論美聲唱法與民族唱法的異同

[摘 要]民族唱法及美聲唱法作為我國聲樂藝術(shù)的主體形式與主要體系，兩者既有相通性又存在許多不同，所呈現(xiàn)出的多面性的藝術(shù)表現(xiàn)形式，核心價值在于藝術(shù)人文內(nèi)涵的創(chuàng)造和展示。深入探討與分析美聲唱法與民族唱法的異同，對聲樂唱法的融合及推動國家聲樂藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)展具有重要意義。

[關(guān)鍵詞]美聲唱法;民族唱法;對比

[中圖分類號]J616 [文獻標(biāo)識碼]A [文章編號]1007-2233（2020）06-0112-02

聲樂藝術(shù)歷經(jīng)百余年的發(fā)展，逐步完善和豐富，至今已達到較高的藝術(shù)水準(zhǔn)，也憑借著人聲藝術(shù)具備其他藝術(shù)門類所不可替代的特殊魅力，在近些年的發(fā)展中，被越來越多的民眾所接受和喜愛。每一位演唱者均期望演唱水平達到理想的藝術(shù)高度，渴望將自然所賦予的美妙聲音傳播給更多聽眾，為其帶來精神層次的享受。伴隨新時代的來臨對于人才培育的要求和民眾文化素養(yǎng)、鑒賞能力、審美能力的不斷提升，對聲樂的學(xué)習(xí)提出了新的要求。加強大眾音樂水準(zhǔn)，傳承并發(fā)展聲樂技法，吸納外來優(yōu)秀聲樂藝術(shù)及文化，創(chuàng)建國際領(lǐng)先的聲樂學(xué)派，是當(dāng)前熱愛并推崇聲樂藝術(shù)的群眾一同努力和追求的目標(biāo)，亦是聲樂人士的義務(wù)與責(zé)任。因此，進一步對民族唱法、美聲唱法的差異性與類同性展開探究，對聲樂藝術(shù)的發(fā)展及推廣均有著現(xiàn)實意義。

一、美聲唱法和民族唱法相關(guān)概念

（一）美聲唱法定義

所謂美聲唱法，指的是傳統(tǒng)西洋唱法，亦是西方合理鍛煉演唱嗓音形式，表達聲樂藝術(shù)的總稱，典型代表為意大利美聲唱法。美聲唱法有著音色優(yōu)美、音節(jié)銜接均勻平滑、氣息連貫、發(fā)聲自如等特征。其是在17世紀(jì)意大利聲樂學(xué)派演唱技法的基礎(chǔ)之上與文藝復(fù)興的推動和發(fā)展下所漸漸生成的。美聲唱法是在當(dāng)時西方國家復(fù)調(diào)音樂以及單聲部教堂音樂風(fēng)格的基礎(chǔ)之上產(chǎn)生，而唱法本身與宗教音樂影響息息相關(guān)，男女唱法相同，只是聲音高低與聲部有所差異。美聲唱法被引進中國是在20世紀(jì)初期，伴隨國家相關(guān)專業(yè)藝術(shù)高校的建立，大量于歐美地區(qū)留學(xué)的演唱家與外國專家將美聲唱法逐漸介紹至國內(nèi)。歷經(jīng)幾代人不懈努力，近幾年美聲唱法已為民眾所認同和接受。并且，國內(nèi)已有多位表演藝術(shù)家、教育家以及歌唱家在不斷探究民族唱法、美聲唱法。與此同時，探索兩者之間的區(qū)別，走出一條民美唱法相融合的道路，有助于提高我國聲樂水平，并有望走出專屬我國民族聲樂特征的道路[1]。

（二）民族唱法定義

民族唱法，基于廣義視角來看，指的是在我國各階段社會文化與歷史發(fā)展中各個民族與區(qū)域間流傳，種類眾多的差異性聲樂演唱藝術(shù)手段、演唱藝術(shù)形態(tài)以及流派唱法的總和，涵蓋中華民族各類聲樂藝術(shù)，例如藝術(shù)歌曲、地方戲曲、民族民間音樂、流行音樂以及曲藝等。聲樂領(lǐng)域所定義的民族聲樂是狹義層面的理解，亦是特指除了中國曲藝及戲曲之外的藝術(shù)歌曲、民間歌曲、中國歌劇選段以及改編民歌。民族聲樂藝術(shù)傳承了曲藝和戲曲傳統(tǒng)藝術(shù)的精粹，還吸納歐洲地區(qū)科學(xué)性的發(fā)聲方式。并在長時間藝術(shù)實踐當(dāng)中，初步創(chuàng)建以中國文化作為背景、民族語言作為基礎(chǔ)、科學(xué)發(fā)聲作為原理，同時象征著民族個性以及民族氣質(zhì)，反映著廣大群眾審美標(biāo)準(zhǔn)以及鑒賞習(xí)慣的中國式聲樂藝術(shù)。

