[摘 要]改革開放以來,中國堅持以經(jīng)濟(jì)建設(shè)為中心,促進(jìn)了物質(zhì)生產(chǎn)力的極大發(fā)展,綜合國力也顯著提升,目前,我國已經(jīng)成為世界第二大經(jīng)濟(jì)體。但繼續(xù)發(fā)展和完善中國特色社會主義,不僅需要強(qiáng)大的物質(zhì)基礎(chǔ),還需要高度的精神文明,只有物質(zhì)文明與精神文明并軌發(fā)展,社會才能得到更充分的發(fā)展,人民的生活質(zhì)量才會進(jìn)一步提高??v觀一些音樂節(jié),蹭熱點(diǎn)、主打名人效應(yīng)的特點(diǎn)比較突出,而真正立足于中國本土文化的音樂節(jié)卻非常小眾,更別提票房收入,這是令人遺憾的。民族的才是世界的,發(fā)展中國的特色文化,就必須從本民族出發(fā),讓中國本民族的音樂走入尋常百姓家,使中國音樂得到普及、提升和發(fā)展。相信只要堅持,民族音樂節(jié)一樣可以產(chǎn)生良好的經(jīng)濟(jì)效益,提升城市形象,也可以讓我們的觀眾在消費(fèi)音樂的時候不僅僅停留在追星的層面,而是真正愛我們自己的音樂。
[關(guān)鍵詞]民族音樂節(jié);旅游;時代的融合
[中圖分類號]J607 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A [文章編號]1007-2233(2020)06-0077-03
近年來,我們驚喜地發(fā)現(xiàn)各地都在逐年加大對文化建設(shè)的投入,舉辦各種各樣的文化活動,音樂節(jié)就是其中的一種,且舉辦的動機(jī)呈現(xiàn)出不僅與音樂相關(guān),更是與旅游以及經(jīng)濟(jì)社會緊密相連,一些音樂節(jié)更是被做成了品牌,極好提升了當(dāng)?shù)氐某鞘行蜗?,成為?dāng)?shù)氐奶厣?jīng)濟(jì)。
一、國內(nèi)具有品牌效應(yīng)的音樂節(jié)
(一)迷笛音樂節(jié)
“迷笛音樂節(jié)”(Midi Festival)是由中國地下?lián)u滾樂隊的發(fā)源地——北京迷笛音樂學(xué)校 創(chuàng)辦的國內(nèi)第一個原創(chuàng)音樂節(jié),經(jīng)過十多年的發(fā)展,已成為現(xiàn)代音樂最響亮的品牌之一。每年都有幾十支國內(nèi)外的知名樂隊受邀參加演出,更有幾萬狂熱的樂迷從全國各地蜂擁而來,迷笛又被稱為中國的“伍德斯托克 ”。目前為止,音樂節(jié)已經(jīng)連續(xù)舉辦了38屆,每一屆都有不一樣的主題,曾被《紐約時報》評為中國最好的音樂現(xiàn)場。
(二)草莓音樂節(jié)
“草莓音樂節(jié)”是國內(nèi)音樂廠牌摩登天空繼“摩登天空音樂節(jié) ”之后,于2009年創(chuàng)辦的另一音樂節(jié)品牌,比之“摩登天空音樂節(jié)”,“草莓”的氣質(zhì)更為多元,更具有春天、浪漫、愛的特質(zhì)。草莓音樂節(jié)主要是為了吸引非專業(yè)樂迷的眼球而舉辦,主張培育廣闊的音樂市場,因此音樂風(fēng)格比較豐富,舉辦期間我們既能看到國內(nèi)樂隊的身影,更能聽到國際樂隊的聲音。
(三)張北草原音樂節(jié)
張北草原音樂節(jié)創(chuàng)辦于2009年,自2013年起,由楊瀾掌管的陽光媒體集團(tuán) 正式接棒張北草原音樂節(jié)的全面運(yùn)營及管理。張北草原音樂節(jié)倡導(dǎo)低碳生活、崇尚大自然,開創(chuàng)的汽車露營方式吸引了大批自駕人士。2017年,它以3天30萬人次的實(shí)際到達(dá)人數(shù)打破了亞洲紀(jì)錄,是國內(nèi)規(guī)模最大的戶外音樂節(jié)。
