陳怡嘉
摘 要:在中國(guó)眾多油畫(huà)藝術(shù)作品中,寫(xiě)意油畫(huà)的提煉概括,一氣呵成,大膽取舍所展現(xiàn)藝術(shù)魅力是無(wú)法被忽略的。中國(guó)油畫(huà)對(duì)中國(guó)寫(xiě)意元素的借鑒中,了解寫(xiě)意的形式與精神內(nèi)涵是重要的,也是尋找創(chuàng)作風(fēng)格的一種方向。本文希望通過(guò)回溯傳統(tǒng)繪畫(huà)對(duì)油畫(huà)中國(guó)化的影響,對(duì)寫(xiě)意元素的出現(xiàn)有進(jìn)一步的了解。
關(guān)鍵詞:油畫(huà);寫(xiě)意
1 寫(xiě)意
“寫(xiě)意”二字早在《戰(zhàn)國(guó)策.趙策》里提到:“忠可以寫(xiě)意,信可以遠(yuǎn)期。”宋代鮑彪注:“寫(xiě),猶宣。宣其心意也?!?/p>
中國(guó)獨(dú)有的東方文化形成了“寫(xiě)意”思想。所謂“寫(xiě)意”,“寫(xiě)”是手段,“意”是思想,“寫(xiě)”的目的是為了“意”,而“寫(xiě)”與“意”又是相輔相成的。寫(xiě)意是中國(guó)畫(huà)的一種畫(huà)法。它不求通過(guò)工藝技術(shù)精致來(lái)獲得形似,而追求用簡(jiǎn)練的筆法勾勒出景物的神態(tài),從而抒發(fā)作者的情趣。寫(xiě)意就是提純,刪除事物細(xì)枝末節(jié),將對(duì)象中最有神采,意趣的本質(zhì)特征強(qiáng)化凸顯出來(lái)。
中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)用筆講究,其創(chuàng)作過(guò)程是以意行筆,心手相應(yīng)的。寫(xiě)意重在“寫(xiě)”,它的筆風(fēng)放松以求簡(jiǎn)練,重在捕捉物象的氣韻神態(tài)。在國(guó)畫(huà)技法中,有“工筆” 和“粗筆”,寫(xiě)意為“粗筆”,是一種技法名稱(chēng)。宋代韓拙說(shuō)“用筆有簡(jiǎn)易而意全者,有巧密而精細(xì)者。”前者就是寫(xiě)意了。寫(xiě)意與寫(xiě)實(shí)相對(duì),常常忽略藝術(shù)對(duì)象的逼真性而更加強(qiáng)調(diào)內(nèi)在精神實(shí)質(zhì)。寫(xiě)意畫(huà)興于北宋,要求在形中有所蘊(yùn)含和寄寓,是畫(huà)家主體性的表達(dá)。寫(xiě)意是繪畫(huà)形式的自由自在,更是作者精神的無(wú)拘無(wú)束。架上繪畫(huà)之所以一直不能被取代,一方面是因?yàn)樗?dú)特而豐富的材料性,另一方面就在于它就有很強(qiáng)的主觀能動(dòng)性,取舍空間大;而畫(huà)面無(wú)論形式還是內(nèi)容的取舍都體現(xiàn)著作者的修養(yǎng)與價(jià)值觀。
寫(xiě)意實(shí)際就是不執(zhí)著于“象”,找到了神,神就是本質(zhì)。然后就可以不執(zhí)著于固有的色和形,就如同語(yǔ)言和文字是形式,是意思表達(dá)的載體,意思就是“神”,明白了要表達(dá)的“神”,那么無(wú)論換成英文還是中文都不影響了。
大家經(jīng)常提到的“畫(huà)味”就是一種藝術(shù)韻味,通常是“不像”帶來(lái)的藝術(shù)美感,是作者的審美感悟。
2 寫(xiě)意元素的文化背景
寫(xiě)意是在整個(gè)中國(guó)文化的大背景下誕生的,對(duì)于文人墨客而言,琴棋書(shū)畫(huà)即是追求也是日常生活,尤其唐宋時(shí)期,社會(huì)相對(duì)安定,經(jīng)濟(jì)也富裕,人們有時(shí)間和精力來(lái)追求精神層面的東西。另一方面,很多文人因?yàn)槭送静豁樅蛨?bào)國(guó)無(wú)門(mén),只能通過(guò)詩(shī)書(shū)畫(huà)來(lái)表達(dá)感情,所以出現(xiàn)文人畫(huà)與大寫(xiě)意的概念。但是這個(gè)寄情于畫(huà)發(fā)現(xiàn)過(guò)程中,并沒(méi)有像西方一樣發(fā)展成為純抽象畫(huà),因?yàn)樵谥袊?guó)畫(huà)系統(tǒng)中有非常多的象征,以物言志是重要的表達(dá)方式,諸如“梅、蘭、竹、菊四君子”,這些明白的象征符號(hào)是表達(dá)意思的重要方式,因此國(guó)畫(huà)只是從“工筆”變成了“寫(xiě)意”,形象放松,但不會(huì)被完全拋棄。所以也形成了后來(lái)的“似與不似”為最佳。