二、美聲唱法和民族唱法異同性

（一）民族唱法和美聲唱法類同性

民族唱法及美聲唱法類同性較為顯著。首先，二者演唱的基本要素一致，比如發(fā)聲、語言、風(fēng)格特點、呼吸與其位置、情感表達等。具體而言，發(fā)聲方面兩者均須高位置地演唱，而呼吸方面兩者位置一致。其次，在氣息應(yīng)用層面也具備類同性。民族唱法、美聲唱法均認為，氣息的控制與運用占有歌唱的主導(dǎo)性，唯有準(zhǔn)確控制及應(yīng)用氣息才可發(fā)出動聽優(yōu)美的聲音，發(fā)聲技巧及方法才可充分發(fā)揮，進而更好地呈現(xiàn)出樂曲應(yīng)具備的情感特點。再次，演唱目的一致。作為聲樂藝術(shù)，兩者均是演唱者切實表達自身內(nèi)心感情的重要形式，目的均是經(jīng)過演唱落實對于內(nèi)心情感的展現(xiàn)與流露，從而進一步升華演唱者情感。最終通過歌聲表達出來，同時感染聽眾。最后，心理因素相同。兩者必須具備相同的演唱心理素質(zhì)，均須具備積極向上、興奮與飽滿的心理狀態(tài)進行作品演繹。應(yīng)準(zhǔn)確理解樂曲內(nèi)涵，感受作者創(chuàng)作意圖及思想感情，將作者的情感與演唱者對作品的理解結(jié)合起來，合二為一，從而展開藝術(shù)再創(chuàng)造，帶給觀眾美的享受[2]。