(四)長江鋼琴音樂節(jié)
長江鋼琴音樂節(jié)創(chuàng)辦于2011年,根據(jù)我國鋼琴藝術(shù)發(fā)展的實(shí)際,堅持專業(yè)性、權(quán)威性、藝術(shù)性和普及性的有機(jī)統(tǒng)一,不斷探索、創(chuàng)新、完善和發(fā)展,展示和推出很多優(yōu)秀的鋼琴藝術(shù)成果。它由中國音樂家協(xié)會、宜昌市人民政府主辦,其間吸引了大批我國鋼琴界的大咖,并由此打造出了長江鋼琴這個民族品牌,成功將鋼琴制造業(yè)納入了地方政府的發(fā)展規(guī)劃中,成為中國學(xué)術(shù)性比較強(qiáng)的音樂節(jié)之一。目前,主辦方正在計劃做一個開放性的音樂空間,將音樂會、音樂表演、音樂餐廳以及音樂人才孵化基地整合在一起,逐漸升級它的規(guī)格,直至走向世界。
二、國內(nèi)音樂節(jié)現(xiàn)狀
我國現(xiàn)存音樂節(jié)主要有政府主辦、政企合辦、企業(yè)主辦、媒體主辦和其他單位主辦這五種類型。[1]歷經(jīng)了十多年的發(fā)展,國內(nèi)的音樂節(jié)從政府層面來說已從不理解、不支持走向了扶持發(fā)展、共融共生的道路,甚至在2010年,由政府主辦的音樂節(jié)占據(jù)了市場50%的份額。但從市場發(fā)展的角度出發(fā),它終究會回到政府主導(dǎo)、市場運(yùn)作這條路上來,這是市場的需要,且從聯(lián)動模式上看,政府直接參與產(chǎn)品的銷售與推廣是不切實(shí)際的。但政企一條心是必由之路,也只有這樣,才有助于繼續(xù)讓音樂節(jié)的舉辦在專業(yè)化連鎖、文旅互動、衍生產(chǎn)品以及城市形象打造方面開創(chuàng)出新局面。目前,用于開發(fā)專業(yè)化連鎖的有草莓音樂節(jié),用于文旅互動的有張北草原音樂節(jié),用于衍生產(chǎn)品的有長江鋼琴音樂節(jié),用于提升城市形象的有迷笛音樂節(jié)。這些音樂節(jié)的成功舉辦,都可以為國內(nèi)現(xiàn)場音樂的發(fā)展提供有力的參考,以便于補(bǔ)齊短板、發(fā)揮長處,走向更加燦爛的明天。
從盈利層面來看,我國的音樂節(jié)主要有“票房+贊助”、品牌運(yùn)營、交易平臺三種類型,從經(jīng)營的角度出發(fā),任何投資大于利潤的項目都不可能盈利。據(jù)北京商報記者調(diào)查,國內(nèi)真正實(shí)現(xiàn)盈利的音樂節(jié)僅僅兩成,但為什么近年來音樂節(jié)的舉辦會激增呢?票房收入早已不是音樂節(jié)的主要收入,無論哪種模式,實(shí)際上它都可以精準(zhǔn)對接當(dāng)?shù)氐穆糜?、住宿、餐飲產(chǎn)業(yè),且可以獲得包括廣告贊助、直播版權(quán)、衍生產(chǎn)品等多渠道的收入,文旅互動的模式,已經(jīng)越來越被認(rèn)可。但要想繼續(xù)往前發(fā)展,還有很多問題需要克服,其中比較突出的短板就是主辦方的服務(wù)和管理。無法預(yù)測的人流量讓主辦方根本無法調(diào)配酒店住宿,導(dǎo)致一床難求的局面,甚至用于擺放臨時帳篷的地方也沒有,更不要說提供相應(yīng)的生活服務(wù)了,這嚴(yán)重阻礙著音樂節(jié)的可持續(xù)發(fā)展。