陳 強(上海大學(xué) 上海美術(shù)學(xué)院,上海 200000)
20世紀(jì)初期,畢加索就與布拉克創(chuàng)立了立體主義,對立體主義的發(fā)展起到了重要的推動作用,畢加索的創(chuàng)作思想曾受到塞尚和非洲原始美術(shù)的影響,具有強烈的風(fēng)格特征。而莫迪里阿尼在立體主義風(fēng)格時期還處于探索階段,并沒有創(chuàng)作出像畢加索那樣偉大的作品,在對畢加索的模仿學(xué)習(xí)中創(chuàng)作出大量的立體主義風(fēng)格的作品,因此莫迪里阿尼的作品與畢加索的立體主義有某些相似之處。
圖1 畢加索 《華麗背景下的草帽女子》
圖2 莫迪里阿尼 《新郎和新娘》
莫迪里阿尼在1906年認(rèn)識了畢加索,在創(chuàng)作思想上受到畢加索的影響,在1915至1917年創(chuàng)作了大量的立體主義風(fēng)格的作品,可以看出他受畢加索的影響使兩人的作品具有相同性。在對焦點透視否定的基礎(chǔ)上,畢加索遵循的立體主義倡導(dǎo)從不同的角度對現(xiàn)實對象進行刻畫,認(rèn)為只有這樣才能對對象有一個全方位的了解,因此我們在觀察畢加索的立體主義作品時會看到不同朝向的面出現(xiàn)在同一視角下。莫迪里阿尼在學(xué)習(xí)畢加索的過程中將這一點也運用到自己的創(chuàng)作當(dāng)中,體現(xiàn)出兩位藝術(shù)家從觀察到表現(xiàn)方式上的相同性。例如畢加索的作品《華麗背景下草帽的女子》(圖1),眼睛是正面觀看,鼻子和臉是側(cè)面觀看,畢加索將女子的形象從不同角度進行組合刻畫在一起,形成一種新的具有抽象風(fēng)格的畫像。在莫迪里阿尼的《新郎和新娘》(圖2)作品中,莫迪里阿尼采用相同的方式刻畫了一對夫婦正面直對觀眾,鼻子的角度是從側(cè)面觀看的,新郎的眼睛一只高一只低,耳朵也是一只高一只低,從不同的高度觀察得出,這種從不同角度觀察刻畫的方法與畢加索的表現(xiàn)方式相同。在創(chuàng)作思想上打破了現(xiàn)實主義的三維空間、立體造型的束縛,對焦點透視進行了否定,使原有的三維立體感讓位于平面的二維裝飾性。另外畢加索和莫迪里阿尼都拒絕使用明暗來造型,通過圖1和圖2可以看出在對人物的刻畫上采用平涂的色彩,沒有傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作中的明暗關(guān)系,取而代之的是平面的裝飾性。畢加索運用黑色的線條將人物的形狀勾畫出來,紅色的線條將頭發(fā)的形狀勾畫成三角狀。莫迪里阿尼刻意拉長的直線與弧線加強了畫面的幾何裝飾性。在整幅畫面的色彩運用上,莫迪里阿尼與畢加索都比較主觀大膽,采用夸張的色彩,使作品從現(xiàn)實的形象中脫離出來,如畢加索作品中冷白色的臉和莫迪里阿尼作品中橘紅色的臉,都顯示出了兩位藝術(shù)家在繪畫意識上的主觀性。
進入20世紀(jì),藝術(shù)的發(fā)展不斷尋求新的出路,探索新的表現(xiàn)方式,在相互促進借鑒發(fā)展的同時也要保持自己的獨特性,在繼承的基礎(chǔ)上探索新的表現(xiàn)方式。因莫迪里阿尼在學(xué)習(xí)畢加索的過程中并不是一味地模仿,而是在向立體主義的方向發(fā)展中保持自己的藝術(shù)追求,避免對立體主義的完全照搬,使兩人的藝術(shù)風(fēng)格既相同又保持獨立的個性特征。
