寄意山水，情懷逸興

王謙

欣賞陳水興博士的寫意山水作品，總有兩種感覺次第涌到心頭：水興作畫的過程必是快樂的，因為每次面對他的作品，都會有令人心動的感性存在叫人滿足；水興作畫的過程又必是理性的，因為每次面對他的作品，都會有促人深思的理性成分叫人試著去探索畫面背后的一些內(nèi)容。他的畫，給人親近，同時又遠離甜俗。簡單說，他的畫中蘊含的詩意令人欣悅，又絕不像常見的一些畫家那樣刻意討好觀眾。

清人王澤宏在文章中曾記載，唐代張璪有生枯筆，其妙處是“潤含春澤，干裂秋風(fēng)”。近代黃賓虹也極為主張、欣賞山水畫中“干裂秋風(fēng)，潤含春雨”的筆墨境界。書為心畫，筆墨出之于畫家之心，“干裂秋風(fēng)”所對應(yīng)者，是外顯的剛直品性，而“潤含春雨”所彰顯的，是畫家內(nèi)蘊的旖旎情懷。二者相濟相生，在畫中是藝術(shù)境界的達成，在人生是幸福境地的完善。而水興的畫，有彌目的墨氣氤氳，有充盈的畫者情懷，恰當(dāng)?shù)蒙稀皾櫤河?，干裂秋風(fēng)”之評。

水興早年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院國畫系，從事繪畫相關(guān)工作，后來又回母校深造，這樣的屢經(jīng)鍛造與淬火，完全是干將、莫邪之類不世出之寶劍的成就之路。2016年金秋，他考入中國藝術(shù)研究院，在許欽松先生門下攻讀美術(shù)學(xué)博士，則在更高的臺階上享受著由更加深邃的藝術(shù)理解與向更高造境的追索所復(fù)合的快樂。他的作品，如將近作與一兩年前作品比照而觀，也不難發(fā)現(xiàn)一些新近生出的變化，這也是一種更耐得品賞的畫中意味。

曾讀過水興的一個“訪談錄”，看他回憶小時候自發(fā)地學(xué)著父親的樣子刨木、拉鋸，眼前似乎在他的少年動感形象與眼前山水畫中的舒展線條、彎曲有致的筆線意象之間瞬間接通了任督二脈。又聽他說起當(dāng)年“母親把許多錢藏在一袋花生里面提著準(zhǔn)備去交學(xué)費”，而當(dāng)他得知其他報名學(xué)畫的同學(xué)都是公費，而自己則要額外多交一筆“城市增容費”時，這個血性少年“一氣之下就拉著母親回家去了”。為了讓水興有機會到高中讀書，很短的時間里，“母親的頭發(fā)一下子白了許多，我夜里還經(jīng)常看到她獨自流淚……”讀到這樣融血的記憶文字，我一下能夠理解了水興的畫里何以有那樣充滿的柔情。血性猶如秋風(fēng)之烈，孝意造就柔情。有此二者，所以畫面得“干裂秋風(fēng)”之慷慨，內(nèi)含生出溫潤蘊藏，這也正合乎古人歷來講究的“畫如其人”的道理。易言之，如果說“干裂秋風(fēng)”表現(xiàn)的是力之烈，那么，“潤含春雨”給觀者的體味就是情之深。合此二者，必然大家氣象。

在筆墨技法層面，水興的畫頗耐品味，他擅長將許多種矛盾的元素融于畫幅之中。他重寫生，創(chuàng)作作品則筆墨縱馳，沒有通常寫生畫家常有的拘泥不變；筆墨技巧掌握到純熟，但又遠離“逞才氣、玩筆墨”的淺薄路數(shù)。

