揚(yáng)琴在不同錄音方式下音質(zhì)區(qū)別的研究

宋寶慶

（北京理工大學(xué)珠海學(xué)院，廣東 珠海 519085）

0 引言

民族樂(lè)器揚(yáng)琴發(fā)音清脆明亮、悠揚(yáng)典雅，擅于彈奏輕快活潑、清麗委婉的曲調(diào)，是中國(guó)民族樂(lè)隊(duì)中富于包容性的重要彈撥樂(lè)器［1］。在桂習(xí)禮、項(xiàng)祖華、黃河及李小剛等老一輩揚(yáng)琴大師的努力下，中國(guó)揚(yáng)琴通過(guò)改進(jìn)形制和優(yōu)化材料等途徑逐漸形成了民族特有音色。

然而，在與多位錄音師交流中發(fā)現(xiàn)，錄音師多以“肉”“缺乏色彩”“不突出”來(lái)評(píng)價(jià)揚(yáng)琴在民樂(lè)隊(duì)的音色。國(guó)內(nèi)廣泛使用的402 型揚(yáng)琴，經(jīng)常會(huì)在節(jié)目錄制過(guò)程中處于“陷”在樂(lè)隊(duì)中無(wú)法體現(xiàn)樂(lè)器個(gè)性的尷尬局面。不僅如此，一些揚(yáng)琴演奏員也對(duì)錄音作品中自己演奏樂(lè)器的音色不盡滿意，認(rèn)為存在“不清晰”“聲音不豐滿”“木質(zhì)撞擊聲太重”等問(wèn)題。因此，需通過(guò)不同形制錄音實(shí)驗(yàn)及對(duì)應(yīng)的音質(zhì)分析，找尋揚(yáng)琴音質(zhì)的亮點(diǎn)。

1 揚(yáng)琴簡(jiǎn)介

中國(guó)揚(yáng)琴的前身是波斯音樂(lè)中的桑圖爾琴（santur）。它的歷史悠遠(yuǎn)，最早文獻(xiàn)記載可追溯到公元前900 年［2］，至明代沿海路傳入我國(guó)廣東地區(qū)，后逐漸在國(guó)內(nèi)樂(lè)班使用。20 世紀(jì)50 年代開(kāi)始，由音樂(lè)家和樂(lè)器工作者組成的研發(fā)團(tuán)隊(duì)對(duì)揚(yáng)琴進(jìn)行了開(kāi)創(chuàng)性革新，開(kāi)發(fā)出十二平均律揚(yáng)琴，并提升轉(zhuǎn)調(diào)靈活性，最終定型為當(dāng)前廣泛使用的402型揚(yáng)琴。

2 準(zhǔn)備工作

2.1 錄音樣本

為了最大程度地保障測(cè)試樣本的一致性，研究采用固定琴型、固定琴位、固定琴筧款式、固定曲目以及固定演奏員的形式開(kāi)展。琴型選用星海牌402型揚(yáng)琴（2014 年生產(chǎn)）；揚(yáng)琴固定置于收音室中部，琴下墊地毯用于吸聲及防止產(chǎn)生演奏員鞋底摩擦聲；曲目選擇江南絲竹《彈詞三六》，該曲目音區(qū)寬廣且包括了反竹、輪奏及分奏［3］等揚(yáng)琴常用演奏技法；琴筧選用“桂習(xí)禮”款，筧頭粘附膠布外套氣門芯，符合常規(guī)演奏習(xí)慣；邀請(qǐng)本地具有20 余年演奏經(jīng)驗(yàn)的揚(yáng)琴藝術(shù)家作為演奏員，保證對(duì)力度和擊弦位置等技法把握一致。

2.2 錄音環(huán)境和設(shè)備

收音間屬?gòu)?qiáng)吸聲棚，面積約20 m2，混響時(shí)間T60≈0.35 s。錄音設(shè)備如表1 所示。

表1 錄音設(shè)備

2.3 錄音方式

經(jīng)與演奏員溝通，擬定單聲道和雙聲道兩大類每類3 種共6 種不同錄音形制進(jìn)行錄音實(shí)驗(yàn)，其中包括日常演出常用傳聲器收音位置和首次使用的嘗試性傳聲器收音位置。由于不同錄音方式下傳聲器收音頭距離琴體距離不盡相同，因此收錄后僅通過(guò)調(diào)整電平推子對(duì)錄音素材進(jìn)行音量調(diào)整，使錄音素材的響度達(dá)到一致。

2.4 評(píng)價(jià)方式

以中場(chǎng)監(jiān)聽(tīng)音箱和監(jiān)聽(tīng)耳機(jī)作為主要監(jiān)聽(tīng)工具，對(duì)錄音素材進(jìn)行播放并給出音質(zhì)評(píng)價(jià)。音質(zhì)評(píng)價(jià)項(xiàng)目包括明亮度、清晰度、豐滿度［4］及彈撥樂(lè)器特有的顆粒度，評(píng)價(jià)指標(biāo)設(shè)置1～5 分，由低至高表示該項(xiàng)的聽(tīng)感滿意度。

3 不同錄音方式下?lián)P琴音質(zhì)的聽(tīng)感評(píng)價(jià)

3.1 單聲道

3.1.1 琴頭45°收音方式

傳聲器置于琴頭上方15 cm，45°傾斜，指向面板中部。這是日常演出常見(jiàn)的傳聲器擺放位置。這種方式擺放傳聲器方便，但高音區(qū)、低音區(qū)與中音區(qū)的音響平衡不佳。其中，中音區(qū)音量偏大且豐滿度偏低。

