)品的文化價(jià)值。
4 視覺表現(xiàn)
4.1 圖形設(shè)計(jì)
裝飾性強(qiáng)烈是中國重彩畫,乃至中國畫的重要特征。裝飾性強(qiáng)也就意味著在處理畫面時(shí)拋棄了對(duì)明暗,起伏,光影的處理 。轉(zhuǎn)而采用了大量的色塊平涂并且主觀夸張的用色。在具體操作時(shí)就是大塊的平涂顏色。筆者圖形設(shè)計(jì)中,首先把原有復(fù)雜的形體解構(gòu)成大大小小不同的色塊,由相對(duì)具象的圖形轉(zhuǎn)變?yōu)楦映橄蟾爬ǖ膱D形。使圖形設(shè)計(jì)在向觀眾傳遞信息時(shí),色彩所傳達(dá)的信息的因素更加強(qiáng)烈。筆者將體恤衫原有的圖形拆解后,重新將其組合,但卻保留了原有圖形的結(jié)構(gòu)形式和基本用色。在視覺表現(xiàn)中,簡單的圖形和強(qiáng)烈的色彩組合會(huì)更加吸引觀眾的注意力。在筆者的體恤衫圖形設(shè)計(jì)中,采用了黑紅黃和黑紅搭配。在服飾領(lǐng)域,黑紅搭配或者黑紅黃搭配是非常經(jīng)典的組合,給觀者帶來既陽光熱烈,又含蓄內(nèi)斂的心里感受。黃色的給人帶來的除了陽光的心里暗示外,更加顯得活潑。同時(shí)通過高純度色彩的應(yīng)用,和黑紅黃與白色底色的明度強(qiáng)烈反差,控制讀者的視覺刺激,來引導(dǎo)觀者的情緒。
一般來說,大面積平涂的應(yīng)用,會(huì)造成畫面呆板,但是在筆者體恤衫圖形設(shè)計(jì)中,我們卻并未感覺到呆板。之所以能避免這些弊病是因?yàn)閮牲c(diǎn),1:在體恤衫顏色的選擇中,筆者巧妙的安排了體恤衫固有色與圖形色塊之間的聯(lián)系。應(yīng)用體恤衫固有色白色與圖形中黑色紅色黃色等顏色在明度上的強(qiáng)烈反差,和白色黑色與高飽和度紅色黃色在純度上的強(qiáng)烈反差,造成了強(qiáng)烈的視覺沖擊,打破了因平涂造成的呆板視覺效果,使T恤衫的圖形設(shè)計(jì)更加生動(dòng)靈活。2:圖形設(shè)計(jì)中黑色的圖案部分并非在形狀上十分規(guī)則,而是利用黑色強(qiáng)烈的視覺沖擊效果,在圖形中變出點(diǎn)線面等不同形狀,利用黑色這樣的重色來有意的切割破壞畫面,使圖形設(shè)計(jì)更加避免了呆板的視覺效果。在筆者體恤衫圖形設(shè)計(jì)中,借鑒了永樂宮壁畫繪畫特點(diǎn)中平涂的繪畫特征,由于是平涂,使畫面少了許多諸如明暗形體等傳統(tǒng)繪畫因素的干擾。而是將重點(diǎn)放在了顏色搭配和整體處理色塊構(gòu)成的畫面節(jié)奏和韻律上。造型因素的弱化使得顏色的因素更一步加強(qiáng),表現(xiàn)力也更加強(qiáng)烈。
4.2 色彩搭配
五色彰施不僅是中國傳統(tǒng)繪畫顏色體系。也包含了豐富的中國傳統(tǒng)文化,其不但在繪畫領(lǐng)域,甚至在民俗領(lǐng)域都有著深刻的影響。刺繡就是有著典型中國特色的民俗文化藝術(shù),在筆者的刺繡作品當(dāng)中,既有著傳統(tǒng)刺繡工藝的技術(shù)手法和當(dāng)代設(shè)計(jì)元素,又借鑒了中國傳統(tǒng)繪畫的顏色搭配方法。在筆者的文創(chuàng)作品,兩幅刺繡的圖形設(shè)計(jì)中,采用了魚與鳳凰的傳統(tǒng)紋樣。在魚的刺繡圖形設(shè)計(jì)中選取了黑白黃青紅五種顏色。白色為底色,其他四種顏色是圖形的本色。大面積白色的底色首先加強(qiáng)了圖形與背景的明度對(duì)比,第二,圖形的固有色借鑒了永樂(下轉(zhuǎn)頁)