中國(guó)寫(xiě)意的思想觀念則是在“佛,道,儒文化”背景下形成的,論無(wú)為,和諧,大度,善,美,不貪。中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)與西方表達(dá)自我個(gè)性有所不同,更強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)個(gè)人氣節(jié)與胸懷抱負(fù),所以常常價(jià)值觀是高雅有氣度的。儒道兩家雖然分立,但實(shí)際是相輔相成的,都注重個(gè)人的修養(yǎng)、操守,無(wú)為思想,可以不求功名利祿,但求人性通達(dá)與精神升華。論語(yǔ)說(shuō)“修身,齊家,治國(guó),平天下?!狈鸺艺f(shuō),佛是向內(nèi)求,真佛在自心。繪畫(huà)與修行是相輔相成的,繪畫(huà)的德行的體現(xiàn)與檢驗(yàn),同時(shí)在繪畫(huà)中體會(huì)大小本末的取舍又是對(duì)修行的提升。寫(xiě)意是一種審美,更是獲得精神認(rèn)可的途徑。受中國(guó)傳統(tǒng)文化的影響,中國(guó)的藝術(shù)形成了獨(dú)特的美學(xué)思想。 中國(guó)美學(xué)中強(qiáng)調(diào):真,善,美結(jié)合,理性與感性結(jié)合,認(rèn)知與直覺(jué)的統(tǒng)一,人與自然的和諧。
在宋代大詩(shī)人及畫(huà)家蘇東坡的理論中正式提出了文人畫(huà)的概念,寫(xiě)意就主要是從文人畫(huà)中開(kāi)始的。寫(xiě)意文人畫(huà)的表達(dá)主要有兩種,一種來(lái)源于“道”的無(wú)為,淡泊名利,超脫與和諧;另一種則主要起于“孤憤”,畫(huà)風(fēng)狂野放松,個(gè)性明顯,具有一定表現(xiàn)傾向和較強(qiáng)的感染力。東西方的審美有著本質(zhì)差別,西方因?yàn)榭茖W(xué)觀念,畫(huà)作重視塑造描繪和色彩表現(xiàn);在東方藝術(shù)是載體,寫(xiě)意實(shí)為寫(xiě)心,強(qiáng)調(diào)性情和人性道德。
從歷史來(lái)說(shuō), 中國(guó)繪畫(huà)寫(xiě)意精神的萌芽比相似的西方表現(xiàn)主義繪畫(huà)早很多,從王維的水墨畫(huà)算起早一千多年,從蘇東坡的文人畫(huà)概念提出起早西方七百多年,所以當(dāng)中國(guó)人首次看到西洋寫(xiě)實(shí)油畫(huà)時(shí)覺(jué)得“工匠之流畫(huà)品不高”。這種文化自信在后來(lái)西方列強(qiáng)的侵略中消散殆盡,而今天國(guó)人在學(xué)習(xí)油畫(huà)的過(guò)程中總會(huì)不自覺(jué)的中西結(jié)合,很多藝術(shù)家也在不斷探索過(guò)程中更深入的體會(huì)到國(guó)畫(huà)的藝術(shù)魅力,取長(zhǎng)補(bǔ)短,創(chuàng)作出很多優(yōu)秀的藝術(shù)作品。不可否認(rèn)東方藝術(shù)已找到很多好的藝術(shù)元素,是點(diǎn)線(xiàn)面的形式,更是文人,藝術(shù)家的深層次精神修養(yǎng)與內(nèi)涵。
3 寫(xiě)意與中國(guó)油畫(huà)的結(jié)合
從明代開(kāi)始,中國(guó)引進(jìn)油畫(huà)已四百多年,油畫(huà)在中國(guó)的發(fā)展是個(gè)漫長(zhǎng)又曲折的過(guò)程。從開(kāi)始的不被接受,不被重視,到廣泛學(xué)習(xí)和運(yùn)用,寫(xiě)意也在油畫(huà)中成為了一種基本運(yùn)用形式。“寫(xiě)意”雖然是個(gè)東方概念,但在西方油畫(huà)的形式表現(xiàn)中也是有類(lèi)似寫(xiě)意的表達(dá)的。但油畫(huà)的寫(xiě)意元素在西畫(huà)體現(xiàn)中通常指從具象到抽象的過(guò)度,而對(duì)于中國(guó)油畫(huà)來(lái)說(shuō)則是一種獨(dú)立的概念、風(fēng)格和思想。