另外在交通管制方面,由于大量觀眾的到來,導(dǎo)致嚴(yán)重的塞車現(xiàn)象,如果不能及時疏導(dǎo),且網(wǎng)絡(luò)服務(wù)、充電服務(wù)以及餐飲服務(wù)都跟不上的話,也會引來罵聲一片,所以提升服務(wù)和管理水平是當(dāng)務(wù)之急。但愿今后國內(nèi)的音樂節(jié)可以從整體出發(fā),讓觀眾的體驗(yàn)是高質(zhì)量的、多元化的,不要因?yàn)榻M織不當(dāng)、管理欠缺而影響整體。除此之外,希望看到國內(nèi)的音樂節(jié)可以不是千篇一律地蹭熱點(diǎn),主打名人效應(yīng),更可以是從音樂質(zhì)量本身出發(fā),提升學(xué)術(shù)性,彰顯主流價值觀,用中國自己的音樂精品吸引更多國人的眼球。
三、舉辦民族音樂節(jié)的必要性
我國是一個有著五千年悠久歷史和文化的東方大國,民族文化素材如浩瀚大海,但大多數(shù)情況下卻不能得到年青一代的關(guān)注。自20世紀(jì)90年代初,流行音樂的大門被打開以后,年輕人被耳語似的歌聲深深地吸引,所聽所唱都是它,真正去關(guān)注民族藝術(shù)種類的永遠(yuǎn)都只是小眾,在倡導(dǎo)文化自信的今天,這樣的現(xiàn)狀實(shí)在讓人擔(dān)心。如何可以讓民族音樂走入尋常百姓家,提升民樂人的經(jīng)濟(jì)收入和社會價值引起了業(yè)界人士的關(guān)注。他們需要一個展示的平臺去施展才華,展現(xiàn)他們手中民族樂器的魅力,但很多時候,他們的演出只能是在田間地頭,既沒有好的舞臺,也沒有好的團(tuán)隊,更沒有渠道和經(jīng)濟(jì)能力讓他們繼續(xù)提升水平。長此以往,即便是對此感興趣的群眾也只能是停留在自娛自樂的層面,走不出他們生活的圈子,也無法與更多同類型的藝術(shù)品種進(jìn)行溝通和交流,注定只能孤芳自賞。
另外,從就業(yè)上看,很多讀到碩士畢業(yè)的民樂生面臨著畢業(yè)就失業(yè)的局面,他們當(dāng)然愿意學(xué)以致用,但卻沒有合適的崗位供他們選擇。他們和其他藝術(shù)生一樣只能去中小學(xué)教書育人,當(dāng)然他們可以在崗位上培養(yǎng)祖國未來的國樂人,但繁重的教學(xué)和行政工作卻一直壓抑著他們。理解他們的人知道音樂課和專業(yè)課的區(qū)別是比較明顯的,一個是素質(zhì)課程,一個是技術(shù)課程,雖然兩者相輔相成,共同促進(jìn),但本質(zhì)上卻有著不同,加之平時的考核又多半是從所授課程上出發(fā),衡量的標(biāo)準(zhǔn)也是素質(zhì)課程本身,導(dǎo)致他們只能逼迫自己去適應(yīng),從而漸漸丟掉了自己的專業(yè),更別提培養(yǎng)未來的民樂人。如果有一種良好的機(jī)制讓他們可以在本專業(yè)就業(yè),且能獲得比較好的經(jīng)濟(jì)收入,他們本可以做得更好的,而民族音樂節(jié)的舉辦就是這樣一個平臺,在打造民族文化的同時更可以讓他們找到自己的發(fā)展方向,讓人才更加可以向?qū)2虐l(fā)展,而不僅僅是通才。
四、舉辦民族音樂節(jié)的構(gòu)想
(一)舉辦民樂隊為民族聲樂伴奏的聲樂賽事