(上接頁)宮壁畫的用色體系,都是采用了飽和度極高的顏色。圖形在視覺效果上熱烈,飽滿,充滿了民族特色。第三,五色彰施的用色法則在刺繡的圖形設(shè)計(jì)當(dāng)中得到了很好的體現(xiàn)。在圖形設(shè)計(jì)中,巧妙的應(yīng)用的互補(bǔ)色,使畫面對(duì)比強(qiáng)烈,擁有出乎意料的視覺效果。魚身基本以黃色為主,配以少量黑線造型,少量紅色加以點(diǎn)綴。魚尾以紅色,藍(lán)色為主。紅色藍(lán)色穿插出現(xiàn)。表面上看,這組刺繡并未形成補(bǔ)色的視覺對(duì)比。但是藍(lán)色紅色的巧妙穿插,使得觀者們從視覺上形成自覺的融合,在一定距離上形成紫色。使得刺繡圖形雖然沒有直接應(yīng)用互補(bǔ)色進(jìn)行創(chuàng)作,卻達(dá)到了只有互補(bǔ)色才能達(dá)到的顏色對(duì)比度。形成了最為強(qiáng)烈的視覺對(duì)比。
4.3 色塊的應(yīng)用
弱化圖形本身的象征意義,強(qiáng)化圖形的顏色,通過色塊的應(yīng)用來表達(dá)筆者的主觀情緒。整體色塊應(yīng)用在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中是一種常用的設(shè)計(jì)手法。在筆者明信片的文創(chuàng)設(shè)計(jì)當(dāng)中,巧妙的應(yīng)用的這一設(shè)計(jì)手段,這一設(shè)計(jì)手段具備了剪影藝術(shù)特征的某些特征,剪影藝術(shù)最大的優(yōu)勢在于通過削弱具體細(xì)節(jié),更加側(cè)重的表現(xiàn)圖形設(shè)計(jì)的某一方面,在筆者的明信片設(shè)計(jì)中,使用了高飽和度的色彩,強(qiáng)化了圖形中顏色因素的表現(xiàn),強(qiáng)烈的色彩會(huì)誘導(dǎo)讀者發(fā)生情緒上的波動(dòng)。筆者又將圖形內(nèi)部的所有細(xì)節(jié)全部隱去,這樣做更加強(qiáng)化了色彩因素在明信片設(shè)計(jì)中的作用。紅黃色一般會(huì)給讀者帶來溫暖,陽光,熱烈,奔放的情感暗示。這套反映了大學(xué)生業(yè)余生活豐富多彩的明信片,是通過熱情洋溢的暖色來反映大學(xué)的陽光,且充滿朝氣的生活狀態(tài)。符合這一年齡特征和身份特征的人群。
4.4 材料的選擇
一個(gè)成功的文化創(chuàng)意產(chǎn)品,不單單是有好的文化內(nèi)涵和好的創(chuàng)意設(shè)計(jì),最關(guān)鍵的是選擇恰當(dāng)?shù)牟馁|(zhì)和圖形后,找到與之相符的色彩因素進(jìn)行結(jié)合,才能達(dá)到設(shè)計(jì)之初的預(yù)想效果。 例如在我設(shè)計(jì)的明信片中,包含的鯉魚這種傳統(tǒng)紋飾紋樣,色彩選擇是紅色,暖色除了會(huì)給人以熱情奔放的心理暗示以外,還有吉祥幸福的寓意,帶給人活躍樂觀的感覺。而鯉魚在傳統(tǒng)文化中有通訊的含義。筆者認(rèn)為選擇暖色來表現(xiàn)這一產(chǎn)品是合乎設(shè)計(jì)語言的。在材質(zhì)上紙張是優(yōu)秀的印刷載體,可以更好的在物理層面上實(shí)現(xiàn)筆者的設(shè)計(jì)構(gòu)想。
在筆者馬克杯實(shí)際方案中,由于選擇陶瓷這一光滑的材質(zhì)。使得圖形設(shè)計(jì)中選擇的色彩因素得到了很好的表現(xiàn)。馬克杯為當(dāng)代流行文化的一種符號(hào)。它的受眾一般為年輕人,所以在顏色的選擇以熱情的橙色和紅色為主。配以黑色白色,產(chǎn)生了強(qiáng)烈的視覺沖擊效果。結(jié)合陶瓷特有的材質(zhì)特征,使圖形顏色產(chǎn)生一種帶有光澤的視覺效果。陶瓷這一傳統(tǒng)材質(zhì)的載體加入現(xiàn)代的設(shè)計(jì)圖形元素,產(chǎn)生了有別于以往視覺經(jīng)驗(yàn)的新的視覺感受。這也是筆者嘗試這一載體的初衷。
(作者單位:運(yùn)城學(xué)院)