淺談聲樂演唱藝術(shù)特征

趙松奇

【摘 要】眾所周知，人的情感可通過音樂來表現(xiàn)。聲樂演唱藝術(shù)的美妙之處就在于運用音樂化的語言把人們的各種情感經(jīng)過藝術(shù)夸張，再通過歌聲直接抒發(fā)出來，當(dāng)歌聲與聽者的情感產(chǎn)生共鳴后，便會使人受到感染。

【關(guān)鍵詞】聲樂;演唱;特征

中圖分類號：J6 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）09-0075-01

我們所演唱的聲樂作品都是作曲家在特定環(huán)境中加入自己特定的情感之后創(chuàng)作出來的，因此，作品中蘊含著作曲家對作品的理解，演唱者需要對作品進(jìn)行詳盡分析，體會作曲家的情感，之后加入二度創(chuàng)作，將作品呈現(xiàn)在觀眾面前。通過這段文字的敘述，讀者即可發(fā)現(xiàn)，演唱者傳遞情感的唯一途徑就是通過作品的文字，也就是語言，可見語言所傳遞的情感是不可忽視的。

一、情感的表現(xiàn)

雖然聲樂作品情感的表達(dá)文字占了很大一部分，但是我們也不能忽視旋律在情感表達(dá)中的重要作用。在聲樂藝術(shù)中，其核心是情緒、情感，但作品中所蘊含的情感又全部來源于我們的現(xiàn)實生活。我們首先要明確，情感的表達(dá)要先理解作品的內(nèi)容，如果連作品內(nèi)容是什么演唱者都沒搞清楚，那么更不可能清楚作品所傳達(dá)的情感。可能作品是借助某種特定的事物傳達(dá)情感，而演唱者由于沒有仔細(xì)分析，可能將其簡單地理解為普通的作品，那與原作品的情感就相差太多了。從這個角度來說，在聲樂演唱過程中，演唱者只有充分理解作品，才能準(zhǔn)確表達(dá)作品的思想感情。

毋庸置疑，聲樂演唱藝術(shù)既可以抒發(fā)演唱者自身的情感，也可以激起欣賞者的情感共鳴，聲樂演唱藝術(shù)是唯一一個采用人聲來表述衷腸并引起聽眾感情共鳴的藝術(shù)形式。所以，對歌唱者就提出了一個要求，即在表演的過程中，必須要真情流露，用心靈進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造，與觀眾在情感上產(chǎn)生共鳴。否則，只是僵硬地演唱，不動一絲感情，那么就無法與觀眾在心靈上進(jìn)行溝通，與他們產(chǎn)生情感上的共鳴就更不可能了。

聲樂演唱中的藝術(shù)表現(xiàn)，具有豐富的表演特點與內(nèi)涵。由此可知，與其他音樂藝術(shù)形式相比，聲樂藝術(shù)的表演性是十分鮮明的。正如明代朱權(quán)在《太和正音譜》中所說的那樣：“一聲唱到融神處，毛骨蕭然六月寒。”因此，聲樂演唱藝術(shù)氣韻生動、神形兼?zhèn)洹?/p>

二、氣韻生動

提到“氣韻”，我們不得不提其起源。從廣義上來講，“氣韻”就是文藝作品的形象表現(xiàn)，具有豐厚的神氣與濃郁的韻味。而“神氣”，就是精神與氣質(zhì)，正如劉大魁在《論文偶記》中指出的那樣：“神者氣之主，氣者神之用，神只是氣之精處?！甭晿费莩幸髿忭嵷炌ā⑸袂楫呅?，才能使演唱的作品散發(fā)出藝術(shù)魅力。由此，我們可以看出，“神氣”也是豐富情感的生動體現(xiàn)。歌唱的聲音造型也就在審美要求上，首先要有豐富的情感內(nèi)涵，也就是傳統(tǒng)聲樂表演藝術(shù)中要求聲情并茂，它髙度概括了“義、情、氣、字、腔”的聲腔造型規(guī)律。

從其概念上我們能夠看出，“韻味”既有“韻”的獨特審美品格，又含“味”的特定審美體驗。濃郁的韻味，顯示了聲樂表演藝術(shù)多方位的音響效果，聲音婉轉(zhuǎn)動聽。這就對演唱者提出了一系列的要求，如氣沉丹田，以氣托腔，底氣充足，氣息貫通，高低上下變化和諧等。

總而言之，為了在觀眾面前創(chuàng)造出聲腔美，在聲樂表演的過程中，聲樂演唱者務(wù)必要發(fā)揮二度創(chuàng)作的才能，盡可能達(dá)到氣韻生動的聲腔造型效果。

三、神形兼?zhèn)?/p>

我們都知道，形體動作對于創(chuàng)造生動舞臺形象而言，是一種十分重要的手段。而聲樂演唱藝術(shù)也是離不開形體動作的，這主要是因為其通過形體動作的表演來輔助或烘托聲音、情感的藝術(shù)創(chuàng)造。由此，我們可以得知，在聲樂表演藝術(shù)中，形體動作是傳情達(dá)意的主要手段之一，扮演著至關(guān)重要的角色。

從字面上我們就能看出，形體與動作是形體動作的組成部分。形體包括體型與體態(tài)兩個方面。除了戲劇演員在體型上可以有特殊表現(xiàn)外，作為聲樂獨唱表演者，體型的優(yōu)美自然能給觀眾留下更深刻的印象，對表演效果產(chǎn)生積極的影響。

而體態(tài)是根據(jù)不同體裁形式與具體內(nèi)容、情節(jié)變化的要求來變化形體動作的，在以內(nèi)在心理情感為動力的形體造型中，創(chuàng)造出神形兼?zhèn)涞男误w動作形象。

所謂“神形兼?zhèn)洹敝械摹靶巍保侵竿庠诘男蜗?、體態(tài)，“神”是指內(nèi)在的精神與心靈。所以，對于聲樂表演來說，既要有形似的外觀體現(xiàn)，又要含有神似的本質(zhì)刻畫。只有做到這一點，才能更好地表達(dá)聲樂作品，給觀眾帶來最美好的感受。

四、結(jié)語

聲樂藝術(shù)，由于它運用的是人聲這一特殊的表現(xiàn)手段，因此，它最具親和力，感人最深。也正是因此，聲樂藝術(shù)特征，無論在任何地域還是任何時代，都是音樂中最主要、最基本的構(gòu)成部分。我們都知道，歌詞與音樂相結(jié)合從而形成了聲樂作品，歌詞是由漢字構(gòu)成的，而漢字是由不同的聲母與韻母以及聲調(diào)的高低變化構(gòu)成的，關(guān)于聲調(diào)，我們可以將其看作是語言歌唱性的一個重要標(biāo)志。特別是風(fēng)格比較鮮明的民歌，可以將其視為民族語言或地方語言的延伸，只是民歌被賦予了民族語言音調(diào)、地方語言音調(diào)。由此可見，聲樂演唱藝術(shù)既是語言化的音樂，又是音樂化的語言。

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