（二）民族唱法和美聲唱法差異性

基于藝術(shù)視角來看，表演載體和藝術(shù)形式的差異性，是生成民族唱法、美聲唱法特殊性的主要因素，而此因素亦是藝術(shù)風(fēng)格生成的根本要素。所以，基于歷史成因和文化特性層面對比美聲唱法、民族唱法差異性極為重要。一方面，美聲唱法是基于歐洲文化傳統(tǒng)而生成的，該唱法受到地域宗教音樂藝術(shù)影響較大，有著既要呈現(xiàn)真實情感又要適當(dāng)節(jié)制的特征。而民族唱法則是基于中華民族傳統(tǒng)文化所生成的，豪放質(zhì)樸卻不失委婉含蓄。二者是在不同文化背景以及歷史淵源下生成與發(fā)展的。眾所周知，聲樂藝術(shù)和傳統(tǒng)文化密切相連，這些文化因素涵蓋一定歷史時期的文化、政治與經(jīng)濟甚至每個民族傳統(tǒng)的人文精神、文化審美、民族語言以及風(fēng)土人情等，各民族差異化的歷史文化基因為聲樂藝術(shù)灌輸了不同的文化思想內(nèi)涵。同時，在各自文化環(huán)境當(dāng)中，聲樂藝術(shù)體現(xiàn)出截然不同的藝術(shù)形態(tài)，于不同社會環(huán)境下生成的民族心理意識以及傳統(tǒng)文化理念，對聲樂藝術(shù)及傳統(tǒng)藝術(shù)理念走向產(chǎn)生一定影響，最終致使中西方聲樂藝術(shù)所呈現(xiàn)出的文化內(nèi)涵有所不同。美聲唱法產(chǎn)生于文藝復(fù)興時期，換言之，文藝復(fù)興運動是推動該唱法生成和發(fā)展的重要動力。由于文藝復(fù)興運動擺脫了中世紀(jì)時期基督教神學(xué)較長一段時間統(tǒng)治的桎梏，該運動影響最深刻或說最為深遠的便是將人與人性從宗教的桎梏中充分解放，將人文主義作為核心，繼而調(diào)動民眾創(chuàng)造精神與進取精神，主張和彰顯人性尊嚴(yán)，并重新審視生命的價值與其存在的意義。同時，科技發(fā)展與生產(chǎn)力的變化也影響著民眾審美價值取向的發(fā)展及轉(zhuǎn)變，從而影響各類藝術(shù)的發(fā)展和創(chuàng)造。其中，聲樂藝術(shù)在此環(huán)境中生成了全新的審美價值觀，被大眾所接受，逐漸發(fā)展壯大。相對而言，民族唱法源自中華優(yōu)秀文化，蘊藏著民族情感、審美、音樂風(fēng)格以及語言文化等基因，這是生成民族唱法藝術(shù)風(fēng)格的關(guān)鍵因素。其主要特征體現(xiàn)在以相同的藝術(shù)審美價值觀作為導(dǎo)向，將漢語作為依托，民族文化為前提，產(chǎn)生真切動人與聲情并茂的聲樂藝術(shù)[3]。另一方面，唱法層面的差異性。第一，氣息應(yīng)用層面，美聲唱法主張把氣吸到肺底部，在氣吸進過程中使得肺下部擴張。胸腔共鳴獲得應(yīng)用，所發(fā)聲音變得較為洪亮，進而使得音色飽滿渾厚。而民族唱法始終認為演唱的關(guān)鍵在于氣息應(yīng)用，并提出演唱者應(yīng)調(diào)其氣，自臍間發(fā)出，氣息吸得較深，但歌唱時用量較少，歌唱出來的聲音是婉轉(zhuǎn)、動聽的。氣息作為歌唱的第一環(huán)節(jié)，也是重中之重，應(yīng)為表演及情感所服務(wù)，仔細研究氣口置于何處，應(yīng)使得氣息更換巧妙，并令聽眾不察覺，進而加強藝術(shù)表現(xiàn)力。第二，美聲唱法注重混合共鳴，唱法多以混合聲區(qū)演唱，講究整體演唱感，要求演唱者聲區(qū)統(tǒng)一，以及整個聲區(qū)共鳴作用的發(fā)揮，轉(zhuǎn)換音區(qū)不可留有痕跡，上下音域統(tǒng)一，流暢、通順，演唱出來音色飽滿、鏗鏘有力，從而使演唱穿透力與音量達到較強的境界。民族唱法相對美聲唱法人體喉位偏高，唱法位置比較靠前，且喉嚨張開較小，一般運用真聲較多，普遍運用局部共鳴，可以中間換氣，對于演唱出來音色的好壞有較高的要求，從而生成特殊風(fēng)格。另外，審美差異性。聲樂藝術(shù)的審美差異在于美聲唱法及民族唱法對比的突出反映，主要呈現(xiàn)在民族唱法以演唱表達字韻純正、聲音甜美、表現(xiàn)豐富作為關(guān)鍵，而美聲唱法以演唱聲音醇厚、圓潤飽滿、字正腔圓作為重點。所以，二者有著差異化的語言處理手段，其風(fēng)格與審美標(biāo)準(zhǔn)也有所不同。

結(jié) 語

綜上所述，任何審美體驗均與其藝術(shù)價值觀息息相關(guān)。任何一種藝術(shù)形式都需要表演者具有良好的音樂素養(yǎng)、文化修養(yǎng)，經(jīng)過長年訓(xùn)練，才能掌握其中的技巧。民族唱法及美聲唱法都發(fā)展到了一個較為成熟的階段，在世界文化大融合的背景下，呈現(xiàn)出了“中西合璧”的發(fā)展趨勢，均是人類藝術(shù)文明的寶藏，亦是多元文化的具體表現(xiàn)形態(tài)，和科技進步、社會生產(chǎn)力、政治及經(jīng)濟發(fā)展密切相連。兩種唱法僅是客觀存在地表達出不同側(cè)面藝術(shù)形態(tài)的介體，其核心價值仍體現(xiàn)在人文內(nèi)涵的創(chuàng)造和展示。聲樂藝術(shù)研究和實踐便是將其更為完美、嚴(yán)謹以及科學(xué)地用于人類文明具體發(fā)展歷程中，這亦是聲樂藝術(shù)的本質(zhì)。

注釋：

[1]劉斯洋.方法、融合、觀念及其他——美聲、民族演唱藝術(shù)的理論與實踐[D].遼寧師范大學(xué)，2011：25.

[2]張 梅.淺談民族唱法與美聲唱法的對比與融合[J].戲劇之家，2014（07）：143—144.

[3]吳 靜.民族唱法與美聲唱法音色趨同性的聲學(xué)分析[J].中國音樂，2014（04）：98—102.

（責(zé)任編輯：劉露心）