寫(xiě)意油畫(huà)的出現(xiàn)豐富了油畫(huà)的表現(xiàn)技法,還使油畫(huà)風(fēng)格更多樣,使作者能更自由的表達(dá)“我”和“我的本質(zhì)追求”。它是較能表達(dá)中國(guó)傳統(tǒng)文化的繪畫(huà)形式,同時(shí)也融合了油畫(huà)材料的優(yōu)秀特點(diǎn),取中國(guó)畫(huà)的形與神而能得到很好的發(fā)展。
“寫(xiě)意”是一個(gè)來(lái)源于潑墨山水,花鳥(niǎo)人物大寫(xiě)意的總體概念,它是繪畫(huà)風(fēng)格樣式上的灑脫,更是精神的寫(xiě)意化表達(dá)。在西方油畫(huà)中并沒(méi)有寫(xiě)意這個(gè)概念,我們認(rèn)為的寫(xiě)意油畫(huà)一定程度上是寫(xiě)實(shí)到抽象的過(guò)度,西方畫(huà)家并沒(méi)有很主動(dòng)的尋求“寫(xiě)意”,但是油畫(huà)和中國(guó)畫(huà)相結(jié)合,中國(guó)的寫(xiě)意畫(huà)從畫(huà)法形式和精神表達(dá)都滲透和融合到了油畫(huà)中。寫(xiě)意是從文人畫(huà)開(kāi)始,中國(guó)畫(huà)技法形式只是一種承載語(yǔ)言,更重要的是它抽取對(duì)象的精神內(nèi)涵來(lái)表達(dá)自我,所以遇見(jiàn)油畫(huà)時(shí),并不受到材料的限制。而且中國(guó)畫(huà)在長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展變化中,已經(jīng)相當(dāng)程度的找到了形式的美感和內(nèi)容的深度,使它具有極強(qiáng)的包容性和影響力。所以當(dāng)寫(xiě)意遇到油畫(huà),應(yīng)當(dāng)是能碰撞產(chǎn)生優(yōu)秀作品的。
油畫(huà)進(jìn)入中國(guó)并給中國(guó)的繪畫(huà)帶來(lái)極大變化的契機(jī)主要還是在于最早出國(guó)學(xué)習(xí)油畫(huà)的一批畫(huà)家。就如“中國(guó)油畫(huà)之父”李鐵夫,還有將油畫(huà)技法、體系帶回國(guó)內(nèi)并積極發(fā)展的徐悲鴻和林風(fēng)眠的一批歸國(guó)畫(huà)家。于是有了兩個(gè)方向,徐悲鴻將油畫(huà)的技法、思想發(fā)展到國(guó)畫(huà)中,而林風(fēng)眠則將中國(guó)畫(huà)融入到油畫(huà)中,積極推動(dòng)油畫(huà)的中國(guó)化轉(zhuǎn)變,隨后也培養(yǎng)出一批優(yōu)秀的學(xué)生:吳冠中,趙無(wú)極和朱德群。他們的作品和思想給中國(guó)油畫(huà)的發(fā)展方向提供很好的參照和可能性。其中以吳冠中先生為例,它的作品有很強(qiáng)的形式感,在形式上既有中國(guó)畫(huà)寫(xiě)意山水的構(gòu)圖方式,又有西方繪畫(huà)抽象畫(huà)的融合,色彩上也受西方影響,鮮亮明快;思想方面,影響題材和選景,顯得更自然親切,但又能看出作者的修養(yǎng)與文化底蘊(yùn)。汲取中西方繪畫(huà)優(yōu)點(diǎn)將“寫(xiě)”與“意”從形式和內(nèi)容上都做到了較好的融合。
油畫(huà)的中國(guó)化,本土化一直是中國(guó)繪畫(huà)發(fā)展的重要話(huà)題,中國(guó)油畫(huà)要想在藝術(shù)領(lǐng)域中形成自己獨(dú)有的特色是絕不可能離開(kāi)中國(guó)傳統(tǒng)文化的,無(wú)論是一個(gè)藝術(shù)家還是一種藝術(shù)文化都離不開(kāi)孕育它的土地,個(gè)人經(jīng)歷,民族文化生活,傳統(tǒng)文化背景都流淌在血液里,好的藝術(shù)發(fā)自本心,來(lái)自靈魂。所以油畫(huà)本土化及中國(guó)油畫(huà)更好的發(fā)展是不能脫離中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和繪畫(huà)的厚重積淀與精髓的融合的。