在色彩上,莫迪里阿尼繼承了早期的用色習(xí)慣,一生色彩基本沒有大的改變,直到晚期色彩上才變得明亮些,而早期至中期的色彩背景多為深褐色,人物是純度很高的暖色,對不同顏色的運用較少,深色運用簡練概括而富有微妙的細(xì)節(jié)變化。莫迪里阿尼初到巴黎時,塞尚和馬蒂斯對他的創(chuàng)作在色彩上產(chǎn)生過影響,“但色彩沒有馬蒂斯那樣明亮而是將色彩變暗,通過提高對比來達到效果”。畢加索在立體主義階段色彩上進入粉色時期,色彩比莫迪里阿尼的用色更加豐富,采用鮮艷漂亮的顏色刻畫,色彩鮮艷明亮而豐富給人愉快的感受。例如在圖1和圖2中,畢加索的作品采用多種顏色刻畫,頭發(fā)就用了綠色和黃色還有紅色進行刻畫;而莫迪里阿尼的作品中頭發(fā)是單純的黑褐色,沒有過多夸張的色彩,兩幅作品比較起來畢加索的作品采用顏色更加豐富,莫迪里阿尼的用色更為簡約。
在造型上,畢加索對形的處理更加大膽,在他的大量作品中幾何化風(fēng)格特征明顯,如代表作品《格爾尼卡》和《亞威儂少女》,都以極其夸張的造型使人印象深刻。在莫迪里阿尼的作品中雖然也具有幾何化特征,但和畢加索比較來看幾何化特征不太明顯,他的作品人物具有明顯的形象。畢加索的立體主義從不同的方位觀察事物,導(dǎo)致創(chuàng)作出的作品偏向幾何抽象化;莫迪里阿尼雖然也從不同角度刻畫對象,但沒有過多地追求觀察的不同方位,不同的視角主要體現(xiàn)在五官的刻畫上,盡量保持人物的形象特征。如圖2作品,圖中新郎新娘正面面對觀眾,頭部、脖子和胸部按照同一視角下觀察刻畫,新郎和新娘都面對觀眾,鼻子耳朵則是從不同視角下觀察刻畫,這種變化不像畢加索那樣夸張變形使人一眼辨認(rèn)不出刻畫對象的形象特征。在體積感的刻畫上,畢加索完全是平面化處理,作品沒有明暗的造型處理方法,采用色彩的平涂方法使作品具有裝飾風(fēng)格。莫迪里阿尼的作品雖然也具有裝飾風(fēng)格,但不完全是平面畫,通過觀察可以看出某些局部的微微隆起,例如作品圖2,左上角的白色方形柱體結(jié)構(gòu),通過中間黑色的棱邊向左邊過渡,明暗清晰,使左上角的空間感很強烈。新郎和新娘的面部也有明顯的色彩變化,新郎和新娘的鼻子都具有明顯的高光,臉的右面都是亮面部分,與左上角的白色方體柱形光源統(tǒng)一,新郎的左臉邊緣線色彩向左邊逐漸過渡,然后到右臉變深,右耳的前面還具有反光,使新郎的頭部微微地隆起,這種處理方式使莫迪里阿尼的作品既有裝飾性又有一定的體積感,與畢加索的立體主義產(chǎn)生不同。
畢加索與莫迪里阿尼作為法國巴黎畫壇上的著名藝術(shù)家,在藝術(shù)創(chuàng)作上莫迪里阿尼受畢加索的影響,體現(xiàn)出與畢加索的相同特征,但又與畢加索的立體主義有所不同。通過對兩位藝術(shù)家的立體主義時期作品的比較探究可以發(fā)現(xiàn)兩位藝術(shù)家的相同點和不同點。相同點:兩位藝術(shù)家都否定焦點透視,運用不同方位觀察組合描繪對象,造型都采用夸張變形手法;作品都具有強烈的裝飾性風(fēng)格,畫面幾何風(fēng)格特征明顯,色彩運用上都比較夸張。不同點:畢加索的變形更加夸張抽象沒有體積,不同視角下組合特征明顯,莫迪里阿尼的大部分只有五官表現(xiàn)出不同方位下觀察特征,某些局部具有微弱的體積感;色彩上,畢加索用色比較豐富鮮艷,莫迪里阿尼的色彩黑白灰對比關(guān)系比較強,畫面重色較多,不像畢加索那樣善于運用多種顏色。