從民族聲樂的溯源上說,民族聲樂最初的伴奏采用的就是民族樂器,這是一種歷史悠久且具有重要理論基礎(chǔ)和現(xiàn)實(shí)意義的音樂形式,也是一種培養(yǎng)民族聲樂人才的重要途徑。[2]中國的歌唱藝術(shù)歷史悠久,從《詩經(jīng)》到《楚辭》,從宮廷藝術(shù)中的相和大曲到民間藝術(shù)中的曲子小調(diào),甚至在祭祀和宗教音樂中都可以看到民族樂器的身影。但1919年巴黎和會上由于中國外交的失敗而引發(fā)的五四運(yùn)動卻給中國音樂的發(fā)展帶來了新的變化,學(xué)堂樂歌的大面積發(fā)展、風(fēng)琴和鋼琴的流入,讓伴奏形式逐漸開始西化。且隨著西方和聲與曲式的引入,中國音樂家開始了一系列的中西作曲手法的探索和實(shí)踐,也涌現(xiàn)了大量具有西方色彩的音樂作品。這也直接導(dǎo)致了歌唱藝術(shù)伴奏樂器的改頭換面,雖在抗日戰(zhàn)爭時期以及新民主主義時期,民族樂器為民族聲樂伴奏有過短暫的復(fù)興,但伴奏帶大行其道,鋼琴伴奏大顯身手的局面卻一直持續(xù)。目前,在學(xué)術(shù)界,我們已經(jīng)可以聽到不少學(xué)術(shù)人士復(fù)興民族聲樂采用民族樂器伴奏的聲音,這是一個好現(xiàn)象。因?yàn)殡m然在聲樂演唱中運(yùn)用鋼琴伴奏非常方便,但在表現(xiàn)濃郁的民族風(fēng)格以及地方特色作品時,律制上采用十二平均律的鋼琴有時表現(xiàn)起來卻顯得力不從心,如果有一場主打民族樂器伴奏的聲樂賽事,不僅可以讓民族聲樂學(xué)生更好地接受和傳承中國民歌,認(rèn)識中國民間特有的民族樂器,還能讓作品的表現(xiàn)力更加入木三分。長此以往,對保護(hù)和傳承中國的民族民間文化將會大有裨益,在提倡文化自信、民族自信的時代里,這樣的賽事一定會在肯定和否定聲中開創(chuàng)出民族聲樂教學(xué)以及民族聲樂演唱的新局面。
(二)中國民族樂器視聽音樂會
中華民族五千年歷史源遠(yuǎn)流長,就像一條閃著銀光的河,那河里一顆顆五彩斑斕的石頭就好比是各民族獨(dú)特的樂器,而水波和石頭的撞擊聲就是一首首動聽的音樂,時而緊湊,時而歡快又時而悠長,讓人陶醉。這動聽的聲音理應(yīng)讓更多人聽到,但遺憾的是,它們多半只是孤芳自賞,并沒有走入大眾的視線。在倡導(dǎo)民族自信和文化自信的今天,作為國人,我們有必要讓自己更深入地了解它們,欣賞它們,并漸漸愛上它們,而中西民族樂器視聽音樂會就是一個很好的途徑。2018年,一檔由廣東衛(wèi)視和山西衛(wèi)視共同打造的國樂推廣節(jié)目《國樂大典》進(jìn)入了人們的視野,雖然作為綜藝節(jié)目,并沒有火起來,但也成功圈粉。更重要的是,它打開了國樂傳承的一扇窗,讓人們看到了國樂的美,也讓人們發(fā)現(xiàn),原來國樂依舊可以很時尚,如果說國樂是一個古代的美女,而國樂新編就像給這位從古代穿越來的美女換上了一件件現(xiàn)代感、流行感十足的時裝,依舊是那么讓人忍不住多看幾眼。美是人世間一個永恒的話題,而音樂的功效恰恰就是一種美學(xué)效應(yīng),如果有一種美,可以讓人既能感受到它的過去,又可以讓人迷戀它的現(xiàn)在,向往它的未來,那一定可以吸引到更多人的眼球。筆者認(rèn)為,這就是我們做民族樂器視聽音樂會中需要做到的,創(chuàng)新、出彩,讓老樹開新花才是必經(jīng)之路。只要是擁有美的享受,它可以自由進(jìn)行嫁接,比如民樂與聲樂演唱的嫁接,民樂與西方同源樂器的嫁接、民樂與民舞的嫁接甚至民樂與西方音樂和電聲音樂的嫁接、形式上可以追求多種多樣。民族的就是世界的,如果我們本民族不注重挖掘、傳承和保護(hù),它們就會變成別人的東西,我相信這是大家不愿意看到的,因此希望有更多的有志之士可以參與其中,多創(chuàng)作、創(chuàng)編好的作品,讓世界聽到中國的聲音。
(三)地方童謠作品研討會