3.1.2 琴下收音方式

傳聲器穿過(guò)琴架橫梁與飾板中縫置于琴體下方，指向琴體共鳴箱底板中部。收音頭與底板距離15 cm。這種方式收音豐滿，能夠把琴體共鳴聲音收錄完整，但清晰度不足。此外，木質(zhì)撞擊聲明顯，且容易收錄到演奏員腿部動(dòng)作聲響。

3.1.3 琴面板上方收音方式

傳聲器置于琴面板中部上方，距離琴弦45 cm，以不影響演奏員演奏為準(zhǔn)，垂直指向琴面板（需注意琴體傾斜角度）。這種方式收音清晰度較好，豐滿度適中，木質(zhì)撞擊聲偏輕，但略微影響演奏員肢體表演發(fā)揮。單聲道3 種錄音方式音質(zhì)評(píng)價(jià)結(jié)果如表2 所示。

表2 單聲道3 種錄音方式音質(zhì)評(píng)價(jià)表

3.2 雙聲道

3.2.1 琴面板上方Overhead 收音方式

傳聲器置于琴面板中部上方，距離琴弦45 cm。兩只傳聲器之間距離45 cm，左傳聲器位于高音區(qū)琴碼至調(diào)音滾珠弦長(zhǎng)中點(diǎn)，右傳聲器置于低音琴碼偏左（切忌傳聲器直對(duì)琴碼）。這種方式收音能夠收錄清晰度、豐滿度及明亮度俱佳的琴音，但對(duì)不同音域的分離度偏大，可通過(guò)適當(dāng)調(diào)整聲像解決。演奏員特別提出，這種錄制方式對(duì)揚(yáng)琴特有的分解和弦演奏技法呈現(xiàn)效果較好。

3.2.2 垂直琴面板上方的XY 制式立體聲收音方式

傳聲器置于琴面板中部上方，呈XY 制式擺放，高度以振膜法線收于琴體邊沿為宜。這種方式收音豐滿度較佳、音區(qū)定位準(zhǔn)確，但清晰度和顆粒度不足。此外，傳聲器對(duì)演奏員肢體表演形成存在一定的干擾。

3.2.3 演奏者頭部?jī)蓚?cè)收音方式

兩只傳聲器分別置于演奏者頭部雙側(cè)位置，與耳平行且呈45°指向琴中部。這種方式是演奏員提出的。演奏員反饋，聽(tīng)過(guò)的錄音與日常練琴自身聽(tīng)感不同。通過(guò)這種形式可模仿雙耳聽(tīng)感。這種方式收音聽(tīng)感清晰度和明亮度稍差，且無(wú)法達(dá)到人工仿真頭錄音設(shè)備包含的頭部和耳廓的反射聲信息，且傳聲器支架對(duì)演奏員存在明顯干擾。雙聲道3 種錄音方式音質(zhì)評(píng)價(jià)結(jié)果如表3 所示。

表3 雙聲道3 種錄音方式音質(zhì)評(píng)價(jià)表

4 針對(duì)揚(yáng)琴不同演奏角色的錄音方式建議

根據(jù)實(shí)驗(yàn)結(jié)果可以看出，揚(yáng)琴在不同錄制方式下的音質(zhì)差別明顯。鑒于演奏形式不同，建議以不同方式進(jìn)行錄音，以達(dá)到更好的聽(tīng)感效果。

4.1 獨(dú) 奏

揚(yáng)琴獨(dú)奏節(jié)目主要展現(xiàn)揚(yáng)琴自身音質(zhì)特色，應(yīng)以突出明亮度和顆粒度為優(yōu)先考慮因素。根據(jù)琴筧擊弦動(dòng)作，揚(yáng)琴琴弦的震動(dòng)方向垂直于琴面，琴弦震動(dòng)傳導(dǎo)至弦碼，并通過(guò)共鳴箱球形擴(kuò)散產(chǎn)生琴音傳播［5］。垂直于琴面的錄音方式均可較好地呈現(xiàn)揚(yáng)琴音質(zhì)本色。在本次實(shí)驗(yàn)中，雙聲道Overhead 收音方式得到了演奏員和錄音師的一致好評(píng)，建議作為揚(yáng)琴獨(dú)奏曲目的首選錄音方式。

4.2 伴 奏

在民族管弦樂(lè)和中小型合奏節(jié)目中，揚(yáng)琴因音域?qū)拸V和富于包容性等特點(diǎn)，作為伴奏角色的情形較多。在合奏節(jié)目錄制中，因傳聲器數(shù)量、音頻通道數(shù)量及空間等因素的制約，單聲道琴面板中部上方收音方式會(huì)得到較為理想的音質(zhì)。如果傳聲器數(shù)量充足，可以選用XY 制式立體聲錄音方式，以達(dá)到更好的豐滿度來(lái)提升融合性，同時(shí)便于節(jié)目后期進(jìn)行混音。

5 結(jié)語(yǔ)

民族音樂(lè)呈現(xiàn)中華美學(xué)的博大精深，是“文化自信”的重要載體，也是近年來(lái)逐漸興盛的“國(guó)潮”文化的重要載體。通過(guò)實(shí)驗(yàn)得到了6 種錄音方式下?lián)P琴音質(zhì)的不同呈現(xiàn)。由于工具、場(chǎng)地及人員等因素的局限，實(shí)驗(yàn)結(jié)果有待進(jìn)一步考證完善，從而用專業(yè)理論、專業(yè)技能及音樂(lè)音響美學(xué)觀研究并歸納最有效和最適合的錄音方式和方法，努力記錄、美化、完善以及傳播璀璨的中國(guó)音樂(lè)文化，讓民族音樂(lè)更加燦爛和美好［6］。