同樣是在筆墨層面，有心的觀者會發(fā)現(xiàn)水興絕對是位清醒的藝術(shù)家。他的作品有上佳的筆墨效果，在畫室看他作畫，當(dāng)其信手揮運之意，也時見其瞬間停下來思索，卻又不像當(dāng)下一些學(xué)院派追求“撞水法”“撞色法”“做肌理效果”之類，他的畫上，是再自然不過的筆墨，其中必有匠心，皆出之以自然而然，時刻警醒著技巧的過度表現(xiàn)。在他對畫境的理解與實踐中，他頗有經(jīng)驗之談：“對畫面的意境營造，我經(jīng)常會改變，有時候我會對著景物不斷地看，下筆時大腦已經(jīng)想好了要表達的畫面氣氛；有時候也會通過畫面所出現(xiàn)的偶然效果來重新調(diào)整思路。我不喜歡固有的思路模式，因為我已經(jīng)從自己的畫面中看到了這種危險信號，也深知其害。我注重物象的造型的塑造，筆墨的表現(xiàn)方式是多樣多變的，全憑當(dāng)時的用筆狀態(tài)。我清楚這樣的做法是利害兼?zhèn)涞?，但我還是希望在這不斷的偶然中激發(fā)我對主觀審美的思考?！?p>

水興的畫，給人不一樣的厚實感受。這種厚，不同于北方畫家常有的那種厚實，他是表現(xiàn)在意蘊之豐厚。我曾久久審視他的作品，試圖尋找其來源。后來讀到他訪談中的一段內(nèi)容，算是有了部分答案。他說到域外寫生經(jīng)歷，土耳其等地的城市街道、樹木景觀讓他將眼前實景與腦中久存的印象派油畫之間產(chǎn)生出許多偶然性的碰撞，“如把物象團塊或平面化并融合進筆墨的趣味性”，繼而嘗試著將文人筆墨的逸筆草草、虛谷式的清冽等融進自己的繪畫，也嘗試將畫面空間徹底地平面化，當(dāng)然同時還結(jié)合個人的筆墨形象符號，“但最后考慮到有可能會走向為形式而形式的困境中，我又往回退了一步”。

好一個“又往回退了一步”！這比起那種學(xué)過三五招小技法便往極端上去發(fā)揮的做法，恰恰相反。可以說這是水興的沉著，也可以說是他的機心吧？機心，在指做人的時候多屬貶義，但在從藝之人又是必不可少，比如黃賓虹、齊白石所謂“衰年變法”，評論家皆稱其為平生積淀、自然形成，其實倘無機心，便不會有衰年變法的動機，更不會有衰年變法的成功。

往回退一步，在高歌猛進的藝術(shù)家來看，或會有不屑；往深了去看，其中含著道家無為境界。再回到水興山水作品，正是這樣往回退一步，令作品有了反復(fù)品味的底蘊。這樣的才情，內(nèi)斂而豐盛，可持之久遠，運用無窮?！吨芤住纷詈髢韶浴凹葷迸c“未濟”，其含意便是在已然全部完成之際又出于主觀地后退一步，在這兩種狀態(tài)之間求得一種分寸最妙的境致。

讀水興的畫，油然感受到他心中有詩，心中有情。這也正是一位大藝術(shù)家必備的終極素質(zhì)，多得之于先天生成，而后天的勤奮只不過給這種素質(zhì)以日常的澆灌與拂拭。這樣的藝術(shù)家，一旦相遇，是可以，而且應(yīng)當(dāng)終生做朋友的。

四十歲的男人，時屆不惑之年，但在藝術(shù)圈還是“青年藝術(shù)家”的輩份，人們對書畫家的期望似乎總是“人書俱老”“人畫俱老”。但另一方面，已到不惑之年又才情與勤奮兼具的畫家，畢竟在這條路上跋涉過三十多年，經(jīng)歷了三分之一個世紀(jì)的筆墨實踐，如果我們說水興的作品已經(jīng)進入成熟境界，并非過譽。

水興先生的畫可謂是要成熟有成熟，要意境有意境，要情懷有情懷。這一切又全是兼融于他的整體人生之中，無一不映照著一位藝術(shù)家人生的成功。

陳水興

1975年出生于廣東陽江。1999年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院中國畫系，獲文學(xué)學(xué)士學(xué)位；2011年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院山水畫專業(yè)研究生班，獲文學(xué)碩士學(xué)位；2016年考取中國藝術(shù)研究院當(dāng)代山水畫創(chuàng)作研究方向博士?，F(xiàn)為廣州美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院山水畫專業(yè)教師、中國美術(shù)家協(xié)會會員、廣東省中國畫學(xué)會理事、第四屆廣東青年畫院畫家、李可染畫院青年畫院畫家、廣東省人民政府文史研究館油雕院特聘研究員、廣東楹聯(lián)書畫院副院長。