少年強(qiáng)則中國強(qiáng),這是我們隨處可以看見的宣傳語,寓意著我們對祖國未來一代寄予的厚望,也告訴我們教育的確應(yīng)該從娃娃抓起。但受改革開放以來西方文化和港臺文化的影響,現(xiàn)在的孩子崇洋媚外的思想逐漸抬頭,再加上現(xiàn)在社會流行音樂盛行,也導(dǎo)致他們對中國傳統(tǒng)童謠的接觸面越來越有限。兒歌是童年的回憶,是孩子開始于搖籃的教育,它與動畫片和玩具相比,具有不可代替的重要意義,是進(jìn)行思想道德教育的優(yōu)質(zhì)教材。它一般以簡單、明了、活潑、有趣的兒童藝術(shù)形式向下一代傳授歷史、自然、科學(xué)、風(fēng)俗、生活等方面的知識,易學(xué)易唱,因此全國各地都在對其進(jìn)行傳承和保護(hù)。但這種傳承和保護(hù)僅僅停留在初始階段,并沒有很好地在中小學(xué)、幼兒園當(dāng)中進(jìn)行滲透。隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展、社會的進(jìn)步,當(dāng)代父母在重視文化教育的同時也在孩子的藝術(shù)教育上傾注了很多,早年學(xué)習(xí)鋼琴是大趨勢,但近年來包括童聲教育在內(nèi)的其他藝術(shù)培訓(xùn)也開始逐年增多,這應(yīng)該說是我們藝術(shù)培訓(xùn)業(yè)欣欣向榮的表現(xiàn)。如果我們的兒童音樂家可以多創(chuàng)作一些童謠作品,甚至形成童謠作品集去向少年兒童普及,浸入社會藝術(shù)教育,這肯定是一件非常有意義的事情。因?yàn)樗缺Wo(hù)了我們國家各個地方優(yōu)秀的童謠作品,又豐富了青少年的精神生活,讓他們于潛移默化中感知中華民族的傳統(tǒng)美德以及文學(xué)寫作手法是受益一生的。以北京年俗童謠《過了臘八就是年》為例:“小孩兒小孩兒你別饞,過了臘八就是年”“臘八粥喝幾天,哩哩啦啦二十三;二十三,糖瓜粘 ;二十四,掃房日 ;二十五,凍豆腐 ;二十六,去買肉;二十七,宰公雞;二十八,把面發(fā);二十九,蒸饅頭;三十兒晚上熬一宿,大年初一滿街走”“糖瓜祭灶,新年來到;丫頭要花兒,小子要炮;老頭兒要頂新氈帽”“三星在南,家家拜年;小輩兒的磕頭,老輩兒的給錢;要錢沒有,扭臉兒就走”。從這首童謠里面大家可以很清楚地感知到濃濃的年俗以及文學(xué)寫作上的排比與押韻,如果有一場這樣的創(chuàng)作作品研討會為孩子們的成長添磚加瓦,無疑是可以得到響應(yīng)的。但愿此文可以拋磚引玉,讓我國童謠作品如現(xiàn)在的古詩詞作品一樣走入孩子們的生活,從而使中華文明的足跡可以越走越遠(yuǎn)。
結(jié) 語
未來是展現(xiàn)文化軟實(shí)力的時代,它相比制造業(yè)有著更加突出的競爭力。文化是一個民族的根和魂,是一個民族立于世界之林不可或缺的保障,中華民族歷史悠久,有著自己獨(dú)特的文化瑰寶。在新時代的發(fā)展中,它不應(yīng)該冷遇唾棄和淡忘,如果我們本民族都不主動保護(hù)和傳承我們自己的文化,那別人就會捷足先登,我想這種局面是大家都不愿意看到的,希望有更多的人能夠認(rèn)識和欣賞到民族音樂之美,讓中國的音樂走進(jìn)尋常百姓家,登上世界殿堂。
注釋:
[1]王傳歷.“長江鋼琴音樂節(jié)”與“長江音樂節(jié)”的比較研究[J].音樂文化產(chǎn)業(yè),2019(01):91.
[2]周 芳.民樂隊伴奏民族聲樂:一種傳統(tǒng)的音樂表演形式——兼論民樂隊用于民族聲樂教學(xué)的意義[J].解放軍藝術(shù)學(xué)院學(xué)報,2016(02):180.
(責(zé)任編輯:劉露心)